中國書畫名家作品選登：沈鵬先生題，今日美術(shù)家：徐里先生題，長明藝術(shù)工場：馮遠(yuǎn)先生題
著名畫家王勇作品賞析
寫生篇
圖為王勇先生
主持人語：
蔡成剛
王勇的山水畫語言
一傳承與創(chuàng)新的踐行者
和王勇相識還是2007年在炎黃藝術(shù)館舉辦的中央美院教授賈又福山水畫工作室?guī)熒厴I(yè)展上，當(dāng)時(shí)看到有幅作品讓我眼前一亮，經(jīng)詢問著名畫家王佑學(xué)先生，得知這幅作品的作者名叫王勇，后又陸續(xù)參加了他的榮寶齋十人展，又到廣東中山、山東萊蕪參加了他的個(gè)展，對他有了更深的印象。
近些年來，我對王勇的方方面面比較關(guān)注，溝通交流較之以前也多了起來，對他也有了更深的解讀。他不但在詩詞歌賦的平仄韻律上頗有研究，在書畫印上也頗有造詣。詩詞經(jīng)常參加中外交流吟誦，書法行楷特別是蠅頭小楷讓人欽敬，繪畫、山水、花鳥人物均都有涉獵，制印更是方寸之間方顯大千世界，刀去留痕，獨(dú)具匠心。
王勇對藝術(shù)有一種執(zhí)著的追求，數(shù)十年來，他一直深入到太行深山采風(fēng)寫生，孜孜矻矻的吮吸著太行之大美，吮吸著那千變?nèi)f化的山山水水，吮吸著大自然的鬼斧神工，汲取著通過寫生帶來的充滿激情的創(chuàng)作靈感。
我們知道，中國山水畫寫生并不是以形貌高低為目標(biāo)，應(yīng)該強(qiáng)調(diào)的是風(fēng)神逸氣。在山水畫中，山川景致離不開人文因素，包括色彩給畫家的現(xiàn)場感受，及取舍＂為我所用＂無不與自身“文心”相關(guān)。我們注意到，王勇寫生看重的是寫生作品能展現(xiàn)出的獨(dú)特視域、性情氣度和精神學(xué)養(yǎng)，這也是他認(rèn)為的＂氣韻生動＂，即寫生作品的韻律感和生動性。
在寫生中，王勇注重把已經(jīng)掌握的傳統(tǒng)筆墨語言的各種因素表達(dá)出來，但在具體形態(tài)的表現(xiàn)上不受具體造型束縛，而是以傳統(tǒng)符號為主，以自我意識為導(dǎo)，對現(xiàn)實(shí)場景細(xì)致入微的觀察，而在構(gòu)圖中進(jìn)行大膽的取舍，表現(xiàn)出畫家的現(xiàn)實(shí)感受與氣韻生動的寫生作品，讓畫面與觀者產(chǎn)生共鳴，既有親切的置身自然的現(xiàn)場感，又符合民族性筆墨表現(xiàn)的審美情趣，從而實(shí)現(xiàn)對傳統(tǒng)再認(rèn)識的重要目的。
藝術(shù)的表現(xiàn)要來源于生活，高于生活，這就給創(chuàng)作主體以無限創(chuàng)作動力和課題。面對自然景觀，王勇把作品要表現(xiàn)的、想表現(xiàn)的，怎樣“師造化”，怎樣取舍這些必須要面對的問題，他首先對寫生的場景進(jìn)行全面觀察，選擇有代表性的景致，以自然之性靈和意境營造作為藝術(shù)表現(xiàn)的關(guān)鍵，力求表現(xiàn)出對象的形質(zhì)特征。在寫生作品中，既要表現(xiàn)出現(xiàn)場實(shí)景的感受，又不要去和現(xiàn)實(shí)完全對應(yīng)，要選擇一個(gè)獨(dú)特的觀察角度，對自然景致了然于胸后再立意構(gòu)思，要有對景創(chuàng)作的藝術(shù)意圖，更要有“詩情畫意”的意境營造手段。同時(shí)，寫生時(shí)還要注意畫面整體關(guān)系要明確，主次分明，取舍大膽，這樣既保持了現(xiàn)場感，又比較好地把握住畫面的統(tǒng)一性，使筆墨關(guān)系和諧一致。另外，還要注意筆墨的松緊和虛實(shí)關(guān)系，明白之所以“松”是因?yàn)橛小熬o”的襯托，故“松”、“緊”關(guān)系的把握是寫生畫面是否耐看的直接途徑?！八伞迸c“緊”、“虛”與“實(shí)”是畫面處理的必要手段，藝術(shù)水平高低的區(qū)分往往即在于此。
品讀王勇的作品，我注意到，他的水墨山水和青綠山水都駕馭的非常好，但他的水墨山水最具特點(diǎn)，他的積墨法，山石樹木多次皴擦渲染，墨色濃重，但濃重中又有細(xì)微的深淺變化和巧妙的明暗對比，并透露著導(dǎo)師賈又福先生的影子，作品中大部分輪廓與皴染渾然一體，又留出高光和堅(jiān)實(shí)的輪廓，形成了墨豐筆健，渾厚蒼秀沉郁的畫風(fēng)，他把筆法墨氣，丘壑氣韻融為一體，并以創(chuàng)造丘壑為重，氣勢自然而蒼勁深厚，以濃淡不同的厚重顏色，刻畫出一種厚重濃淡、蒼茫大氣、云煙氤氳、沉雄郁茂的風(fēng)格。
中國畫論陰陽、虛實(shí)、明暗，與西畫論明暗是兩個(gè)不同的概念，中國畫的陰陽解決的是局部立體結(jié)構(gòu)與層次的關(guān)系。
觀王勇的山水畫，近些年來，他的風(fēng)格和畫風(fēng)正在逐漸顯現(xiàn)，作為院校的教授，在教書育人和繪畫藝術(shù)方面，他選擇了同步前行。他說：“我要用眼睛和心靈去探尋著美的蹤跡，用畫筆去表現(xiàn)我所感悟到的自然之美，因?yàn)榇笞匀恢赖却覀內(nèi)ヌ綄?，而先賢期待著我們在傳承中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中踐行和發(fā)展。”
我注意到，王勇他的作品不拘泥于對作品外在形象的描繪，而是借鑒傳統(tǒng)的筆墨進(jìn)行高難度的獨(dú)到的個(gè)性化探索，且正在有著自己的語言和符號。
這些年，王勇身在有著厚重傳統(tǒng)文化的孔孟之鄉(xiāng)，禮儀之邦，躬耕履職，筆耕不輟，不斷地傳承著踐行著中國的傳統(tǒng)文化和繪畫藝術(shù)，因?yàn)樗钪交鹣鄠?，我們的路還很長，努力，永遠(yuǎn)在路上。
主持人：中博藏（北京）博物館專家，《今日信息報(bào)社》原副社長。
辛丑秋月于長明居
以生生之物 寫物之生生
一周宗亞
王勇山水畫的成功在于他追求的是藝術(shù)之“大道”，而又不忽視繪畫之“小道”，正所謂“盡精微而致廣大”。老子曰：“道可道，非常道”，但若無常道，道將焉存？老子又曰：“道法自然”， 故宗炳曰：“山水以形媚道”。明代畫家王履直言“吾師心，心師目，目師華山”。王勇深明此道，早已把尋“道”之路指向了偉大的自然，和寫生接下了不解之緣。
從宗炳的“身所盤桓，目所綢繆”，到張璪的“外師造化，中得心源”，再到石濤的“搜盡奇峰打草稿”等觀點(diǎn)中，可見師法自然即寫生對畫家的重要性。王勇是把寫生和藝術(shù)規(guī)律有機(jī)結(jié)合進(jìn)行的。他的畫既有出處，每一景物皆從自然寫生中得來，但又和“原型”相覷甚遠(yuǎn)。觀賞他的畫，一眼就能看出是素有銅墻鐵壁之稱的太行山風(fēng)光，但又很難指出是這個(gè)或那個(gè)景物?？傊?，它是太行的山水，更是畫家心中的山水，可謂“熟悉的陌生人”。說“熟悉”是指它沒有脫離活生生的自然風(fēng)物；說“陌生”指的就是畫家的藝術(shù)創(chuàng)造了?？梢哉f后者對作品的成敗關(guān)系更重大些。幾千年來，山還是那山，水仍是那水，但到了畫家筆下，就因其藝術(shù)修養(yǎng)、性情及審美取向的不同而千差萬別。這也許就是藝無止境的根本原因吧。
王勇的山水畫很多作品直接完成于寫生中，形成了自己獨(dú)特的繪畫語言風(fēng)格。他沒有把寫生和創(chuàng)作割裂開來，以創(chuàng)作心態(tài)對待寫生。詳察其形貌，又似很隨意而作，絕無刻意于形體之嫌。如此完美的畫面境界，非深諳藝道、博古通今、參悟生命本質(zhì)者莫能為之。
王國維說：“一切景語，皆情語也”。詩是情感的宣泄，以情動人，畫也不例外。王勇的畫作，筆墨間充溢著對生命、生活和自然熾熱的愛。品賞王勇的寫生畫作，你會發(fā)現(xiàn)那真摯、豐富、細(xì)致的情致，是依托于自然景物之中的。他的情語與景語是渾然一體的，情動之于景而托之于景。概言之，王勇山水畫是“物境、情境和意境的統(tǒng)一”。 《易》曰：“言不盡意，立象以盡意?！边€是讓我們走進(jìn)畫家的作品吧：那無聲的畫面定會告訴你許多許多……。
周宗亞 中國藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)博士
2021年10月7日于泉城
王勇，字依石，天賜，號洙泗散人又號泗上散人，中國藝術(shù)研究院訪問學(xué)者，山東美術(shù)家協(xié)會會員，文化部青聯(lián)美術(shù)工作委員會委員，賈又福山水畫工作室畫家，曲阜市美術(shù)家協(xié)會副主席，孔子國畫研究院院長，太行藝術(shù)大聯(lián)盟副會長。
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