成忠臣山水國(guó)畫(huà)作品
成忠臣山水國(guó)畫(huà)作品
成忠臣進(jìn)入50歲后專攻山水畫(huà)，由于自小在傳統(tǒng)繪畫(huà)上打下過(guò)良好基礎(chǔ)，把掌握的歷代圣賢筆墨技巧融入山水畫(huà)語(yǔ)言中，形成了自身的圖式語(yǔ)匯。他在山水畫(huà)上的向?qū)鲜恰靶膸熢旎?，以此為山水?huà)的造型觀念做理論指導(dǎo)，把書(shū)法的書(shū)寫(xiě)性優(yōu)游其中，以游藝精神狀態(tài)貫穿萬(wàn)物中，書(shū)法的筆意與畫(huà)意相互產(chǎn)生出氣韻生動(dòng)的格調(diào)。以內(nèi)心的書(shū)寫(xiě)情懷去挖掘人文精神氣質(zhì)。綜觀其山水畫(huà)造型，以山石、樹(shù)木、云泉、點(diǎn)景等元素的位置經(jīng)營(yíng)，把傳統(tǒng)的色彩樣式和生命力與現(xiàn)代藝術(shù)精神合力撞擊，用心靈去重新感知人生世界，把感悟和認(rèn)知深深地融入每幅畫(huà)的皴、勾、擦、點(diǎn)、染之中，生動(dòng)靈活，水墨、潑墨、潑彩、大青綠、小青綠同時(shí)出現(xiàn)，把水墨觀念與色彩傳統(tǒng)融入，進(jìn)行創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化。
成忠臣山水國(guó)畫(huà)作品
成忠臣山水國(guó)畫(huà)作品
在成忠臣畫(huà)中，讓我們看到的是一個(gè)五彩繽紛的色相世界，色彩完全以文人畫(huà)“黑白”之色一樣，在他畫(huà)中得以淋漓盡致的展現(xiàn)。在成忠臣觀念里，中國(guó)山水畫(huà)的傳統(tǒng)色彩需要我們?nèi)グl(fā)揚(yáng)光大，以現(xiàn)代人審美眼光去創(chuàng)造新的審美圖式是不可推卸的責(zé)任，必須以使命感和時(shí)代精神去加以深層的觀照，把熱愛(ài)生活，熱愛(ài)自然的高尚情懷和關(guān)好心愿渾然一體，融化進(jìn)山水畫(huà)中。他的山水畫(huà)無(wú)論是哲學(xué)內(nèi)涵、審美風(fēng)格、繪畫(huà)語(yǔ)言，都是立足于中國(guó)文化的精神，重現(xiàn)中國(guó)色彩的當(dāng)代面貌，為我們提供了一個(gè)對(duì)山水畫(huà)再認(rèn)識(shí)的價(jià)值語(yǔ)言語(yǔ)匯。
成忠臣山水國(guó)畫(huà)作品
成忠臣山水國(guó)畫(huà)作品
從歷史上的五代及兩宋時(shí)期的山水畫(huà)大家大多都是在造型和意境上全力以赴，荊、關(guān)、董、巨然和李成、范寬、郭熙父子、李唐等，都是以造型和意境為主，米家父子、馬遠(yuǎn)、夏圭則是意境美的典型，那個(gè)時(shí)代的畫(huà)家們都注重造型與意境，都是以丘壑造型。到清代時(shí)，文人們幾乎都是重“筆墨”而輕丘壑位置經(jīng)營(yíng)。成忠臣之所以在山水畫(huà)造型上畫(huà)中見(jiàn)奇，別具一格，意趣橫生，讓我們百看不厭，因?yàn)樗钔v代畫(huà)理，所以在繪畫(huà)實(shí)踐中能把筆墨色彩很好地運(yùn)用，筆墨老辣，讓人耳目一新。在樹(shù)石造型與丘壑布置經(jīng)營(yíng)上能高度提煉，他十分注重用筆，中鋒、偏鋒、側(cè)鋒及至筆根、筆肚無(wú)所不用，與造型配合得十分緊密，形成跌宕起伏與眾家不同的趣味。
山水畫(huà)造型雖然千姿百態(tài)，沒(méi)有固定模式，但也有其基本規(guī)律，山石貴雄奇、云水貴流動(dòng)、林木貴蒼勁、人物貴舒閑、屋宇貴掩映、路橋貴蜿蜒等。屬于造型藝術(shù)的山水畫(huà)，一座山、一塊石、一棵樹(shù)、一朵云、一片水、一只船舟都必須精心設(shè)計(jì)其造型，造型不到位，畫(huà)就不自然，不美觀，山石、樹(shù)木、云霧、江、湖、花、草的樣式千奇百怪，這就要求畫(huà)家獨(dú)具慧眼去觀察，提煉出更能適合心靈的造型，在這一點(diǎn)上，成忠臣深諳此理。
