劉丹
一九六三年五月二十七日出生
西安美院國(guó)畫系教授
碩士生導(dǎo)師
黃土畫派秘書長(zhǎng)
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員
一九八二年考入西安美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系
一九八六年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系,留校在任教至今
一九九〇年到中國(guó)美術(shù)學(xué)院山水畫班學(xué)習(xí)一年
一九八九年作品《強(qiáng)光下》參加全國(guó)第七屆美展
一九九四年作品《土坡坡》參加全國(guó)第八屆美展
一九九四年作品《劍門關(guān)》參加全國(guó)教師美展并獲優(yōu)秀獎(jiǎng)
一九九九年作品《北方娃》參加全國(guó)第九屆美展
二〇〇一年作品《大山秋色》參加全國(guó)第三屆山水畫大展，并獲優(yōu)秀獎(jiǎng)
二〇〇二年作品《山村秋月》參加全國(guó)五.二三展覽并獲三等獎(jiǎng)
二〇〇四年作品《大漠三月》參加全國(guó)第十屆美展，并獲優(yōu)秀獎(jiǎng)
二〇〇五年作品《陜南秋色》參加全國(guó)第五屆山水畫大展并獲銅牌獎(jiǎng)
二〇〇六年作品《秋染山澗》第五屆海峽兩岸書畫大展，并獲銅牌獎(jiǎng)
二〇〇八年作品《天路》入選全國(guó)少數(shù)民族展
二〇〇九年作品《家園》入選倡導(dǎo)綠色生活共建生態(tài)文明全國(guó)美術(shù)作品展
二〇一零年作品《山水清音》當(dāng)代中國(guó)畫百家百扇藝術(shù)展
二〇一一年作品《秦山秋意》入選全國(guó)教師美展
二〇一四年作品《老哥倆》入選第十二屆全國(guó)美展
二〇一九年作品《文明從這里走過(guò)》入選第十三屆全國(guó)美展
雅靜恬淡 墨韻田園
——?jiǎng)⒌ぎ?dāng)代水墨山水畫作品解析
張本平
中國(guó)古典藝術(shù)講究“道法自然、外師造化、中得心源”，山水因此成為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的核心內(nèi)容和主要題材，山水詩(shī)、山水畫盛行；山水，自得其高遠(yuǎn)。在中國(guó)古典意境中，山水與人之精神境界有一種彼此映照的關(guān)系。古代藝術(shù)家們習(xí)慣借山水抒發(fā)性情，或表現(xiàn)飄逸，或表達(dá)高遠(yuǎn)，或展現(xiàn)雄心；畫山，表明著藝術(shù)家的一種心態(tài)和精神追求。對(duì)藝術(shù)家們而言，山水本身是一種偉大的藝術(shù)形式和永恒的精神品格。畫山，不是簡(jiǎn)單地畫山，它是一種象征和符號(hào)。山水本身就是最古老、最偉大也最永恒的存在。請(qǐng)大家跟隨我走進(jìn)西安美院國(guó)畫系劉丹教授的山水畫，欣賞其獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言和表達(dá)方式，體悟中國(guó)山水藝術(shù)的精髓。
《春色家園》
2017年作
34×136cm
品讀劉丹的一批山水畫佳作，其系列作品皆以田園為主題，以水墨為構(gòu)成，融入當(dāng)代之思想，實(shí)屬難得。觀之，可以從其地域性的主題創(chuàng)作、筆墨語(yǔ)言、形式構(gòu)成、“玄”和“素”的用色、以及自然之美和空靈之美等角度來(lái)解讀其作品：是一種美妙的視覺享受，繁中點(diǎn)翠，筆法精湛，構(gòu)圖巧妙，盡顯盎然，畫面語(yǔ)言獨(dú)特而又富有生氣。
《文明從這里走過(guò)》
2019年作
185×210cm
地域性是一個(gè)比較抽象的概念，所指的范圍大到一個(gè)國(guó)家，民族的傳統(tǒng)、文化，以及民族精神；小到具體的地區(qū)，生活的習(xí)慣等。這些都為美術(shù)創(chuàng)作提供了取之不盡的創(chuàng)作源泉。然而作品品位的高低、雅俗，在于畫家對(duì)自己所處的地域性文化的感受、理解的深度。對(duì)于山水畫來(lái)說(shuō)，直接取材于現(xiàn)實(shí)生活，并且描繪祖國(guó)的大好河山，地域性風(fēng)貌特點(diǎn)尤其顯著。陜西的田園地域特色鮮明，劉丹的水墨山水創(chuàng)作便是從這里吸取豐富的營(yíng)養(yǎng)。因此，他的主題創(chuàng)作田園山水畫作品，就由此噴薄而出。主題是美術(shù)作品中內(nèi)容構(gòu)成的主觀因素，歷史上凡是有成就的藝術(shù)家大多在其主題上有專一性和獨(dú)特性，且大多數(shù)藝術(shù)家作品的突破都在專門的主題上。劉丹山水畫的地域創(chuàng)作主題上無(wú)疑是專一的，目前其作品創(chuàng)作皆以田園為地域創(chuàng)作主題。他的作品為“水墨田園”系列，大多為四尺或六尺入畫，每幅田園一景入畫，描繪了田園大大小小數(shù)十處景色，最為難得的在于描繪了不同時(shí)節(jié)和氣候的田園之景，如《文明從這里走過(guò)》《豐碑》《陽(yáng)光燦爛的日子》《家園》《山洼人家》等。
《豐碑》
2021年作
180×145cm
《陽(yáng)光燦爛的日子》
2016年作。
138×69cm
《家園》
2020年作
178×96cm
《山洼人家》
2020年作
178×96cm
他的山水之間，明顯呈現(xiàn)了當(dāng)代水墨的諸多特性——審美的新奇感、錯(cuò)位感、陌生感，嘗試穿越時(shí)空的熔鑄傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合體圖像藝術(shù)，因而異峰突起，成為時(shí)下市場(chǎng)和藏界關(guān)注的新熱點(diǎn)之一。劉丹在文化精神層面依然是深深植根于博大精深的東方傳統(tǒng)繪畫沃土中，骨子里是老莊、儒釋的天人合一、道法自然的文脈取向。這從藝術(shù)取向上，首先奠定了他的諸多現(xiàn)在與未來(lái)創(chuàng)作探索，一定是居于主流審美脈絡(luò)的新成。他的《秋山有韻》《春韻山村》《清泉》作品如下，等系列現(xiàn)代水墨探索性山水。
《秋山有韻》
2020年作
138×69cm
《春韻山村》
2019年作
138×69cm
《清泉》
2017年作
138×69cm
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都是將“重返田園”、“天地融一”等古典情懷注入現(xiàn)代光影、東西結(jié)合的具體描繪中。醇正的山水精神取向錘煉下，劉丹的無(wú)論何種創(chuàng)新之作，當(dāng)屬“意料之外、情理之中”的“有機(jī)”丹青妙品。細(xì)品劉丹的系列新山水，可以明顯分析出他在藝術(shù)手法上，東西方繪畫圖示的組構(gòu)類型選擇上，頗具匠心——不同的視覺效果，通過(guò)他的筆墨渲染，在宣紙上有機(jī)組接成令人耳目一新的構(gòu)圖，成為“有意味的形式”。他以全新的視角去寫生或描繪作品時(shí)，對(duì)視覺上的直觀觸發(fā)感覺，做出帶有理性色彩的概括性、符號(hào)化歸納；譬如《陜北神廟》《陜西翠華宮寫照》《春色家園》等一系列水墨新作。
《陜西翠華宮寫照》
2019年作
138×69cm
《陜北神廟》
2019年作
47×35cm
把田園、耕者、房舍、樹木等重鑄位置，從而把單純的感性世界轉(zhuǎn)化為“劉家”之理性家園。這是一種穿越時(shí)空的藝術(shù)創(chuàng)造，是劉丹對(duì)當(dāng)下人類家園、生存空間、文化時(shí)空，一種尋根般的思索、一種處于破裂和重構(gòu)間的精神狀態(tài)衍生體——關(guān)于歷史、時(shí)間、空間的人文觀念，在畫中得到不同程度的釋放。作品造型大膽，黑白灰關(guān)系處理的巧妙，視角效果十分突出，充滿了令人回味無(wú)窮的藝術(shù)境界。
《春天里》
2017年作
34×136cm
劉丹的中國(guó)山水畫作品皆用水墨表現(xiàn)田園的景色，如此專題和旺盛的創(chuàng)作力實(shí)為敬佩。后與之交談中得知，他描繪田園山水之緣自小則定下的，他對(duì)田園山水情有獨(dú)鐘。正如藝術(shù)表現(xiàn)論者認(rèn)為的，藝術(shù)是由人的情感與感覺創(chuàng)造的，藝術(shù)中的情感貫穿藝術(shù)的始終，藝術(shù)真正打動(dòng)人的地方正是在于其作品所傳遞出來(lái)的情感。劉丹的中國(guó)畫水墨田園系列作品描繪了其心中理想的田園，表達(dá)了其對(duì)田園真摯的感情，這份感情是最打動(dòng)觀者的。細(xì)觀劉丹的系列作品，可見其大量吸收和學(xué)習(xí)了米芾和南派山水的作品和思想。其作品用筆簡(jiǎn)練，皆以用墨為主，墨色層次分明，多用水墨橫筆大點(diǎn)，在生宣紙上隨意潑灑，不經(jīng)意間又見其精心之構(gòu)。如《春天里》《秦山秋韻》中。
《秦山秋韻》
2016年作
69×46cm
墨色
《家住山上》2018年作45.5×69.5cm
山的上半部分墨色略濃且用筆稍密，而下半部分則相反，墨色略淡，用筆也稍疏——山的上下部分因此形成了鮮明的對(duì)比。在《大山秋色》中，云氣空勾，然后用淡墨渲染，更顯得云霧繚繞中山形若有若無(wú)。在創(chuàng)作中，不勾勒山石的具體線條，又以濕墨點(diǎn)綴，墨和水交融后，畫面濃淡相宜，不著痕跡，渾然一體，自有一種朦朧與濕潤(rùn)的氣韻，顯得云霧飄渺，仿佛雨后初霽；而《家住山上》中。
為聳立之高山，秀嶺突兀，主峰峙立，山腰白云繚繞，似一片空曠，又有如眾將簇?fù)碇鲙浿校辉凇洞荷饺思摇纷髌分?，山水相依，前者水隨山勢(shì)，墨的濃密將畫面的層次感鮮明的展示出來(lái)，后者以群體民房把意境帶進(jìn)幽雅的狀態(tài)中，而畫中自然的煙雨云蒙又將氣氛烘托得更為寂靜。具體而言，劉丹在作品中運(yùn)用了中西繪畫時(shí)空模式范疇的部分共通手法來(lái)渲染運(yùn)營(yíng)——國(guó)畫中的諸多高妙手法：第一種是錯(cuò)視推移，反透視原理，景物前后關(guān)系倒置；在非正常常規(guī)的排列過(guò)程中，劉丹的樹石、屋宇、田園，更顯新奇感；第二種是擠壓重構(gòu)，將大跨度時(shí)空距離拉近至一個(gè)深度極其有限的“扁平”時(shí)空，重新解構(gòu)再造，劉丹尤其擅長(zhǎng)這一手法運(yùn)用；他的劉家標(biāo)志性山頭里，雜糅進(jìn)了諸多原本豐滿龐雜的元素，仿佛天地之間的元素精華，都盡入他彀中……；第三種手法是屏蔽隔斷、分割封堵，以屏蔽方式將畫面層層隔斷、分割、封堵，然后逐層提升或推進(jìn)，形成延伸效果；他的《家園》系列，集中反映了這一特色，與道家氣息對(duì)接，天地清新新圖像出現(xiàn)；第四種手法，是窺視感應(yīng)，在異常密集的山勢(shì)結(jié)合體中間，常以溪流、運(yùn)氣、路徑、山脈等作為視覺引導(dǎo)，在曲折變化之中到達(dá)某一莫名神奇的去處；劉丹筆下，無(wú)論東山、南山，還是北山、西山的造型，都能清晰從一條導(dǎo)引線般的暗示途徑里，覓到“曲徑通幽處”的所在。第五種手法是圖地反襯，計(jì)白當(dāng)黑，靈活的筆墨之外，適當(dāng)留白也是丹青語(yǔ)境所在；劉丹的山頭，并不是滿布畫面的，適當(dāng)?shù)牧舭祝匆r得主體山勢(shì)更顯崢嶸高古。作品視角獨(dú)特新奇，畫面呈現(xiàn)出一種鄉(xiāng)野田園之風(fēng)，讓人陶醉。
中國(guó)文人畫深受道家思想的意識(shí)形態(tài)的影響，追求本質(zhì)的黑白，由此，中國(guó)畫更有另一名詞“水墨畫”，并且歷代中國(guó)文人畫家大多以“水墨畫”為最高追求。正如唐·王維《山水訣》：“夫畫道之中，水墨為上；肇自然之性，成造化之功。”除了在主題的統(tǒng)一外，劉丹在創(chuàng)作的形式上也是統(tǒng)一的，即以水墨為主，故欣賞其作品需理解“玄”和“素”的用色。所謂“玄”為黑，所謂“素”為白，即為畫中的用色。在中國(guó)水墨畫中，墨是有色的，如唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》：“運(yùn)墨而五色具。焦、濃、重、淡、清?！币约敖F(xiàn)代黃賓虹先生所提墨分七色“濃、淡、破、積、潑、焦、宿”。在古代筆墨的趣味為中國(guó)畫品評(píng)的重要標(biāo)準(zhǔn)之一，是中國(guó)畫的內(nèi)在核心，為中國(guó)畫的形式之所在，即是在當(dāng)代筆墨仍是中國(guó)畫品評(píng)的重要因素，由筆墨可看出畫家的基礎(chǔ)功以及未來(lái)的潛力所在。靜觀劉丹之作，最吸引觀者目光的在于其作品中用墨的構(gòu)成以及當(dāng)代的形式感，作品遠(yuǎn)觀可見作品幽遠(yuǎn)寧?kù)o的意境，近觀可見其扎實(shí)的筆墨功夫。劉丹的作品大致有兩種性格，一種為描繪以平遠(yuǎn)角度描繪遠(yuǎn)景的靜謐之境；另一種則以高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)之視角描繪近山的高大雄強(qiáng)之態(tài)。觀賞劉丹的畫作，在技法之外，更能感到其描繪田園山水時(shí)質(zhì)樸的赤子情懷和背后合乎禪意的深思。其正是以貌似平淡的筆調(diào)，畫成大氣磅礴的山水，在似與不似之間，把山水靈性的本質(zhì)，或輕或重、或明或暗地表現(xiàn)出來(lái)，大開大合中又見細(xì)膩。讓觀者在閑寂的境界中“暢神”，擺脫社會(huì)的羈絆，獲得心靈的解放。
再將關(guān)注目光轉(zhuǎn)至劉丹現(xiàn)代時(shí)空觀念下的西方藝術(shù)創(chuàng)作手法的運(yùn)用，非但不矛盾，恰契合了其東方繪畫理論與手法?！皶r(shí)空合一”（愛因斯坦提出）、壓扁的時(shí)空理念，清晰呈現(xiàn)在他的山水畫中；圖像的分裂，時(shí)空互滲、擠壓、錯(cuò)位、碎片、游轉(zhuǎn)、扭曲、流變、畸變……直至穿越時(shí)空的藝術(shù)創(chuàng)造。劉丹不自覺的在東西方游走，當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)水墨的共通文化特質(zhì)、中西文化的對(duì)接中，象征、符號(hào)等語(yǔ)言手法推進(jìn)了理想家園、重返田園主題、觀念的反思與深化，從而他的繪畫，具備了當(dāng)代性、步入當(dāng)代水墨范疇。
圖式，也稱之為章法，即構(gòu)圖法。顧愷之稱作“置陣布勢(shì)”，謝赫謂之“經(jīng)營(yíng)位置”。國(guó)畫章法更是講究立意布景，要求在有限的畫面上“遠(yuǎn)則取其勢(shì)，近則取其質(zhì)”，根據(jù)畫面結(jié)構(gòu)的需要，運(yùn)用賓主、輕重、虛實(shí)、呼應(yīng)、開合、向背、起伏、露藏、疏密、繁簡(jiǎn)、參差等等對(duì)立統(tǒng)一法則來(lái)有機(jī)地安排物象。在山水畫方面如郭熙的“三遠(yuǎn)法”。還有現(xiàn)代人提出的“Ｓ”型或“之”字型構(gòu)圖原則，都證明了繪畫圖式對(duì)于繪畫風(fēng)格的重要影響。劉丹大量的田園山水中國(guó)畫作品，應(yīng)該說(shuō)是最能集中代表畫家對(duì)傳統(tǒng)山水畫的革新。綜觀其田園山水，無(wú)論其是雄渾濃重，或是秀潤(rùn)空靈，抑或是疏淡迷曚蒙，無(wú)論是抒情式絕句小景，或是全景式長(zhǎng)卷巨制，畫家總能以嫻熟老辣的筆墨功夫抒寫濃、淡、干、濕、潑、破等的不同墨趣和勾、皴、點(diǎn)、染的不同筆情，并且恰到好處的揮寫田園晴、云、雨、霧中山光水影迷離的微妙變化。勾、皴、擦、點(diǎn)蒼老雄渾的筆道，墨色渲染的豐富層次，所塑造的田園風(fēng)光、樹林農(nóng)舍、煙雨魚筏、四季新景，構(gòu)成了一派層次豐富空間深遠(yuǎn)發(fā)人遐想的迷人畫卷。他多次運(yùn)用中國(guó)畫中以大觀小的手法，放寬視野與想象，準(zhǔn)確的抓住拔地而起的奇峰、一平如鏡的湖面、遠(yuǎn)近迷離的群山、青翠欲滴的竹林、河灣待渡的漁舟竹筏和置身畫屏的村舍，使畫面處處洋溢著田園詩(shī)的情致。因而，清新明麗、雅靜恬淡、朗潤(rùn)闊遠(yuǎn)成為了劉丹田園山水畫的韻味。作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，筆墨生動(dòng)，充滿詩(shī)情畫意。
劉丹水墨田園山水這條路，是帶有試驗(yàn)和探索意味的，他試圖將傳統(tǒng)筆墨精神注入當(dāng)代水墨的外現(xiàn)方式中，并走出一條曲徑通幽的新徑。新生事物絕非洪水猛獸，這是一個(gè)熱血沸騰中華藝術(shù)家的傾心創(chuàng)造的成果，雖未臻成熟，但已經(jīng)面貌體勢(shì)大成，未來(lái)時(shí)空應(yīng)將遼闊高遠(yuǎn)。真可謂：田園百里，山峰茫茫，云霧渺渺，逸筆寥寥，水墨融融，如夢(mèng)如幻，如影相隨。劉丹匠心盡付田園山水，令人欽佩！
本文作者張本平，系中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)作家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)會(huì)員，中原美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、教授，中原書畫院院長(zhǎng)，《中原書畫報(bào)》總編，鄭州市作家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席，河南工程學(xué)院特聘教授，河南大學(xué)民生學(xué)院客座教授，鄭州師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院特聘教授，作家、評(píng)論家、鑒賞家、書畫家、教育家，是享受國(guó)家政府特殊津貼的專家.
審稿：王美
