2022-03-18 09:29 文章來源：人民美術(shù)網(wǎng)
藝術(shù)簡介
賀成才
國家一級美術(shù)師
中央文史館書畫院研究員
文化部藝術(shù)發(fā)展中心國畫院副院長
全國中國畫學(xué)會常務(wù)理事
中國美術(shù)家協(xié)會六、七、八、九屆理事
中國美協(xié)綜合繪畫藝委會委員
北京市政協(xié)書畫院副院長
北京美術(shù)家協(xié)會常務(wù)副主席兼秘書長
《漓江春曉》198cm×50cm
《漓江勝境》198cm×50cm
畫激揚(yáng)情懷 取恢宏氣勢
——著名畫家賀成才作品讀后
文章作者:李耀林
在很多美術(shù)大展和畫集中,都會看到著名畫家賀成才先生的中國畫力作。成才先生的人物畫、山水畫、花鳥畫藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)樹一幟,不同凡響,受到美術(shù)理論、美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)研究和收藏各界的廣泛關(guān)注,成為當(dāng)代中國畫頗具影響力的畫家。中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為評論成才先生的作品“清新、飄逸、質(zhì)樸、典雅”。成才先生的畫作,無論是作品的規(guī)模、藝術(shù)創(chuàng)作的能量,還是繪畫語言的表現(xiàn)力,都令人注目。成才先生的作品以大自然中的江河山川、林竹花鳥、日月星云、四季變幻、古今人物為創(chuàng)作素材,他用充滿東方情思的繪畫語言,闡釋他宏大獨(dú)特的文化觀和藝術(shù)觀。
《漓江春曉》198cm×50cm
《春來江水綠如藍(lán)》198cm×50cm
成才先生繪畫作品的魅力首先在于他博大的中國文化精神、豐富的藝術(shù)語言、充滿活力的藝術(shù)表現(xiàn)所帶來的致遠(yuǎn)意境和磅礴氣勢。六朝畫家謝赫在畫論中說,畫要"有奔騰大勢,恨不畫激揚(yáng)之態(tài)”。這樣的中國繪畫傳統(tǒng)精神才是當(dāng)代中國畫需要繼承的大境界,才是中國畫生命力之所在。傅抱石先生曾提到,中國畫重自然,中國幾千年來,以儒為中心?！稘h書》中記載,在皇帝的宮殿里,多是道家題材的繪畫,這不是偶然的。因?yàn)榈兰业乃枷?主要是崇尚自然,主張?zhí)摕o而又富于玄想。這在今天看來,極具宏大的空間感和形式美,成才先生的繪畫就是在這樣的空間里展開的。
《云嶺松風(fēng)》198cm×50cm
《云壑松風(fēng)》198cm×50cm
成才先生作畫時凝于思、化于境、寄于情、敏于行,筆筆行于心胸廣大之間,筆筆得確豪情仰止。傅抱石先生曾感慨說:“中國人除了道家思想的關(guān)系以外,多與愛好山水有關(guān),如果我們一個人整天住在亭子間,偶爾跑到燕子磯去,極目遠(yuǎn)眺,看大江之東流,胸襟為之豁然!氣概也就不同了”。這正是當(dāng)代人在當(dāng)代生活中普遍遇到的生存空間與理想境界落差的問題,也是當(dāng)代畫家能否取大勢、畫激揚(yáng)的分水嶺。成才先生深切體會其中奧妙,他的作品近景有奇松磐石,景象凝聚,中景大山綿延,疊泉瀑布,他善于將山林江河景象推到遠(yuǎn)處,逐漸疏散、淡化、虛化。他近年為國家殿堂創(chuàng)作的巨幅山水畫,取磅礴大勢,極目遠(yuǎn)望,河山縱情千萬里,畫面總能讓人感受到中國文化精神和文化傳統(tǒng)在山水畫中的連綿延續(xù)。成才先生的山水畫在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時,更注重向現(xiàn)代造型藝術(shù)的體量感、空間感、色彩表現(xiàn)拓展,向當(dāng)代生活、當(dāng)代意趣、當(dāng)代情懷拓展,向新的形象、新的方式、新的表現(xiàn)拓展。
《家家都在畫屏中》198cm×50cm
《漓江春色》198cm×50cm
他的近作《延安頌》、《湖洞水》、《金色家園》,都展現(xiàn)了他在藝術(shù)語言方式、藝術(shù)表現(xiàn)方式的探索與創(chuàng)新,展現(xiàn)了他在筆墨研究和運(yùn)用的新成就。成才先生的藝術(shù)創(chuàng)作深深扎根于時代生活,扎根于民族優(yōu)秀文化的沃土。他常年深入祖國的山山水水、老區(qū)邊寨,深入當(dāng)代生活的多個層面,積累了大量生動的創(chuàng)作素材。在他的山水畫中可見陜北的窯洞、可見南國的木樓、可見山鄉(xiāng)的新屋,大河上有繁忙的船運(yùn),小溪邊有垂釣的老翁,到處充滿生機(jī)和人文色彩。成才先生賦山川以詩意,寄江河以豪情,在山水云海間流動著昂然生機(jī)和文人的妙思,他所創(chuàng)造的山水畫是具有濃厚人文色彩、人性關(guān)懷、人與自然和諧之山水。
《漓江勝境》198cm×50cm
《祥云滿山河》198cm×50cm
成才先生在人物畫創(chuàng)作中,善于表現(xiàn)豐富的藝術(shù)形象,有當(dāng)代青年、戰(zhàn)士、農(nóng)民、少數(shù)民族形象,有古代文人雅士、對弈撫琴、垂釣漁翁形象,而近年創(chuàng)作的人物畫多以象征古代文人雅士的《竹林七賢》、悠閑自在的垂釣老翁、依荷塘撫琴吟誦的少女為主題。成才先生筆下的賢士目深及遠(yuǎn),至和至善,悠然疏淡,超凡脫俗,畫中少女靜若止水,氣質(zhì)高貴圣潔,人物環(huán)境花草竹木,猶如仙境,怡情養(yǎng)心。這些作品是通過藝術(shù)形象朝圣理想境界,把人的美好精神家園與繪畫藝術(shù)融為一體。成才先生的人物畫刻畫入微,形神超然,線條游刃,色彩雅致,端莊樸素之氣躍然。中國畫的線條在強(qiáng)弱、堅(jiān)柔、緩急、濃淡、枯潤、蒼澀、疏密之間變化,既是表現(xiàn)形象和質(zhì)感,更是畫家個性、情感、修養(yǎng)、能力的外化,需要畫家對形象的外表、內(nèi)核、結(jié)構(gòu)、狀態(tài)、運(yùn)動、質(zhì)感、色彩、變化、組合、環(huán)境等等進(jìn)行細(xì)致的觀察和研究,既要對客觀層面進(jìn)行挖掘與表現(xiàn),又要做精神層面主觀的綜合、選擇、提煉、轉(zhuǎn)化和創(chuàng)作。成才先生在這樣的創(chuàng)作過程中進(jìn)行了深入的探索和研究,形成了自己鮮明的藝術(shù)面貌。
《江南三月》198cm×50cm
《江岸人家圖畫中》198cm×50cm
在中國畫傳統(tǒng)中,花鳥畫獨(dú)具意蘊(yùn)。花鳥畫不像人物畫、山水畫受到形象和環(huán)境的更多約束,花鳥畫更加主觀,更加自由隨意,更具文人特質(zhì)。直到八大山人以一根線條為枝、一個墨點(diǎn)為鳥即成畫面,直到齊白石老辣筆墨、縱橫恣意,為后來者豎立了高峰。成才先生的花鳥畫在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時,另辟蹊徑,他在生活中尋找花鳥畫創(chuàng)新的契機(jī)他在生活中觀察發(fā)現(xiàn)萬物生機(jī),觀察發(fā)現(xiàn)花之嬌容、葉之婆娑,觀察發(fā)現(xiàn)鳥之振翅、雁之翱翔。在成才先生的花鳥畫中,筆墨暢快,鳥語花香,新枝吐綠,藤蘿繁盛,百草搖曳,皆是生活的剪裁與濃縮,皆是筆墨的生發(fā)與色彩的調(diào)和。其構(gòu)圖章法取之自然,而化于激揚(yáng)之情,既可古風(fēng)新貌,又可狀于現(xiàn)代形象與秩序,古今之間跨越自如。成才先生作畫,毫不拘謹(jǐn),常在畫面大局中隨意生發(fā),文思、情思、藝思、趣思、妙思積聚筆端而生發(fā)出動人的形象。這恰是中國畫寫意花鳥創(chuàng)作方法奧妙之所在,成竹在胸,意在筆先,借勢生發(fā),連綿不斷,不拘一格。
《家住青山綠水間》198cm×50cm
《江上晨暉》198cm×50cm
在成才先生在深入生活的寫生作品中,猶能看到他情感之真摯,觀察之敏銳,筆鋒之迅捷,手法之多樣,刻畫之深入。在最近赴漓江采風(fēng)中,成才先生一路畫了一本水彩寫生,用水彩透明輕快的色調(diào),畫出江面的客船水影,畫出江岸的煙雨蒙蒙,筆觸輕松,色彩朦朧。他多畫種的實(shí)踐和積累,正是他在中國畫創(chuàng)作中勇于創(chuàng)新的基礎(chǔ),也是他豐富藝術(shù)語言的源頭。成才先生的作品分為兩大類,一是水墨黑白灰為主另一是色彩豐富明快。這是兩種不同情緒和審美意趣的表達(dá)。中國的水墨在白色宣紙上暈化流動所產(chǎn)生的黑白灰變化豐富玄妙,是世界造型藝術(shù)中獨(dú)一無二的美妙語言,所產(chǎn)生的端莊、厚重、諧和、靈動、高貴之氣,深涵東方文化的底蘊(yùn),可謂視覺藝術(shù)中的貴族。成才先生的作品筆墨精到,他在大的水墨氣勢中追求微妙的墨色變化,氣韻貫通,而又厚重豐富。
《漓江詩意》198cm×50cm
《江山萬里》198cm×50cm
在中國繪畫傳統(tǒng)中,色彩是一個更古老的話題。宋代之前的繪畫以色彩為主,宋代以后,水墨畫方漸成系統(tǒng)。元代之后,水墨畫成為主流。傅抱石先生議論色彩時指出:“墨雖是中國畫最重要的因素,可是在一千四百年以前,墨在畫的地位并不重要,所以,六朝時的畫家謝赫論畫之'六法'時,沒有談到墨,一千四百年前,中國畫極重色彩。顏色中之三昧,中國人自有體味和經(jīng)驗(yàn)。有金壁輝煌之宏大氣勢奪人,也有精于平和,靜雅之色彩情緒?！弊鳛楫?dāng)代畫家成才先生注重色彩的表現(xiàn)和時代特征的把握,在他《金色家園》、《暖秋》、《富春江》等代表作品中,穩(wěn)重豐富的色彩成為他鮮明的藝術(shù)特點(diǎn),也使他的作品更富有表現(xiàn)力和強(qiáng)烈的時代感。在成才先生潑灑聚散的墨韻中,在筆墨的變化中,在開合虛實(shí)的畫境中,他的作品中涌動著空靈飄逸之氣,這是中國畫蘊(yùn)涵的文化、修養(yǎng)、氣質(zhì)和境界,也是中國畫品格的超越性之所在。
《萬里江河無盡流》198cm×50cm
《江村曉霧》198cm×50cm
傅抱石先生在畫論中議論此境說:這種崇尚大自然的境界,是中國山水畫發(fā)達(dá)之原因,同時也是道家思想發(fā)展中之美景了。他甚至認(rèn)為,中國人如果永遠(yuǎn)不放棄山水畫,中國人的胸襟永遠(yuǎn)都是闊大的。這是中國繪畫超然客觀物象的精神力量。謝赫在《古畫品錄》提出論畫高低的著名“六法”:氣韻生動,骨法用筆,應(yīng)物象形,隨類賦彩,經(jīng)營位置,傳移模寫。這六個標(biāo)準(zhǔn)在今天看來,最重要的是氣韻生動,這是畫家的藝術(shù)修養(yǎng)、文化底蘊(yùn)和心靈意境的綜合體現(xiàn)。中國繪畫的精要不僅于此,明朝的查伊黃比喻繪畫為“白日做夢”,而且是醒時之夢。傅抱石則說:夢雖無理,而卻有情,畫不可無理,卻必不可無情,畫家要畫得好畫,就要打開眼睛做夢,能做奇夢的人,才能畫好畫。這種說法道破了此中之秘。至于南朝早期畫家宗炳在《畫山水序》中提到的:“閑居理氣,拂觴鳴琴,披圖幽對,坐究四荒,不違天勵之蓯,獨(dú)應(yīng)無人之野,峰岫蕘嶷,云林森渺,圣賢映于絕代,萬趣融其神思,余復(fù)何為哉!暢神而已?！?/p>
《歌聲江上來》198cm×50cm
《江村曉霧》198cm×50cm
正是成才先生在畫中追求的中國繪畫的此種精髓。即使在成才先生的小幅繪畫中,仍有豪氣鋪陳、深遠(yuǎn)之境,如炳宗所言:“豎劃三寸,當(dāng)千仞之高,橫墨數(shù)尺,體百里之迥。不以制小而累其似,此自然之勢。如是,則嵩華之秀,玄牝之靈,皆可得之于一圖矣”。中國的咫尺小畫之奪大氣,就在于《南史:蕭賁傳》中所道“咫尺之內(nèi),便覺萬里為遙?！彼未呤孔谏傥恼?愛好山水,遍歷名山大川,至老在家里壁畫諸山,坐臥其間,名曰“臥游”,意謂“撫琴動操,欲令眾山皆響”。這種中國文化之神氣,可謂成才先生畫境詩意的博大精神之源,成才先生的繪畫著大眼,造大局,求大美,博大而不空,輝煌而不浮,精細(xì)而不纖弱,豐富而不繁瑣,高雅而不艱澀,可謂畫激揚(yáng)情懷,取恢宏氣勢之當(dāng)代杰出的繪畫藝術(shù)作品。
《春水一江明》198cm×50cm
《山色滿江能不醉》198cm×50cm
《秋酣江南》198cm×50cm
《山在云霧飄渺中》198cm×50cm
《漓江詩意》198cm×50cm
《山在云霧飄渺中》144cm×139cm
《江作青羅帶山如碧玉簪》144cm×139cm
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