?。玻埃埃澳辏保痹拢啡?，聯(lián)合國教科文組織的總干事松浦晃一郎在巴黎鄭重宣布，中國的古琴成為“人類口頭和非物質文化遺產(chǎn)”。古琴藝術是繼昆曲之后被列入“人類口頭和非物質文化遺產(chǎn)”的第二個中國文化門類。

琴——博大精深

　　古琴，通常簡稱為“琴”。常用的琴一般為七根弦，因此人們習稱為“七弦琴”。琴在古代又有很多別稱，如：“玉琴”、“謠琴”、“雅琴”、“枯琴”、“素琴”、“寶琴”、“幽琴”、“舜琴”、“綠綺”、“焦尾”、“絲桐”、“老桐”、“弧桐”等等。每一種別稱的琴，在它的背后都有一個耐人尋味的文化典故，讀后讓人感到回味無窮和自豪。

　　琴，長約１３０厘米，寬約２０厘米，厚約５厘米，一般是以桐木作面板，梓木作底版，合為音箱，髹以色漆。一端有岳山支撐著琴弦，其下有琴軫用以調整弦的音高。琴面有十三個琴徽則是標識弦上音位之用。琴面常用的有七根弦，由粗而細，自外向內(nèi)排列，一般按五聲音階空弦。演奏時右手拔弦取音，有散、泛、按三種音色變化。散聲是以空弦發(fā)音，其聲剛勁渾厚，常用于曲調中的骨干音。泛音是以左手輕觸徽位，宜于演奏快速的華彩性曲調。按聲是左手按弦發(fā)音，移動按指可以改變音高，并能奏出滑音，顫音或其它裝飾音，其音圓潤而細膩，富于歌唱性。

　　琴，在我國古代文化藝術史上占有重要的地位。琴，不僅僅是一種樂器，從它的外型上來觀賞，是一件精美的藝術品。琴的文化底蘊博大精深，看了，聽了都讓人贊嘆不已。世界著名指揮大師小澤征爾，在上海與我國著名古琴演奏家龔一先生有過一次合作交流。龔一先生演奏了一曲《瀟湘水云》，小澤征爾聽后過了片刻才長長地嘆了一口氣，說出了兩個字，“深?。　?/p>

教育家孔子與琴

　　在我國古代很多的著名琴家中，有很多是教育家、文學家、政治家、思想家。他們都以善彈琴而著稱，不但對琴情有獨鐘，而且對琴的演奏及琴曲的流傳和發(fā)展都做出了重要的貢獻。

　　孔子不僅是我國古代偉大的思想家、教育家，同時，他還是一位古琴演奏家。孔子一生勤奮好學，知識淵博，尤其對音樂的愛好和追求達到了癡迷的程度。據(jù)《史記》記載：孔子向師襄學琴，學了十多天，每天都彈同一個曲子。師襄說：“此曲你已經(jīng)學會了，可以學新的曲子了?！笨鬃诱f：“曲調已經(jīng)學會，演奏的拔巧尚未學好。”過了一段時間，師襄又說：“技巧已經(jīng)學好了，可以學新曲了。”孔子說：“我還沒有學會如何領會此曲子的志趣和神韻呢。”又過了些時候，師襄說：“你已領會志趣和神韻了，可以學新的曲子了?！笨鬃诱f：“我還沒有體察到此曲的作者為誰，并想象到其人風貌呢。”又等了些時候，孔子穆然深思，怡然仰望，終于有所領悟地說：“我體察到作者的為人風貌了，此曲除了周文王還有誰能作得出來呢！”師襄站了起來，連連作揖地說：“對呀！我的老師傳授此曲時，正是說此曲是周文王所作的《文王操》呢?！庇纱丝梢姡鬃訉W習的態(tài)度是何等地認真，他對樂曲的理解是何等地透徹、深刻。

　　《論語》上記載說，孔子在周游齊國的時候，聽到《韶》的音樂后，很長時間連食肉也不知肉味了。后來人們形容孔子是“三月不知肉味?！毕氩坏胶玫囊魳?，感人至深達到了如此程度。

　　在孔子看來，音樂對教育、對個人品德修養(yǎng)有著極大的作用和意義，樂也是達到仁的最高境界的必由之路?？鬃诱f：“興于詩，立于禮，感于樂?！痹娪兄谡駣^精神，禮有助于立身處世，樂有助于完美情操。孔子在辦學、教學時，其課程有六門：“禮、樂、射、御、書、數(shù)，”音樂排在第二位，可見孔子對音樂的重視。

思想家嵇康與琴

　　我國歷史上著名文學家、思想家、琴家嵇康，他的名字常常與《廣陵散》連在一起。據(jù)說，嵇康年輕的時候，有一次去洛西（今屬河南）的地方游玩，晚上住宿在華陽亭。吃過晚飯，他在臨湖一側的欄桿邊上，一邊欣賞皎潔的月色和幽靜的景色，一邊彈著優(yōu)美柔和的琴曲。三更時分，嵇康感到有些倦意，正準備收琴休息，忽然發(fā)現(xiàn)身后站著一位銀須飄逸的老人，從老人臉上全神貫注的神色看，似乎已經(jīng)來了好一會，并一直在傾聽嵇康的琴聲。老人看出嵇康的驚異，開口說道：“我剛才在湖邊散步，聽到琴聲，所以沒有驚動你?！憋德犃诉@話后，隱約地感到老人有精湛的琴藝。便說，“我的琴彈得不好，還請老人家多多指點?！崩先撕敛豢蜌獠⒅甭实卣f道：“你的指法比較熟練，可惜情感表達不夠充分。這支悲壯的琴曲，卻讓你彈得過于婉轉了?！崩先艘会樢娧刂赋隽孙档牟蛔阒?，嵇康十分佩服，連忙擺好琴，請老人彈一支曲子。老人并不推辭，閉目片刻后，從容不迫地調了調琴弦，彈的是首嵇康從來沒有聽到過的琴曲。開始的音調剛勁有力，象是在敘述一個動人心弦的故事，接著響起一陣渾厚的低音，如熾熱的巖漿在火山中翻滾，即將噴發(fā)而出，繼而又變化為鏗鏘有力的旋律，使人感到驚心動魄，慷慨激昂。嵇康聽到這里，只覺得周身熱血沸騰，對老人佩服得五體投地。琴曲嘎然結束后，他必恭必敬地站起身來，請教老人的大名，老人避而不答，給嵇康講了一個聶政為父報仇的故事：戰(zhàn)國時期，韓國有個名叫聶政的人，他父親為韓王鑄造寶劍，沒有按期完成，被韓王殺害了。聶政發(fā)誓為父報仇，用了１０年工夫刻苦練琴，學成了精湛的彈琴技藝。后來，他來到離王宮不遠的地方彈琴，動聽的琴聲吸引了過路的人們。韓王知道了，便召他進宮演奏。進宮之前，聶政在琴箱里藏了一把鋒利的匕首，當韓王全身心地聽他演奏的時候，他冷不防從琴內(nèi)抽出匕首，刺進韓王的胸膛。而后，聶政又用匕首毀壞了自己的面容，使人認不出來，以免連累家人，接著自刎而死。

　　老人講完了故事，告訴嵇康說：“我剛才彈奏的琴曲叫做《廣陵散》，表現(xiàn)的就是聶政報仇的故事。”嵇康聽完后，激動不已，墾請老人教他彈奏這支曲子。老人并不拒絕，一段一段地教，嵇康一段一段地學。學會后，嵇康一遍接一遍地反復練習。等他練熟后，天已經(jīng)大亮，老人早已不知了去向。

　　這個傳說中的具體情節(jié)是否真實，已經(jīng)不太重要了。這首樂曲的內(nèi)容，卻可以從有關史料中得到證實。琴曲《廣陵散》主要表現(xiàn)的是聶政的勇敢精神，后來經(jīng)常得到借題發(fā)揮，用來表現(xiàn)人們對于暴君的反抗。嵇康擅長彈奏《廣陵散》，別人向他求教，他總是不肯傳授。嵇康在４０歲的時候，因為得罪了當時魏國的權貴司馬昭，被判死刑。臨刑前，他要求最后一次彈奏《廣陵散》，那激越昂揚的琴聲，深切地表達了他內(nèi)心的悲憤情緒，使刑場周圍的人都不由自主地流下了眼淚。彈完后，嵇康仰天長嘆：“對生命的結束，我并不惋惜，只后悔當初沒有把這支曲子傳授給別人，只怕此后《廣陵散》要失傳了?！敝档脩c幸的是，在許多琴家的努力發(fā)掘下，這支曲子被保存了下來，并且發(fā)揚了光大。

文學家、書法家蔡邕與琴

　　東漢時期蔡邕，不僅是一位大文豪，書法家，而且還是一位著名的琴家、音樂律學家。他平生酷愛古琴藝術，并且達到了非常高的境界。

　　據(jù)《后漢書·蔡邕列傳》中記載：“吳人有燒桐以焚者，邕聞大裂之聲，知其良木，因請而裁為琴，果有美音，而其尾猶焦，故時人名曰‘焦尾琴’焉?！?/p>

　　上面這段話的意思是說，有一次蔡邕到鄉(xiāng)下去，走進一個村子，聽見一戶正在燒飯的農(nóng)家灶下發(fā)出爆裂之聲，蔡邕急忙跑過去，請主人把又當作燃料塞進灶洞的那根桐木從火中抽出來。蔡邕對主人說：“老伯，這是一塊上好的梧桐木，是難得的做琴材料，燒了多可惜，能不能賣給我？”邊說邊從腰間掏錢。老伯聽他這么說，當即決定送給蔡邕，并說：“你既然看中了這塊梧桐木，就拿去好了。還給什么錢，反正我留著也是燒掉?！辈嚏呗犃耍B聲道謝，如獲至寶地把木頭抱在懷里一口氣跑回家。經(jīng)過蔡邕精心制作，這塊木頭被雕成一張古琴，因為燒焦的地方用作琴尾，故取名為“焦尾琴”。這張琴確實非同凡響，琴聲清亮而激越動聽，成為戰(zhàn)國古代音樂史上一張名琴而流芳百世。

　　蔡邕的琴藝十分高超，功夫深厚，遠近聞名，曾被召赴進京都演奏。其音樂作品為著名的蔡氏五弄：《游春》、《淥水》、《幽思》、《從愁》、《秋思》。蔡邕撰寫了的琴學專著有《琴賦》、《琴操》、《琴經(jīng)》等。

人類意識與宇宙共鳴的冥想曲——《流水》

　?。保梗罚纺辏冈拢玻叭?，由美國發(fā)射到太空考察的“旅行者”號太空船，帶有一張錄有２７段地球人類音樂的噴金銅唱片。其中代表中華民族的古琴曲《流水》，是由美國哥倫比亞大學教授、著名華裔作曲家周文中先生推薦的。周文中教授說：“這是一首人類意識與宇宙共鳴的冥想曲，用古琴演奏，這種樂器在耶穌降生之前幾千年就有了。”《流水》是自孔子以來中國文化的一部分，把這首樂曲發(fā)出去，你就可以告訴人們許多關于中國的東西了。尋求“知音”不僅是我國古代人民，也是當今人類希望用音樂與地球外的文明進行交流、尋求人類知音的美好心愿。由此可以看出，從《流水》這首樂曲的音樂傳播行為方式中，人與自然、人與人、人與宇宙達到了何等和諧的交流。

　　《流水》這首古曲據(jù)《神奇秘譜》解題說：“《高山》、《流水》兩曲原本是一曲，至唐代分為兩曲，不分段。宋代分為《高山》四段，《流水》八段。”戰(zhàn)國時期的《呂氏春秋》、《列子》及明代著名文學家馮夢龍篆輯的《警世通言》中，都記載了流傳百世的伯牙遇知音鐘子期的故事。我們現(xiàn)在經(jīng)常聆聽的版本，是經(jīng)清代著名琴家張孔山整理、加工、改編的。全曲由九段組成，現(xiàn)代琴家大多根據(jù)此譜進行演奏。

　　《流水》由起、承、轉、合四部分組成。一至三段是起部，通過深沉、渾厚、流暢的旋律和清澈的泛音，表現(xiàn)了層巒迭嶂，幽潤滴泉，清冷超脫的意境。四至五段是承部，綿延不斷、富于歌唱性的旋律，猶如點滴泉水聚成淙淙潺潺的細流。六至七段是轉部，按泛音序列下行的曲調，大幅度的滑音，尤如瀑布飛流，匯成波濤翻滾的江海。八段和尾聲是合部，運用承、轉的部分音調，造成呼應的效果，在人們耳際泛起滔滔江海的余響，令人回味無窮?！读魉吠ㄟ^豐富多彩的表現(xiàn)手法，富有層次地描繪了滴滴清泉、涓涓細流、滾滾長河、洋洋大海的不同景觀，形象鮮明，意境深邃，引人入勝，耐人尋味。

　　千百年來流傳的“俞伯牙遇知音鐘子期”的美好故事，對欣賞《流水》是有一定幫助的。由于《流水》是一首標題性樂曲，音樂形象十分鮮明，相信若有一定文化修養(yǎng)的人聽后，都會產(chǎn)生美感和愉悅之情，激起一種奮發(fā)向上，積極進取的精神，這就是閉鎖的力量。

凌霜傲雪、清雅高潔的——《梅花三弄》

　　我國古代名曲《梅花三弄》，是一首托物詠志的樂曲。它以贊美梅花為主題，用象征和擬人的手法，表現(xiàn)了梅花凌霜傲雪、清雅高潔、不畏嚴寒的品格。

　　《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》、《梅花曲》，“三弄”，意為曲調重復三次，從而加強了全曲的節(jié)奏和韻律，造成環(huán)環(huán)相扣、互相呼應的藝術效果。據(jù)《神奇秘譜》的解題載文：《梅花三弄》各段都附有小標題，引導著人們理解這首樂曲所表現(xiàn)的意境與內(nèi)容：１、溪山夜有；２、一弄叫月，聲入太霞；３、二弄穿云，聲入云中；４、青鳥啼魂；５、三弄橫江，隔江長嘆；６、玉簫引；７、凌云嘎玉；８、鐵笛聲；９、風蕩梅花；１０、欲罷不能。

　　樂曲開始，速度徐緩，為一段古琴曲體開始的“散起”部分。它作為全曲的引子，以低音區(qū)悠緩、深沉的曲調，向人們展現(xiàn)了幽谷中的梅花傲枝挺立的意境。在音樂的展開中，在三個不同的音區(qū)上，循環(huán)再現(xiàn)了以泛音演奏的主題。它以清越的泛音，輕巧的節(jié)奏，五度音程的跳進，勾畫出一幅生動而充滿情趣的風蕩梅花、臨風搖的畫面。由于這一主要曲調在三個泛音段上作了三次的重復演奏，故音樂情緒產(chǎn)生了較明顯的變化。此后的音樂中，又出現(xiàn)了高、中音區(qū)的頻繁跳躍，交替起伏的節(jié)奏音調，成了一種比較清越的情緒。樂曲發(fā)展到最后，進入“入慢”的部分，它以泛音奏出輕盈徐緩的樂句，造成余音裊裊的效果。泛音是古琴演奏中最具特色的表現(xiàn)手段之一，它善于將樂曲引向深遠清雅的境界，使人回味無窮。

　　有這樣評論《梅花三弄》的：“梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也”。這表明用古琴表現(xiàn)梅花的清雅高潔，最是恰如其分，且相得益彰。

唐詩與琴

　　我國素有“詩國”之稱。詩歌在唐代，達到了顛峰狀態(tài)，達到了精美絕倫的境地。

　　唐代的詩歌能夠如此繁榮，原因是多方面的。唐帝國是中國封建社會的頂點，成為當時世界上最強的國家，民族的自信心、自豪感，以及人民的創(chuàng)造力都達到了空前未有的高度，社會各個方面無不呈現(xiàn)出非常活躍的狀態(tài)。唐代的詩歌，可以說包括了社會、生活文化及藝術各個方面，表現(xiàn)有關古琴的唐詩亦為數(shù)不少。

　　唐代大詩人孟浩然的代表作《夏日南亭懷辛大》，其中的一首。

山光忽西落，池月漸東上。
散發(fā)乘夕涼，開軒臥閑敝。
荷風送香氣，竹露滴清響。
欲取鳴琴彈，恨無知音賞。
感此懷故人，中霄勞夢想。

　　這首詩共分兩部分，重點為第二部分。“欲取鳴琴彈，恨無知音賞。”在清風拂面、芳香撲鼻、滴露悅耳的清幽環(huán)境里，詩人萌發(fā)出操琴的興致，然而琴尚未取，悵意已生，此時此地知音實在難覓。最后兩句是寫詩人非?？释讶藖淼缴磉?，以攜手促膝，縱情暢談，共度良宵的心情?？膳瓮械娜似谄诓恢粒匀慌缮鲈S多惆悵?？稍谶M入夢鄉(xiāng)后，居然會見了老朋友，真正喜不自勝也。

　　唐代詩人李頎對音樂的造詣非常高，是一位擅長寫與音樂有關詩歌的詩人。他的代表作《琴歌》，是在感嘆琴音的美妙中，抒發(fā)著詩人欲棄官歸隱的情思。

主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客。
月照城頭鳥半飛，霜凄萬木風入衣。
銅爐華燭燭增輝，初彈《綠水》和《楚妃》。
一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀。
清涯奉使千余里，敢告云山以此始。

　　在描繪琴音的效果上，此詩最大的特色在于借助環(huán)境描寫、進行側面烘托，從而在動靜相宜的琴聲中達到至善至美的境界。詩人先用室內(nèi)飲酒作樂的歡快情形和室外烏鴉紛飛、霜催萬木的凄涼景狀進行鮮明對比，在極不協(xié)調的畫面構置中，寄寓隱隱的憂情。然后用琴鳴物靜、四座無言、天宇星稀，突出了琴聲強烈的表達效果。這種借助環(huán)境以靜襯動的手法，比直接描繪琴音高妙多了。特別是結尾句，詩人有意把“奉使”和“云山”進行對比，說明仕途之累和歸隱之愿皆因琴聲激起，因而琴樂的美好意境也就不言而喻了。

　　大詩人李白也有一首描繪“琴”的詩《聽蜀僧睿彈琴》，這首五律寫的是聽琴，聽蜀地一位法名叫睿的和尚彈琴。

蜀僧抱綠綺，西下峨嵋峰。
為我一揮手，如聽萬壑松。
客心洗流水，余響入霜鐘。
不覺碧山墓，秋云暗幾重。

　　開頭兩句寫的是這位琴師是從四川峨眉山下來的。李白是在四川長大的，家鄉(xiāng)的奇麗山水培育了他的壯闊胸懷，激發(fā)著他的藝術想象力。他對故鄉(xiāng)一直十分懷戀，對于故鄉(xiāng)的琴師也感到格外親切。所以詩一開頭就說明彈琴的人是自己的同鄉(xiāng)。兩句十個字，把這位琴師寫得很有氣派，表達了詩人對他的傾慕。

　　三四句正面描寫這位僧人彈琴的形象，以大自然宏偉的音響比喻琴聲，使人感到琴聲的鏗鏘有力。五六句寫的是詩人聽琴的感受，聽了蜀僧的琴聲，詩人的心好像被流水洗過一般地暢快、愉悅。最后兩句是寫詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，不知從什么時候開始，青山已罩上一層暮色，灰暗的秋云重重疊疊，布滿天空。時間過得真快?。∥猜?lián)用自己著迷而不知時間飛逝來暗示琴聲的感人力量。彈者的高超技巧和杰出的音樂才能都被淋漓盡致地表現(xiàn)了出來，給人以豐富的馳騁想像的空間，情味悠長。

　　琴，能夠完美地把琴者的心胸與情懷，送入天地宇宙之中。

　　琴，高雅、美妙的韻律，震撼著人們的心靈。

　　琴，從古至今，遠遠地超出了音樂的范圍，已經(jīng)是一種文化傳承。

　　琴，融文學、史學、哲學為一體，記錄著古代的文化。

　　琴，是中華文化的卓越代表，是中華民族文化智慧的結晶。

來源：《民族音樂》2007年第5期