中國(guó)畫包含水墨畫.
■ 中國(guó)畫
簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”,我國(guó)傳統(tǒng)造型藝術(shù)之一。在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。大致可分為;人物,山水、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科;有工筆、寫意、鉤勒、設(shè)色、水墨等技法形式,設(shè)色又可分為金碧、大小青綠,沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運(yùn)用線條和墨色的變化,以鉤、皴、點(diǎn)、染,濃、淡、干、濕,陰、陽、向、背,虛、實(shí)、疏、密和留白等表現(xiàn)手法,來描繪物象與經(jīng)營(yíng)位置;取景布局,視野寬廣,不拘泥于焦點(diǎn)透視。有壁畫、屏幛、卷軸、冊(cè)頁、扇面等畫幅形式,輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝璜之。人物畫從晚周至漢魏、六朝漸趨成熟。山水、花卉、鳥獸畫等至隋唐之際始獨(dú)立形成畫科。五代、兩宋流派競(jìng)出,水墨畫隨之盛行,山水畫蔚成大科。文人畫在宋代已有發(fā)展,而至元代大興,畫風(fēng)趨向?qū)懸?;明清和近代續(xù)有發(fā)展,日益?zhèn)戎剡_(dá)意暢神。在魏晉、南北朝、唐代和明清等時(shí)期,先后受到佛教藝術(shù)和西方繪畫藝術(shù)的影響。中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)“外師造化,中得心源”,要求“意存筆先,畫盡意在”,強(qiáng)調(diào)融化物我,創(chuàng)制意境,達(dá)到以形寫神,形神兼?zhèn)?,氣韻生?dòng)。由于書畫同源,以及兩者在達(dá)意抒情上都和骨法用筆、線條運(yùn)行有著緊密的聯(lián)結(jié),因此繪畫同書法、篆刻相互影響,形成了顯著的藝術(shù)特征。作畫之工具材料為我國(guó)特制的筆、墨、紙、硯和絹素。近現(xiàn)代的中國(guó)畫在繼承傳統(tǒng)和吸收外來技法上,有所突破和發(fā)展。
■ 水墨畫
中國(guó)畫的一種。指純用水墨所作之畫?;疽赜腥?jiǎn)渭冃?、象征性、自然性。相傳始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代以來續(xù)有發(fā)展。以筆法為主導(dǎo),充分發(fā)揮墨法的功能。“墨即是色”,指墨的濃淡變化就是色的層次變化,“墨分五彩”,指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》云:“江南董源傳巨然,淡墨輕嵐為一體。”就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆,出現(xiàn)“水暈?zāi)?#8221;之效,元人始用干筆,墨色更多變化,有“如兼五彩” 的藝術(shù)效果。唐代王維對(duì)畫體提出“水墨為上”,后人宗之。長(zhǎng)期以來水墨畫在中國(guó)繪畫史上占著重要地位。