作為“四王”(王時敏、王鑒、王翚、王原祁)首領(lǐng)的山水畫家王時敏,是清初畫壇中一個舉足輕重的人物。
王時敏,初名贊虞,字遜之,號煙客,西廬老人,懦齋,偶諧道人。江蘇太倉人,生于明萬歷二十年(1592年),二十四歲時,由“恩蔭”出任尚寶丞,掌管國家印信,并奉命巡視山東、河南、湖廣、江西、福建一帶封藩地區(qū)。天啟四年(1624年),升為尚寶卿,后又升為太常寺少卿,這就是他被人稱為王奉常的由來。崇禎五年(1632年),因病辭官南返故鄉(xiāng),這時候,轟轟烈烈的明末農(nóng)民大起義,正橫掃山西全境,并向河北挺進,出身于官僚地主家庭的王時敏,面臨尖銳的民族矛盾與階級矛盾,便在清軍壓境之際,率領(lǐng)太倉縣父老,出城迎降。時為崇禎十七年(1644年)。此后他就一直隱居在西田別業(yè)里,從事繪畫藝術(shù)的研究與制作,并培養(yǎng)青年一代的藝術(shù)家??滴跏拍?1680年)病卒,年八十九歲。
清 王時敏 倣王維江山雪霽圖軸
133.7cm × 60cm 紙本
臺北故宮博物院 藏
王時敏的祖父王錫爵,萬歷二十一年(1593年)任首相。父親王衡,萬歷二十九年(1601年)進士,曾任翰林院編修。王時敏有子九人,其中有的任宰相,有的是畫家和學(xué)問家。同列“四王”的王原祁,是他的孫子。而王鑒,則是他的族侄。
我們知道,明朝末年,由于統(tǒng)治階級的兼并和掠奪,形成了土地高度集中,加之天災(zāi)連年,造成農(nóng)村破產(chǎn),農(nóng)民無法生存,促成了崇禎初年的農(nóng)民大起義,推翻了明朝政權(quán),建立了大順的農(nóng)民政權(quán)。后由于吳山桂引清兵入關(guān),聯(lián)合鎮(zhèn)壓了這次農(nóng)民大起義,使中國人民在清王朝統(tǒng)治下,繼續(xù)受著民族的和階級的雙重壓迫與奴役,中國社會的發(fā)展以及這一時期的資本主義萌芽,也受到了滯緩。作為山水畫大家王時敏的生活、思想和藝術(shù),必然離不開這一特定的時代環(huán)境。而作為這一時期內(nèi)的中國社會上層建筑一部分的山水畫藝術(shù),必然會曲折地反映這一個社會基礎(chǔ)和時代特征的。因而,這一時期的山水畫藝術(shù)的主要傾向,有下述三個方面:
首先是以董其昌為首的模古派,力主在表現(xiàn)形式上模擬宋元,特別是以黃公望為依歸,專在筆墨濃淡、輕重、干濕等所謂韻味上用功夫,實質(zhì)上反映了畫家們的保守思想。王時敏為首的清初“四王”吳惲的主要傾向,就是如此。
清 王時敏 溪山高隱山水圖
156.2cm × 73cm 紙本
美國克利夫蘭美術(shù)館 藏
其次,是以藍瑛為主的一種傾向。他繼承明朝畫院畫家戴進、吳偉等模擬南宋馬遠、夏圭的藝術(shù)風(fēng)格,并溶治元朝黃公望的藝術(shù)特色,形成為浙派的尾聲。本來,浙派是為吳派,特別是為董其昌所不齒的。但據(jù)徐沁《明畫錄》說:吳派“文(征明)、沈(周)諸公,正浙派之濫筋。”實際是和董其昌之流的藝術(shù)是同一本質(zhì),不過表現(xiàn)有所不同罷了。
第三,是主張“搜盡奇峰打草稿”的畫家石濤和八大山人等創(chuàng)造性的藝術(shù)傾向。他們主張師法造化,表現(xiàn)思想感情和自己的個性,克服了明末清初中國繪畫藝術(shù)上的定型化傾向,可以說,在一定程度上,是封建社會內(nèi)部資本主義因素萌芽的較為具體的反映。
作為清初畫苑領(lǐng)袖的王時敏,比董其昌小三十七歲,是董其昌的晚輩??墒撬麄冎g的交誼,卻是達到了“雜坐忘賓主”這樣親切的地步。
董其昌的藝術(shù),據(jù)他自己所說:“予少學(xué)(黃)子久山水,中去而為宋人畫,今間一仿子久,亦差近之。日臨樹一二株,石山土坡,隨意皴染,五十后大成?!薄爱嫾乙怨湃藶閹煟咽巧铣??!薄爱嬈皆瑤熩w大年;重山疊嶂,師江貫道;皴法,用董源麻皮皴及《瀟湘圖》點子;皴樹用(董)北苑、(趙)子昂二家;石用大李(思訓(xùn))將軍《秋江待渡圖》及郭忠恕《雪景》。李成畫法有小幅水墨及著色青綠,俱宜宗之。集其大成,自出機軸,再四、五年,文、沈二君,不能獨步吾吳矣?!?/p> 清 王時敏 仙山樓閣圖 133cm × 63.3cm 紙本 故宮博物院 藏
據(jù)惲壽平《甌香館畫跋》記:“婁東王奉常煙客,自髫時游娛繪事,乃祖文肅公屬董文敏隨意作樹石以為臨摹粉本,凡:輞川洪谷、北苑、(范)華原、(李)營丘樹法、石骨、皴擦、勾染,皆有一二語拈提,根極理要。”王時敏從董其昌那里獲得了這些“粉本”,進行學(xué)習(xí)模寫。到后來,他還擇古代作品的法備氣重者二十四幅為縮本,裝成巨冊,載在行筒,出入與俱,以資???/p>
王時敏由于受了董其昌模古主義的深刻影響,他特別愛好黃公望的藝術(shù),據(jù)徐邦達《歷代流傳書畫作品編年表》著錄他的作品共一百五十件,除書法一件及未寫明所畫的合冊十九件外,所余一百三十件作品中,仿黃公望的共有二十件。所以當他看到黃公望名作《秋山圖》,就使他“駭心洞目”,“徘徊淹久而去”。因之,惲壽平稱他是:“共說癡翁(黃公望)是后人,長綃零落墨華新。蟻觀一世操觚客,虎視千稱畫苑人。”是非常恰切的。
王時敏不僅對黃公望如此頂禮膜拜,他的拙修堂里珍藏的古代大家作品,除了黃公望《陡壑密林圖》和沈周所臨《富春山居圖卷》外,還有董源半幅《溪山行旅圖》,李成《山陰泛雪圖》,范寬小幅《山水》,趙令合《湖鄉(xiāng)清夏圖》,王蒙《林泉清集圖》《丹臺春曉圖》等。本來,一個畫家,臨摹和借鑒古人作品,是很必要的,它起著繼承藝術(shù)傳統(tǒng)的重要作用??墒窃谕鯐r敏,對于這些古大家的藝術(shù)遺產(chǎn),盡管是:“閉目沉思,瞪目不語。遇有賞會,則繞床大叫,拊掌跳躍,不自知其酣狂也?!笨墒?,他的作品,正如王鑒《染香庵畫跋》所說:“畫之有董、巨,如書之有鐘(繇)、王(羲之),舍此則為外道。惟元季大家,正脈相傳。近自文、沈、(董)思翁之后,幾作廣陵散矣。獨大癡一派,吾婁煙客奉常,深得三昧?!?/p>
上海博物館所藏《云壑煙灘圖》,是王時敏三十七歲時的水墨山水畫作品,布局頗覺自然,用黃公望而雜以高克恭的皴筆,因為干筆濕筆互用,并施以醇厚的墨色,整個畫面,具有蒼渾而兼有秀嫩的韻味。可是王時敏的藝術(shù),畢竟是在做溶化古人筆墨技巧的功夫,而不是表現(xiàn)從造化得來的感受。因之藝術(shù)意境就不能如宋詩人梅堯臣所說:“含不盡之意,見于言外;狀難寫之情,如在目前。”藝術(shù)技巧,只能是:“瓣香子久”,“刻意退摹,一渲一染,皆不妄設(shè)。應(yīng)手之作,實欲逼肖。”他自己猶恐不及,因而便感慨地說:“書畫之道,以時代為盛衰。故鐘、王妙跡,歷世罕逮:董、巨逸軌,后學(xué)兢宗。固山川毓秀,亦一時風(fēng)氣使然也。唐宋以后,畫家正脈,自元季四大家、趙承旨外,吾吳沈、文、唐(寅)、仇(英)以暨董文敏,雖用筆各殊,皆刻意師古,實同鼻孔出氣。邇來畫道衰?,古法漸湮,人多自出新意,謬種流傳,遂至邪詭不可救挽?!庇诖丝梢娡鯐r敏藝術(shù)上模古主義思想之深,從而也可以體會到,“四王”吳、惲這六個清初畫家藝術(shù)總傾向的風(fēng)貌是如何的了。這種藝術(shù),對于當時的社會發(fā)展所產(chǎn)生的作用,當然是阻滯而不是推動。我之所以把王時敏為首的清六家模古藝術(shù)稱之為保守主義,并認為他們的藝術(shù)是曲折地反映了封建主義的生產(chǎn)關(guān)系,原因就在這里。
清 王時敏 仿黃子久筆意
78cm × 44cm 絹本
美國大都會博物館 藏
淵源于董其昌的中國山水畫上的模古主義傾向,集中在王時敏的藝術(shù)上表現(xiàn)出來。受這種藝術(shù)影響并與之合流的,除了他的族侄王鑒,孫子王原祁之外,作為他一手培養(yǎng)出來的學(xué)生王翚,是頗為突出的一個人。
常熟王翚,字石谷,是先被王鑒所發(fā)現(xiàn)的一個具有藝術(shù)才華而被邀致太倉,跟隨王鑒學(xué)畫的青年,不久,又被介紹給王時敏當學(xué)生。二十歲的王翚在藝術(shù)上的成長,可以這樣說,完全是得之于王時敏的培養(yǎng)。當王時敏開始看到王翚筆墨濡染,就驚訝地說:“此煙客師也,乃師煙客耶!”遂發(fā)家藏古大家珍本,給予臨摹,并攜他漫游大江南北,從而獲得了觀摩各地收藏家的珍藏名跡,并能得到摹寫的機會。王翚經(jīng)過一段時間的刻苦學(xué)習(xí)之后,在藝術(shù)上能“洗毛伐髓,鉤深致遠,漱元明之芳潤,卓然獨集大成。”王時敏贊嘆說:“氣韻位置何生動天然如古人竟爾耶?吾年垂暮,何幸得見石谷?又恨石谷不為董宗伯見也?!?/p>
王翚在王時敏的指導(dǎo)下,“于歷代諸名跡盡得其閫奧;求其筆墨逼真,形神俱似,羅古人于尺幅,萃眾美于筆下者,五百年從未之見。”可是照王時敏看來,藝術(shù)上能達到這樣水平的,就只有王翚。王時敏接著說:“昔人謂(韓)昌黎文,(杜)少陵詩,無一字無出處。今石谷之畫亦然,蓋其學(xué)富力深,遂與俱化,心思所至,左右逢源,不待仿摹,而古人神韻自然湊泊筆端者,要皆元本之功耳?!?/p>
模古是清初“四王”吳惲山水畫藝術(shù)的共同的和根本的傾向,六家首領(lǐng)王時敏在自己的藝術(shù)實踐上和教導(dǎo)后學(xué)上,以模古為唯一的和最高的要求,本來是毫不足怪的??墒亲鳛樗娜胧业茏油趿?,在若干作品如《斷崖云氣圖》《西湖煙柳圖》《淪浪亭圖》《虞山十二景寫生冊》等上面,確實是從真水得來的,一定程度上洋溢著生活氣息,并表現(xiàn)了作者從大自然得來的感受。這些比較突出的作品,雖然為數(shù)不多,是王時敏所不注意甚至是不愿注意的,這只要讀一讀他的《西廬畫跋》便可知道。我們認為,王翚在“四王”之中,從藝術(shù)成就上說,這些作品,卻是超出了“四王”模古的一般水平,應(yīng)引起人們予以注意的。
以王時敏為首的“四王”正統(tǒng)畫派,主張模古,受到清王朝的扶植,他們的藝術(shù)法則,成了評品繪畫的標準,其勢力之大、影響之深,統(tǒng)治著整個清畫壇,一直延續(xù)到五十年代初。
五四運動前后,在反封建的思想影響下,“四王”的地位受到了動搖,對他們的藝術(shù),否定的較多,肯定的較少,甚至有的采取全盤否定的態(tài)度。建國以來,美術(shù)史論工作者很少有人愿意在這方面系統(tǒng)地認真地加以研究,至于展出他們的作品,出版他們的畫集,則更是寥若晨星了。
從王時敏等人的許多作品看,雖題上仿董北苑、摹黃子久筆法云云,其實,并非完全照抄古人,還是有他們自己面目的,只不過是打著古人的旗號,以此為榮而己。誰是黃子久的畫,誰是王時敏的畫,一眼就能分辨的。應(yīng)該看到,他們最大的缺點是那復(fù)古主義的藝術(shù)思想,脫離生活,缺乏創(chuàng)造性,章法趨于程式化。但傳統(tǒng)功力之深厚,尤其筆墨方面的成就,還是有可取之處的。
本文節(jié)選自《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(美術(shù)與設(shè)計)》1982年04期,P14-17)
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