榕城三絕即壽山石雕、脫胎漆器、軟木畫，三者都是福州享譽(yù)全球的傳統(tǒng)藝術(shù)珍品，福州，別稱榕城，簡稱“榕”，為福建省省會(huì)。榕城三絕中壽山石雕歷史悠久，而脫胎漆器、軟木畫都是二十世紀(jì)初初步形成的。
壽山石雕
壽山石雕是福建福州傳統(tǒng)的傳統(tǒng)民間雕刻藝術(shù)，以產(chǎn)于福州北部山區(qū)北峰的壽山石為材料，通過特殊技藝制作出供人玩賞的小型雕刻。壽山石雕十分注重依石造型，因而有“一相抵九工”之說，其技藝主要流傳在福州市晉安區(qū)鼓山、岳峰鎮(zhèn)、象園、王莊街道和壽山鄉(xiāng)。
壽山石亦稱塔石，其石質(zhì)脂潤，色彩斑斕，溫潤如玉，為歷代藏石家所珍愛，是進(jìn)行石雕創(chuàng)作的上等原料。壽山石以獨(dú)特的意蘊(yùn)，融會(huì)了自然美與藝術(shù)美的語言，構(gòu)成了“壽山石文化”。
壽山石雕的起源因考古的發(fā)現(xiàn)和鑒證而逐步推前。迄今為止所出土的壽山石雕文物，最古老的應(yīng)為南北朝(公元420-589年)。
唐代，經(jīng)濟(jì)繁榮，佛教興盛，壽山大興寺院建筑，壽山石雕也得以發(fā)展，據(jù)傳當(dāng)時(shí)僧侶利用壽山石刻制佛象、香爐、念珠等，供寺院使用，也作為禮品饋贈(zèng)香客。
宋朝，重文輕武，經(jīng)濟(jì)文化中心南移，福州成了東南沿海重要城市，推動(dòng)了壽山石雕的發(fā)展，從福州地區(qū)出土的宋墓壽山石俑來看，不僅數(shù)量多，且品類豐富，造型各異，生動(dòng)多姿的各式人物禽獸，刀法簡練，風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)，可以看出，壽山石雕已進(jìn)入成熟階段。
元代之前，印章多以銅、鐵、玉為材。元明之間，民間流行用'花乳石'刻制印章，壽山石章以潔凈如玉、柔而易攻而應(yīng)運(yùn)而生，倍受書畫家、篆刻家的賞識(shí)，自此，篆刻家自行奏刀，追奏仿漢、斑駁淋漓，中國獨(dú)特的篆刻藝術(shù)得以風(fēng)行和發(fā)展，“萬朵云霞幾度攀，珠光寶氣絕人寰，風(fēng)靡皖浙千家刻，功在印壇是壽山”，現(xiàn)代著名金石家錢君陶先生對(duì)壽山石在篆刻藝術(shù)史上的功績作了很高的評(píng)價(jià)。
明代，壽山石的鈕飾藝術(shù)得到長足發(fā)展，雕刻藝人在繼承古代玉璽、銅印等鈕飾基礎(chǔ)上，造詣很高，風(fēng)格獨(dú)特的印鈕藝術(shù)，壽山石章成了文人墨客們的心愛之物、珍藏之寶。
清代是壽山石雕的昌盛時(shí)期，史籍記載，雍正時(shí)壽山石雕已納入官府的征稅范圍，雕刻藝術(shù)因材施藝，分別雕刻印章、文具、人物、動(dòng)物及玉鑲嵌各種器皿，印章的鈕飾更加精致多樣，表現(xiàn)技法上出現(xiàn)了陰刻和鏈條技法，乾隆皇帝用過的一套“寶印”，就是用一塊田黃刻制并由兩根鏈條連接起來的三顆印章！技藝高超，堪稱國之瑰寶。
壽山石形成于一億多年到兩億多年前之間，那時(shí)壽山一帶發(fā)生劇烈的地殼變化，形成火山噴發(fā)。壽山石本身也是火山巖活動(dòng)的結(jié)果，但是它這種火山巖比較特殊，沒有形成大規(guī)模的噴發(fā)，只是小規(guī)模的火山巖漿在活動(dòng)，并且跟地下水、地下礦物質(zhì)進(jìn)行混合，形成一種物質(zhì)叫熱液，這種液體通過石頭的斷層縫隙擠壓，慢慢地滲透出來，后來凝固就形成了壽山石。從壽山石的形成可以知道，壽山石長在巖層夾縫中，不可能一座山、一整片地開采，只能從石縫里面慢慢去尋找。由于壽山石開采困難而又稀有，因此顯得特別珍貴，尤其是田黃石一般人難以得到，自古以來福州民間有“黃金易得田黃難”、“一兩田黃三兩金”等說法。
品種
壽山石品種很多，按產(chǎn)地劃分，主要分有田坑、水坑、山坑三大類。田坑石產(chǎn)于溪邊水田，產(chǎn)量最少，石質(zhì)最佳，水坑石產(chǎn)于溪澗水洞之中，山坑石散布于山巒溪野。田坑又稱田石，質(zhì)地溫潤可愛，顏色從外到內(nèi)由濃漸淡。田坑石按其顏色不同又分為“田黃”、“田紅”、“田白”、“田黑”等品種，其中田黃石色黃如枇杷，質(zhì)韌而堅(jiān)，素有“石中之王”的美譽(yù)。
工藝
壽山石雕是天然造化與藝人智慧的結(jié)晶，經(jīng)過歷代藝人的不斷探索，積累了豐富的雕刻技法。壽山石雕表現(xiàn)技法主要有圓雕、鏤空雕、鏈雕、鑲鉗雕、浮雕、透雕、微調(diào)、線雕、薄意雕等。薄意雕是壽山石雕特有的表現(xiàn)技法，它融雕刻藝術(shù)和繪畫藝術(shù)于一爐，追求線條的流暢性，往往是幾刀幾筆帶過，與其說是雕刻不如說是在石頭上繪畫。
在雕刻藝術(shù)上，壽山石雕講究“相石取巧”，就是根據(jù)石料的形狀、色彩和紋理等特點(diǎn)進(jìn)行構(gòu)思，因勢造型，因材施藝，因色取巧，使自然色相和奧妙神工渾然一體。壽山石雕的最大特點(diǎn)是巧色的利用，壽山石有十多種顏色，色彩非常綺麗，藝人們雕刻之前要經(jīng)過一番相石的過程，這相石的過程就是要看它表面的形狀和顏色進(jìn)行初步構(gòu)思，刻進(jìn)去以后出現(xiàn)其它顏色還要進(jìn)一步地構(gòu)思。壽山石雕不僅具有邊創(chuàng)作邊構(gòu)思、巧色利用非常好的特點(diǎn)，而且強(qiáng)調(diào)不要拼接，一般好的作品是沒有任何拼接的，整塊石頭原來什么樣刻出來基本上是什么樣，都是純天然的。
在歷史上，壽山石雕藝術(shù)分成東門和西門兩大流派，東門派主要集中在福州鼓山后嶼一帶，西門派主要集中在福州洪山一帶。據(jù)史料記載，到了清朝同治年間，潘玉茂、林謙培繼承楊玉璇、周尚均的雕刻手法，各自發(fā)展形成了東門、西門兩大藝術(shù)流派。潘玉茂、林謙培的傳人林元珠、林文寶、鄭仁蛟、林清卿、黃恒頌、林友清等都繼承發(fā)展了壽山石雕藝術(shù)。林文寶創(chuàng)作的各種印鈕千姿百態(tài)，自成風(fēng)格；鄭仁蛟吸收其它雕刻的長處，使圓雕人物動(dòng)物別具一格；林清卿獨(dú)僻溪徑，將中國畫融入薄意雕刻，精妙絕倫。總的來說，東門派藝人講求造型偉岸，善取巧色，刀法矯健，作品玲瓏剔透，精巧華麗，雅俗共賞；西門派藝人善于因材施藝，巧掩瑕疵，刀法圓順，追求傳神意韻，作品造型飽含古樸，給人以品味交流的空間。
特色
通常在一塊壽山石上，有紅、黑、黃、青等數(shù)種顏色，相互交錯(cuò)成自然斑紋。藝匠們根據(jù)石塊的形狀、色澤和紋理進(jìn)行構(gòu)思和藝術(shù)加工，雕刻成人物、走獸、山水、花鳥、果蔬、海味等陳設(shè)欣賞品和印章、文具、煙缸、水盂等實(shí)用工藝品。制作時(shí)先鑿打出粗坯，剝出大體輪廓，然后用手鑿深入刻劃，最后經(jīng)修光、磨光、上臘而成。制作一件作品，少則費(fèi)時(shí)幾天，大的要幾個(gè)月甚至幾年。由于這些原因，壽山石雕的社會(huì)影響面極廣，具有“上伴帝王將相，中及文人雅士，下親庶民百姓”的藝術(shù)魅力，深受國內(nèi)外鑒賞家與收藏家的好評(píng)。如今，福州的壽山石雕除了各種類型圓雕及圖章外，還與脫胎漆器、象牙雕刻相結(jié)合，制成各種屏風(fēng)、圍屏、掛聯(lián)等，遠(yuǎn)銷北美、西歐及東南亞各國，深受歡迎。
鑒賞
鑒賞壽山石雕注重三看：
一看“因材施藝”是否恰當(dāng)。壽山石雕藝術(shù)最大的特點(diǎn)就是利用石料的天然色澤，雕刻出造型和色澤相適應(yīng)的作品。我們?cè)阼b賞和選購壽山石雕作品時(shí)要看雕刻藝人在“因材施藝”方面的獨(dú)到功力?？纯词欠癯浞掷檬|(zhì)、石形、石色、石紋來確定相應(yīng)的題材與造型，而不是牽強(qiáng)附會(huì)。
二看技法是否合理。壽山石雕已由古墓葬出土的文化中看到的極為簡練的技法，發(fā)展為現(xiàn)代精細(xì)的高浮雕、鏤空雕、透花雕和圓雕等。一件壽山石雕精品往往綜合應(yīng)用各種傳統(tǒng)技法。
三看刀法是否充分。壽山石雕的技法，是通過運(yùn)刀的刀法來體現(xiàn)的。壽山石雕的刀法具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，有簡練的刀法，有樸茂的刀法，有渾厚的刀法，有秀凌的刀法。如薄意雕刻，花鳥雕刻，多用秀凌的刀法；如人物圓雕、古獸印鈕等雕刻則多用樸茂的刀法，它適于收藏家、鑒賞家拿在手上“把玩”，而不刺手，另有一番情趣。
意義
壽山石雕在中國傳統(tǒng)玉石文化中占有突出地位，相關(guān)雕刻品已成為高雅、精美、凝重和睿智的象征。壽山石雕追求既雕既琢的藝術(shù)效果，提倡返璞歸真，故以“相石”為重要環(huán)節(jié)，講究利用石形石色，巧施技藝，以達(dá)到“天工合一”的境界。
傳承
現(xiàn)在壽山石雕的主要傳承人，西門派有林文舉、劉愛珠、江依霖、王洧華等，東門派有郭功森、林元康、郭懋介、林炳生、林發(fā)述等。
壽山石為珍稀的石材，其資源管理在近數(shù)十年一度處于無序狀態(tài)，導(dǎo)致開采過甚，給石雕造成了不良影響。目前許多老藝人年事漸高，已無法繼續(xù)雕刻，而傳統(tǒng)的師承關(guān)系又遭到破壞，壽山石雕技藝后繼無人，面臨失傳的危險(xiǎn)，亟待搶救。
脫胎漆器
福州脫胎漆器是具有獨(dú)特民族風(fēng)格和濃郁地方特色的藝術(shù)珍品，與北京的景泰藍(lán)、江西的景德鎮(zhèn)瓷器并稱為中國傳統(tǒng)工藝的'三寶'，享譽(yù)國內(nèi)外。
福州脫胎漆器是繼承我國古代優(yōu)秀漆文化發(fā)展起來的。它品類之多在全國漆器行業(yè)首屈一指，大的如陳列在北京人民大會(huì)堂的漆畫大屏風(fēng)、彩繪大花瓶、脫胎仿古銅大獅等，小的如煙具、茶具、餐碗、盤、碟、罐等，共有18類1200多個(gè)花色品種；它質(zhì)地堅(jiān)固輕巧、造型別致，裝飾技法豐富多樣，色彩明麗和諧，可謂集眾美于一體，具有非凡的藝術(shù)魅力。郭沫若生前曾做詩備加贊譽(yù)，稱贊福州脫胎漆器是'天下諒無雙，人間疑獨(dú)絕'。
福州脫胎漆器作品，早期多為佛像和神話傳說中的人物，后逐漸向自然形、仿生形等方面發(fā)展，使作品更加豐富多彩，具有極高的藝術(shù)價(jià)值。
說到脫胎漆器在福州的發(fā)展歷史，人們總要把它同'沈紹安'的名字連在一起，至今福州工藝美術(shù)界都以'沈紹安'三字作為脫胎漆器的正宗代表。福州脫胎漆器的首創(chuàng)者就是清代乾隆年間福州府侯官縣（今福州市）漆藝人沈紹安（1767年-1835年）。
沈紹安早年為油漆匠，在福州楊橋路雙拋橋附近開設(shè)'沈紹安'老鋪，以油漆加工為業(yè)，并且制售漆筷、漆碗、神主木牌之類小商品。當(dāng)時(shí)福州為八閩首府，手工業(yè)比較發(fā)達(dá)，雖然說漆器行業(yè)在各種手工業(yè)中的地位首屈一指，但是競爭十分激烈，生意并不好做。再說，福州從南宋開始有了漆器，到了清初也經(jīng)歷了幾百年的歷史，陳舊的工藝影響了漆器行業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展。由于店中生意清淡，沈紹安不時(shí)到官家深宅或?qū)m觀寺廟去做油漆活兒。有一次在一座古寺做工時(shí)，他發(fā)現(xiàn)寺廟大門的匾額木頭已經(jīng)朽爛了，但是用漆灰夏布裱褙的底坯卻完好無損。細(xì)心的沈紹安從中受到啟發(fā)，回家后仿照舊匾，用泥土先塑出模型，然后在模型外面裱上夏布，涂上青漆，等漆干了之后脫去土模，再行髹漆加工上色，經(jīng)過反復(fù)試驗(yàn)、改進(jìn)，終于造出了最早的脫胎漆器。
沈紹安首創(chuàng)的脫胎漆器技法，開創(chuàng)了我國漆藝文化的新面貌，在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了極大的影響。沈紹安進(jìn)貢朝廷的脫胎菊瓣形朱漆蓋碗，通高10厘米、口徑10.8厘米，壁薄如紙，厚不及一毫米。乾隆帝見后龍顏大悅，親自在蓋內(nèi)、碗心題刻隸書填金詩一首：'制是菊花式，把比菊花輕。啜茗合陶句，露掇其英。'乾隆帝的詩，生動(dòng)地描述了沈紹安脫胎漆器的特點(diǎn)，足見當(dāng)時(shí)沈紹安首創(chuàng)的脫胎漆器產(chǎn)生的巨大影響。這件漆器現(xiàn)藏于故宮博物院內(nèi)。
自沈紹安首創(chuàng)脫胎漆器起，其技藝代代族傳家承，故又有福州'沈氏脫胎漆器'之稱。1920年，沈紹安第五代孫沈正鎬、沈正恂把泥金和泥銀調(diào)到漆料當(dāng)中去，在原有紅、黑、朱、紫的髹漆技藝基礎(chǔ)上，新研制出金銀、天蘭、蘋果、蔥綠、古銅等顏色，使漆器表達(dá)的方式和手段得到全新的改變，做出來的作品達(dá)到了華麗輝煌、燦爛奪目的效果。1898年，沈正鎬、沈正恂選送脫胎漆器作品參加巴黎國際博覽會(huì)，并獲得金牌，從此福州脫胎漆器在國際工藝美術(shù)界嶄露頭角。接著，沈正鎬、沈正恂以及沈正愉、沈幼蘭等沈氏脫胎漆器世家產(chǎn)品先后選送參加意大利、美國、柏林、倫敦等地的博覽會(huì)展出，獲得了各種獎(jiǎng)牌，聲譽(yù)大振。
1905，清廷授予沈紹安五代孫沈正鎬'四等商勛，五品頂戴'， 1910又晉升沈正鎬、沈正恂為'一等商勛，四品頂戴'。1949年后，沈氏蘭記漆器店改制為脫胎漆器公司，著名漆藝家李芝卿、高秀泉在設(shè)計(jì)、髹飾藝術(shù)等方面都取得了新的突破，作品榮獲全國漆器造型設(shè)計(jì)一等獎(jiǎng)，并為人民大會(huì)堂福建廳、臺(tái)灣廳用作主要裝飾品。
福州脫胎漆器的最大優(yōu)點(diǎn)是：光亮美觀、不怕水浸、不變形、不褪色、堅(jiān)固、耐溫、耐酸堿腐蝕。福州脫胎漆器最大特點(diǎn)是：輕。
福州脫胎漆器藝術(shù)的發(fā)展沒有停留在漆器本身，通過藝人們的努力，它還衍生出一個(gè)新的畫種--漆畫。1964年，從美術(shù)院校畢業(yè)的一些美術(shù)工作者把漆器裝飾工藝技法用于繪畫，創(chuàng)作出了一批漆畫作品，首次以獨(dú)立畫種參加全國美術(shù)展覽，受到首都美術(shù)界和群眾的矚目，從此福建漆畫從實(shí)用美術(shù)進(jìn)入觀賞藝術(shù)領(lǐng)域。原來漆畫是附著在漆器的器皿上，近幾十年來，通過畫家的努力，把漆器的一些裝飾技法運(yùn)用在平面上，來做成獨(dú)幅畫，這就形成了漆畫。漆畫使用大漆和其它一些特殊材料，形成了自己的特點(diǎn)，這是其它畫種所不能替代的。
據(jù)介紹，漆畫采用黑漆、朱漆、透明漆、金銀、螺鈿、蛋殼等材料和繪作、髹色、剔填、鑲嵌、暈金等裝飾手法，配以罩明、戧刻、打磨、揩擦、退光等工藝手段，使畫面產(chǎn)生深沉古樸、瑰麗神奇、韻味無窮的藝術(shù)效果。加上漆畫質(zhì)地華美堅(jiān)固，適用于建筑，是現(xiàn)代壁畫的理想形式。
漆畫是畫在木板上的，但是它的畫面不能直接接觸木板，必須在畫面和木板之間用生漆做一個(gè)嚴(yán)密的隔離層，這就是作底胎的功夫。這個(gè)畫板由工廠生產(chǎn)制作，然后畫家用熟漆在上面畫畫，干了以后畫面上就有一種光澤，很漂亮。至于漆畫的作畫手段很多，整個(gè)脫胎漆器的工藝手段都可以用到漆畫上。
在歷史上，福州脫胎漆器曾被收藏為宮廷珍品，新中國成立后又被列為珍貴的國家禮品贈(zèng)送外賓，受到國內(nèi)外人士的青睞，產(chǎn)品不僅暢銷國內(nèi)各省市，而且遠(yuǎn)銷世界70多個(gè)國家和地區(qū)。世界各方人士曾用“珍貴的黑寶石”、“東方難得的珍品”、“髹飾之光”、“人間國寶”等詞句來形容福州脫胎漆器的精美。
新中國成立以后，黨和政府及時(shí)采取搶救措施，在原來沈紹安蘭記、德記的基礎(chǔ)上成立福州第一脫胎漆器廠和第二脫胎漆器廠，還創(chuàng)辦福州工藝美術(shù)研究所和福州工藝美術(shù)學(xué)校，推動(dòng)漆器行業(yè)的發(fā)展與繁榮，使福州脫胎漆器不僅在生產(chǎn)規(guī)模上大大超過過去，而且在藝術(shù)風(fēng)格上更加多樣化。具體來說，在坯地上，除了綢布脫胎坯和木坯外，還有鈣塑和合成樹膠坯等多種；在表面裝飾技法上，除了推光、描金、暈金、漆畫、錦紋、嵌銀彩、嵌螺甸、仿古銅外，還有赤寶沙、寶石閃光、仿彩窯變、磨漆畫等多種。
目前，由于市場經(jīng)濟(jì)的沖擊，福州第一、第二脫胎漆器廠已相繼倒閉，福建工藝美術(shù)研究所被解散，從業(yè)人員紛紛改行，原有藝人所剩無幾，“印錦”、“臺(tái)花”等脫胎漆器髹飾的技法也已失傳，福州脫胎漆器髹飾，這一傳統(tǒng)技藝面臨人亡藝絕的困境，需要善加保護(hù)。
國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，2006年5月20日，該技藝經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
軟木畫
以栓樹皮為材料，快刀作畫，雕鏤粘結(jié)成亭臺(tái)樓閣、 樹木花草、小橋流水、回廊曲徑以及人物鳥獸等掛屏、屏風(fēng)、大小擺件。
福州軟木畫問世于上世紀(jì)初，發(fā)源于福州東郊西園村。相傳在辛亥革命后的1913年，有人從德國帶回一幀類似“木畫”的作品。當(dāng)?shù)孛耖g雕刻藝人陳春潤、吳啟棋、鄭立溪等深受啟發(fā)，遂在福建工藝傳習(xí)所工讀時(shí)，用從西班牙、葡萄牙及阿拉伯進(jìn)口的栓皮櫟樹木栓層作主要原料，把這種質(zhì)地輕松、富有彈性且紋理細(xì)潤的軟木切削成薄片，運(yùn)用我國各種傳統(tǒng)雕刻技法，以刀代筆，用手工加以精雕巧鏤，制成紋理纖細(xì)的復(fù)雜畫面，并利用畫框內(nèi)有限的空間，使景物的形象立體化，安排上具有鮮明民族風(fēng)格的各種亭臺(tái)樓閣等。
軟木畫色調(diào)古雅純樸，形象逼真，畫面猶如宋人筆意，意境深邃，遠(yuǎn)奧高古，清奇可愛，具有“叢山數(shù)百里，盡在一框中”的藝術(shù)效果。
軟木畫品種繁多，有雄偉壯觀的屏風(fēng)、掛屏、大擺件、小擺件以及與實(shí)用結(jié)合的產(chǎn)品、旅游紀(jì)念品等，達(dá)二三百種規(guī)格，四五百個(gè)花色品種，作品行銷全國各地及歐美、日本、東南亞等30多個(gè)國家和地區(qū)。
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