徐 平 簡 介
徐 平，浙江省金華市人，生于一九六三年十月。自幼慕丹青，崇尚自由，游遍名山大川，”神與物游”自娛自樂于自然境界之中，十余歲受張華鑫先生筆墨指導(dǎo)，繪畫三十余年，一路風(fēng)塵轉(zhuǎn)益多師。從未間斷對藝術(shù)之追求，從傳統(tǒng)繪畫中學(xué)習(xí)繼承，在自然意境中領(lǐng)悟”珠壁成繪”以形求神之理，感生而畫，情勤而作，兼容并色獨(dú)創(chuàng)墨破水散筆技法，筆墨隨意，無法之法，自由創(chuàng)作。
1986年進(jìn)修于中國美術(shù)學(xué)院（國畫系），受孔仲起、卓鶴君老師的傅授。 1987年浙江教育學(xué)院美術(shù)教師進(jìn)修班結(jié)業(yè)。1999年浙江師范大學(xué)、教育、經(jīng)濟(jì)管理專業(yè)畢業(yè)。1987年榮獲首屆中國藝術(shù)節(jié)美術(shù)展覽、優(yōu)秀作品獎。中國文化信息協(xié)會工藝美術(shù)委員會專家顧問
《南北融合、聚會大成》
徐平的山水畫，細(xì)膩中蘊(yùn)含著厚重，清雅中帶有滄桑，是典型的大時代文化回響，是當(dāng)代中國文化藝術(shù)綜合發(fā)展融會貫通的新思想、新文脈、新文化的藝術(shù)。
——中國商務(wù)部、何濟(jì)海題
元人湯采真說：“山水之為物，稟造化之秀，陰陽晦冥，晴雨寒暑，朝昏晝夜，隨形改步，有無窮之趣，自非胸中丘壑，汪汪洋洋，如萬頃波，未易驀寫。”
徐平先生自十余歲起受金華書畫家張華鑫先生筆墨指導(dǎo)。后師從孔仲起、卓鶴君等國畫大師，日夕研究學(xué)習(xí)國畫，在藝術(shù)的道路上探索近三十年，獨(dú)創(chuàng)墨破水散筆技法。借助草草逸筆和干、濕、淡的墨色，勤快地抒發(fā)自己的性情，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
要創(chuàng)作富有意境的山水畫，僅有繪畫技巧是不夠的。還必須具備較高的文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)和生活修養(yǎng)。藝術(shù)要反映廣闊的生活，就必須要知識廣博、胸襟開闊，并廣泛汲取其他姐妹藝術(shù)的營養(yǎng)，借鑒、活用。清代唐岱說：“畫學(xué)高深廣大，變化幽微，天時、人事、地理、物態(tài)，無不備焉。胸中具有上下千古之思，腕下具有縱橫萬里之勢，立身畫外、存心畫中，潑墨揮毫，皆成天趣。”
講究的山水畫有疏有密，疏能跑馬、密不透風(fēng)！色彩又比較豐富，但也完全可以以單一色來描繪山水寫生畫。靈巧再現(xiàn)云霧迷漫，時隱時現(xiàn)，斷筆不斷意景的大效果。一幅好山水畫讓不懂的人來看也能吸引他的眼球，因?yàn)槊罟P生花。零而不亂，濃、淡、干、濕是大寫意山水畫的濃筆淡寫之意景！
藝術(shù)的道路是漫長而無止境的。藝術(shù)史上的成功者，無不是堅(jiān)韌與自信的踐涉者和創(chuàng)新者，唯有如此，才能攀登上更高的境界，抵達(dá)藝術(shù)的彼岸。徐平先生自十余歲起受金華書畫家張華鑫先生筆墨指導(dǎo)。后師從孔仲起、卓鶴君等國畫大師.日夕研究學(xué)習(xí)田畫，在藝術(shù)的道路上探索近三十年，獨(dú)創(chuàng)墨破水散筆技法。借助草草逸筆和干、濕、淡的墨色，勤快地抒發(fā)自己的性情，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。他的畫，山空、水靜、云淡、風(fēng)輕，拒絕了城市的喧器與浮華，有濃濃的禪意，有淡淡的鄉(xiāng)愁，其筆墨的內(nèi)涵耐人尋味。
徐平的山水畫，是現(xiàn)代視角下對傳統(tǒng)山水畫的藝術(shù)探索與尋找。他的畫不是中國古典繪畫傳統(tǒng)意義上的山水意象翻版，他畫作中的山水意象生趣盎然，卻又不張揚(yáng)，有清新而深沉的美感和魅力。色彩與水墨和諧交融，色不礙墨，墨不礙色，墨色相融，形成極具視覺風(fēng)格的清雅世界。畫中的山自然雄渾、氣韻生動、蒼蒼茫茫；畫中的水，倚月浸漫、默默無語；畫中的樹，郁郁蔥蔥，無自生動的綠著、紅著：畫中的云霧，煙鎖云新，飄飄裊裊纏繞在筆墨端；畫中的煙雨，朦朧而悠遠(yuǎn)，微醉了詩意。
古人常對山水畫臥以游之，近觀“行到水窮處”，遠(yuǎn)望“坐看云起時”。一草、一木、一泉、一亭皆可寄畫者之志，存觀者之品。山水畫之妙，不光妙在“筆、墨”，還在構(gòu)圖之經(jīng)營，它能給人一種俯察品類的震撼與刺激之感。觀山水，如同鳥瞰大地，神游其中，無處不見，卻將最美麗的一面描而繪之，呈現(xiàn)在觀者的視覺中。這是經(jīng)過繪者精心提煉而成的，這也無疑是受中國傳統(tǒng)文化的影響。古圣先賢將一切自然規(guī)律通過整理修剪，再三提煉，形成合乎于道的真理而呈現(xiàn)給世人，最終的目的都是將世人和觀者引向美的好的一面，達(dá)到天人合一。
作為當(dāng)代畫家，徐平除了繼承文化傳統(tǒng)中的積極因素外，更為關(guān)注當(dāng)代人的審美情感，審美需求和心靈渴里，這使他的作品洋溢著強(qiáng)烈的現(xiàn)代精神氣息和氛圍。他置身于現(xiàn)實(shí)生活之中，感受著當(dāng)代生活的熱烈風(fēng)尚，他在努力走進(jìn)自然之中，走進(jìn)歷史之中，走進(jìn)文化之中，畫風(fēng)也逐漸變?yōu)楦鷦?、更激情。在繼承與創(chuàng)新之中，藝術(shù)亦更為成熟，更為凝練。
破格創(chuàng)新始終貫徹于徐平的畫作，他的創(chuàng)作，南北融合，聚會大成，作品拋棄了單個區(qū)域文化的標(biāo)志和限制，也跳脫出師承門派的諸多籬笆墻。他的山水畫，筆法靈動，筆調(diào)抒情，筆墨隨意的無法之法，讓他的山水畫增添了不少靈性。自由創(chuàng)作在他的畫作中大膽嘗試，并取得了意外的視覺效果：他筆下的云和梯田“似有氣的在畫面中流動”，呈現(xiàn)出一片光影浮動的浮云世界；他畫中的祖宮，在遠(yuǎn)山的云霧繚繞中靜謐而美好，總讓人覺得有陣陣鐘聲入耳；他畫黃山云嶺頗具“文人氣質(zhì)”，他畫的蒼茫萬里山有“大氣磅礴”，寧靜、淡美的境界，使畫面產(chǎn)生了如抒情詩般的感染力。
山水之美盡在畫之中，胸中有山，山中有水，意在筆先。所以徐平的畫會有一氣呵成之感。他的墨，他的色，于抒情中表現(xiàn)出濃郁的感情色彩，強(qiáng)調(diào)氣韻與色調(diào)，營造出一派有質(zhì)感的青山綠水，美妙的墨色世界！
中國藝術(shù)向來以境界論高下，境界更是中國山水畫品評的終極指歸。相信秉承著“以形求神之理，敢生而畫，情動而作，兼容并色”藝術(shù)主張的徐平先生，將在藝術(shù)的道路上行之久遠(yuǎn)。
