自由而孤獨(dú)的
音樂(lè)密碼
「F-A-E 奏鳴曲」
所幸，那些帶上了“自由而孤獨(dú)”特質(zhì)的作曲家們，可以相互欣賞、相互溝通、相互支持，甚至將共同的價(jià)值觀，轉(zhuǎn)化為音樂(lè)密碼，融合到共同的作品當(dāng)中……
音樂(lè)密碼
音樂(lè)密碼（Musical cryptogram），即用音符構(gòu)成的密碼序列，通過(guò)某種“邏輯”關(guān)系(通常是音符名和字母之間的映射關(guān)系)來(lái)引用非音樂(lè)文本。在西方音樂(lè)史上，一些作曲家喜歡將音樂(lè)密碼作為創(chuàng)作手段，有時(shí)候是為了隱藏著愛(ài)人的名字，有時(shí)候這個(gè)密碼則是作曲家自己的“簽名”。例如，巴赫曾經(jīng)將自己的簽名，用在作品中作為賦格曲式發(fā)展的引子（德語(yǔ)的Dol-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si對(duì)應(yīng)的音名是C-D-E-F-G-A-H，用字母H表示音符B，而字母B則代表音符?B；在巴赫的一些作品之中，?B、A、C、?B這四個(gè)音連續(xù)使用，恰好對(duì)應(yīng)巴赫的名字 B-A-C-H）。
這種在音樂(lè)中潛藏文字秘密的手法，開(kāi)啟了許多音樂(lè)家的創(chuàng)作靈感。到了浪漫主義時(shí)期，音樂(lè)的抒情表意作用日益顯著，不少作曲家會(huì)將個(gè)人私密的情感轉(zhuǎn)換成音樂(lè)密碼潛藏在創(chuàng)作中。
《F-A-E》小提琴與鋼琴協(xié)奏曲
《F-A-E》小提琴與鋼琴奏鳴曲，由迪特里赫(Albert Hermann Dietrich)、舒曼和勃拉姆斯三位作曲家共同創(chuàng)作，意在獻(xiàn)給他們?nèi)斯餐暮糜鸭s瑟夫·約阿希姆(Joseph Joachim)。
約瑟夫·約阿希姆(Joseph Joachim, 1831.6.28~1907.8.15)，匈牙利小提琴演奏家、作曲家、指揮家和音樂(lè)教育家
作為19世紀(jì)著名的小提琴演奏家，約阿希姆五歲開(kāi)始學(xué)習(xí)小提琴，七歲時(shí)便已經(jīng)公開(kāi)演奏。1843年，約阿西姆進(jìn)入萊比錫音樂(lè)學(xué)校，師從該校的創(chuàng)始人門德?tīng)査伞?853年，約阿西姆接受了為國(guó)王漢諾威擔(dān)任樂(lè)隊(duì)首席和小提琴獨(dú)奏家的職位，在此期間，他認(rèn)識(shí)了勃拉姆斯。約阿西姆向勃拉姆斯闡述了自己的音樂(lè)觀念，并且承擔(dān)了勃拉姆斯許多室內(nèi)樂(lè)作品的首演，兩人都非常欣賞對(duì)方的音樂(lè)才能。
1853年9月，舒曼、勃拉姆斯和迪特里赫三人都身處德國(guó)的杜塞爾多夫，而約阿希姆也即將過(guò)來(lái)舉行演奏會(huì)。此時(shí)，舒曼提議進(jìn)行一個(gè)音樂(lè)創(chuàng)作游戲，寫一首集體創(chuàng)作的小提琴奏鳴曲，歡迎約阿希姆的到來(lái)。迪特里赫創(chuàng)作了奏鳴曲式的第一樂(lè)章，勃拉姆斯創(chuàng)作了第三樂(lè)章的諧謔曲，舒曼則創(chuàng)作了第二樂(lè)章的間奏曲和第四樂(lè)章的終曲，但是三人在創(chuàng)作時(shí)都是匿名的。舒曼為作品寫下了前言：“這首奏鳴曲由舒曼、勃拉姆斯、迪特里赫創(chuàng)作，期待我們尊敬的、至愛(ài)的朋友約阿西姆的到來(lái)。'
在這首集體創(chuàng)作的奏鳴曲中，三位作曲家采用了約阿希姆個(gè)人的座右銘縮寫“F-A-E'(Feri Aber Einsam)，意為“自由而孤獨(dú)'，作為作品的標(biāo)題，并轉(zhuǎn)化為音樂(lè)密碼，貫穿到每個(gè)樂(lè)章的主題動(dòng)機(jī)當(dāng)中。約阿西姆抵達(dá)后，在演奏整套作品后，準(zhǔn)確猜出了每一樂(lè)章的作者，由此體現(xiàn)出四位重量級(jí)音樂(lè)家間的友誼。
Nana Jashvili與Nina Kogan 演奏《F-A-E》奏鳴曲
/第一樂(lè)章 快板/
《F-A-E》奏鳴曲的第一樂(lè)章由迪特里赫(Albert Hermann Dietrich)創(chuàng)作。
作為德國(guó)的作曲家、指揮家，迪特里赫于1842年至1847年間在德倫斯頓學(xué)習(xí)鋼琴和作曲，之后在萊比錫大學(xué)繼續(xù)深造，1851年去了杜塞爾多夫，成為了舒曼的學(xué)生，并且和勃拉姆斯成為了朋友。
迪特里赫(Albert Hermann Dietrich,1829~1908)，德國(guó)作曲家、指揮家
迪特里赫是舒曼最優(yōu)秀的學(xué)生之一，在同齡人中達(dá)到了相當(dāng)高的層次。盡管他的威望不像舒曼和勃拉姆斯那樣持續(xù)至今，但是他的音樂(lè)仍然具有令人欣賞的特質(zhì)，結(jié)構(gòu)清晰，素材簡(jiǎn)練，旋律優(yōu)美。此外，迪特里赫撰寫的《勃拉姆斯回憶錄(Recollections of Brahms)》于1898年在萊比錫出版，次年被翻譯成英文，至今仍是一本重要的傳記資料。
《F-A-E》奏鳴曲第一樂(lè)章是奏鳴曲式的快板樂(lè)章，調(diào)性為a小調(diào)。開(kāi)頭的前四個(gè)音為“E-F-F-E”，而這四個(gè)音符形成的動(dòng)機(jī)，對(duì)整個(gè)樂(lè)章起到重要的支撐作用。
此外，從第19小節(jié)起，“F-A-E”動(dòng)機(jī)便開(kāi)始直接出現(xiàn)，緊扣“自由而孤獨(dú)”之意。值得注意的是，在很多樂(lè)句當(dāng)中，“E”這個(gè)音符起到較為重要的主干作用，甚至這一樂(lè)章的結(jié)束音也是一個(gè)較長(zhǎng)的“E”；而在“F-A-E”當(dāng)中，E對(duì)應(yīng)著Einsam，其中文意思是“孤獨(dú)”，可見(jiàn)“孤獨(dú)”是這一樂(lè)章的重要情感主題。
/第二樂(lè)章 間奏曲/
Gidon Kremer與 Mikhkin Pletnev演奏《F-A-E》奏鳴曲第二樂(lè)章
奏鳴曲的第二樂(lè)章的間奏曲(Intermezzo)由舒曼創(chuàng)作，鋼琴聲部和小提琴聲部都以顯而易見(jiàn)的“F-A-E”動(dòng)機(jī)開(kāi)頭，而后將這一動(dòng)機(jī)通過(guò)模進(jìn)、倒置等方式貫穿全曲。
事實(shí)上，作為將標(biāo)題音樂(lè)發(fā)揚(yáng)光大的作曲家之一，舒曼的音樂(lè)作品常常帶有詩(shī)歌、哲學(xué)、美術(shù)等元素的影響，而他亦是“音樂(lè)密碼”的深度愛(ài)好者。他正式發(fā)表的第一首作品，即著名的《阿貝格變奏曲》（Abegg Variations, Op.1），便是將自己在一次舞會(huì)上認(rèn)識(shí)的一位少女阿貝格的名字，對(duì)應(yīng)到A-B-E-G-G五個(gè)音符，作為音樂(lè)的動(dòng)機(jī)，寫成一部完整的作品。
而他的《A小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲(Op.54)》當(dāng)中，雙簧管與鋼琴先后奏出長(zhǎng)嘆般的動(dòng)機(jī)——“Dol Si La La”，其中“Dol”對(duì)應(yīng)音名“C”，“Si”對(duì)應(yīng)德語(yǔ)中的音名“H”（即B，前文已解釋），而La則對(duì)應(yīng)唱名本身。由此，這個(gè)動(dòng)機(jī)則對(duì)應(yīng)“CHlala”，顯然暗指舒曼的妻子克拉拉（Clara Schumann）。
舒曼（Robert Schumann，1810~1856），德國(guó)作曲家、音樂(lè)評(píng)論家
《F-A-E》奏鳴曲的第二樂(lè)章是全曲最具有歌唱性特征的樂(lè)章，F(xiàn)-A-E動(dòng)機(jī)反復(fù)出現(xiàn)，仿佛真真切切地在吟唱“自由而孤獨(dú)”的歌謠，游走在甜蜜與哀思之間，優(yōu)美而憂郁。
/第三樂(lè)章 諧謔曲/
Chad Hoopes 與 Orion Weiss 演奏《F-A-E》奏鳴曲第三樂(lè)章
第三樂(lè)章《諧謔曲》(Scherzo)由勃拉姆斯創(chuàng)作，C小調(diào)，6/8拍，因其響亮、有力、頓挫的音符，以及不安而陰郁的氛圍而聞名遐邇，是《F-A-E》奏鳴曲中最常被單獨(dú)演奏的一個(gè)樂(lè)章。
事實(shí)上，這一樂(lè)章盡管鮮少有非常直接地呈現(xiàn)“F-A-E”動(dòng)機(jī)，卻對(duì)第一樂(lè)章迪特里赫的“E-F-F-E”動(dòng)機(jī)進(jìn)行了多次呼應(yīng)，而這正是在不安的音樂(lè)情緒下，對(duì)“自由”(Feri)與“孤獨(dú)”(Einsam)的截然不同的詮釋。
勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833~1897），德國(guó)作曲家，鋼琴家
勃拉姆斯所創(chuàng)作的第三樂(lè)章，在熱情之余，隨處籠罩著陰郁的氛圍以及不祥的預(yù)感，仿佛在與宿命進(jìn)行著激烈的斗爭(zhēng)。
從這個(gè)意義上來(lái)看，這一樂(lè)章似乎也暗合了“孤獨(dú)”與“自由”的主題——自由之樂(lè)必然伴隨著孤獨(dú)之苦，唯有真正孤獨(dú)過(guò)才能獲取自由，才能拯救自我，并獲得重生。
/第四樂(lè)章 終曲/
第四樂(lè)章由舒曼創(chuàng)作。樂(lè)章開(kāi)頭，鋼琴低聲部便以“F-A-E'主題材料的柱式和弦開(kāi)始，緊接著小提琴以熱情高亢的情緒進(jìn)入了第一主題。而樂(lè)章的展開(kāi)部帶有明顯的復(fù)調(diào)特征，鋼琴聲部與小提琴聲部不斷對(duì)話，以此反復(fù)呈現(xiàn)加工后的主題動(dòng)機(jī)。
這一樂(lè)章開(kāi)始于a小調(diào)，而結(jié)束于A大調(diào)，音樂(lè)情緒高亢雄壯，充分發(fā)揮了鋼琴與小提琴的演奏技巧，是對(duì)整套作品的一個(gè)有力的總結(jié)。
前一樂(lè)章的陰郁、不安與掙扎，在此刻似乎終于得到了疏解，仿佛在追求自由的途中，最終獲得了石破天驚般的勝利。
音樂(lè)密碼的融合和碰撞
整首奏鳴曲在“F-A-E”動(dòng)機(jī)的引導(dǎo)下創(chuàng)作，由三位作曲家共同完成，獻(xiàn)給他們共同的好友約阿希姆。在統(tǒng)一動(dòng)機(jī)之下，不同風(fēng)格的作曲家將自己的個(gè)性表達(dá)融入到同一部作品中，甚至作曲家之間也會(huì)在動(dòng)機(jī)上進(jìn)行呼應(yīng)與碰撞。這樣的創(chuàng)作模式在音樂(lè)史上十分少見(jiàn)，卻難能可貴。
借由“音樂(lè)密碼”，自帶“自由而孤獨(dú)”特質(zhì)的幾位作曲家，將共同的價(jià)值觀融合到共同的作品當(dāng)中，亦在其中呈現(xiàn)出不同的解讀。由此，創(chuàng)作不再停留于私密活動(dòng)，而是成為一種獨(dú)特的溝通方式，成為藝術(shù)家友誼的紐帶，以及生命軌跡的交集。
孤獨(dú)的創(chuàng)作者，終于可以不再“孤獨(dú)”，而是在碰撞與交流中，共同尋求真正的“自由”……
REAL 甘磊
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