中國創(chuàng)意山水畫
創(chuàng)意山水畫簡介：
中國創(chuàng)意山水畫是王廣然先生創(chuàng)立的，以國畫原料為基礎(chǔ)，采用獨創(chuàng)的繪畫技法和對大自然風(fēng)景素材的提煉與深度加工，并與中國傳統(tǒng)風(fēng)水學(xué)理論體系中的科學(xué)論點及道家、釋家、儒家經(jīng)典思想有機的結(jié)合起來，創(chuàng)造的一種具有油畫效果的山水畫,即中國創(chuàng)意山水畫。中國創(chuàng)意山水畫以水為道、以墨為法、以色為器、以云為韻，將現(xiàn)實中的山水畫賦予人的情懷和創(chuàng)作理念，強化于室內(nèi)文化視覺和空間視覺，從而打造出適合房屋主人居住或辦公的和諧環(huán)境，提升主人及家人運勢，達到提高辦事效率的目的。
畫家王廣然評介：
王廣然是齊派繪畫之俊耆，著名畫家孫放之高足，淵于齊派而別于齊派，自成一家而獨具異途。其畫作折衷中西，融匯古今，畫風(fēng)清逸，生動雅致，磅礴跌宕，氣勢非凡，達到了超然的境界。他開啟了“白石門下廣然派”，成為中國美術(shù)史上又一位開宗立派的人物。他的可貴之處在于他沒有因循舊章，而是敢于獨創(chuàng)。王家乃書畫世家，家庭環(huán)境熏陶,四代研墨。受父親王景春老先生及母親屈鳳鳴的影響，王廣然和他的兩個兄長、一個姐姐、一個妹妹從小就喜歡作畫，并展示出極高的天賦，在繪畫領(lǐng)域里各有所成。王廣然的夫人李尊榮也是一位很有才華、很有影響力的畫家，兩位愛子從小耳濡目染、鐘情于書畫藝術(shù)，長孫更是兩歲即提筆揮墨，展現(xiàn)出極高的藝術(shù)天賦。一家四代人共同致力于書畫藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新，被廣傳為畫壇佳話。
王廣然先生博采眾家之長，大膽潑墨，厚重用筆、構(gòu)思巧妙，手法新穎。他的山水畫注重意境和情趣，通過空間境界、自然情趣和生活情味來多重打造，幅幅意境清新，詩意盎然，涉筆成趣、滿紙煙云?！吧綗o定姿之美，水無常形之態(tài)”，有力地沖擊了傳統(tǒng)山水畫在構(gòu)圖上的清規(guī)戒律，不但繼承了前代優(yōu)良傳統(tǒng)與畫風(fēng)，還另辟蹊徑創(chuàng)造出講究風(fēng)水、注重創(chuàng)意風(fēng)格的中國創(chuàng)意山水畫。
創(chuàng)作背景
國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特的體系，它是中國人情思中最為厚重的沉淀，是以山為德、以水為性的內(nèi)在修為意識。從歷代山水畫中，我們可以集中體味出中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。眾所周知，中國山水畫按畫法風(fēng)格分為青綠、小青綠、金碧、淺絳、水墨、沒骨等。其肇始于魏晉南北朝，獨立于隋唐時期，五代、北宋日趨成熟。自唐而元，歷經(jīng)三度變法，時經(jīng)800余年，從顧愷之到董源，從黃公望到倪瓚，形成了以禪、道為立境，以詩義為喻示，以三遠為空間，以皴擦為筆墨，以自然為觀照，以心源為師法的一個完整的表述系統(tǒng)。在這歷史的進程中，很多的山水畫大家，其作品皆有“氣韻生動、臻于化境”的美感。所謂“化”，意味著化客觀為主觀，寫景而狀物，其表達方式貴在形簡意賅，以有限的空間表現(xiàn)無限的想象。可以說，我國書畫史上的任何一代大家無不以嶄新的藝術(shù)形式卓立于畫壇，這不僅突破前人也啟迪著后人。王廣然作為當(dāng)代著名畫家，深受古今各派美術(shù)思想之影響，在精研傳統(tǒng)筆墨的同時，施行現(xiàn)代山水精神境界的多層次轉(zhuǎn)換。他從山水畫描寫的變化多端的氣場中尋解規(guī)律，對經(jīng)典的傳世山水名作反復(fù)觀摩研究，并結(jié)合自己多年的發(fā)明創(chuàng)造優(yōu)勢，進行了大量的創(chuàng)作與實踐，使其印在腦里，熟融胸中，做到傾瀉而出，任意揮灑，達到了“淺露造化秘”、“隨心所欲不逾距”的自由境界。他所創(chuàng)作的中國創(chuàng)意山水畫佳作，淋漓盡致地體現(xiàn)了中國古代美學(xué)的博深精神，也展現(xiàn)了當(dāng)代美學(xué)思潮的奪目光彩，既有深遠的歷史感，又有濃郁的現(xiàn)實感。
王廣然先生的中國創(chuàng)意山水奇崛神秀，正是渲泄情感，標(biāo)榜人格，借山水的無限形質(zhì)去尋求藝術(shù)的多樣化表現(xiàn)。他的創(chuàng)意山水畫創(chuàng)作，經(jīng)歷了幾重境界的各種探索和創(chuàng)新，顯示了中華偉大復(fù)興時期的文化共融。這樣優(yōu)秀的藝術(shù)作品往往是在大時代、大變革中誕生的，它管窺了時代的剖面，是時代意識形態(tài)的反映。當(dāng)今時代，中央提出“提高國家文化軟實力”，凝聚“中國精神”的號召，詮釋了文化在凝聚“中國精神”中的先導(dǎo)地位，而畫家王廣然的創(chuàng)意山水畫恰在文化領(lǐng)域之中直接引導(dǎo)著人們的意識觀念和精神狀態(tài)，其作品彰顯出“成教化、助人倫”的重要功能。這是藝術(shù)創(chuàng)作的基本準(zhǔn)則，這也是藝術(shù)家的藝術(shù)使命所在。王廣然的作品就是這樣代表文化引領(lǐng)，使國畫這種精英文化從本體上轉(zhuǎn)化為大眾文化，具有強烈的接地氣效應(yīng)，凸顯出中華偉大復(fù)興進程中人民的訴求和時代風(fēng)貌。
王廣然先生常常自省并教誨門徒，要搞好創(chuàng)意山水畫的實踐與創(chuàng)新，首先須把社會責(zé)任感和藝術(shù)使命感放在首位，作品應(yīng)該積極向上，以時代精神為核心，以傳承和創(chuàng)新中華民族傳統(tǒng)文化為主導(dǎo)，只有這樣，藝術(shù)家對人類社會、對生活的個人立場，才會變成對真善美，對社會責(zé)任的高度思考，才能創(chuàng)作出高品質(zhì)的藝術(shù)作品。
很多繪畫行業(yè)的專家學(xué)者評價王廣然的每幅創(chuàng)意山水畫作品皆是對物象的最佳取舍。章法結(jié)構(gòu)，虛實關(guān)系，知白守黑的結(jié)構(gòu)處理，均匠心獨運，靈巧中有整體，大氣中有精巧，是融合了書法、線描和陰影的自由手繪技巧。他這種新穎風(fēng)格的設(shè)計不是為了寫實而寫實，而是為了捕捉主題的精神。他寫實與寫意皆擅，寫意作品蒼渾清潤，偏重寫實的作品亦能感受到會境通神，蘊涵著筆墨意境，承載著傳統(tǒng)文化的深厚底蘊和對筆墨紙質(zhì)等工具材料的精深解讀。創(chuàng)意山水畫，是以書法入畫，用抽象的形式來表現(xiàn)事物形象，講究神似，體現(xiàn)出至高的藝術(shù)水準(zhǔn)，這正是王廣然先生以他的藝術(shù)實踐和理論修養(yǎng)，把握住這個歷史的、時代的脈膊，這種汲古出新、渾融奇特的耕耘播種，令人感佩交并。
創(chuàng)意山水畫的特點
創(chuàng)意山水畫重達意抒情。表現(xiàn)意境為山水畫構(gòu)思的核心，其作品的深度、格調(diào)及氣場能量的信息量超強。山水畫的意境是從畫有詩味、有詩境的角度來論述。它的設(shè)色是“隨類賦彩”、“以色貌色”，即強調(diào)對象的固有顏色，又不平鋪地描摹自然。他筆下不斷為名山大川熔鑄出的超凡意境，還在相當(dāng)程度上體現(xiàn)于他對畫面新穎構(gòu)圖、視角調(diào)度的發(fā)明創(chuàng)造上。相比于傳統(tǒng)山水畫家以筆墨個性、筆墨境界取勝，王廣然先生所推動的山水畫變革則更多地體現(xiàn)在畫面視覺形式的追求上。這種視覺形式不唯點、線、面富有節(jié)奏的探索，而且體現(xiàn)在如何取景、如何選擇視角、如何處理畫面的張弛開闔關(guān)系上。王廣然先生擅長通過超寬的畫面將人們的視線拉到極限，全景式構(gòu)圖讓他的畫幅將大山大水盡收眼底。為使畫面更加飽滿，他往往截斷峰巒與天空以給人無限遐思。畫中有畫構(gòu)圖的巧織，不僅創(chuàng)造了畫面新穎的視覺感受，而且這本身就是思想意涵的交織、提煉與升華。他的創(chuàng)意山水畫改變了傳統(tǒng)重彩山水刻板的程式，把鮮活的高山峽谷納入畫中，其描寫對象的雄偉壯闊賦予他的山水畫罕見的博大氣象。也因這種造物情懷，他的作品色彩的色域已超出常見山水畫色相的范疇，其色相的豐富絢麗無疑已成為他畫面主題意境不可或缺的重要元素。而在眾多色相的協(xié)調(diào)之中，墨色成為平衡這些色彩的底色主角，從而形成了將水彩與墨彩相融混、各種顏色協(xié)調(diào)統(tǒng)一的創(chuàng)意山水畫風(fēng)貌。
在他的創(chuàng)意山水畫作品中，王廣然先生對造型和用墨藝術(shù)的應(yīng)用進行了大膽的發(fā)揮。通過筆墨藝術(shù)的有效創(chuàng)新，實現(xiàn)了藝術(shù)造型元素的跨度融合。呈現(xiàn)出與眾不同的藝術(shù)創(chuàng)作特點，使山水畫作品充滿了靈性，同時也讓欣賞者在欣賞畫作的同時，能夠跳出常見山水畫作品的意境，融作者與觀者思緒于一體，并結(jié)合自身的經(jīng)歷進行深入聯(lián)想，提升藝術(shù)理解與鑒賞能力。
創(chuàng)意山水畫呈現(xiàn)出了大氣磅礴的氣場，給人以極強的視覺沖擊力。這些便為王廣然先生成為中國山水畫創(chuàng)作的集大成者，奠定了其在中國山水畫領(lǐng)域的地位。他為世人描繪的不僅是祖國的自然山川，而且是承載了中華精神史詩的名勝江山、創(chuàng)意江山。從這個角度講，他的畫作都是“為祖國山河立傳”的創(chuàng)意山水畫，都是對我們新時代中華民族崛起的精神映照。
創(chuàng)意山水畫的意境
中國創(chuàng)意山水畫的意境就是所繪境界以意為主，意造境生，營造“山性即我性，山情即我情”的境界，是超脫于煩瑣與庸俗社會的心靈居所，創(chuàng)意山水畫的境界，給人的是可觀、可行、可游、可居的心靈場所、靈魂修行的靜謐港灣。不論是北宗山水還是南宗山水，所表現(xiàn)的意境與功能無不如此，不同的人都可以找到自己的心靈居所。這種創(chuàng)作意境是創(chuàng)意山水畫的靈魂，王廣然先生便是通過創(chuàng)意山水畫來抒情，將自己的思想感情融入其中，從而達到精神的高度與藝術(shù)的深度，加之儒、釋、道經(jīng)典思想的有效植入，其畫作禪意濃烈，意境悠遠。
王廣然先生善于發(fā)明創(chuàng)造和作詩，其作畫也必將發(fā)明的理念及詩意表現(xiàn)在其作品筆墨構(gòu)造的境界之中。他的創(chuàng)意山水畫與詩意的融合交相輝映，極大地豐富了作品的表現(xiàn)力和創(chuàng)作理念。以詩為魂的創(chuàng)作，將畫中的詩意之境成為筆墨的語言，成為中國畫的獨特風(fēng)格和精神內(nèi)涵。
王廣然通過自己的畫筆把中國的名山大川介紹給全世界，從造型藝術(shù)的角度體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的精神、品德和胸懷的博大精深，用開拓和包容的精神融匯中西方文化，實現(xiàn)共同發(fā)展，和平共榮。美術(shù)界評價王廣然的藝術(shù)成就，常說到這樣一句話：“重新詮釋了人與自然的關(guān)系”。此話粗聽難懂，細品則意義非凡。王廣然先生充分發(fā)揮了中國畫的包容精神，將臨摹與寫生、丘壑與筆量、 政治與藝術(shù)、中法與西法、世俗性與超越性等融會貫通并提煉出自己需要的內(nèi)容，賦予山水畫以新的感性魅力和生命活力。在王廣然先生的筆下，山水畫不再是世外桃源和避世的象征，而是人的生活環(huán)境與現(xiàn)代理念和思想情操的比興、寄托之物---綠水青山，才是金山銀山。正基于此，他的作品才能在全球美術(shù)界凸顯光彩，立足生根，才能受到眾多國內(nèi)外藏家的厚愛。
創(chuàng)意山水畫的筆墨技法
在我國山水畫創(chuàng)作歷史中，有很多筆墨運用的集大成者，但是在創(chuàng)作中，很多山水畫家固守傳統(tǒng)的筆墨運用模式，整體畫作頗為傳統(tǒng)，缺少了中國山水應(yīng)有的靈性與生機。
在中國山水畫中，筆墨形式往往成為藝術(shù)作品意蘊生動與否的關(guān)鍵。所謂氣韻生動就是以筆墨形式達到對自我的超越，在出神入化的空靈世界中達到人與自然的融合。在唐宋以前的山水畫中，筆墨主要是表現(xiàn)物象的工具，是為表現(xiàn)物象服務(wù)的，通過描繪的物象來表達畫家情感與物象相結(jié)合產(chǎn)生的意境。而元代一降，更加強調(diào)筆墨情趣。山水畫大師黃賓虹先生曾說：“氣韻生動：氣即是用筆，韻就是用墨?！彼鶕?jù)書法的運筆提出“五筆七墨”，他的墨法，渾厚華滋、千變?nèi)f化。在用水上，利用清水、渾水發(fā)揮效用。其筆墨“潤含春雨、干裂秋風(fēng)”，為世人目睹。王廣然先生多年鉆研山水畫大師黃賓虹等人的名作，從中提升思想維度和技法功夫。他作畫不光在題材、內(nèi)容、型體、構(gòu)圖等方面追求卓越，在用筆方面也頗具考究。用墨心手合一，筆隨心運，水墨淋漓，進而通過墨與色彩的巧妙結(jié)合營造透視的空間，自然天成。創(chuàng)意山水畫的筆墨特點之一就是把傳統(tǒng)山水畫中難于表現(xiàn)的光和影凸現(xiàn)出來，并巧妙地應(yīng)用到畫作之中，因此，它的作品體量感十足，空間感磅礴宏大，色澤感自然天成，詩意濃濃，觀者自身在融入畫作的同時思緒更是浮想聯(lián)翩。正如詩云：大墨潑潑秀河山，畫中行人問當(dāng)年。青山蒼翠松濤老，滏陽河水逾萬年。
在他的山水畫中往往把墨用到極致，濃墨重塊揮寫山川叢樹，不多的空白留給民居、流泉、樹冠與山脊，小橋與樹冠在畫中是中等明度，這往往成為畫面的基本結(jié)構(gòu)脈絡(luò)。他筆下逆光山體陰影襯托出樹冠、山脈、石橋，略施淡彩，不同層次的墨與色的交相輝映，表現(xiàn)出了晨曦或者夕照的大自然景觀，這往往成為刻畫的重心，奏出了大自然光與影的強烈交響。
王廣然創(chuàng)意山水畫中因為以墨色為底，流泉飛瀑在畫中就反襯的極其亮白，再加之鈦白色的動感干皴，無數(shù)浪花自然天成，而后用淡墨淡彩染出光影的變幻，云水的獨特形質(zhì)就被刻畫出來了。山間流泉隨物賦形，觸石飛濺，仿佛能夠聽到潺潺流水的聲響;云煙強烈反射出大氣的光輝，山間民舍、慢悠悠滑動的漁船，透出勃勃生機，這些成為畫中最強烈的鳴響。他的山水畫樹木郁郁蔥蔥，活力逼真；山石穩(wěn)重，金氣頓生；流水清澈，浪花潔白；水中倒影與山色伴舞；祥云繚繞，若隱若現(xiàn)。畫中造物，交相呼應(yīng)，處處凸現(xiàn)光影，立體感強烈，無處不在散發(fā)著濃濃的詩意，這些更加深化了作品的審美內(nèi)涵。點畫藝術(shù)手法大大強化了山水畫的寫實意味，使山水形象更加接近了真實的自然景觀，細膩刻畫出了山光水色與山容水態(tài)，也提升了山水畫的抒情品質(zhì)，創(chuàng)造出了有別于傳統(tǒng)山水畫的另外一種美，不同視覺的大好河山。
這種寫形手段強調(diào)把形象的輪廓、體感與質(zhì)感一筆揮寫出來，把明暗與皴擦合在一處，并通過點畫法的深度刻畫，形象更加接近視覺真實和厚重，這就比傳統(tǒng)的雙勾更具概括力和寫意精神，這也是經(jīng)由寫生實踐對傳統(tǒng)筆墨的創(chuàng)新。粗重古拙的墨線勾寫小至游人、石橋、屋宇，大到樹干以及遠山的外輪廓，甚至直接寫出山川，這使他筆下的山水形象更加整體而且富于磅礴氣勢。他的這種用粗墨線勾寫的線條行筆緩慢澀重，寧拙毋巧，富于金石意味，篆意十足，使古松更加蒼勁，云煙更加沉著;也使微觀層面的景物與宏大的山水形象相契合，重線與淡塊墨形成反差，水墨淋漓、氣勢酣暢，如山間梯田的層層疊疊，松樹枝干的交錯穿插，又如水田土埂的來龍去脈，這些都是全新的藝術(shù)形象，這奠定了新時期創(chuàng)意山水畫時代風(fēng)格的基本格局。
王廣然先生作為我國山水畫的代表人物，在筆墨運用方面，打破了過去山水畫創(chuàng)作的傳統(tǒng)，在前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上進行了有效的大膽創(chuàng)新。他在筆墨運用過程中，注重心和手的協(xié)調(diào)配合，墨與色的空間定位，將情感和精神都注入到自己的畫作中，提升了筆墨運用的綜合水準(zhǔn)。
他直接用墨色來造型，強化景物的色彩變化，純化和明暗關(guān)系，在水墨的基礎(chǔ)上開拓摸索，這使他的山水畫不走出傳統(tǒng)范疇又有自主創(chuàng)新，即保留了傳統(tǒng)中國畫的基本面貌，也保證了與傳統(tǒng)藝術(shù)文脈之間的聯(lián)系。
王廣然先生非常重視骨法用筆的訓(xùn)練，早年學(xué)習(xí)過沈周用筆的深穩(wěn)、黃賓虹用筆的風(fēng)神，李可染用筆的堅挺凝練，追求用筆亂而不亂，方圓靈透，渾厚華茲。他用墨吸收了劉海粟的潑、李可染的積，黃賓虹的空蒙和陸儼少的凈。他學(xué)古而不泥古，傳統(tǒng)的筆墨應(yīng)用中，加入了獨創(chuàng)的樹木、山石、人物、房屋等用筆、用墨、章法上的創(chuàng)新。使畫面有現(xiàn)代感，有清新的自己面目。壯觀景色，氣勢恢宏，筆力凌厲，墨色淹潤，渾厚華茲。主峰撲面而來有石破天驚之勢，以此歌頌祖國大好河山。門墻描繪得細致古樸，水氣充盈著面畫，構(gòu)圖虛實相間，空靈透氣。將黃賓虹亂而不亂的用筆，李可染堅挺凝練的線條，稍事整理，用筆帶一點直挺，夾一些柔亂。使畫面古樸中有現(xiàn)代感。勾皴用筆，凝練深穩(wěn)又靈變爽快，有爽然而秀，淹然而潤之感。他將李可染和黃賓虹兩位大師的筆法巧妙結(jié)合。樹的獨到書寫的方法，點染濃淡，處處都有自己的理解和變化。
深入探究王廣然先生的山水畫，可以將筆墨中的點用到極致，——可辨物和不可辨別物因點而生、點變成形，這些點的靈活運用加之色彩的融合，凸顯出其作品獨有的個性，是對諸多具體形象的經(jīng)典提煉和總結(jié)，同時通過抽象化的表現(xiàn)，豐富了繪畫表現(xiàn)體系，呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)創(chuàng)作景象。
縱觀王廣然先生整個作品，都呈現(xiàn)出揮灑自如、生趣盎然的意境。在他的山水畫作品中，不可辨別的物體更是生機勃發(fā)，作品中畫中有畫，空間邏輯思維的有效植入，給欣賞者以無盡的聯(lián)想，整個繪畫體系都呈現(xiàn)出豐富、多元的特點。在欣賞過程中，欣賞者只要充分發(fā)動自己的想象力，這些由點墨組成的抽象物體，都會給欣賞者極大的想象空間，并通過激發(fā)自身的想象能力，能讓畫作表現(xiàn)出更靈活、更旺盛的藝術(shù)生命力，實現(xiàn)了山水畫創(chuàng)作的有效創(chuàng)新，融觀者于畫之中，流連忘返。
王廣然先生筆下的線條靈動，更不失風(fēng)骨，具有一種柔中帶剛的特點，展現(xiàn)出力透紙背的藝術(shù)特點，讓整幅作品都充滿了藝術(shù)生命力。他很注重在運筆形成的筆跡中，在提按頓挫虛實疾徐中呈現(xiàn)出的修養(yǎng)、氣質(zhì)、個性與心境。他的作品在立意、布局、運筆、色彩、線條等方面都達到了意境極致的地步。
王廣然先生畫的坡石取法黃公望，點苔學(xué)吳鎮(zhèn)，用墨學(xué)倪瓚。尤其是他的青綠設(shè)色山水畫，縝密秀潤，嫵媚明朗，綜合了沈周、文徵明清潤明潔的畫風(fēng)，清雅的書卷氣躍然紙上，為同行和收藏界所稱道。運筆出鋒，用墨濃潤，樹木叢郁，后壑深邃，皴法爽朗空靈，匠心渲染，有沉雄古逸之長。
王廣然先生作畫喜由淡向濃反復(fù)點染，由疏向密，反復(fù)皴擦，干濕并用，畫面顯得渾然一體。承董其昌及王時敏之學(xué)，肆力山水，領(lǐng)袖群倫，影響后世，形成新派，成為齊派中堅人物。其山水畫雖以臨古入手，但并非專摹一家，王維的雪景、李成的寒林、董源的平巒遠渚、巨然的秋山蕭寺、王詵的漁村小雪、米氏父子的云山煙雨以及元代黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚的作品，在王廣然先生作品中都可以找到痕跡。他不但于傳統(tǒng)技法有很深的功底，而且他能融會貫通，合眾長于一手。但又不完全為成法所束縛，他貫通諸家，以南宋筆墨，運北宋丘壑，創(chuàng)造出秀潤多姿的風(fēng)格和面貌。
王廣然作為一個藝術(shù)家，深知詩文學(xué)養(yǎng)是一個畫家創(chuàng)作出好作品的前提。所以，他經(jīng)常對弟子們強調(diào)，練好筆墨功夫，是畫好山水畫的基礎(chǔ)，如果對傳統(tǒng)哲學(xué)理論、學(xué)說知之不多，相關(guān)研究就會更加匱乏?？v觀中華文明史，儒、釋、道三教是中國畫審美的哲學(xué)基礎(chǔ)。中國山水畫是在“老莊哲學(xué)”和佛教思想的影響下產(chǎn)生的，一開始就打上了深深的哲學(xué)烙印。儒家主張“文以載道”，倡導(dǎo)事物之間相互協(xié)調(diào)的“中和之美”，使中國畫家在整體布局上得到了有益的啟示。道家主張“天人合一”“重心略物”，提倡“物我兩忘”“順其自然”，為中國畫審美奠定了重要的思想基礎(chǔ)。而佛家則主張“本真”“禪意”，提倡“自性”“頓悟”，提升了中國畫的審美境界。嵇康所說“俯仰自得，游心太玄”是對山水畫創(chuàng)作心態(tài)的絕佳描繪。
觀王廣然先生作畫層層分明，復(fù)又互相掩映，使墨彩豐富靈動。畫面上山川的渾厚、雄奇，云霧的飄渺、虛幻，草木的蔥蘢以及光感與縱深空間的變化，都得益于層層疊疊的墨韻渲染，達到了“運墨而五色具”的效果。由于對山體、巖石的描繪采用了散鋒用筆，使得景物更為自然靈動，富有神韻，加之點畫法成就的參差不齊的崖柏，層層疊加，蔥郁蒼蒼。在水墨山水畫中，筆與墨是表達藝術(shù)語言的重要手段和方式，有筆則顯得畫面氣宇軒昂、沉雄頓挫，有墨則可使作品華滋豐潤、雄渾圓潤。王廣然先生在山水畫中亦成功地運用了光感的效果。那些參差大小，長扁闊狹，聚散隱顯的光點、光面使畫面中的墨色靈動起來。黑與白、黑與色的恰當(dāng)處理使山體的立體感得以再現(xiàn)并強化。他很講究意境，每作一幅畫，必先“意匠慘淡經(jīng)營中”。山水畫的尚意、創(chuàng)意，需以生活實踐為基礎(chǔ)，以文化修養(yǎng)為輔助，以筆墨技法為手段，以 “讀萬卷書、行萬里路”為創(chuàng)意的條件，才能達到“以形寫神”和“形神兼?zhèn)洹钡哪康?。王廣然先生在研究書畫理論與技法的基礎(chǔ)上，又廣泛地從生活實踐中汲取養(yǎng)分，并多次到黃山、三峽、太行、桂林等名山大川寫生，“搜盡奇峰打草稿”，為作品的構(gòu)圖、創(chuàng)意打下了堅實的基礎(chǔ)。他在作品中追求清、淡、和、空的境界，經(jīng)常用唐代王維“審象于靜心 ”的話自省做人和藝術(shù)創(chuàng)作，以高潔的審美心境與觀察自然，使作品向著高層次凈化與升華。
“墨法之妙，全從筆出”。王廣然先生寫創(chuàng)意山水畫講究用筆輕重、疾徐、偏正、曲直，要出于自然而無浮滑，鈍滯等病，極盡變化。要中、側(cè)鋒并用，順、逆筆兼施，或者施橫掃，或點垛皴擦，尖鋒與禿鋒混用，渴筆與濕筆互見，離披點畫，跡斷氣連，指腕虛活，收放自如，要有節(jié)奏性。他的作品以水墨山水見長，凝重古樸、渾厚自然、雄大幽邃的風(fēng)格基礎(chǔ)上，大膽使用色與墨的搭配，在博采眾長的基礎(chǔ)上，將點畫法發(fā)揚光大，已形成自己獨特的風(fēng)格。他的作品深厚自然，可謂情景入妙，筆境兼奪，其獨特的散鋒用筆，使其作品雄強豪放而又含蓄秀逸，剛健篤實而又綽約怡人，在藝術(shù)界被稱為“齊派傳人”。
王廣然先生作畫很講究意境，每作一幅畫，以生活實踐為基礎(chǔ)，以文化修養(yǎng)為輔助，以筆墨技法為手段，以“讀萬卷書、行萬里路”為創(chuàng)意的條件，至此達到“以形寫神”和“形神兼?zhèn)洹钡哪康?。在他的心中始終有一種“放懷于天地外，得氣于山水間”的灑脫，他的創(chuàng)意山水畫藝術(shù)功力深厚，善于運用變化莫測的筆法來表現(xiàn)大自然的靈秀神韻，畫面云氣橫生、煙環(huán)霧繞，水奔浪涌、極富動感，其介于具象與抽象之間的獨特意境尤其耐人尋味。畫作中，山形縱橫奇兀、欹側(cè)欲墜，山勢雄拔崢嶸。云煙舒卷，霧氣升騰，深壑幽谷、飛瀑喧嘩，絕壁插江、波濤洶涌。云、水、山相摩相蕩，真所謂“山欲靜而云煙飄動，谷思寂而水流有聲”。他的畫面飛揚躍動的態(tài)勢，也就是蘊含于筆墨起、承、轉(zhuǎn)、合中的動態(tài)變化，其目的在于造成一種形象的運動感，表現(xiàn)在構(gòu)圖上就是有意識的制造險峻奇崛之境，越險就越有動勢。
王廣然先生非常善于借助山、云、水之間的曲線穿插來突出動勢。他將筆下的山脈以斜勢置于畫面中，一座座高山有如在水面上揚帆而行，云水連接成帶狀曲繞山巒間，形成云隨水動，水隨云流的效果，整個畫面如旋如舞，是表現(xiàn)動勢的最佳寫照。對于山、云、水的造型處理，王廣然偏向于通過筆跡的虛實變化來作近于抽象性的表現(xiàn)，而這種對于筆跡的掌控更利于突出畫面的起伏節(jié)奏。他說：“重實處一般用焦墨濃墨，用筆必須堅實沉著，繁重密致，使得有厚的感覺?！痹谒脑S多作品中，都是有意將山形和水波層層積疊以蓄勢，山峰扶搖而上，水流奔涌而下，從而形成排山倒海的氣勢。因此他的畫可以說是通過筆與筆之間產(chǎn)生的合力，共同構(gòu)筑畫面的動感。同時，他的畫面中墨色多變，其濃淡枯濕的對比既增加了畫面的韻味，又豐富了畫面的層次。
王廣然先生的畫面通過筆墨的虛實對比，我們可以看到他的丘壑布置與構(gòu)圖經(jīng)營，完全超越“三遠”成法，其技法上突出的標(biāo)志特征是抽象的“墨塊”“留白”結(jié)合連綿舒展的“勾云”和細密流暢的水紋，線面結(jié)合、皴點并用，章法儼然。
王廣然先生畫水，也很有超凡脫俗。指實掌虛，集全身之力于筆尖，中鋒運筆為主，充分利用筆鋒的柔韌和水墨互滲的肌理效果，以線條勾勒造型，以鈦白皴點飾浪花。一瀉千里的江流，用勁挺的中鋒筆線勾出，或連綿不絕，或似斷若續(xù)，或起伏跳蕩，或回旋曲折，和逆向飛動的流云交融在一起，穿插在似鐵如鋼的峻嶺崇山之中，氣勢征服了無數(shù)同行和收藏界人士。
王廣然先生是在借鑒西畫光影表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以水墨開掘為重心，重新尋找中國畫的傳統(tǒng)精神，他帶著拯救民族傳統(tǒng)文化的強烈責(zé)任心，帶著明確的中國畫變革問題，把時代的要求與中國畫面臨的問題結(jié)合起來，把傳統(tǒng)文化的轉(zhuǎn)型與現(xiàn)實政治要求結(jié)合起來，積極主動到大自然之中，以寫生為轉(zhuǎn)換契機，把寫實與寫意重新結(jié)合，以全新的時代眼光捕捉新社會、新事物的美，以超人的藝術(shù)天賦開拓創(chuàng)新，表現(xiàn)時代風(fēng)貌，從而創(chuàng)造出了一種富于壯麗格調(diào)的山水意境。
王廣然先生就是這樣，以傳統(tǒng)來整合西畫元素，致力于從整體面貌上重建新的時代風(fēng)格，努力使山水畫重新回歸到個人化的感受視角，把宏大敘事和紅色寓意與山水景觀相結(jié)合，通過抒寫藝術(shù)家的生活感受、情感志趣來彰顯時代精神，實現(xiàn)新時期山水畫的突破性創(chuàng)造，使傳統(tǒng)筆墨與時代精神進一步結(jié)合，把山水畫的變革推向了更高的一個層次。
創(chuàng)意山水畫的風(fēng)水作用
在長期的歷史發(fā)展中，傳統(tǒng)山水畫論、詩論、文論和風(fēng)水理論互相影響、互相借鑒、互相融匯、使山水畫的美學(xué)思想更加豐富，對山水畫的發(fā)展起到了積極的作用。山水畫景物構(gòu)成的觀念和形式與風(fēng)水理論，無論在哲學(xué)思想的淵源上，還是在選擇和構(gòu)建理想環(huán)境景觀的價值標(biāo)準(zhǔn)和景物構(gòu)成模式上，都有很多驚人的一致性，是值得認(rèn)真發(fā)掘和深入研究的。
眾所周知，從古至今，山水是自然天地的縮影和代表，它幾乎具有“道”的所有功能和特征，所以在山水中可以發(fā)現(xiàn)蘊藏其中的“道”。南朝宗炳《畫山水序》中言：“圣人含道映物，賢者澄懷味像。至于山水，質(zhì)有而趣靈。是以軒轅、堯、孔、廣成、大隗、許由、孤竹之流，必有崆峒、具茨、藐姑、箕首、大蒙之游焉，又稱仁智之樂焉。夫圣人以神法道而賢者通，山水以形媚道而仁者樂，不亦幾乎？”這是山水畫理論中最早提出山水可以體現(xiàn)“道”的思想的一篇重要文獻。從宗炳開始把山水畫與天地自然之“道”相聯(lián)系的觀點，在古代山水畫發(fā)展史上影響深遠。
王廣然先生花甲之年，數(shù)十載從教從文的經(jīng)歷，極其注重知識修養(yǎng)的整體性，對經(jīng)、史、文、哲、宗教、風(fēng)土、民情等類雜學(xué)無不投緣。一直長期探索易學(xué)、金石學(xué)、宗教、民俗等傳統(tǒng)文化。他創(chuàng)立的創(chuàng)意山水畫中氣勢的源頭，有斜、正、渾、碎、斷、續(xù)、隱、現(xiàn)的特征，開合是從高處下，分出賓主、聚散、濃淡、峰回路轉(zhuǎn)云合水分。他多次講學(xué)時強調(diào)指出，要從風(fēng)水論山水畫章法，源頭有斜有正，有渾有碎，有斷有續(xù)，有隱有現(xiàn)，謂之體也，并提出“提氣”、“得氣”、“迎機”、“得勢”等諸論。他強調(diào)創(chuàng)意山水畫中的氣勢比筆墨更為重要。氣勢之外，“山”管人丁，“水”管財?shù)?，是背后有靠山，前面有水源，左右逢源，一團和氣之寓意，象征著家庭與事業(yè)在穩(wěn)定中發(fā)展。其中山為艮，是制止的意思，幫主人制止“兇災(zāi)”等危急。水為坎，遇水則發(fā)，以水為財。王廣然的創(chuàng)意山水極善陰陽，四象，八卦之布局安排，合理運用風(fēng)水學(xué)說與中國山水畫理法相結(jié)合，在家居風(fēng)水中起到畫龍點睛的效果。王廣然創(chuàng)作創(chuàng)意山水畫對“道”的體現(xiàn)，是我國歷代山水畫一以貫之的核心觀念和藝術(shù)表現(xiàn)的最佳詮釋。他認(rèn)為既然山水畫能夠體現(xiàn)自然的“道”，那么，通過對山水畫的中間聯(lián)結(jié)，就能把人之“道”和天之“道”融為一體，即實現(xiàn)“天人合一，道法自然”。通過畫面可以看出人在山水中心神通暢，與自然從精神上達到和諧與統(tǒng)一。
王廣然先生的創(chuàng)意山水畫,是上佳的風(fēng)水格調(diào)圖，山以水為血脈，以龍脈為筋骨，以草木為毛發(fā)，以煙云為氣場，故山得水而活，脈得章木而華，得煙云而秀媚，這種風(fēng)水格局的追求，即符合中國傳統(tǒng)繪畫理論在山水畫構(gòu)圖技法上“平遠、深遠、高遠”的風(fēng)景意境和鳥瞰透視的畫面效果，又在重巒疊嶂的風(fēng)景層次之中，植入了道家思想的精華和王廣然先生四十余年研究易經(jīng)悟出的獨到理念。為眾多家庭的和睦居住、身心健康、事業(yè)啟運等帶去了直觀的良好效果，受到不計可數(shù)的感恩和名至所歸的榮譽。
文/白石門下 張昆
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