Ognissanti Madonna, (c. 1310) Tempera on wood, 325 by 204 centimetres (128 by 80 inches) Uffizi, Florence 介紹了一些關(guān)于喬托的奇聞逸事，言歸正傳，我要告訴你為何他是文藝復(fù)興時(shí)期第一位重要的畫家，以及他為何偉大。 說(shuō)到喬托的藝術(shù)開創(chuàng)性，就不得不說(shuō)在他之前歐洲的繪畫處于怎樣的形式和狀態(tài)。我要分兩點(diǎn)向大家說(shuō)明：第一，在喬托之前，社會(huì)中是不存在藝術(shù)家這個(gè)概念的。所謂的畫師或畫匠只能稱得上是一種特殊的職業(yè)。尤其是在中世紀(jì)，觀者在所有藝術(shù)作品之中都看不到創(chuàng)作者的名字。正是自喬托起，藝術(shù)家真正成為社會(huì)所接納的稱謂，并且擁有一定的社會(huì)地位。喬托的成名正是體現(xiàn)了文藝復(fù)興的核心精神，即回歸人的自身，挖掘人性的可能，更是人文主義的真正萌發(fā)；第二，當(dāng)時(shí)的繪畫題材都局限于宗教畫，與中世紀(jì)一脈相承。可以說(shuō)，繪畫的功能性決定了它的傳承方式。喬托也第一次在繪畫中，摒棄了約定俗成的教條，將自己個(gè)人化的感受充分融入到作品表現(xiàn)之中。 給大家補(bǔ)充一個(gè)小知識(shí)點(diǎn)，中世紀(jì)時(shí)，甚至到了文藝復(fù)興初期，絕大部分民眾都是不識(shí)字的文盲，在宗教的傳播和教化只能通過(guò)繪畫的形式來(lái)實(shí)現(xiàn)；另外，因?yàn)榛浇讨惺]中禁止拜偶像的戒律，雕塑也階段性失去了其應(yīng)有的價(jià)值，不得不讓位于繪畫。喬托認(rèn)為“傳統(tǒng)”的繪畫方式只是為宗教服務(wù)，完全談不上藝術(shù)上的創(chuàng)新，他認(rèn)為繪畫不必再把圣人們的形象都規(guī)程化范式化，而應(yīng)該展現(xiàn)圣人更加人性的一面。因此，他也是第一位擺脫中世紀(jì)繪畫程式束縛的藝術(shù)家，大家可以看一下下方的中世紀(jì)拜占庭的壁畫，就可以理解當(dāng)時(shí)的喬托有多么大膽，無(wú)疑是冒天下之大不韙的離經(jīng)叛道。除此之外，喬托所畫的風(fēng)景或背景，常常簡(jiǎn)樸到荒涼和簡(jiǎn)陋的地步，摒棄了貴族式的富麗堂皇和矯揉造作，轉(zhuǎn)向樸素?zé)o華和正直誠(chéng)懇的畫風(fēng)。 雖然在一千年之前，希臘藝術(shù)中就已經(jīng)使用到了短縮法，刻畫面部明暗，流動(dòng)的衣褶以及自然陰影的表現(xiàn)，但在整個(gè)中世紀(jì)卻被宗教繪畫所摒棄。喬托回歸到了一種真實(shí)的本源和美好，他亦改變了整個(gè)繪畫的概念，創(chuàng)造出視覺上的錯(cuò)覺，好像畫里的事情真實(shí)發(fā)生過(guò)，從而取代了用圖畫寫作這一簡(jiǎn)單的模式。
（圖二）Mosaic from San Vitale in Ravenna, showing the Emperor Justinian and Bishop Maximian, surrounded by clerics and soldiers.
（圖三）Mosaic from the church of Hagios Demetrios in Thessaloniki, late 7th or early 8th century, showing St. Demetrioswith the bishop and the eparch
（圖四）Icon of the enthroned Virgin and Child with saints and angels, 6th century, Saint Catherine's Monastery, Sinai
（圖五）The Annunciation from Ohrid, one of the most admired icons of the Paleologan mannerism, bears comparison with the finest contemporary works by Italian artists
（圖六）Interior of the Rotunda of St. George, Thessaloniki, with remnants of the mosaics
（圖七）Mosaics of Nea Moni of Chios (11th century) 大家可以看出，由于受到教會(huì)的嚴(yán)格控制，中世紀(jì)宗教畫中的人物形象程式化，表情僵化刻板，色彩艷俗，比如下方這幅《圣母哀悼基督》，中世紀(jì)的作品（圖八）中人物悲傷的神情是通過(guò)呆板的添加兩滴假惺惺的眼淚完成的，觀者無(wú)法從人物的面孔中感受到真正悲哀的情緒；而喬托筆下的圣母和門徒（圖九），臉上的悲傷仿佛能夠穿越時(shí)空，直擊觀者的內(nèi)心；喬托對(duì)畫中人物的表情刻畫，無(wú)疑是具有人性代入感的。同樣，畫面中沒(méi)有任何多余的繁冗細(xì)節(jié)，沉浸在哀傷中的人們臉上都帶著高貴的節(jié)制。
（圖八）Frescoes in Nerezi near Skopje (1164), with their unique blend of high tragedy, gentle humanity, and homespun realism, anticipate the approach of Giotto and other proto-Renaissance Italian artists.
（圖九）Lamentation (The Mourning of Christ), Cappella degli Scrovegni 畫中的圣約翰俯身向前，凝視著耶穌的尸體，姿勢(shì)毫無(wú)矯揉造作之感，反而有一種肅穆的氣氛，令人為之動(dòng)容。畫面上方的天使們，悲傷的亂作一團(tuán)，他們似乎失去了雙腿，在空中不敢相信眼前發(fā)生的一切。毫無(wú)疑問(wèn)，喬托為天使們?cè)黾恿巳诵缘拇嗳鹾蜔o(wú)助?，旣悂営檬种沃d的上半身，一位背對(duì)畫面的女使徒幫忙托著頭部。人物背對(duì)畫面這種刻畫方式也是前無(wú)古人的嘗試，足見喬托的大膽和“前衛(wèi)精神”。耶穌手腳被釘在十字架上的傷痕依稀可見，背景中的山崖像一支利箭般直指畫面中央，上面的枯枝敗葉將其與天空連接起來(lái)。在這幅作品中，最值得稱道的就是對(duì)諸位手部的描繪，大家仔細(xì)觀察就會(huì)發(fā)現(xiàn)，正是這一雙雙動(dòng)作不一的手，為畫面增添了強(qiáng)大的感染力。 這些都是喬托對(duì)繪畫史最為重要的貢獻(xiàn)，也是圖像史上一次重大的進(jìn)步，即藝術(shù)家開始把神話和宗教中的人物還原成有血有肉的真實(shí)凡人，并使其具有人性的光輝。我們?cè)賮?lái)看喬托的《圣母哀悼基督》，如果去掉圣人們頭上的光環(huán)，他所描繪的就是人間最真實(shí)的場(chǎng)景，也體現(xiàn)出文藝復(fù)興強(qiáng)烈的人文主義和寫實(shí)主義精神。 說(shuō)到這里，不得不說(shuō)當(dāng)時(shí)圣方濟(jì)各修道會(huì)的作用，羅馬教會(huì)宣揚(yáng)的所謂“神性”和宗教禁欲主義遭到了民眾普遍的反對(duì)，人們開始歌頌世俗生活，主張一定程度的個(gè)性解放。整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期，也是“神權(quán)”、“皇權(quán)”和“世俗人權(quán)”相互博弈的時(shí)代。如日中天的圣方濟(jì)各修道會(huì)改變了傳統(tǒng)的父權(quán)嚴(yán)苛般的傳教方式，轉(zhuǎn)而實(shí)現(xiàn)了“慈母”式的教導(dǎo)和關(guān)懷，這為藝術(shù)家們掃清了客觀的束縛和桎梏，也使得喬托在藝術(shù)表達(dá)上更加自由?？梢哉f(shuō)，從那一刻起，藝術(shù)家第一次在繪畫中真正實(shí)現(xiàn)了自由的幻想。 佛羅倫薩當(dāng)時(shí)是歐洲最大的金融中心和藝術(shù)中心，受黑死病慘痛反思的宗教人士和貴族商人們，第一次真正認(rèn)識(shí)到虔誠(chéng)懺悔的同時(shí)，也愈發(fā)關(guān)注人自身的生存境遇。大興土木建造教堂和修道院，大家族與商人們捐款賦稅企圖洗清現(xiàn)世的貪婪與罪惡，他們提供了充足的資金保障，也為藝術(shù)的發(fā)展奠定了必要的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。
阿西西上教堂
上下圣殿
巴西利卡式教堂
教宗祭壇
上教堂中殿
One of the Legend of St. Francisfrescoes at Assisi, the authorship of which is disputed. 喬托藝術(shù)生涯中的一系列巔峰之作應(yīng)該是他的教堂濕壁畫，分別是在1290年至1295年跟隨老師契馬布埃到阿西西的圣方濟(jì)大教堂上院所畫的36幅濕壁畫，從1296年至1299年，他再次到圣方濟(jì)大教堂繪制的28幅濕壁畫；以及自1305年至1308年在帕多瓦的阿雷納禮拜堂（又稱斯克羅維尼禮拜堂）創(chuàng)作的38幅宗教故事題材的濕壁畫。
Stigmatization of St Francis 喬托是一個(gè)具有劃時(shí)代意義的藝術(shù)家，他是第一位真正勇敢探索全新繪畫方式的畫家。他突破了拜占庭藝術(shù)幾個(gè)世紀(jì)以來(lái)高度程式化的束縛，開創(chuàng)了寫實(shí)主義的新紀(jì)元。自喬托開始，歐洲繪畫回歸人間，他也為文藝復(fù)興奠定了基調(diào)和范本，他更充分詮釋了文藝復(fù)興的核心人文主義精神。
