10、山水畫心態(tài)論
山水畫論為什么要講心態(tài)論？其實(shí)這一點(diǎn)也不奇怪。繪畫是寫心的行為，是抒發(fā)胸中情懷的行為，有什么樣的心態(tài)就有什么樣的作品，所以心態(tài)對(duì)作畫來(lái)說(shuō)不能說(shuō)不重要。當(dāng)今許多離奇古怪的畫風(fēng)和作品，尋根探源也無(wú)非是一些畫家躁動(dòng)心態(tài)的產(chǎn)物，在競(jìng)爭(zhēng)激烈的市儈畫潮中要想出人頭地鶴立雞群，勢(shì)必要搞與眾不同的驚世之作，這是躁動(dòng)心態(tài)的普遍規(guī)律。這種心態(tài)即是創(chuàng)新的原動(dòng)力，也是出怪胎的原動(dòng)力。
在山水畫的歷史發(fā)展長(zhǎng)河中，真正的大師們大多是退隱山林的隱士，僧人或具隱士思想的人，他們身居山林，不問(wèn)世事，長(zhǎng)期與山水為伴，與山水結(jié)下深厚感情，也對(duì)天天面對(duì)的山水爛熟于心，看透了山水的本質(zhì)，所以能提練出山水的精華。同時(shí)，這些人大多也不靠賣畫為生，平心靜氣地，悠閑自在地作畫，正是在這種超脫，悠然，靜心，平和的心態(tài)下才能創(chuàng)作出了一件件傳世之作。
而今世態(tài)不同了，絕大多數(shù)畫家身居鬧市，許多人可能終年也沒見過(guò)多少山水，在鬧市這種市儈風(fēng)氣極其濃厚的環(huán)境中，想的也大多是怎樣賣畫，怎樣賣高價(jià)，怎樣炒作自巳，還要應(yīng)酬各式各樣的展會(huì)、媒體、上課、交友，能有多少精力潛心研畫，能有多少時(shí)間讀書閱史呢，即便是作畫，也多是匆匆而為的應(yīng)酬之作，此種心態(tài)此種境況能出好畫乎？
書畫本是修身養(yǎng)性的雅趣之為，修身者，修煉自已的人格品行，脫去粗俗之氣，培養(yǎng)文化人氣質(zhì)和社會(huì)責(zé)任感。養(yǎng)性者，克服躁動(dòng)急躁性格，培養(yǎng)平靜平和心態(tài)，只有經(jīng)過(guò)修煉脫俗健心，去躁習(xí)平，才能成為真正的畫家。繪畫很講脫俗，只有脫去身上的俗氣才能避免作出俗畫。
11、山水畫風(fēng)格論
藝術(shù)的風(fēng)格是指什么？是指自已獨(dú)創(chuàng)的，獨(dú)有的，與他人不同的，有自已特色的藝術(shù)表達(dá)形式。例如戲曲，京劇、川劇、奧劇、豫劇等各有不同的特色，只要一開唱，人們就知道是什么劇，絕不會(huì)搞混。又如唱歌，真正的風(fēng)格歌星一開口就知道是誰(shuí)唱的，那怕是唱同一首歌，鄧麗君唱的絕不會(huì)被認(rèn)為是其它人唱的，因?yàn)猷囉兴浅ｏ@著的個(gè)人風(fēng)格特點(diǎn)。繪畫藝術(shù)也是一樣，每個(gè)畫師的用筆用墨，構(gòu)圖設(shè)計(jì)，繪畫方法都不一樣，從而構(gòu)成了自己的風(fēng)格。
國(guó)畫山水的風(fēng)格是指畫家作品所體現(xiàn)出的與他人不一樣的運(yùn)筆用墨方法和獨(dú)特面貌，風(fēng)格往往和個(gè)人的性格、情趣、修養(yǎng)、學(xué)識(shí)有密切關(guān)系、是個(gè)人性情的反映，例如性情急躁的人較喜作狂放的寫意畫，很難有耐心去畫嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓すP，反之亦然，歷史上比較怪癖的作品多由狂放之士而作，如米芾稱為米癲等。風(fēng)格往往是多樣性的，如前所說(shuō)，幾乎每人都是一種風(fēng)格。但歸納起來(lái)主要有五大問(wèn)題需探討，一是青綠和水墨，二是雄奇和雋秀，三是古典和現(xiàn)代，四是粗筆和細(xì)筆，五是正統(tǒng)和怪異。前三種風(fēng)格己在流派論中己作敘述，這里重點(diǎn)講后二項(xiàng)。
粗筆是指用較粗的線條勾線，用塊狀墨塊如大小斧劈皺，大小米點(diǎn)皺，亂柴皺等皺紋，或直接用大筆橫掃代染而作的畫，其特點(diǎn)是筆墨狂放很灑脫隨意，但畫面看上去較粗糙，不是很耐看，粗筆始于南宋院體畫，晁補(bǔ)之、李唐可謂粗筆之祖，近現(xiàn)代的許多重量級(jí)畫家也多是粗筆，如黃賓鴻、傅抱石、齊白石、徐悲鴻等。細(xì)筆是指用比較纖細(xì)的線條勾線，用線狀線條如披麻皺、解索皺、芝麻皺等細(xì)密的筆法皺紋，用淡墨渲染山石陰陽(yáng)向背，其特點(diǎn)是看上去比較工整細(xì)膩，也較耐看，史上比較正統(tǒng)的畫如三大高峰期的代表人物基本都是細(xì)筆一路。
正統(tǒng)的山水國(guó)畫通常是指以南宗諸家如王維、董巨、趙黃吳倪等為代表的南方平雅水墨山水畫，這是明代董其昌的分類法所定的調(diào)。但應(yīng)當(dāng)說(shuō)，不管南宗北宗，只要不屬怪異支流一族，都應(yīng)當(dāng)屬正統(tǒng)的國(guó)畫，因?yàn)樗^正統(tǒng)，通常應(yīng)指在歷史上有過(guò)較大影響，并成為主流的畫法都當(dāng)屬正統(tǒng)畫法，只是個(gè)體風(fēng)格有差別而己。如李思訓(xùn)為代表的青綠山水，荊浩關(guān)仝李成范寬王蒙為代表的雄奇山水，都一直影響著大批畫家，都應(yīng)是正統(tǒng)的國(guó)畫。而怪異派代表如二米的米點(diǎn)云山，雖在北宋復(fù)古風(fēng)下獨(dú)辟歧徑，鶴立雞群，頗有特點(diǎn)，但后繼者聊，并未成為主流。又如南宋李劉馬夏的粗筆狂怪山水，雖也代表了一個(gè)短暫的時(shí)代，但被董其昌列為另類，后期追隨者也聊，倒是到了近現(xiàn)代，反而有了很多追隨者。從深層原因講，南宋急于變革北宋復(fù)古風(fēng)，所以有這類另類出現(xiàn)，近代急于變革清未的復(fù)古風(fēng)，所以有這類另類出現(xiàn)，實(shí)際上這是一種燥動(dòng)心態(tài)的產(chǎn)物，當(dāng)代的燥動(dòng)心態(tài)比任何時(shí)代都盛，所以不但有粗筆，還出現(xiàn)了大量的怪異畫種，許多人都在潛心研究怎樣搞出驚世之作，以便鶴立雞群，名利雙收，各種狂怪現(xiàn)象此起彼伏，但這些必然是譚花一現(xiàn)，是與正統(tǒng)的國(guó)畫風(fēng)尚不相符的，也絕不會(huì)成為主流。藝術(shù)的風(fēng)格怎樣創(chuàng)造，即怎樣創(chuàng)造自己的風(fēng)格？要注意這么幾個(gè)問(wèn)題。
一是要依據(jù)自己的天賦確定自己的風(fēng)格，每個(gè)人的天賦是有區(qū)別的，有些因素是先天具有的，例如唱歌要有好嗓子，這是天生的，沒有這個(gè)條件也成不了歌星，即便有好嗓子，但每個(gè)人的嗓音是不同的，沒有那種嗓音，也唱不出鄧麗君的味。繪畫也是一樣，自已的天賦是什么，也要根據(jù)自已的天賦，也就是鐘愛與領(lǐng)悟能力來(lái)確定自己的風(fēng)格。
二是要?jiǎng)?chuàng)造而不是模仿，在從藝過(guò)程中，開始通常都有一個(gè)模仿過(guò)程，喜歡某個(gè)藝術(shù)家的風(fēng)格，就喜歡去模仿他，但是不能老是模仿，模仿得越象，就越?jīng)]有自己的風(fēng)格，所以要在模仿的基礎(chǔ)上創(chuàng)造自已的風(fēng)格，這才是從藝的真正水平。在繪畫中，主要要去摸索新的用筆用墨方法，新的構(gòu)思畫法，例如，我在總結(jié)前人的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)中，覺得國(guó)畫發(fā)展一個(gè)很顯著的特點(diǎn)是畫得越來(lái)越細(xì)膩，畫得越細(xì)膩越具美感，就研究摸索怎樣畫得細(xì)的方法，從而創(chuàng)造了禿筆芝麻皺，鈍筆樹皮皺，刀筆發(fā)絲皺，尖筆亂線皺，水墨暈染皺等法。
三是創(chuàng)造的風(fēng)格要合大眾審美觀，作任何藝術(shù)，如果大多數(shù)人不喜歡你創(chuàng)造的風(fēng)格，只是自已孤芳自賞，這種創(chuàng)造是失敗的，沒意義的。鄧麗君之所以紅得發(fā)紫，是因?yàn)樗齽?chuàng)造的風(fēng)格很符合大眾審美觀，所以男女老少都喜歡。繪畫也一樣，創(chuàng)造的風(fēng)格應(yīng)符合大多數(shù)人的審美觀，如果只是搞怪獵奇的亂創(chuàng)，雖然也有自己的風(fēng)格，但因不符合大眾審美觀，也沒有生命力，只能壇花一現(xiàn)而已。
四是要研究歷史，研究藝術(shù)規(guī)律，研究社會(huì)潮流，藝術(shù)的發(fā)展歷史是根據(jù)社會(huì)潮流變化的，是有規(guī)律可循的，唐代人物畫以胖為美，而現(xiàn)代就變了，再去畫胖美人人們不會(huì)喜歡的，古代文人畫以水墨為主，現(xiàn)代人的生活豐富多彩，不會(huì)愿意在家里掛一幅黑色的畫，至少那不喜氣，所以，不注意去研究這些規(guī)律，只憑自己想象，憑自已個(gè)人愛好去創(chuàng)造也是不行的。
12、山水畫意境論
山水畫尤講究意境，這是詩(shī)人畫家王維創(chuàng)造的一種風(fēng)尚，后得到圈內(nèi)文人畫家的一致推崇，許多畫家都身體力行，大力實(shí)踐，尤以元畫諸家把山水畫的意境體現(xiàn)得淋漓盡致。
山水畫的意境從本質(zhì)上講是畫家思想境界和高尚情懷的反映，從畫面上反映出來(lái)主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面，一是構(gòu)圖方式，二是抒情性。前面我們己初步說(shuō)過(guò)，山水畫的構(gòu)圖主要有高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)和全景構(gòu)圖等基本方式，這幾種方式實(shí)際反映了畫家的幾種思想境界。高遠(yuǎn)屬仰視效果，有志承高遠(yuǎn)之意境，當(dāng)然也有好高鶩遠(yuǎn)的意思，反映了畫家的一種志向。深遠(yuǎn)屬俯視效果，有居高臨下，一覽眾山小之意境。全景構(gòu)圖也屬深遠(yuǎn)一類，有胸懷寬廣，思維博大的意境。平遠(yuǎn)屬平視效果，有平淡無(wú)奇，謙卑謹(jǐn)慎但卻眼光遠(yuǎn)大的意境，喜好不同的構(gòu)圖方式反映了畫家不同的境界和心態(tài)。
山水畫的抒情性也是意境的反映，抒情性也就是詩(shī)意性，王維特主張以詩(shī)入畫，增強(qiáng)畫面的詩(shī)意抒情性，此主張非常符合文人畫的特點(diǎn)，故歷代文人畫家非常推崇。山水畫的抒情性包括幾個(gè)方面，一是創(chuàng)作詩(shī)意畫，依唐詩(shī)宋詞所反映的詩(shī)中有畫的意境來(lái)創(chuàng)作山水畫，如唐人詩(shī)意冊(cè)等畫集，二是注重在山水畫中以詩(shī)詞題跋，有題古代詩(shī)詞的，更多更有意義的是自行創(chuàng)作題寫詩(shī)詞，使詩(shī)書畫印合一，增強(qiáng)了畫的審美和價(jià)值。三是將山水畫的創(chuàng)作融入詩(shī)情畫意，以浪漫的筆墨，浪漫的風(fēng)格，浪漫的畫面呈現(xiàn)浪漫的情懷，這在元畫尤以倪瓚的山水畫使抒情山水畫達(dá)到了前無(wú)古人的高峰。
在山水畫中，南派雋秀的水墨畫更具抒情性，更善于表達(dá)抒情情懷，但并非說(shuō)北派的雄奇美就不能表達(dá)抒情性，就象詩(shī)詞，即有婉約的詩(shī)也有大氣的詩(shī)，有不同風(fēng)格的詩(shī)詞，有不同的抒情表達(dá)方式，山水畫也有不同的抒情筆墨方式，宋畫中的李成、郭熙、王詵畫風(fēng)同樣用抒情的筆墨展現(xiàn)了山水畫浪漫的意境，使宋元山水畫成為了中國(guó)山水畫的代表性符號(hào)。因此可以說(shuō)，凡筆墨畫面不生硬呆板，靈動(dòng)飄逸之畫風(fēng)都具有較好的抒情性和意境。
13、山水畫章法論
作書畫是要講究章法的，尤以山水畫的章法最多也最嚴(yán)肅，關(guān)于章法，歷來(lái)有不同的看法。《芥子園畫譜》開篇的畫學(xué)淺說(shuō)講：鹿柴氏說(shuō)，論畫或崇尚繁，或崇尚簡(jiǎn)，但不能這么看，不能用簡(jiǎn)或繁來(lái)衡量?jī)?yōu)劣。也有的以繪畫的難易程度來(lái)衡量，這也不能說(shuō)明問(wèn)題，還有的以是否遵從繪畫的技巧和法則來(lái)衡量，這都不對(duì)，實(shí)際上，繪畫開始學(xué)習(xí)時(shí)是嚴(yán)格遵循法度，以后逐漸就“超神盡變”，形成自已獨(dú)特的風(fēng)格，就不再依法了，有法亦可，無(wú)法也亦可。這里說(shuō)的有法亦可，無(wú)法也亦可是說(shuō)形成個(gè)人的獨(dú)特風(fēng)格,不拘泥于前人的畫法而言，本人認(rèn)為，作山水畫要想作得好作得精，還是應(yīng)講究章法的，尤其是古典山水畫。許多章法雖然有程式化的弊端，但它卻是幾千年來(lái)先輩們實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，而且是確有成效的實(shí)用的經(jīng)驗(yàn)之談。
山水畫的章法從構(gòu)圖、造型、運(yùn)筆、用墨、設(shè)色、題款都有一定的章法和規(guī)矩要求，這將在后面的內(nèi)容中分章詳述，這里集中介紹古人總結(jié)的一些共同的章法要求，六法六要六長(zhǎng)三病十二忌.
六法：南齊謝赫所提六法，一曰氣運(yùn)生動(dòng)，指畫作以氣勢(shì)韻味取勝。二曰骨法用筆，指運(yùn)筆要有力度。三曰應(yīng)物寫形，指根據(jù)原景原物概括提練出大體形狀。四曰隨類賦彩，指根據(jù)不同對(duì)象施用不同色彩。五曰經(jīng)營(yíng)位置，指構(gòu)圖設(shè)景要合理布局。六曰傅摸移寫，指重視寫生，并根據(jù)寫生進(jìn)行創(chuàng)作。
六要：宋劉道醋曰，氣韻兼力一要也，格制俱老二要也，變異合理三要也，彩繪有澤四要也，去來(lái)自然五要也，師學(xué)舍短六要也。意即作畫要講氣韻，筆法有力度；作畫的老傳統(tǒng)老規(guī)矩要遵守；作畫提倡變異，但變異要合理；色彩運(yùn)用要光鮮有光澤；運(yùn)筆要自然流暢不要遲疑，不要刻意雕鑿；從師學(xué)藝要取長(zhǎng)舍短，不要一味模仿。
六長(zhǎng)：宋劉道醋曰，癧鹵求筆一長(zhǎng)也，僻沚求才二長(zhǎng)也，細(xì)巧求力三長(zhǎng)也，狂怪求理四長(zhǎng)也，無(wú)墨求染五長(zhǎng)也，平畫求長(zhǎng)六長(zhǎng)也。
三?。核喂籼撛?，三病皆系用筆不當(dāng)，一曰板（用筆呆板），板則腕弱筆癡全虧取與，狀物平褊不能圓渾。二曰刻（用筆遲疑），刻則運(yùn)筆中疑心手相戾，向畫之際妄生圭角。三曰結(jié)（運(yùn)筆不流暢），結(jié)則欲行不行，當(dāng)散不散，似物遲滯不能流暢。
十二忌：元饒自然曰：一忌布置拍密，二忌遠(yuǎn)近不分，三忌山無(wú)氣脈，四忌水無(wú)源流，五忌境無(wú)彝險(xiǎn)，六忌路無(wú)出入，七忌石只一面，八忌樹少四枝，九忌人物傴僂，十忌樓臺(tái)錯(cuò)雜，十一忌滃淡失宜，十二忌點(diǎn)染無(wú)法。
本人根據(jù)現(xiàn)代繪畫也總結(jié)了八病供參考：1、畫無(wú)天地。是指畫面上看不出天地的位置，整張紙被實(shí)景占得滿滿的，一點(diǎn)空隙也沒有，這種畫法給人窒息感，缺乏意境。2、寫生入畫。直接將寫生稿作成畫稿，沒有提煉再創(chuàng)造。除少數(shù)寫生稿外，絕大多數(shù)實(shí)景寫生并不能滿足作畫的要求，只能作為素材積累3、求真寫實(shí)。中國(guó)畫以寫意為特征，太過(guò)求真寫實(shí)失去意境美。4、山無(wú)層次。山峰應(yīng)由層層山巒構(gòu)成，使之具有層次感，單一層次的山巒不可取。5、主次不分。畫面看不出主景和附景，密密麻麻，一團(tuán)亂麻。6、筆力疲軟。石山石頭多用鐵線描折蘆描，而錯(cuò)用游絲描，蘭葉描等筆法，筆法無(wú)棱角，疲軟無(wú)力。7、濃淡失度。畫面暈染該濃不濃，該淡不淡，濃淡交融不自然。8、設(shè)色過(guò)艷。色彩太多太過(guò)濃艷看起來(lái)很俗氣。
14、山水畫構(gòu)圖論
構(gòu)圖是指整幅畫圖的構(gòu)思、布局、規(guī)劃，這是整幅畫成敗的關(guān)健，不能不重視。就象建設(shè)一座城市，要規(guī)劃哪里修街道，哪里修樓宇，畫畫也是一樣，要規(guī)劃出哪里畫山，哪里畫樹，哪里畫水，哪里畫云，沒有合理規(guī)劃，出來(lái)的作品必然是亂糟糟的，沒有美感。
構(gòu)圖是要遵循一定的規(guī)則的，根據(jù)先師們總結(jié)的經(jīng)典經(jīng)驗(yàn)，畫面布局構(gòu)圖通常有：1、三遠(yuǎn)構(gòu)圖法，三遠(yuǎn)即高遠(yuǎn)平遠(yuǎn)深遠(yuǎn)，高遠(yuǎn)構(gòu)圖即采用仰視效果，構(gòu)塑高大雄偉的山勢(shì)，這種構(gòu)圖法較適合用立軸構(gòu)畫高山大嶺。如五代荊關(guān)李范和元代王蒙喜用此種構(gòu)圖方式。平遠(yuǎn)構(gòu)圖即采用平視視覺構(gòu)圖，多用于描繪平原淺丘風(fēng)光，立軸、斗方、橫幅均可適用，如五代董源巨然，元代吳鎮(zhèn)倪瓚多用此構(gòu)圖方式。深遠(yuǎn)構(gòu)圖方式，包括全景構(gòu)圖方式是采用俯視視覺構(gòu)圖，具有居高臨下，一覽千里的視覺效果，多用橫幅和長(zhǎng)卷來(lái)展現(xiàn)博大的畫面。2、半邊型構(gòu)圖法，即畫面主景占半邊，另一邊畫附景或留白題款，這種構(gòu)圖是經(jīng)典構(gòu)圖法，畫面美觀，慮實(shí)適當(dāng)，尤適合立軸，故古畫中絕大部份立軸均采用這種構(gòu)圖方式。3、對(duì)角型構(gòu)圖法，也是較經(jīng)典的構(gòu)圖法，即主景和附景各對(duì)稱占一個(gè)角，立軸斗方橫幅均適用。4、占角型構(gòu)圖法，即主景占一個(gè)角，其余地方畫附景或留白題款，南宋馬遠(yuǎn)馬一角好畫此圖。5、占中型構(gòu)圖法，即主景畫在中間，其它地方畫付景或留白。6、環(huán)抱型構(gòu)圖法，即主景在中央，周圍畫付景，形成環(huán)抱式。7、對(duì)稱型構(gòu)圖法，即上下或左右一邊畫主景，另一邊畫付景，多適用于橫幅，立軸斗方也適用。8、此外，還有品字型z字型c字型s字型構(gòu)圖法等。
以上幾種構(gòu)圖法是常用的幾種構(gòu)圖法，這些方法構(gòu)塑的畫面比較協(xié)調(diào)美觀，但構(gòu)圖沒有固定的套式，可靈活一些，但總的要求是協(xié)調(diào)好看。構(gòu)圖比較忌諱不留空白，整張紙畫得滿滿的，一點(diǎn)空隙都沒有，這樣的畫密不透氣，有一種窒息感，所以國(guó)畫的留白和飛白是一項(xiàng)重要的技法。
15、山水畫造型論
山水畫的造型即設(shè)計(jì)塑造每個(gè)景物的形狀。繪畫本身屬于造型藝術(shù)，無(wú)論一座山，一塊石,一棵樹，一朵云，一片水，一只船都必須精心設(shè)計(jì)其造型，造型不好，畫出的東西自然難看，這相當(dāng)于建筑設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)建筑物一樣，有的建筑物很美，有的很普通，甚至很難看。畫一個(gè)人物或動(dòng)物，如果只是呆板的站在哪里，沒有優(yōu)美的造型和表情，畫得再漂亮也不受看。山、石、樹、木、云、霧、江、湖、花、草的式樣千奇百怪，這就要畫師獨(dú)具慧眼，去觀察、提煉出最美的景物造型。欣賞歷代名畫的那些代表性作品，感受最深的是那些景物的構(gòu)圖造型的確很美。各具特色，反映出畫家深入的觀察能力和筆墨表現(xiàn)能力，
山石的造型主要有直線造型、折線造型和曲線造型三類，直線造型是指山石輪廓線的線條相對(duì)較順直舒展，如荊浩的畫，折線造型是指山石的輪廓線的線條有轉(zhuǎn)折棱角，剛硬鋒利，如馬遠(yuǎn)夏圭的畫，曲線造型是指山石的輪廓線的線條婉延曲折，呈波浪型線狀，如郭熙、二袁的畫，不同的造型呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格，別有一番風(fēng)味。樹的造型更多，松、柏、雜、枯樹每個(gè)人的畫法不同，造型也各異，各參見歷代名畫臨寫。云霧、江河湖水因其動(dòng)感程度不同也千恣萬(wàn)態(tài)，可在圖集中閱覽。山水畫山水景物的造型沒有固定的模式，呈千變?nèi)f化的狀態(tài)，但也有基本規(guī)律，有十八字緘言可供參考，石貴奇，山貴雄，水貴流，云貴動(dòng)，樹貴蒼，花貴茂，尊重這些規(guī)律，畫出的畫就美。
石貴奇，是說(shuō)石頭的造型應(yīng)奇特，普通的石頭人們見得多了，沒人會(huì)去欣賞一塊普通的石頭，可借鑒奇石尤以靈壁石的造型畫石。
山貴雄，無(wú)論石山土山，造型雄偉壯麗方能較好表現(xiàn)山的氣勢(shì)山的精神，人們之所以喜歡游覽名山，因名山之雄令人崇敬。
水貴流，畫水除湖面水外，溪水、河水、海水都應(yīng)以流動(dòng)為高，且流動(dòng)的態(tài)勢(shì)需設(shè)計(jì)好造好型。
云貴動(dòng)，畫云彩與畫霧氣應(yīng)有區(qū)別，高山大嶺的瀑布云即壯觀又美麗，在畫云的畫家中，劉有成的黃山云是首屈一指的，可作參考。
樹貴蒼，畫樹應(yīng)蒼桑，尤樹干樹枝應(yīng)曲折婉延，盡量不要直挺挺的，蒼松古柏歷來(lái)是畫家的畫樹題材，因它的確具有古樸美。
花貴茂，山上花草樹叢多一點(diǎn)，茂盛一些，山體顯得更有生氣，所以畫山體盡量不要畫光禿禿的山。
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