中國山水畫系列之二
五代四大家及其山水作品
圖文/ 網(wǎng)絡(luò) 搜集 . 編輯/齊魯人
【 齊魯人按】 依據(jù)近兩年多搜集網(wǎng)絡(luò)及圖書資料整理編撰的《中國山水畫系列》之《中國山水畫朔源暨隋唐山水作品欣賞》、《五代四大家及其山水作品》、《北宋三大家暨郭熙山水作品賞析》、《南宋四家山水作品賞析》、《元四家黃、王、倪、吳山水作品欣賞》、《明代“浙派”山水作品欣賞》、《明代“吳派”山水作品欣賞》、《清四王、清初六家山水作品欣賞》、《清“四僧”山水作品欣賞》《清代龔賢積墨山水作品欣賞》共10篇,已全部完成發(fā)表。從這里,基本上可以看到中國山水畫發(fā)展的大概面貌。我試圖把這10篇看做是中國山水畫發(fā)展的簡要歷史,愿與同好共享。誠然,由于學(xué)養(yǎng)所限,必定謬誤多多,誠請大家教正。
五代的山水畫,尤其是水墨山水畫進(jìn)入了成熟階段,畫家體味生活,將所見自然環(huán)境的特色,用不同技法加以再現(xiàn),形成了不同的地域流派,展示祖國山河的多姿多彩。在北方,以荊浩,關(guān)仝師徒為代表,素稱“荊關(guān)”;在江南,以董源、巨然師徒為代表,素稱“董巨”。
相關(guān)鏈接:五代后期還出現(xiàn)兩種較為繁榮的畫科,他們就是利用界尺來準(zhǔn)確描繪樓閣屋宇建筑的風(fēng)景畫,俗稱“界畫”,以及描繪田家風(fēng)物或市井活動的風(fēng)俗畫。
五代四大家是指中國畫史上五代的
荊浩、
關(guān)仝、
董源、
巨然。
畫風(fēng)
他們的畫風(fēng),從唐朝以來,形成了比較明顯的變化。成為“唐風(fēng)”至“宋格”的一大橋梁。明
王世貞說:“山水至二李一變也;荊、關(guān)、董、巨又一變也?!保ǘ钕抵?a target="_blank" >李思訓(xùn)父子)。五代四大家之特色;荊浩之畫雄偉、深厚、峻拔、堅凝;關(guān)同之畫雄偉、堅定、峭壁茂密;董源之畫下筆雄偉,有嶄絕崢嶸之勢;巨然之畫趨于莊重樸實而沉靜。
流派
五代時期四大山水畫家中,荊浩、關(guān)仝以描揮
中原地帶實景為主,后人故稱其為“北方派”。荊浩擅長山水畫,又是一位理論家。他對完整山水畫技法有獨到的建樹,是我國古代美術(shù)史有貢獻(xiàn)的偉大畫家。關(guān)仝,是荊浩的弟子。他在繪畫上的成就超越了老師,開創(chuàng)了自己獨具的藝術(shù)風(fēng)貌,被人稱為“關(guān)家山水”。他的山水繪畫體現(xiàn)了荊浩的理論,反映了北方山水的特點。筆法超凡,公力極深。董源、巨然以描寫江南實景為主,后人稱其為“南方派”。董源的山水畫,最富江南景物特色,采用“山石披麻皴”技法,大有西歐風(fēng)景畫的風(fēng)采。巨然是董源的學(xué)生,擅畫江南草木繁茂的山水。題材多取江南丘陵江湖景象,繼承董源的傳統(tǒng)技法,又具獨創(chuàng)性。
荊浩
荊浩約(850-?)中國五代后梁最具影響的山水畫家,博通經(jīng)史,并長于文章。字浩然,沁水(一說為山西,一說為河南濟(jì)源)人。擅畫山水,常攜筆摹寫山中古松。所作云中山頂,能畫出四面峰巒的雄偉氣勢。自稱兼得吳道子用筆及項容用墨之長,創(chuàng)造水暈?zāi)碌谋憩F(xiàn)技法。亦工佛像,曾在汴京(今河南開封)雙林院作有壁畫。是中國山水畫發(fā)展過程中具有重要影響的畫家之一。所著有《筆法記》。存世《匡廬圖》,他生于唐朝末年,大約卒于五代后唐(923-936)年間。士大夫出身,后梁時期因避戰(zhàn)亂,曾隱居于太行山洪谷,故自號“洪谷子”。荊浩不僅創(chuàng)造了筆墨并重的北派山水畫,被后世尊為北方山水畫派之祖,還為后人留下著名的山水畫理論《筆法記》,以假托在神鎮(zhèn)山遇一老翁,在互相問答中提出了氣、韻、思、景、筆、墨的所謂繪景“六要”,是古代山水畫理論中的經(jīng)典之作,比更早時期南齊謝赫的“六法論”有所發(fā)展,具有更高的理論價值。
荊浩創(chuàng)山水筆墨并重論,擅畫“云中山頂”,早已提出山水畫也必須“形神兼?zhèn)洹?、“情景交融”,他的作品已被奉為宋畫典范,只可惜留存于世的作品極少,且僅有的幾幅畫也尚存真?zhèn)沃?。荊浩生平及早期繪畫活動 荊浩出生于河南濟(jì)源。濟(jì)源北倚太行,西望王屋兩山,南臨黃河,與古都洛陽相鄰,歷來文風(fēng)頗盛。沁河由西北截太行而出,兩岸峭壁如削,谷幽水長。荊浩故里位于今縣城東北十五里的谷堆頭村,現(xiàn)存荊浩墓遺址。
荊浩山水作品:
《匡廬圖》五代 荊浩 絹本水墨 縱185.8厘米 橫106.8厘米 臺北故宮博物院藏
匡廬圖 局部
山水訣
雪景山水圖
《雪景山水圖》五代 荊浩 絹本設(shè)色 縱138.3厘米 橫75.5厘米 美國堪薩斯城納爾遜美術(shù)館藏
荊浩注重對真山真水的體察,善于圖繪北方雄偉的山川風(fēng)貌,在藝術(shù)上有新的創(chuàng)造和突破。他曾說:“吳道子有筆無墨,項容有墨不筆,吾當(dāng)采二子之所長,成一家之體?!蓖瑫r,荊浩還善用皴法,在營建畫面意境方面有得天獨厚的天賦。此圖以立幅構(gòu)圖重重山巒,其間點綴有行旅人物,山形屈曲,設(shè)色濃重,畫中有“洪谷子”小字款。傳聞此畫系自古墓中出土,西方有的美術(shù)史家認(rèn)為是荊浩的作品,也有人判定是一幅早期山水畫的摹本。
雪景山水圖 局部
關(guān)仝
關(guān)仝tong(約907-960間),長安(今陜西西安)人。五代后梁畫家。一作關(guān)同、關(guān)穜。生卒年不詳。畫山水早年師法荊浩,刻意學(xué)習(xí),幾至廢寢忘食。他所畫山水頗能表現(xiàn)出關(guān)陜一帶山川的特點和雄偉氣勢。北宋
米芾說他“工關(guān)河之勢,峰巒少秀氣”。關(guān)仝在山水畫的立意造境上能超出荊浩的格局,而顯露出自己獨具的風(fēng)貌,被稱之為關(guān)家山水。他的畫風(fēng)樸素,形象鮮明突出,簡括動人,被譽(yù)為“筆愈簡而氣愈壯,景愈少而意愈長”。關(guān)仝喜作秋山、寒林、村居、野渡、幽人逸士、漁村山驛的生活景物,能使觀者如身臨其境,“悠然如在灞橋風(fēng)雪中,三峽聞猿時”,具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。論者謂其晚年成就,較之荊浩更能青出于藍(lán),是荊浩畫派的有力繼承者,與荊浩并稱為荊關(guān)。北宋人將他與李成、范寬并列為“三家鼎峙”,具有很大影響。關(guān)仝傳世作品有《山豀待渡圖》及《關(guān)山行旅圖》等?!渡截H待渡圖》描繪大山下水濱有人待渡,畫中大山矗立,石質(zhì)堅凝,氣象壯偉荒寒,與宋人論述關(guān)仝山水“坐突危峰,下瞰窮谷,卓爾峭拔者,(關(guān))仝能一筆而成”(《五代名畫補(bǔ)遺》)的風(fēng)貌相似?!蛾P(guān)山行旅圖》畫深秋季節(jié)荒山中的野店行旅,勾皴簡括有力,景物高深,虛實富有變化,穿插各種人物活動,使畫面更富生活氣息。 據(jù)宋人記載,關(guān)仝不善畫人物,畫中人物多請胡翼代為繪制。胡翼,字鵬云,五代畫家,主要活動于后梁之際,善畫佛道人物,也能畫樓臺車馬,亦精于摹古。
《宣和畫譜》著錄御府藏畫中有其《秋山圖》《江山漁艇圖》《春山蕭寺圖》等94件。傳世作品有《山溪待渡圖》軸、《關(guān)山行旅圖》軸等,相傳為其所作,圖錄于《故宮名畫三百種》。
關(guān)仝山水作品:
關(guān)仝 關(guān)山行旅圖軸 臺北故宮博物院,清宮舊藏,真跡,神品上上
關(guān)仝 秋山晚翠圖軸 臺北故宮博物院,清宮舊藏,北宋畫,未必關(guān)仝
關(guān)仝 溪山待渡圖 臺北故宮博物院,宋人畫
董源
董源 (?-約 962 年)中國五代南唐畫家。一作董元,字叔達(dá),江西
鐘陵(今江西南昌)人,自稱“江南人”。生卒年不詳,主要活動在南唐中主(934~960)時期。事南唐主李璟時任北苑副使,故又稱“董北苑”,南唐亡后入宋,被看作是南派山水畫的開山大師。畫史上把董源、范寬、李成,稱為北宋初年的三大家。
董源不僅以畫山水見長,也能畫牛、虎、龍及人物。作為山水
畫家,董源也是不專一體的。宋人稱許其大設(shè)色山水景物富麗,宛有李思訓(xùn)風(fēng)格。但其最有獨創(chuàng)性而且成就最高的是水墨山水。他運(yùn)用披麻皴和點苔法來表現(xiàn)江南一帶的自然面貌,神妙地傳寫出峰巒晦明、洲渚掩映、林麓煙霏的江南景色。他用筆甚草草,近視幾不類物象,遠(yuǎn)觀則景物粲然,在技巧上富有創(chuàng)造性。他的名作《夏景山口待渡圖》和《瀟湘圖》,將夏天江南的丘陵,江湖間草木暢茂、云氣滃郁的特定景色表現(xiàn)得淋漓盡致。其筆墨技法是與他所表現(xiàn)的特定景色充分適應(yīng)的。
宋代沈括稱他“多寫江南真山,不為奇峭之筆”。所畫山形,多是
長江中下游一帶的
丘陵,大都為坡陀起伏,土山戴石,很少作陡峭嶄絕之狀。這與較早于他的荊浩所表現(xiàn)的氣勢雄偉的北方山形正好成為鮮明的對比。董源很重視對山水畫中點景人物的刻畫,每每都帶有風(fēng)俗畫的情節(jié)性,有時實為全畫的題旨所系。雖形體細(xì)小,簡而實精,人物皆設(shè)青、紅、白等重色,與水墨皴點相襯托,別饒一種秾古之趣。其傳世作品還有《龍宿郊民圖》等。
董源所創(chuàng)造的水墨山水畫新格法,當(dāng)時得到巨然和尚的追隨,后世遂以董巨并稱。在
宋代,除了米芾、
沈括十分欣賞董巨畫派之外,一般論者對董巨的評價并不高。到了元代,取法董巨的風(fēng)氣漸開。湯垕認(rèn)為:“唐畫山水至宋始備,如(董)元又在諸公之上”,對董源有了新的認(rèn)識。元末四家和明代的吳門派,更奉董源為典范,明末“南北宗”論者雖然在理論上尊王維為“南宗畫祖”,但實際上卻是在祖述董源。元代黃公望說:“作 山水者必以董為師法,如吟詩之學(xué)杜也”。清代王鑒說“畫之有董巨,如書之有鍾王,舍此則為外道”。董源在后世能夠產(chǎn)生如此深遠(yuǎn)的影響,在中國山水畫史上是罕見的。
據(jù)畫史記載,董氏善山水人物、云龍、牛虎,無所不能,尤以山水畫最為著名,開創(chuàng)南派山水。其山水多以
江南真山入畫而不為奇峭之筆,記載說他山水多畫江南景色“平淡天真,唐無此品”。米芾曾盛贊其山水曰:“峰巒出沒,云霧顯晦,不裝巧趣,皆得天真”。五代的《畫鑒》里記載:“董源山水有二種:一樣水墨,疏林遠(yuǎn)樹,平遠(yuǎn)幽深,山石作披麻皴;一樣著色,皴文甚少,用色濃古,人物多用紅青衣,人面亦有粉素者。二種皆佳作也?!北彼紊蚶ㄔ凇秹粝P談》中提到:“董源善畫,龍工秋嵐遠(yuǎn)景,多寫江南真山,不為奇山峭之筆”,又稱“其用筆甚草草,近視之幾不類物象,遠(yuǎn)觀則景物粲然……”。擅畫水墨及淡著色山水,喜用狀如麻皮的皴筆表現(xiàn)山巒,上多礬頭(山頂石塊)苔點,多畫叢樹繁密,丘陵起杖,云霧顯晦和溪橋漁浦、汀渚掩映的江南景色,后人稱其所作平淡天真,為
唐代所無。也有設(shè)色濃重之作,山石皴紋甚少,景物富麗,近于李思訓(xùn)格調(diào),而較放縱活潑。兼工龍、牛、虎和人物。
董源山水作品:
《龍宿郊民圖》 五代 董源 絹本設(shè)色 縱156厘米 橫160厘米 臺北故宮博物院藏
董源 溪岸圖 大都會美術(shù)館藏,古跡,可能真跡,神品上上
董源 江堤晚景圖軸 臺北故宮博物院,元代畫,張大千誤題
《瀟湘圖》五代 董源 絹本設(shè)色 縱50.2厘米 橫140厘米 北京故宮博物院藏
《瀟湘圖》畫的是江南景色。畫中山巒連綿, 云霧暗晦, 山水樹石都籠罩于空靈朦朧之中, 顯得平淡而幽深, 蒼茫而深厚。岸邊船上有幾組人物, 遠(yuǎn)處坡下有張網(wǎng)的漁人和船只。此畫以花青運(yùn)以水墨, 清淡濕潤, 山石用筆點染, 而山坡底部用披麻皴, 顯得渾厚滋潤, 江南山水的草木繁盛, 郁郁蔥蔥俱得以表現(xiàn)。董源的山水畫對后世的文人畫影響巨大, 宋代郭若虛在《圖畫見聞志》中稱, 董源畫法“水墨類王維, 著色如李思訓(xùn)”,對其評價很高。
巨然
中國五代南唐、北宋畫家,
僧人。原姓名不詳,生卒年不詳,鐘陵(今江西南昌)人,一說
江寧(今江蘇南京)人。早年在江寧家,南唐降宋后,隨后主
李煜來到開封,居開寶寺。擅山水,師法董源,專畫江南山水,所畫峰巒 ,山頂多作礬頭,林麓間多
卵石,并掩映以疏筠蔓草,置之細(xì)徑危橋茅屋,得野逸清靜之趣,深受文人喜愛。以長披麻皴畫山石,筆墨秀潤,為董源畫風(fēng)之嫡傳,并稱董巨,對元明清以至近代的山水畫發(fā)展有極大影響。有《萬壑松風(fēng)圖》、《秋山問道圖》、《山居圖》等傳世。
工畫山水,師承董源,但風(fēng)格不同于董源秀逸奇?zhèn)?。擅畫江南煙嵐氣象和山川高曠的“淡墨輕嵐”之景。南唐后主降宋,隨至汴京(今河南開封),住開寶寺,在學(xué)士院繪《煙嵐曉景》壁畫,為時人稱贊。他的一個重要特點就是在林麓間點綴卵石,玲瓏剔透,清晰潤澤,仿佛剛被水沖刷過一般。他的畫風(fēng)對后世江南山水派很有貢獻(xiàn),是一位有創(chuàng)造性的藝術(shù)家,后人把他與董源并稱“董巨”,為五代、宋初南方山水畫的主要流派,對后世影響很大。
存世作品有《秋山問道》、《萬壑松風(fēng)圖》、《層崖叢樹》等圖?!肚锷絾柕缊D》,絹本,水墨??v156.2厘米,橫77.2厘米?,F(xiàn)藏臺北故宮博物院。整幅畫面描繪的是層層峰巒相疊,林木叢生的景象?!暗\頭”相聚,樹叢中掩映一茅屋,其中一老者盤腿靜坐,悠然自得。整幅作品給人以濃淡相間、枯潤相生、筆墨秀潤、氣格清雅、意境幽深之感覺。此幅作品由于無作者款印,與巨然真跡《層巖叢樹圖》差別較大,故有人疑為他人所作。
巨然山水作品:
巨然 層巖叢樹圖軸 臺北故宮博物院,清宮舊藏,神品上上,可能元人畫
此畫山巒起于畫幅的左下角,取側(cè)入之勢。山峰層巒疊嶂,山勢奇峭險峻,林中小徑,曲折環(huán)繞,虛實相生,意趣深遠(yuǎn)。另外,畫中勾皴兼具,筆墨秀潤,深得山水之真趣。本幅無作者款印,不過有明代董其昌的題識,稱此為“僧巨然真跡神品”。
巨然 溪山蘭若圖軸 大都會美術(shù)館,北宋畫
此圖高聳云表的山巒雄居于畫幅上部,山頭布有礬頭狀的卵石,猶是巨然本色,下部岡阜林木蔥郁,掩隱樓閣屋宇,前部有坡岸溪水,展示一片寧靜清謐的意境。畫幅右上有“巨五”編號,當(dāng)是六幅通景屏風(fēng)中的第五幅,僅為大幅山水的一部分。畫上鈐有宋“尚書省印”、清“安儀周家珍藏”及“乾隆御覽之寶”。
巨然 秋山問道圖 臺北故宮博物院,清宮舊藏,未必巨然,可能元畫
本圖無款,以立幅構(gòu)圖畫重重疊起的山巒,下部清澈的溪水,曲折的小路通向山中,山坳處茅舍數(shù)間,屋中有二人對坐,境界清幽,前人謂巨然之山水,善為煙嵐氣象,“于峰巒嶺竇之外,至林麓之間,猶作卵石、松柏、疏筠、蔓草之類,相與映發(fā),而幽溪細(xì)路、屈曲縈帶、竹籬茅舍、斷橋危棧,真若山間景趣也”。
《蕭翼賺蘭亭圖》北宋 巨然 絹本墨筆 縱144.1 橫59.6厘米 臺北故宮博物院藏
此圖無款,《石渠寶笈初編》定為宋人畫,畫上端山巒起伏而多變化,山麓林木間露出宅院屋宇,前臨溪水板橋,山巒坡岸以短筆披麻皴畫成,圖中皴擦點染諸法兼?zhèn)洌P墨細(xì)膩富有層次。明代張丑敘及此畫:“丙子陽月望前二月,作同朝延世兄訪吳能遠(yuǎn)氏,話間承示宋裱居然絹本《蕭翼賺蘭亭圖》立軸,上有'宣文閣印’、'紹興’小璽,紀(jì)察司引,其畫山水林木,滿幅皆用山水墨兼行法,止人物屋宇稍微設(shè)色,筆法奇古,漸開元人門戶,故是甲觀?!?div style="height:15px;">
此圖無款,亦未見歷代著錄,畫法蒼勁,筆墨厚重,層巒疊翠,葉茂林森,奇峰崛起,煙林清曠,咫尺千里。畫群山叢林溪流橋杓竹籬茅舍的山居景色,筆墨松秀粗放,繪畫技法以干擦為主,略施烘染,氣韻瀟灑,運(yùn)筆自然,有山似夢霧,石如云動之感。右上鈐有“天歷之寶”大印,右下有明紀(jì)察司半印,可知曾為元、明內(nèi)府收藏。