整理編緝_《當(dāng)代國畫》
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許欽松：從中學(xué)起我便開始學(xué)習(xí)中國畫。一次偶然機(jī)會，我在同學(xué)家里發(fā)現(xiàn)了一套《芥子園畫譜》，“磨”了很久他才愿意借給我。因?yàn)楹ε滤芸煲厝?，我就自己用紙把畫譜正兒八經(jīng)地臨摹了一遍，還裝幀起來，由此開始練習(xí)中國畫。后來考上美院，我被分配去學(xué)版畫，但在相當(dāng)長的時(shí)間里，中國畫和版畫我兩頭都在畫。對于中國畫，我始終抱有一種初戀情懷，一直割舍不下，骨子里總覺得自己要回去的。
版畫歷練
讓水暈?zāi)掠腥绲犊谈?/span>
早在青年時(shí)代，畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院版畫專業(yè)的許欽松就以黑白木刻《個(gè)個(gè)都是鐵肩膀》崛起于畫壇并不斷推出佳作和獲取獎項(xiàng)，成為了名聞遐邇的版畫家。
然而，數(shù)十年來，同樣不停頓地傾情中國山水畫創(chuàng)作的他，坦言相比版畫刻板拓印的一整套制作程序，中國畫直接對宣紙揮毫潑墨抒寫情性的方式，更適合于自己。經(jīng)歷了上世紀(jì)版畫、山水畫齊頭并舉交錯(cuò)行進(jìn)的過渡階段后，踏入2000年后的許欽松完成了一次華麗的轉(zhuǎn)身，山水畫成為了其藝術(shù)創(chuàng)作的重頭戲。
《大岳涌云》 239×600cm 2016年
“中國的書畫跟雕刻是一對雙胞胎。從千年之前的佛經(jīng)印刷，到近代仍很普遍的碑刻，都是兩者融合一體，密不可分的例子。”版刻的拙重厚實(shí)，無疑正是中國人審美觀中“高層次”的東西，若將之引入中國畫的表達(dá)中，可以造成一種獨(dú)特的韻味和內(nèi)在的力量感。許欽松告訴記者，早年的版畫創(chuàng)作讓自己受益良多，那種“逸筆草草”的風(fēng)格承載不了自己的筆墨，更承載不了這個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌和精神。
許欽松認(rèn)為，現(xiàn)代不少的畫家對中國傳統(tǒng)筆墨的認(rèn)識大都停留在明清之后，其實(shí)，對傳統(tǒng)的溯源還應(yīng)該走得更遠(yuǎn)些，比如唐宋時(shí)期的山水，那種大度、典雅和崇高的內(nèi)涵正好體現(xiàn)出大國強(qiáng)盛的氣度和時(shí)代精神。在其畫面中不難看出，許欽松在吸收“神飛揚(yáng)”、“思浩蕩”的漢唐筆墨之內(nèi)韻的同時(shí)，更融入了現(xiàn)代版畫的明快和現(xiàn)代設(shè)計(jì)的構(gòu)成，尤其是那骨力遒勁的大斧劈皴的運(yùn)用，將大山的質(zhì)感和神髓入木三分地表現(xiàn)出來。
《豐碑》240x600cm 2011年
恢弘氣象
讓紙上山水仿若視覺史詩
藝術(shù)的道路就在于探索，始終強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的許欽松，其冒險(xiǎn)的藝術(shù)之旅遠(yuǎn)不止將水暈?zāi)碌奈⒚铎`動融入“以刀擬筆”的堅(jiān)實(shí)有力之中。
他還試圖在山水畫視覺語言上去尋求突破?！皞鹘y(tǒng)山水畫中，散點(diǎn)透視難以表達(dá)天與地的無限寬廣，而焦點(diǎn)透視又過于受景框的局限。”一路追求氣象磅礴的大山水畫境界，許欽松逐漸發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視、平面化的表現(xiàn)手法已經(jīng)不敷使用，“我處理的透視方法是一種上下由俯視、平視到仰視的散點(diǎn)，從左到中到右以至到后的一種回環(huán)的透視，這好比環(huán)形電影。這樣的視覺沒有人去想去做，我現(xiàn)在要表達(dá)的是深度的空間。一種環(huán)顧四方的環(huán)視和一種跨越的進(jìn)入。”
《長江攬勝》470x670cm 2016年
相比中國山水畫傳統(tǒng)的“三遠(yuǎn)”——平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)，美術(shù)史論家薛永年先生曾指出許欽松的畫面多了一個(gè)“廣遠(yuǎn)”。事實(shí)上，這種從俯視到平視、到遠(yuǎn)視、再到環(huán)視的表現(xiàn)方式是來源于與古人完全不同的視角，而打開這一新的視覺經(jīng)驗(yàn)的大門，恰恰就為許欽松筆墨中大氣度、大景象、大筆墨的施展打下了基礎(chǔ)，也讓紙上山水仿若一部視覺史詩。
對于這種視角上的轉(zhuǎn)換，許欽松告的創(chuàng)作靈感源于十多年前作為訪問學(xué)者曾應(yīng)邀乘坐直升機(jī)在海拔近5000米的尼泊爾高空一次穿云破霧的空中之旅?！霸谶@千山之國的上空，鳥瞰直如刀削、齊若斧劈的萬丈絕壁及幽深百仞所展現(xiàn)出來的磅礴氣象和崇高之美，給了我極大的震撼和啟迪?！痹S欽松認(rèn)為，山水畫創(chuàng)作需要實(shí)現(xiàn)從第一自然到第二自然，從具象山水到意象山水的跨越，“眼睛在看景物時(shí)是有選擇性的，只會聚焦在自己認(rèn)為最值得關(guān)注的東西上。正如古人的創(chuàng)作多習(xí)慣于默記而非現(xiàn)場寫生，這個(gè)過程中它經(jīng)過了一個(gè)很大的過濾，只留下有感覺的東西，也就是中國畫里所強(qiáng)調(diào)的意境?！?/p>
《嶺云帶雨》 215x628cm 2007年
自然魅力
為水墨畫打開黑和白空間
由于開放型的思路、綜合型的方法，傳統(tǒng)的山水筆墨技法到了許欽松手里不啻于猛虎添翼?！霸谖业纳剿嬛校非笠曈X沖擊力，在巨大的展示空間中，要有把觀賞者從遠(yuǎn)處吸引過來的能力。我認(rèn)為這是現(xiàn)代創(chuàng)作最重要的因素。”
于是，他對中國水墨畫黑和白兩者之間無限廣闊的灰色地帶深挖下去，將用墨的濃淡變化極度地豐富與開闊起來。“就好比鋼琴的中音地帶，那才是最為廣闊的地帶，在純粹的山水畫里面，今人和前人都沒有人去做，而我則希望在這方面有一個(gè)重大的突破?！睙o疑，這也是許欽松在研究自然和傳統(tǒng)技法當(dāng)中找到的一個(gè)很有意思的結(jié)合點(diǎn)。
《山底》 248×62cm 2015年
“我們經(jīng)常說北派的山水很雄渾博大，南方清麗秀美柔潤。盡管從表面上看，北方的厚重跟南方的靈動本來是處在矛盾的對立面，但在黑與白之間的灰色地帶，我則通過了云、霧、煙流動升騰來實(shí)現(xiàn)極為豐富的表現(xiàn)層次，群峰蒼莽，云層疊涌，它們相互交織就好比交響曲一般?！边@，恰恰就是關(guān)鍵所在。我們不難看出許欽松的山水畫呈現(xiàn)出了明確的個(gè)性化和精神性特征，這打破了地域文化的局限性，越出了“嶺南畫派”范疇。
《崇山如疊》 248×62cm 2015年
這樣的思想，從另一個(gè)側(cè)面可以說是在中國畫的山水理論里打開了另外一扇門，帶有很強(qiáng)的當(dāng)代意識和批判意識，讓山水畫對現(xiàn)代社會的高速發(fā)展有所反思?！叭伺c自然間有著一種此岸與彼岸的‘對望’關(guān)系。所以我不畫人跡進(jìn)入的景象，而是去畫自然的原狀態(tài)，后來越畫越蒼茫、朦朧，越希望回溯到自然遠(yuǎn)古的、天荒地老、混沌初開的狀態(tài)，將現(xiàn)代人缺乏的、自然內(nèi)在的精神和力量傳遞出來。我覺得這就是我的山水畫的現(xiàn)代功能，它應(yīng)該是塑造一個(gè)能安置人類靈魂，不受外界干擾的純凈世界，為人們跨越時(shí)空去回望自然提供的一種途徑。”
《太行列云》 248×62cm 2015年
整理編緝_夕月慕畫
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