▲　著名畫家廖志標(biāo)

【人物檔案】

廖志標(biāo)，著名國畫家。1974年生于桂林人。天賜法號(hào)智源金剛，為藏密寧瑪巴大圓滿法第二十世傳承者，依止根定法王為終生師。由書入畫，精攻水墨、工筆、重彩山水，兼花鳥、書法。2007年考入中國藝術(shù)研究院研究生院蔣采蘋重彩畫研究生課程班?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、廣西美協(xié)會(huì)員、北京工筆重彩畫會(huì)會(huì)員。是水墨與重彩、寫意與工筆相結(jié)合的集大成者；是當(dāng)今中國重彩山水畫的一面旗幟；是當(dāng)代重彩畫壇代表人物蔣采蘋先生教學(xué)50多年來，最快進(jìn)入中國美術(shù)家協(xié)會(huì)的得意門生。少而好書，偶有所得，由書入畫，以書悟畫。相互促進(jìn)，相得益彰。并不斷從傳統(tǒng)佛道儒文化中吸取營養(yǎng)，不斷提升自己的藝術(shù)境界，道法自然，妙悟人生。作品多次入展中國美術(shù)家協(xié)會(huì)等單位主辦的國家級(jí)畫展并獲獎(jiǎng)。作品入編多種畫集并被權(quán)威機(jī)構(gòu)和友好人士收藏。出版有《廖志標(biāo)工筆重彩山水作品選》《中國當(dāng)代國畫名家·廖志標(biāo)》等。2012年，山水畫作品《景致連天起，春風(fēng)萬里長》《神州春暖》被人民大會(huì)堂收藏，其中《神州春暖》被懸掛在委員長某室。2015年12月，當(dāng)選中國文聯(lián)《神州》雜志封面人物。

韻如芙蓉出水　工比錯(cuò)彩鏤金

——著名畫家廖志標(biāo)筆下的工筆重彩山水

■　記者　邵妙苗

在我的印象中，所謂山水畫，就是清淡雅致、芙蓉出水般的水墨山水。對(duì)鮮艷華麗、濃墨重彩的青綠山水，我一直缺乏了解。在一次畫展中，一幅“錯(cuò)彩鏤金”般的工筆重彩山水畫《溪山煙云》，讓我大開眼界。畫面上，但見山川綿延起伏，林木蒼郁蔥蘢。作品筆法細(xì)膩，設(shè)色古雅，構(gòu)思縝密，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，氣象恢弘，意趣濃郁，意境幽遠(yuǎn)，格調(diào)獨(dú)特，彰顯出中國傳統(tǒng)山水的美學(xué)藝術(shù)特點(diǎn)，讓人嘆為觀止。細(xì)看題款，原來是著名山水畫家廖志標(biāo)老師。

廖志標(biāo)的工筆重彩山水畫作品，將“錯(cuò)彩鏤金”的絢麗與“芙蓉出水”的典雅相結(jié)合，在古典與現(xiàn)代相融合的基礎(chǔ)上反映時(shí)代精神，再現(xiàn)了已失落千年的、極具中國古典美的唐宋傳統(tǒng)圖式和技法。

▲　《林麓映輝》　136cm×68cm

古法用筆　個(gè)性追求

據(jù)介紹，青綠設(shè)色山水（工筆重彩山水）起源很早，早在戰(zhàn)國時(shí)期就誕生了，滋育于東晉，確立于南北朝，興盛于唐宋。青綠山水畫所表現(xiàn)的，是大自然的本色，是人與自然的審美關(guān)系，是人對(duì)山水審美認(rèn)識(shí)在繪畫形式上的表現(xiàn)。青綠山水設(shè)色典雅、莊重、大氣、富麗堂皇，代表著山水畫的一種古典型態(tài)。

“錯(cuò)彩鏤金”與“芙蓉出水”兩種風(fēng)格的山水畫，本是中國傳統(tǒng)山水畫的兩種審美取向。中國山水畫不僅表現(xiàn)了山川丘壑的自然之美，也表達(dá)了畫家在領(lǐng)悟自然、體驗(yàn)自然、感受自然的過程中，與自然契合的靈性與心境。水墨山水如此，青綠山水也如此。但自從宋元文人畫興起之后，工筆重彩山水畫遭到貶低和排斥，“錯(cuò)彩鏤金”一脈的色彩繪畫日漸式微，又因畫材昂貴和技法復(fù)雜而幾乎斷代，清代成為古代工筆山水畫發(fā)展史上的絕響，而近現(xiàn)代擅長工筆山水畫者更少。當(dāng)代工筆重彩山水，是對(duì)中國傳統(tǒng)工筆重彩山水的繼承與發(fā)展。

隨著我國政治、經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展，中國畫的格局和審美觀也發(fā)生了巨大變化，傳統(tǒng)水墨畫一統(tǒng)天下的局面已不復(fù)存在，中國畫呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的態(tài)勢。當(dāng)今有許多中青年畫家致力于青綠山水畫的研究與創(chuàng)作。廖志標(biāo)就是一位勇于開拓的探索者。

廖志標(biāo)從小志于學(xué)，同時(shí)對(duì)國畫特別是山水畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。少時(shí)即以書畫名播鄉(xiāng)梓，大學(xué)時(shí)代已名動(dòng)一方。廖志標(biāo)對(duì)傳統(tǒng)的筆墨下過扎實(shí)的功夫，山水畫初師五代，兩宋，后學(xué)明清，轉(zhuǎn)益多師。他的山水畫，繼承傳統(tǒng)筆墨的精髓，注重山水風(fēng)骨，山蒼樹秀，水活石潤，在雄奇壯美之中別具靈奇之象，頗得黃賓虹筆意。

近年來，憑著對(duì)水墨山水語言的能動(dòng)把握，在體驗(yàn)認(rèn)識(shí)東方悠久的典雅傳統(tǒng)藝術(shù)韻味之后，有感于唐宋繪畫的色彩斑斕、雄渾博大，廖志標(biāo)感到墨色的黑白世界無法概合今人之情愫，于是對(duì)工筆畫產(chǎn)生了濃厚興趣，并一發(fā)而不可收。他致力于青綠山水當(dāng)代形態(tài)的探索，近取張大千、劉海粟，遠(yuǎn)窺唐宋的李思訓(xùn)、王希孟、明清的仇英、“二袁”等。廖志標(biāo)主張繼承源學(xué)，師古不泥古，不僅要師古人之跡，更要師古人之心，借古開今；同時(shí)又深入現(xiàn)實(shí)生活，走遍名山大川，遍師自然造化。

2007年，廖志標(biāo)考入中國藝術(shù)研究院研究生院蔣采蘋重彩畫工作室，師從蔣采蘋等藝術(shù)大師，對(duì)南北宗山水均有研修。其工筆山水畫，追求宋畫的精密逼真和文人畫的意境營造，章法謹(jǐn)嚴(yán)，刻畫細(xì)微，筆墨蒼勁，境界開闊，高貴典雅，用筆雄強(qiáng)穩(wěn)重，在水墨設(shè)色上參以西畫光影效果，以寫實(shí)來抒情，富有詩情畫意，體現(xiàn)了悠遠(yuǎn)的傳統(tǒng)意蘊(yùn)與深沉的生命體驗(yàn)，既有大開大合之勢，又有嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)之妙，形成了鮮明的個(gè)人風(fēng)格。

廖志標(biāo)以“工筆山水”為皈依，表現(xiàn)自然萬物的多彩瑰麗。“綠水青山，白云紅樹”是其審美取向，也正是表現(xiàn)其個(gè)性、氣質(zhì)和心理認(rèn)知的獨(dú)特選擇。其實(shí)，青綠和水墨從總體上說是一碼事，都離不開筆墨。筆墨是中國畫的神靈。廖志標(biāo)力求在自己的山水畫創(chuàng)作中融入傳統(tǒng)筆墨，并在此基礎(chǔ)上加強(qiáng)“道法”，用現(xiàn)代構(gòu)成的手法完成由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)換。

廖志標(biāo)的工筆山水，保持了傳統(tǒng)工筆山水畫精勾細(xì)勒的用筆，以求準(zhǔn)確地描繪對(duì)象。那富于書法意味的形式特征，拉近了自然與人的關(guān)系，把山林景觀納入他的山水畫創(chuàng)作領(lǐng)域，獨(dú)出機(jī)杼地把他所熟悉的山石江河、密林老樹作為畫面的主體，以密集的景觀構(gòu)成層次繁復(fù)的場景。以山石、江河、樹木為中心，輔以村舍、云煙、山路等造型元素，構(gòu)成了廖志標(biāo)與眾不同的山水視野，顯示出畫家個(gè)性化的藝術(shù)追求。

▲　《沐曦》　136cm×68cm

秀美物象　詩意心境

在蔣采蘋等藝術(shù)大師指導(dǎo)下，廖志標(biāo)跋山涉水，全身心投入工筆山水畫的創(chuàng)作之中。他充分汲取古人的藝術(shù)精華，用視角和心智勾畫出祖國山水的秀麗。廖志標(biāo)作畫，重視遵依古法，構(gòu)圖講究，筆墨嚴(yán)謹(jǐn)，通篇和諧，山巒起伏，江河縈回，煙雨空蒙，草木豐茂，飛流瀑布，叢林嘉樹，莊園茅舍，舟楫橋亭。他注重工筆與寫意的巧妙結(jié)合，在描繪山水自然景觀的傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上，結(jié)合嫻熟的墨法、筆法，將景致的立意、光線、設(shè)色、呼應(yīng)、意境表現(xiàn)得淋漓盡致。

廖志標(biāo)在創(chuàng)新中求變，以“雅”為核心，直抒性靈，在工筆山水創(chuàng)意方面達(dá)到了頗高的藝術(shù)境界?！帮L(fēng)入蒹葭秋色動(dòng)，雨余楊柳暮煙凝”，細(xì)品廖志標(biāo)的每一幅作品，工筆畫的精細(xì)用筆與濃墨揮灑、寫實(shí)與寫意、表現(xiàn)與再現(xiàn)渾然一體，主觀創(chuàng)作情趣和所描繪對(duì)象的自然天成，不論是精雕細(xì)刻的渲染，還是皴染潑墨中顯現(xiàn)著的秩序，一改傳統(tǒng)工筆山水的刻板質(zhì)感和單調(diào)趣味，注入了當(dāng)代色彩、線條表現(xiàn)的活潑，傳達(dá)著他對(duì)山水的感悟與熱愛，給人以一種藝術(shù)美的享受和熏陶。

廖志標(biāo)的山水畫，將現(xiàn)實(shí)的景象轉(zhuǎn)化為筆墨與色彩、構(gòu)成與意蘊(yùn)、視覺與意境，并運(yùn)用從自然中轉(zhuǎn)換而成的筆墨色彩，創(chuàng)作出寓情寓意的作品來。廖志標(biāo)的山水畫，在一往情深的執(zhí)著中，將自然造化的情境意境，與畫家的內(nèi)心感悟融通為一。他不只在筆墨上下苦功，還致力于畫面色彩、意象、沖擊、構(gòu)成、山石結(jié)構(gòu)、意境的經(jīng)營，做到在幅面、視覺、色彩上的內(nèi)在統(tǒng)一，使作品充滿歡快明媚、簡潔絢麗、意蘊(yùn)幽逸的時(shí)代氣息。

廖志標(biāo)工筆山水畫，注重工筆與寫意的巧妙結(jié)合。在他看來，工筆與寫意都是相對(duì)的概念，具備工筆基礎(chǔ)，寫意才能升華；沒有寫意的情愫，工筆就少了幾分詩意。根據(jù)這一理念，他在兩者的技法運(yùn)用上，有著自己獨(dú)特的拓展變化。他在追求山光水色的秀美描繪的同時(shí)，也強(qiáng)調(diào)色彩的假定性對(duì)于心境的呈現(xiàn)。他充分汲取五代宋初的荊浩、關(guān)仝、董源、巨然、李成山水畫的藝術(shù)表現(xiàn)方式，把工筆的青綠與寫意的筆墨，巧妙地加以整合利用，汲取傳統(tǒng)工筆重彩和水墨寫意山水畫的精華，所創(chuàng)作出的作品，既有重彩山水畫的厚重華麗的特點(diǎn)，也有水墨寫意山水畫的雋逸， 風(fēng)格獨(dú)特，清潤韻致，色彩簡約而精髓，強(qiáng)化了作品的表現(xiàn)力，進(jìn)一步擴(kuò)大了作品的審美視野與想象空間，形成了更為豐富和俊秀的工筆山水畫的色彩譜系。

▲　《清和朗潤》　97cm×178cm

氣韻生動(dòng)　意境悠遠(yuǎn)

當(dāng)今社會(huì)，使人們?cè)絹碓蕉嗟厥桦x了古典美學(xué)境界與文化氛圍?！爸胤倒诺洹保@然包含了太多與太復(fù)雜的現(xiàn)代精神內(nèi)容與現(xiàn)代人的心靈渴望。廖志標(biāo)正是在這一特定的文化背景中進(jìn)行工筆山水創(chuàng)作的。廖志標(biāo)的青綠山水，以現(xiàn)代的構(gòu)成、艷麗的色彩、氣勢恢宏的意境，在傳統(tǒng)青綠山水與現(xiàn)代審美要求之間找到了契合點(diǎn)，碰撞出炫目的光焰。那飛騰的筆勢、靈動(dòng)的墨色與蓬勃的氣象糾纏于山川煙云之間，仿佛有一股靈氣搖山蕩谷，帶出滿紙的筆走龍蛇，萬千氣象。他的作品色彩鮮亮，金碧輝煌，意象豐富，氣勢磅礴，意境悠遠(yuǎn)，追慕傳統(tǒng)境界，探求古典美感，在古意中洋溢著一種強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。

在廖志標(biāo)看來，傳統(tǒng)是一種觀念、傳統(tǒng)也是一種實(shí)踐。藝術(shù)的生命在于創(chuàng)新，要敢于打破舊有的東西。傳統(tǒng)是一個(gè)過程，我們今天所創(chuàng)造的，對(duì)于明天而言，也將是一種傳統(tǒng)。廖志標(biāo)對(duì)青綠山水畫的形式、內(nèi)容、技法等方面進(jìn)行一系列探索研究。在表現(xiàn)形式上，吸收現(xiàn)代構(gòu)成以加強(qiáng)其形式感；在創(chuàng)作內(nèi)容上，拓展其精神內(nèi)涵，使其融入現(xiàn)代意識(shí)和審美觀；在技法和材料的運(yùn)用上，探索出一些新的方法，不拘一格地進(jìn)行了新的嘗試；在用筆用墨上，更加隨意自然，既是工筆的又有寫意的韻味。廖志標(biāo)擺脫了傳統(tǒng)技法中程式化、模式化的枯燥套路，極大地豐富了自己的繪畫語言，加強(qiáng)了畫面的視覺沖擊力，使古典的青綠山水成為了一種新的繪畫樣式。

廖志標(biāo)直面生活，“外師造化，中得心源”。他并不依照模式化的傳統(tǒng)套路，而是從自己的感受、自己的心象中挖掘，不是簡單地搬挪寫生，而是有創(chuàng)意的構(gòu)建。他以細(xì)勾、細(xì)皴、細(xì)染、細(xì)點(diǎn)為主要畫法，或濃或淡，或燥或潤，或錯(cuò)或落，或疏或密，或聚或散，把精微畫得堅(jiān)實(shí)，把密集畫得空靈。他的畫作，從容，細(xì)密，但絕不迫塞。他的畫作，有線有面，有點(diǎn)有皴，有大有小，有虛有實(shí)，有濃線與淡線的映襯，有粗線與細(xì)線的對(duì)比，有直線與曲線的穿插，有黑、白、灰的交叉分割，不僅表達(dá)出畫家平和、謙恭的心境，還串起了畫家的童心、愛心、鄉(xiāng)情、鄉(xiāng)戀。他畫山里的春天、夏天、秋天、冬天，再現(xiàn)的是自己珠玉般的童年記憶，展示的是平平淡淡的人與自然“天人合一”的圖景。每一幅畫作，都是一首生命之歌，都是他深情厚意的濃縮。

▲　《二月春風(fēng)江上來》　68cm×68cm

他畫春山的林木葳蕤，他畫瑤林的懸珠綴玉，他畫千枝萬樹的郁勃生機(jī)，他畫無法淡忘的《山里人家》，他畫心中的《依山傍溪》，他畫山村的《清和朗潤》，他畫大山大水的《氣清千障》，他畫《二月春風(fēng)江上來》的秘密……廖志標(biāo)筆下的山水，是一個(gè)纖塵無染的唯美世界，凝聚著他濃濃的山水情懷。遵循陰晴雨雪、花開花謝、日起月落的自然法則，根據(jù)他的想象與創(chuàng)造，有舒展、有內(nèi)斂、有包藏、有顯露、有繁榮、有凋零……時(shí)而爭讓有度，時(shí)而顧盼生情，畫家用畫筆去梳理，用節(jié)奏去調(diào)整，用墨色去統(tǒng)一，或工筆擦擦點(diǎn)點(diǎn)，或?qū)懸庋笱鬄?，亦整亦碎，亦點(diǎn)亦線，亦塊亦面，無處不自然，無處不天成，無造作之筆，無雕琢之痕。山體在他筆下躍然紙上，江河在他腕底縱橫紛呈，層層疊疊，密密匝匝，畫出了珠玉滿山，畫出了陽光滿枝，畫出了一個(gè)清新、純靜、和諧、祥和的世界。

廖志標(biāo)承繼了傳統(tǒng)的山水精神，以邈遠(yuǎn)、澄明、平淡、率直的心靈境界，在實(shí)踐中不倦探索、實(shí)踐，終于完成了工筆山水的現(xiàn)代變異以及對(duì)古典山水模式的改造與拓展。他以藝術(shù)家的胸襟和眼光，以縝密的構(gòu)思、嫻熟的技巧、個(gè)性化的山水符號(hào)、卓越的綜合能力，在前無古人的繁密山水圖像中，創(chuàng)造性地表現(xiàn)了山水的天籟之美，在自然韻律中，體悟到清麗蒼莽的自然界的內(nèi)在蘊(yùn)涵與主宰萬物的宇宙本體精神。

事實(shí)上，在那氣象萬千、幽密深邃的畫面上，透出的潔凈清雅、秀逸淡遠(yuǎn)的山水境界，是廖志標(biāo)最內(nèi)心化的表現(xiàn)。這境界，源于難以揮去的鄉(xiāng)戀情結(jié)，那密林深處的山野、溪流、村舍、炊煙，催生出畫家深情而又溫存的記憶。廖志標(biāo)追求的是超越現(xiàn)實(shí)而與心靈情感相通的生命體驗(yàn)，并企望用精致的藝術(shù)，以深度的抒情來實(shí)現(xiàn)自己對(duì)大好河山的理解和詮釋。因此，他通常用精工細(xì)作的技巧和純凈的想象力組合而成，堅(jiān)守住內(nèi)心的理想與向往，意在昭示自己的藝術(shù)主張和美學(xué)觀念。

在廖志標(biāo)的作品中，山水成為一種生命的蘊(yùn)藉，成為一種滋生于此的生命現(xiàn)象對(duì)自己根源的感念之情的疏導(dǎo)和集結(jié)。山水間回響著大地?zé)o聲的呼喚，同時(shí)又是自然對(duì)人類祥和、寧靜的饋贈(zèng)。在繁密的構(gòu)圖中，畫家以充滿詩意的激情，將自己的感受澆注進(jìn)山水林木形象之中。

▲　《氣清千障》　123cm×240cm

中西合璧　情景交融

中國畫無論山水、花鳥還是人物，都是以傳統(tǒng)哲學(xué)為思想本源的，畫理與哲理直接相通。出入儒釋道，精研傳統(tǒng)文化二十余載，廖志標(biāo)以哲學(xué)家的目光觀察世界，用他的畫作詮釋人生。廖志標(biāo)畫作給人的一個(gè)突出感覺就是，他對(duì)中國畫博大精深的傳統(tǒng)一往情深。他的山水，以傳統(tǒng)哲學(xué)為畫理源泉，以筆墨為主要藝術(shù)語言，以重意境、重詩情為他的山水畫的價(jià)值尺度；他的山水，氣脈連貫、跌宕豪逸，與中國遼闊的自然景物相契合；他的山水，雄峻放達(dá)、墨色共暉，與昂揚(yáng)奮發(fā)的精神面貌互為表里。他堅(jiān)持中國畫的根本，以深厚的傳統(tǒng)為動(dòng)力，憑借強(qiáng)烈的時(shí)代感和心靈追求，表現(xiàn)出鮮明的中國風(fēng)格和中國氣派。他的藝術(shù)創(chuàng)作以浩然正氣、綿綿深情的人格力量而給人以震撼。

另一方面，廖志標(biāo)融中西技法于一體，把西洋畫的明暗和中國傳統(tǒng)文化有機(jī)結(jié)合，形成精細(xì)逼真的效果，創(chuàng)造出新穎畫貌和獨(dú)特風(fēng)格。

廖志標(biāo)的山水，在意境中崇尚營造“象外”的“心畫”山水境界。他從經(jīng)營位置入手，把道學(xué)、玄學(xué)、禪學(xué)融為一體，其物境、情境、意境都通過構(gòu)圖來表現(xiàn)。他的工筆重彩山水畫，并非自然山水的原版寫照，而是境生于象又超乎象的“象外之象，景外之景”，是滲透了畫家的“真感情”的“心畫”。返樸歸真，搜妙創(chuàng)真，才能營造“象外心畫”的山水境界。從廖志標(biāo)的畫里，你可以看到他技法的全面性，他不斷地從物境、情境向意境升華，他筆下的山水是他心中的畫境，也是他的心畫。在經(jīng)過了畫家情感化、意象化的加工提煉與取舍，滲透了畫家的真情實(shí)感和藝術(shù)個(gè)性，還有畫家對(duì)家鄉(xiāng)之美的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)和獨(dú)特表現(xiàn)。

正因?yàn)榇?，他的工筆重彩畫《青山流水春常在》和《清谷幽泉》系列作品，取景角度雖不盡相同，但都抓住了大自然特有的靜穆氛圍和奇?zhèn)バ圩耍悍迓栔?，萬木崢嶸，飛瀑流泉，云蒸霞蔚，在靜穆中蘊(yùn)涵著生機(jī)，在雄奇中顯露出朝氣。這既是他對(duì)山水魂魄的寫真，又是畫家精神的投影，自然與畫家神遇而跡化，達(dá)到了物我合一、情景交融的境界。這種境界通過構(gòu)圖、筆墨來表現(xiàn)的。廖志標(biāo)的構(gòu)圖不拘泥于“三截兩段”的刻板章法，他用筆骨力勁健，粗豪沉著，用墨渾厚、蒼潤、濃淡分明。取勢大開大合，境界極其壯闊，起伏穿插變化靈活，氣脈連貫，表現(xiàn)出自然山水的雄渾和韻律節(jié)奏感，同時(shí)也體現(xiàn)出畫家開闊的胸襟與激蕩的情感。

▲　《依山傍溪》　68cm×68cm

蔣菜蘋先生對(duì)廖志標(biāo)用筆的“骨法”特別推許：“老拙沉厚，剛正暢達(dá)”，正如荊浩《筆法記》所說的“生死剛正謂之骨”，有時(shí)柔中見剛，深得畫理精髓。這種老拙沉厚、剛正暢達(dá)的骨法用筆，也正是畫家樸厚沉穩(wěn)、剛直豁達(dá)的內(nèi)在性格的外化。他把這些技法運(yùn)用到大自然山水中間，使得筆下的山水大氣磅礴，氣吞山河，青山益障，萬木爭春，流水潺潺，萬丈霞光，陽剛之氣十足，同時(shí)具備了南方山水之秀美和北方山水之雄渾，畫出了山的氣勢和雄魂毅魄，也畫出了畫家本真的質(zhì)樸性情。

廖志標(biāo)山水的自覺，首先是筆墨的自覺。他在山水中的骨法用筆顯示出良好的筆墨素質(zhì)。通過自己對(duì)筆墨的理解積淀并形成了自己的山水畫風(fēng)格，那是一種對(duì)宇宙獨(dú)特的藝術(shù)關(guān)照。廖志標(biāo)山水畫題材非常廣泛，桂林山水、黃山煙云，苗寨、深潭、山村、古寺，清曉、黃昏，春山、秋色，日出，雨后……信手拈來，皆成妙境。

“山氣日夕佳，飛鳥相與還?！薄芭h(yuǎn)人村，依依墟里煙?！绷沃緲?biāo)的作品，從《怡溪》《湖山居隱》到《青山流水春常在》《云山清韻》，無論是尺幅小品還是鴻篇巨制，處處都貫穿著意境的營造，那茂密的山林、古老的村舍、幽靜冷寂的人文環(huán)境，是那么和諧、自然。這種可棲可居的山水情境，在廖志標(biāo)的創(chuàng)作中占有舉足輕重的地位。他的畫作，以平面的格局表現(xiàn)出多維空間，讓人能直接進(jìn)入一種精神的家園，在一片華美、寧靜、祥和、神秘的天地中邀游；他的畫作，讓人穿越時(shí)間的隧道，閱讀塵封的歷史，從而思接千載；他的畫作，試圖將亙古的筆墨結(jié)構(gòu)帶入現(xiàn)代人的話語情景之中，通過畫面透露出一種冷逸幽寂之氣和樸厚澄靜的韻味。廖志標(biāo)的山水畫，讓人體會(huì)到生命的穎悟，其中的意象充滿了精、氣、神，從藝術(shù)形象化走向?qū)徝酪饩?，達(dá)到一種融會(huì)精神與自然的境界。

假自然之象以寄情，求真美意趣于一體，廖志標(biāo)正走在探索的路上。他的創(chuàng)作實(shí)踐，透露出他對(duì)東西方藝術(shù)精神的理解與體悟；他的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，為我們樹立了一個(gè)成功的范例；他筆下那些充滿激情的作品，展示著他對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和對(duì)生命的體悟。

▲　《溪山煙云》　68cm×136cm