當(dāng)今中國的畫壇上,再沒有比漆畫更年輕的畫種了。從她被確認(rèn)為一門畫種之日起,她便像一塊磁鐵,以獨(dú)到的質(zhì)材和工藝、豐富的藝術(shù)語言,吸引著許多畫家加入了漆畫創(chuàng)作的行列。短短幾年,福建、江蘇、江西、天津、廣東等省市形成各具特色的畫家創(chuàng)作群體。因?yàn)槠岙嬇c工藝割舍不斷的聯(lián)系,許多人誤以為錯(cuò)采縷金、華麗繁復(fù)是漆畫主導(dǎo)性的審美品格。這一誤解,使漆畫的發(fā)展面臨至關(guān)緊要的抉擇。中青年畫家的參與,則使新生的漆畫充滿了生氣。江西漆畫不囿于傳統(tǒng)的工藝和材質(zhì),突出地顯現(xiàn)出現(xiàn)代性繪畫性,尹呈忠便是江西漆畫家集群中的一位。他的漆畫,以單純、簡練的品格出現(xiàn)在錯(cuò)采縷金、華麗繁復(fù)的潮流之中,難能可貴。
靜靜的鄱陽湖 66x100cm 1984年
幽篁 119x100cm 1985年
相覷 41x35cm 1985年
百合 47x56cm 1986年
尹呈忠的具象漆畫,圖象極其單純簡約。《靜靜的鄱陽湖》,清冷的水天之間,是平行的淺灘和平展翅膀的白鶴,一派和平氣象,而于靜謐和諧中見出淡泊與深遠(yuǎn)。《幽篁》,竹枝竹葉全部舍棄,滿幅是竹竿的垂直線和竹節(jié)的水平線,點(diǎn)厾的砂礫、尖錐形新筍與之構(gòu)成形質(zhì)對比,畫幅中透出深深的靜寂?!断嘤U》,以詩意的幻想作擬人描寫,賦平常的蔥花以親切的生命感和雋永的人情味。尹呈忠借自然物象表現(xiàn)人與自然的和諧,使欣賞者在喧囂的俗世中沉靜下來,回到恬適恬淡自足的自然生活心境中去。在尹呈忠的漆畫世界里,紛繁、喧鬧、嘈雜一律化為安寧、沖淡、秩序,即使是溪頭路邊的野花《百合》,也是那么超凡脫俗,淡永,潔凈。
流年系列No.1 49x65cm 1985年
流年系列No.8 49x70cm 1986年
滄桑 83x92cm 1987年
遺風(fēng) 65x100cm 1987年
尹呈忠認(rèn)為,過于拘泥于物象難以表達(dá)普遍的情感,抽象的造型涵蓋更廣,更能激起欣賞者的想象。視覺美、意境和形式內(nèi)涵是美術(shù)作品的要素。繪畫僅僅提供視覺愉悅是不夠的;中國人的畫,還應(yīng)該有詩的意境;而探索形式的奧秘,應(yīng)該說是繪畫的正業(yè)。創(chuàng)作思考的深入,使他的作品形式因素增多,《流逝》、《滄?!?、《遺風(fēng)》等作品,記錄著他從具象向著抽象演變的軌跡?!稖嫔!樊嬅嬷黧w僅為巨石一塊,而以色調(diào)的微妙變化和肌理的斑駁重疊組成豐富體塊的穿插,似大漠古木,荒寒悲壯,默默地閱盡滄桑遞變,簡單的圖象蘊(yùn)藏著深沉的歷史感?!鹅叵盗小?、《紅色的孕育》,大塊形式的建構(gòu)和細(xì)微肌理的嬗變傳達(dá)著或游散離析、或凝聚生成的運(yùn)動(dòng)過程?!遁嫼稀飞钌尘吧?,方與圓、曲與直對比組合,似與天地精神往來,借純粹的造型元素傳達(dá)力量和精神。這些抽象作品,簡約而無狂怪,含蓄而無艱澀,精致絕無纖巧,與他的具象作品內(nèi)在精神一以貫之,發(fā)展脈絡(luò)自然清晰,沒有矯揉造作,也沒有西方舶來的陌生感,滲透了東方文化的情愫和內(nèi)涵。大陸美術(shù)界評論尹呈忠的抽象作品說:“其根本意義不在于技巧層次上,而在于心理積淀的層次上,不是直接去渲洩騷動(dòng)、顛狂、迷茫,而是傳遞出更多的冷峻和靜寂的沉思”。由此可以說,尹呈忠漆畫藝術(shù)是融匯東西方的現(xiàn)代藝術(shù)。
熵系列No.3 46x55cm 1987年
熵系列No.12 46x55cm 1988年
熵系列No.15 46x55cm 1988年
輯合 50x55cm 1988年
紅色的孕育 46x55cm 1988年
尹呈忠漆畫一反研磨漆畫常見的深沉凝重,或取高調(diào)弱對比,形成清新淡雅的格調(diào);或取中調(diào)弱對比,取得含蓄朦朧的效果。尹呈忠說,對材料的選擇表現(xiàn)出作者的審美偏好,貼金銀箔容易導(dǎo)致平板單調(diào),富貴有余而含蓄不足。他有意舍棄漆藝富麗堂皇的一面,舍棄裝飾感太強(qiáng)的質(zhì)材和工藝,追求質(zhì)樸簡潔的品格。如《冬》、《水鄉(xiāng)》,漆板上貼蛋殼而無他,單純的黑白構(gòu)成將質(zhì)材樸素?zé)o華的特點(diǎn)發(fā)揮到了極致;《相覷》、《幽篁》則純是工筆渲染。單純的工藝又絕非簡單。反復(fù)多次的渲染、打磨、再調(diào)整、再打磨,直至取得滿意的畫面效果為止。為了表現(xiàn)高明調(diào),他盡量控制罩漆的厚度。撒播有一處稍高,必通過艱苦的打磨或是填高別處來就平,將平整的畫面效果在罩漆以前全部完成。有時(shí),需要用數(shù)種色漆稀釋潑灑,任其自然滲化;有時(shí),等一色固化以后再填一色;遮擋、重疊、鏟除、暈染……以取得或光或毛、或剛或柔、或凝固或流動(dòng)的效果。尹呈忠做到了他所說的:“作者使用的材料應(yīng)該完全隱沒在他所創(chuàng)造的形式里。這才是成功的作品所應(yīng)達(dá)的”。如果說尹呈忠的第一幅漆畫《錘煉》(見《美術(shù)》1983年3期)和稍后的漆畫《暮歸》有過多油畫語言的移植,漆語言的運(yùn)用還顯得拘謹(jǐn),那么,現(xiàn)在的尹呈忠已經(jīng)摸索到一套屬于自己的漆藝術(shù)語言并且輕車熟路,走向了自由王國。
錘煉 45x45cm 1982年
水鄉(xiāng)之一 44x35cm 1983年
尹呈忠其人,不瘟不火,穩(wěn)打穩(wěn)扎,沒有年輕藝術(shù)家易生的輕狂浮躁。從他棱角分明的臉和眉下一雙眼睛,可以看出他深沉、睿智、精干、思考的個(gè)性。這種明顯經(jīng)過磨煉的性格,可能與他的經(jīng)歷有關(guān)吧。他中學(xué)畢業(yè)下放農(nóng)村,前途茫茫仍未泯滅他跨入藝術(shù)殿堂的志向。年復(fù)一年,孜孜矻矻,不計(jì)成敗,終于于1977年考入浙江美術(shù)學(xué)院,在開放的藝術(shù)學(xué)府得以縱觀古今,博覽東西,揣摩藝術(shù)的真諦。創(chuàng)作主體的個(gè)性化與多樣選擇,促使他努力尋求最適合自己的藝術(shù)表現(xiàn)。畢業(yè)以后初涉漆藝,迅即為其寬博、含蓄的氣質(zhì)吸引,敏銳地捕捉過來作為主體精神的客觀對應(yīng)。他將主要精力轉(zhuǎn)向了漆畫。
尹呈忠反對將繪畫創(chuàng)作作為瞬間情緒的渲洩,而將繪畫操作作為升華精神的中介、慰藉心靈的手段,作品淡雅的色調(diào)、簡約的造型、樸素的質(zhì)材,統(tǒng)統(tǒng)是淡泊胸襟的自然外露,在理性的靜穆中透出情感精神。徜徉于尹呈忠漆畫的意境,仿佛漫步于微露的清晨,迎著絲絲和風(fēng),吸著清潤的空氣,嗅著嘉木奇花的清香,浮想著南昌青云譜的八大山人館,凈徹澄明,塵囂蕩盡;浮想著景德鎮(zhèn)密林后的古窯,一灣池塘靜臥于林側(cè),黑白調(diào)子的女兒墻高低錯(cuò)落,那是何等沁人心脾的美的構(gòu)成!那是自然和心靈的契合,更接近不可言傳的天籟。那便是民族審美意識的最高境界——澄懷觀道的莊禪精神。
夢昆侖 61x90cm 1991年
回顧現(xiàn)代漆畫的發(fā)展歷程,如果說老一輩漆藝家為將傳統(tǒng)漆藝從對漆器實(shí)用功能的依附中解放出來傳達(dá)現(xiàn)代審美,進(jìn)行了篳路藍(lán)縷的開拓性努力;第一代漆畫家建立起了現(xiàn)代漆畫的語言體系,使漆畫獨(dú)立成為純藝術(shù)的現(xiàn)代畫種;那么,新生代漆畫家更注重形式的建構(gòu)和精神的表達(dá)。尹呈忠說;“減弱矯飾而趨于表現(xiàn)精神意念,漆畫高層次的發(fā)展就是沒有疑問的了”。他的藝術(shù)追求,代表了新生代漆畫家增強(qiáng)繪畫性的努力。
(作者長北,東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授,江蘇省文史研究館館員,中國傳統(tǒng)工藝研究會副會長,中國美術(shù)家協(xié)會會員。此文原載于全國核心期刊《文藝?yán)碚摷摇?/span>1992年2期)
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