周伯林
1963年生，山東萊州人，先後畢業(yè)於山東省萊陽(yáng)師范學(xué)校美術(shù)專業(yè)及福建師范大學(xué)本科，曾多年從事美術(shù)教育、文化傳播及藝術(shù)鑒定工作。并孜孜於對(duì)書法及文人畫的探索與創(chuàng)作，先後師從邵東野、韓慶生、陳玉圃、吳悅石諸先生; 現(xiàn)為中國(guó)書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)畫學(xué)會(huì)香港顧問(wèn)，榮寶齋（香港）有限公司總經(jīng)理。
以書入畫 意趣盎然
——周伯林花鳥畫賞析
鄧福星
賞讀周伯林先生畫作之前，先看到他的書法作品。那是他幾年前所寫的草書，尺幅雖不是很大，卻頗有氣勢(shì)。較早的兩件，看上去端麗、勻整，似脫於虔禮之《書譜》。稍後的作品，灑脫而奔放，字的欹正變化幅度加大，用筆靈活多樣，用墨有了蒼潤(rùn)的變化，時(shí)而出現(xiàn)渴筆，同時(shí)，也更加強(qiáng)健，像是融進(jìn)了碑版的成分。此時(shí)最可稱道的是，作品字里行間，氣脈充盈，更加率意自由，甚至達(dá)到了忘我的境界。正如他書錄林散之老人的論書詩(shī)句所言：“寫到靈魂最深處，不知有我更無(wú)人”。
紫荊雙禽圖
種瓜得瓜
伯林先生正是將這樣的草書用筆和書意引進(jìn)他的繪畫之中。讀周先生的畫作，我的第一感覺(jué)就是以書入畫。凡他所描繪的各種花木，諸如梅的枝干，花的勾勒、花蕊及苔點(diǎn)，竹葉、蘭花、松針以及藤蘿的枝條等，無(wú)一不是以草書的筆意寫出來(lái)的。以書入畫產(chǎn)生的視覺(jué)效果，首先體現(xiàn)在用筆上，畫中的用筆輕鬆而凝重，既具有造型的功能，同時(shí)表現(xiàn)物象的動(dòng)態(tài)和質(zhì)感，而且，還呈現(xiàn)出相對(duì)脫離物象而特有的筆墨趣味。這種筆墨趣味也正是中國(guó)畫所獨(dú)有的審美特質(zhì)。其次，作者將其特有的書意引入畫中，成為構(gòu)成其繪畫風(fēng)格的主要因素，或者說(shuō)，正是作者的“書意”，成就了其相應(yīng)的繪畫風(fēng)貌。
伯林先生用墨嫻熟，墨色的運(yùn)用也形成其畫作的一個(gè)表現(xiàn)特點(diǎn)。除少數(shù)幾幅作品施色外，大都為水墨。這些作品的墨色層次多，變化也大，看上去墨色豐富而和諧。如前所述，由於其用筆的考究，用墨和用筆有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，二者相輔相成，幾乎所有墨色的變化都體現(xiàn)在沒(méi)骨的用筆之中。諸如對(duì)於八哥、蒼鷹、山石、各種花葉及牡丹花瓣等的表現(xiàn)，便是由各種不同層次的墨色及沒(méi)骨用筆表現(xiàn)出來(lái)的，在體現(xiàn)墨色濃淡變化的同時(shí)，也包含了對(duì)物象形體的表現(xiàn)。這些多層次墨色的銜接、積壓以及根據(jù)需要而形成的對(duì)比，都有賴於畫家長(zhǎng)期實(shí)踐所積累的用水和用墨的經(jīng)驗(yàn)。
基於上述兩個(gè)方面的優(yōu)長(zhǎng)，便形成伯林先生繪畫作品一個(gè)突出特點(diǎn)，即鮮明的寫意性。通常，人們習(xí)慣於把同工筆畫相對(duì)應(yīng)的繪畫稱為寫意畫，其實(shí)，有不少所謂寫意畫作品卻很少甚或并不具有寫意性。所謂中國(guó)畫的寫意性應(yīng)該是以率意、簡(jiǎn)括的形式，傳達(dá)出對(duì)象的精神、活力，乃至更多的畫外意象。這也是寫意畫家作畫的主要目的。相較之下，關(guān)於對(duì)象外形的刻畫則不是最重要的追求，因而，對(duì)象造型也就無(wú)須過(guò)於精細(xì)和具體。而要達(dá)到這一目的，則完全有賴於筆墨的表現(xiàn)。伯林的繪畫正是如此。他沒(méi)有刻意地追求對(duì)象的形似，只寫其大意，而在筆墨上下功夫，在畫面的氣勢(shì)、氣韻上下功夫。譬如，在勾勒梅花時(shí)，畫家并沒(méi)有汲汲於梅花的結(jié)構(gòu)、形態(tài)，而是逸筆草草，圈圈點(diǎn)點(diǎn)，花朵畫得不規(guī)則、不完整，枝干的穿插也不做具體交代，至於牡丹、葡萄、蘭、菊的枝葉更是率意勾畫，忽略形似。但是，當(dāng)我們觀覽全圖時(shí)，便發(fā)現(xiàn)特有的筆情墨趣，即富有交響樂(lè)般的節(jié)奏和韻律；看到畫面整體氣韻的暢通，想見(jiàn)畫家的筆鋒在紙上疾馳或停頓，行止自如，直至作品一氣呵成。如《蘭竹圖》的滿紙風(fēng)動(dòng)，《墨牡丹》的氤氳淋漓，《蒼松老鷹》的靜若處子，豎幅《墨梅》的悠然自若，讀者盡可以從中獲得不同的畫外意象。對(duì)於那幅有點(diǎn)抽象的《墨蘭圖》，我們不妨視若一幅草書來(lái)欣賞，當(dāng)從中體味到“書畫本來(lái)同”的意趣。
周伯林草書作品
伯林先生的繪畫繼承了文人畫的傳統(tǒng)，以書入畫，講究書卷氣，追求畫外意趣，筆墨純凈，格調(diào)高雅。他雖然經(jīng)過(guò)藝術(shù)院校的科班訓(xùn)練，但是，在日後的繪畫中，他沒(méi)有走西畫之路，而沿著傳統(tǒng)文人畫一脈前行，或如潘天壽所言，盡量同西方繪畫拉開距離。我想，他於習(xí)書和讀書所下的功夫大概超過(guò)了對(duì)所謂素描和寫生的投入。他在書法方面的成就和造詣成為他繪畫表現(xiàn)的基礎(chǔ)和支撐，而他從事美術(shù)教育、美術(shù)傳播尤其是美術(shù)鑒定的經(jīng)歷，則充實(shí)了它的文化素養(yǎng)，拓展并提升了他的審美趣味，正是這兩個(gè)方面，成就了他繪畫藝術(shù)鮮明而特有的風(fēng)貌。相信伯林先生定會(huì)借古開今，使這種含有厚重傳統(tǒng)文化積淀的繪畫藝術(shù)再放異彩。
筆墨里的“心相”
——說(shuō)周伯林的花鳥畫
王登科
在中國(guó)繪畫史上，文人畫的出現(xiàn)是一大奇跡。確切地說(shuō)它是中國(guó)文化對(duì)中國(guó)畫詩(shī)意的饋贈(zèng)。由此，中國(guó)畫降低了“技術(shù)”與“專業(yè)”的沸點(diǎn)，而真正回到了文人的生活里，乃至回到了心靈中。在此基礎(chǔ)上，文人畫所描繪的對(duì)象，已不再是純自然里的山川萬(wàn)象與花鳥風(fēng)物，它已變成了一種心靈意義層面上的東西，準(zhǔn)確而言，是一種主觀對(duì)象化的形式體系。就花鳥畫的“梅、蘭、竹、菊”來(lái)說(shuō)，它是中國(guó)倫理文化中的“君子人格”對(duì)象化的產(chǎn)物。畫家在壯括和描繪它們的時(shí)候，其實(shí)是一種以審美意義上的“格物”，當(dāng)然，也可以理解為是一種閑適里的“寄興”與“悠游”。
因此，任何以純視覺(jué)藝術(shù)的概念和經(jīng)驗(yàn)去評(píng)價(jià)文人畫的做法都是不切合實(shí)際的。蘇軾所謂的“論畫以形似，見(jiàn)與兒童鄰”說(shuō)的也正是這個(gè)道理。
下面，請(qǐng)讓我們超越視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的概念，一起來(lái)感受一下周伯林的大寫意花鳥吧。
梅石圖
伯林早年耽於翰墨，且臨池不輟，尤於“二王”一脈的“江左風(fēng)流”頗為用心。且能上溯下行。其用筆清麗天成，縱橫皆有所象。因此，對(duì)於他的大寫意花鳥繪畫，我們完全可以看作是他筆墨的一個(gè)枝蔓和延伸，更是他“心相”的具體表現(xiàn)。
擬丁衍庸筆意
當(dāng)然，書法與繪畫雖說(shuō)有“同源”之說(shuō)，但畢竟尚有表象上的差異。於此，伯林確實(shí)有其深刻的體悟。所以，早在學(xué)校之際，他就已經(jīng)開始尋著中國(guó)繪畫史上的文人畫歷程，循序漸進(jìn)地學(xué)習(xí)與揣摩。尤其自徐青藤，陳白陽(yáng)之後的大寫意一路的花鳥，都做了深入的研究與梳理。明人的古質(zhì)、疏狂，揚(yáng)州八怪的野逸與清新、八大的幽玄與高遠(yuǎn)，都在某種程度上影響了和塑造了他的筆墨語(yǔ)言。并也激發(fā)了他對(duì)花鳥畫表現(xiàn)的理性思考與感覺(jué)中的率性表達(dá)。他深深地知道，中國(guó)文人繪畫實(shí)質(zhì)是一種“目擊道存”式的精神體驗(yàn)，是藝術(shù)家心智成長(zhǎng)的印記與標(biāo)志。因此，他尤其注重筆墨在當(dāng)下的狀態(tài)和畫家心靈主體的快慰與充實(shí)。尤其是他“生發(fā)”的趣味，更是一種生命力的外化和象征。當(dāng)然，他也有來(lái)自於後天的教養(yǎng)和文化修為。
珠光圖
在這一點(diǎn)上，伯林的花鳥確實(shí)是頗見(jiàn)“君子之風(fēng)”的。舉凡他筆下的瘦竹、花卉、蘭草、風(fēng)荷、梅枝或者是怪石，皆能在“逸筆草草”里傳達(dá)出人文與自然的雙重妙趣。在“似與不似”之間，在“象與意”的時(shí)空交錯(cuò)里，盡顯其通脫散淡的精神意趣。
就美學(xué)意象而言，伯林的繪畫是屬於具有典雅與清奇風(fēng)格祈向的那一種，這應(yīng)是與他的為人及心性是一致的，伯林為人忠厚、樸實(shí)，與人交不立涯岸，同時(shí)又有率真、天放的一面，這些人格品質(zhì)的特點(diǎn)，其實(shí)也都可以在其繪畫中找到相應(yīng)的答案。
近年，伯林又多向吳悅石先生請(qǐng)益。并系統(tǒng)學(xué)習(xí)大寫意花鳥。吳先生“中道”的大寫意觀念，也深刻地影響了他的畫風(fēng)。多了些厚重與從容，筆墨也更加輕松和自如?？偠灾?，伯林的大寫意花鳥，正在他原有的基礎(chǔ)漸至進(jìn)入到一種成熟的境地，一如他目前躊躇滿志的人生狀態(tài)。
祝伯林再趨妙境，且藝道兩進(jìn)！
2018.4.16
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