新中國成立以來,李可染先生致力于國畫藝術革新。不斷探索以墨為主,濃重渾厚,深邃茂密的藝術風格。他之前的山水作品是一種線性筆墨結(jié)構(gòu)。后來由線性筆墨結(jié)構(gòu)變?yōu)閳F塊性筆墨結(jié)構(gòu),特別畫重視畫面意象的凝聚。使古老的山水畫藝術獲得新的生命。
李可染的山水畫將西方繪畫的光影效果引入畫面,非常善于表現(xiàn)山林晨夕間的逆光效果,使作品具有一種朦朧迷茫、流光溢彩的特色。相比明清山水畫更接近描畫對象的感性真實,將中國傳統(tǒng)繪畫與西方繪畫及自然景觀三者融合創(chuàng)造出獨特、厚重雄健的特色山水畫。
李可染先生的山水畫具有鮮明的時代精神和藝術個性,從而實現(xiàn)傳統(tǒng)中國繪畫的嬗變與升華。同時形成獨具特色體系的教育思想。為中國美術教育在藝術觀念的開拓上做出了重要貢獻。受到社會各界人士的高度評價。
李可染生前多次攜夫人行程十數(shù)萬里,走遍祖國大江南北,深入探求自然山川之奧妙。其山水畫具有鮮明的時代感和獨創(chuàng)性。一生鐘情沉迷于對漓江勝景的描繪,對藝術孜孜不倦地追求并不斷加以創(chuàng)新。
李可染還經(jīng)常去浙江寫生,在杭州時,他住在黃賓虹先生家里,于朝夕相處間,于筆起墨落中,尋求恩師的思想軌跡,印證求索藝術的真諦。他確立了壁立千仞山體圖式,并賦予這種圖式以紀念碑之意義。所畫寫意人物與牛,更是形象生動,筆墨簡勁,富于生活情趣。
李可染在藝術創(chuàng)作中追隨并實現(xiàn)黃賓虹“渾厚華滋”藝術理想,他將筆法確定在魏碑之拙辣上,重點繼承擴充傳統(tǒng)墨法、也包括黃賓虹“七墨”的表現(xiàn)形式,在傳統(tǒng)山水的意象世界里逐漸形成抽象,逐步形成了時代感與歷史感、個性與共性融匯成既高昂而又縱逸的獨特藝術風格。
李可染先生將漓江山水提煉成醇厚奇崛的筆墨語言。構(gòu)圖運用“以大觀小法”,畫面看上去通透曠達。通過減弱遠近透視大小差別,強化漓江群山的平面感,無形中擴展了畫面空間,在墨色積染變化中展現(xiàn)出微妙朦朧的逆光感。
李可染先生曾說:“畫山水要想層次深厚,就必須要用'積墨法’,不斷加到數(shù)遍,畫面方顯渾厚華滋而愈益顯豁光亮。'積墨法’其中最重要的一點要胸有成竹,反復進行,筆筆交錯,逐漸形成空間、明暗和氣氛。在積墨的同時注入“光”的元素,加強山巒的遠近距離感和厚重感。欣賞李可染的山水畫,給人的感覺仿佛是置身在山水之間,體現(xiàn)出濃郁的生活氣息。
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