The Beatles，世界上最偉大的搖滾樂隊。風靡全球半個多世紀，就算不聽搖滾樂，也無人不知披頭士。

1971年，披頭士在最輝煌時解散，解散內幕眾說紛紜，八卦滿天，素材大概夠寫好幾本書。最表面的理由是樂隊靈魂人物約翰·列儂和保羅·麥卡特尼由音樂理念到人生價值都產生了無法彌合的裂痕。

到最后，金錢、利益、女人都牽扯進紛爭里，雖然披頭士的解散不能算搖滾樂壇最慘烈撕逼，但是如此分道揚鑣依然讓人惋惜。

樂隊解散后，四位成員各自單飛，正因如此，原本安靜的樂隊吉他手喬治·哈里森才有更多機會被人矚目。

《滾石》雜志評選100位最偉大的吉他大師，喬治·哈里森位列第21名。

大導演馬丁·斯科塞斯非常崇拜喬治·哈里森，所以他在2011年拍攝了《喬治·哈里森：活在物質世界》這部長達200多分鐘的紀錄片，來與我們一同分享他的這份粉絲心情。

這部紀錄片觀者寥寥，卻是影迷和樂迷心中神作，零差評，豆瓣評分高達9分：

喬治·哈里森，1943年2月25日生于英格蘭利物浦市，雙魚座。作為喧囂張揚的搖滾樂來說，第一樂隊的這位吉他手安靜內向得略顯特殊，甚至扎眼。

約翰·列儂和保羅·麥卡特尼的不和從來不是秘密，整個世界都以為安靜的喬治·哈里森是作為樂隊彌合劑存在的，但是誰也沒想到他才是最想退隊的成員。 

他們少年成名，都承受著巨大的壓力，樂隊里四個成員不停地爭吵、再和好，每個人都認為自己格格不入，而其余三個看起來才真正和諧。

喬治·哈里森當時被壓抑得很厲害，他說每次演出都要等另外兩位唱完至少十四首歌才輪到他唱，而他寫的很多歌都無法以樂隊的名義發(fā)表。

等到樂隊解散，他第一次出個人專輯《All Things Must Pass》，一口氣收錄了三張碟。制作人Phil Spector回憶說，他去喬治家里一起為專輯選歌，喬治就拿起吉他一首接一首地唱，最后他發(fā)現，喬治積了上百首的歌，而每一首都比另外那些更好聽。

正是因為他壓抑太多、困惑太深，所以他后來轉向宗教尋求釋放和解脫才情有可原。他曾多次到訪印度，參悟、冥想，也學習西塔琴的彈奏。西塔琴大師Ravi Shanker后來成為他的終身摯友。

2003年，為了紀念喬治·哈里森逝世周年，他生前眾多好友組織了一場《喬治哈里森紀念演唱會 Concert for George》，演唱會最開始的部分用40多分鐘的篇幅由Ravi Shanker領銜，演繹了喬治·哈里森生前最愛的印度音樂。

也許正是這樣的經歷，喬治·哈里森的身上才有一種和其他搖滾樂手截然不同的特質，也就是紀錄片里提到最多的那個詞，spritual，精神性的。

他的內向不在于他很少說話，而在于他說話的時候也很安靜，他在所有的訪談片段里幾乎沒有打過手勢，也沒有夸張的臉部表情，語調很平和，目光很溫柔。他說話時的聲音比他唱歌時的聲音好聽得多，聽他講那些或很家?；蛴兴枷氲脑?，總覺得他高標清澈得不像是活在物質世界里的人。

紀錄片里的被采訪者都是喬治·哈里森的親朋，他們回憶起那些與他相關的細節(jié)，都是美好的。

曾經的隊友保羅·麥卡特尼回憶起組隊成名的那段時光，仿若重回少年時：

吉他大師埃里克·克萊普頓曾經與喬治·哈里森有過奪妻之恨，這段搖滾史上最為人八卦的三角戀非但沒有破壞兩位吉他手的感情，反而讓他們最后變成了生死之交：

小野洋子，約翰·列儂遺孀，常常被認為是導致披頭士解散的“紅顏禍水”，回憶起喬治·哈里森也滿懷善意和感恩：

搖滾歌手Tom Petty聊起喬治·哈里森對故友的深情厚誼，聲音哽咽，幾欲落淚：

喬治·哈里森的遺孀奧利維婭·哈里森說他身處娛樂圈，卻淡泊名利，修身養(yǎng)性，言談間盡是欣賞之情：

全片最煽情的，是在結尾處。披頭士的鼓手林戈·斯塔爾回憶說：“喬治病得很重的時候，我去探望他，當時他已經躺在床上起不來了。我告訴他，我馬上要去波士頓，因為我女兒得了腦瘤。喬治跟我說：‘要我陪你一起去嗎？’這是他在這世上對我說的最后一句話?！?/strong>然后，年過花甲、見慣大場面、一直傻呵呵天真樂觀的林戈·斯塔爾，在鏡頭前掉下了眼淚。

其實，喬治·哈里森也很花心，偶爾暴躁，但大多數的時候，他溫和迷人，幾乎贏得了全世界的愛。

喬治·哈里森去世將近十六年了，但是他的經典名曲時至今日都仍然被翻唱，最近一次全球性的翻唱是前不久上映《魔弦傳說》主題曲《While my guitar gently weeps》，加入東方元素之后，竟然如泣如訴。

馬丁·斯科塞斯用200分鐘刻畫出吉他大師鮮為人知的人生點滴，優(yōu)秀的紀律片都是用真實的力量讓觀者動容，而看完這部高分紀錄片會覺得經歷了變化無窮一切隨風之后，依然有人會活得溫柔卻勇敢。