流失時間:1914—1925年
收藏地:中國流失的敦煌莫高窟壁畫較多,現(xiàn)大多藏于美國哈佛大學福格藝術(shù)博物館以及英國的大不列顛博物館。
流失原因:20世紀初期,由于當時政府監(jiān)管不力,國外大量打著“考古”名義的文化強盜對我國敦煌莫高窟壁畫進行大肆盜取。
一、曲折經(jīng)歷
莫高窟,俗稱千佛洞,是舉世聞名的佛教遺址,因建造在莫高山上而得名。它位于甘肅省敦煌東南25公里的鳴沙山東麓,前臨宕泉,東向三危山。前秦建元二年(公元366年),一個名叫樂的和尚,特杖西行,來到莫高山下。正值夏日的傍晚,落日懸掛在遙遠的地平線上,晚霞映紅了西天。抬頭仰望,樂和尚被眼前的景象驚呆了:巍峨的三危山上,金光閃閃,狀若千佛。這個夕陽映照的沙漠奇景,深深地震懾了樂和尚,于是他認定這就是他風餐露宿所要尋找的佛教圣地。于是樂和尚在此安營扎寨,到處募捐,修建了第一個洞窟。不久,一個名叫法良的禪師到此修行,在樂的洞窟旁開鑿了第二個洞窟。以后人們陸續(xù)修建,從十六國一直到元朝,延續(xù)了十個朝代1500多年,先后開鑿了一千多個洞窟。這些洞窟密密麻麻地排列在莫高山的崖壁上,上下五層,長達好幾公里。
歷代的民間藝術(shù)家嘔心瀝血,在莫高窟里創(chuàng)作了大量精美的彩塑和壁畫。莫高窟壁畫在藝術(shù)上的巔峰時代出現(xiàn)在隋唐時期。“安史之亂”后,敦煌落入吐蕃手中,發(fā)展緩慢。宋朝時期,敦煌歸西夏統(tǒng)治;到了元朝,敦煌重新劃入中央政府管轄。西夏和元朝的統(tǒng)治者都信奉佛教,莫高窟壁畫的藝術(shù)水平在這幾百年間雖不再處于鼎盛時期,但還是有一定的發(fā)展。明朝建立以后,敦煌已經(jīng)被廢棄在國門之外了。直到清代康熙后期,清王朝才逐漸收復(fù)了嘉峪關(guān)外的廣大地區(qū)。但清朝對莫高窟的保護和發(fā)展,并沒有做什么實質(zhì)性的工作。
清光緒二十三年(1897),莫高窟出現(xiàn)了一個戲劇性的變化。一個四處漂泊的王姓道士在窟南區(qū)北段住了下來。但王道士只是把莫高窟看作一個供他居住的場所,看到洞窟里面無人管護,一片殘破,就開始清除莫高窟內(nèi)沉積的風沙。洞窟里的壁畫此時早已被風沙侵蝕得失去了光彩,王道士對這里進行了修繕。他用石灰把自己所住的16號窟內(nèi)的墻壁刷了一遍又一遍,直到里面呈現(xiàn)出刺眼的白色為止。這是敦煌壁畫遭受的第一次劫難,也是最莫名其妙的一次。
莫高窟壁畫再遭劫難源于藏經(jīng)洞的發(fā)現(xiàn)。1900年,王道士在莫高窟里發(fā)現(xiàn)了藏經(jīng)洞。藏經(jīng)洞內(nèi)大量敦煌遺書的重新發(fā)現(xiàn),致使世界各國的所謂“探險家”聞訊蜂擁而至,用哄誘欺詐的手段,以區(qū)區(qū)幾百兩銀子,從愚昧無知的王道士手中騙走了數(shù)萬件價值連城的敦煌文物。1914年至1915年,俄國人奧登堡率考察隊來到莫高窟,此時的敦煌遺書已經(jīng)被運往北京,奧登堡花了很大功夫從當?shù)厝耸种惺占?000多卷經(jīng)書后還不過癮,就把注意力轉(zhuǎn)移到了敦煌壁畫上。他拍攝了大量的壁畫照片,然后用斧頭剝落了第263窟的將近500幅壁畫。1921年,在蘇俄國內(nèi)戰(zhàn)爭中失敗的數(shù)百名俄軍匪兵逃到這里,被督軍楊增新繳械后拘留在洞窟里。俄匪在里面盤鍋做飯,在壁畫上任意涂抹、刻畫,甚至無聊地把部隊番號和姓名刻寫在壁畫上,致使大批壁畫被煙熏火燎所毀壞。
當敦煌遺書的價值在國外被認知時,引起了另一位“強盜考古學家”華爾納的注意。華爾納是哈佛的教授,對中國文物覬覦已久??吹剿固挂虻摹段饔蚩脊艌D記》后,他開始對敦煌產(chǎn)生了濃厚的興趣,渴望親自去實地考古發(fā)掘,滿足自己對中國文物的貪欲。
1923年,哈佛大學福格藝術(shù)博物館組成了以華爾納為隊長,賓夕法尼亞博物館的霍拉斯·翟蔭為隊員的第一支考察隊,開始了以去甘肅敦煌考古為主要目的中國之行。1923年7月,華爾納一行來到中國,打著考古的旗號,從北京出發(fā),途徑洛陽、西安,一路上挖掘了無數(shù)中國古墓,盜取了數(shù)不清的奇珍異寶,于1924年1月21日到達敦煌。
華爾納的到來使敦煌壁畫受到了前所未有的破壞。華爾頓到達敦煌的時候,藏經(jīng)洞里的經(jīng)書已經(jīng)沒有了,他把目標轉(zhuǎn)移到壁畫上。華爾納被眼前這座沙漠中的偉大藝術(shù)畫廊震驚了——14世紀前的畫工們留下的精美絕倫的人物畫象,只有很少幾個西方探險家曾經(jīng)看見過的飛天,深深的震撼了華爾納,他心里暗暗驚呼:“這正是我心中惦念的神佛,它們確實存在著!”
他一個洞挨著一個洞地觀看,很快另一種情緒又支配了他。正如他給自己妻子寫的信中所說:“我就是折頸而死,也要帶回一些壁畫……它的末日就在眼前了?!比A爾納決定剝?nèi)”诋?,在動身來中國之前,他曾到專門研究意大利壁畫技巧的哈佛大學助教丹尼爾·湯姆生那里學習噴膠技術(shù),帶有一種能夠使壁畫分離的特殊化學溶液。敦煌壁畫繪制時在墻壁上刷了一層摻有草灰的泥,厚約二三厘米,只要先把固定顏料的無色藥液涂在墻上,片刻之后,再把經(jīng)過加熱的膠水狀底基涂到壁畫上,就可剝離壁畫。
當時敦煌正值隆冬,洞窟內(nèi)的溫度在零度以下,固定劑溶液還沒有滲透到墻皮里面就已經(jīng)結(jié)成了固體,加熱到沸騰的膠水卻幾乎無法在它凝固之前涂到垂直的墻面上。華爾納做了很多實驗,毀壞了數(shù)十幅壁畫后,最后采取叫人舉著上面放著加熱膠水的火盆,自己蘸著膠水往壁畫上涂刷的辦法剝離壁畫。經(jīng)過整整5天的盜剝,他終于較完整地剝下了第139、141、144、145號洞中精美的唐代壁畫12幅,其中包括《張騫西域迎金佛》圖,加上被他損壞的部分,華爾納一共盜取了26方,共有32006平方厘米的壁畫。
1925年春,華爾納帶著他所謂“偵察之旅”中劫獲的珍寶凱旋而歸,轟動了整個美國,華爾納也一夜之間成了全美知名的探險家、考古家。接著他受命組建第二次福格中國考察隊。5月中旬,考察隊到達敦煌。華爾納第一次考察的破壞行為已使當?shù)乩习傩帐謿鈶?,他們特意組織了一隊人馬專門監(jiān)視考察團的行動。美國考察隊在莫高窟參觀時間被規(guī)定不得超過兩個星期,而且還有軍警的“保護”,華爾納想剝離壁畫的企圖遂化為泡影,甚至連拍攝壁畫也因窟內(nèi)禁用閃光燈而變得不可能。在如此嚴密的監(jiān)視下,考察團一行在參觀了3天壁畫(5月21-23日)后草草結(jié)束了考察活動,于24日匆匆離開敦煌向東折回了西安。
此后的莫高窟壁畫雖然一直在當?shù)乩习傩盏谋Wo下沒有遭受到太大的硬傷害。到了二十世紀四十年代,被譽為“敦煌藝術(shù)保護神”的常書鴻從國外來到敦煌并在異常艱苦條件下成立了“國立敦煌藝術(shù)研究所”,對年久失修的莫高窟進行了清理保護。
1963年國務(wù)院撥款對殘破不堪的洞窟進行了全面的加固和維修,使這座古老石窟的外貌煥然一新。那鱗次櫛比、重重疊疊的洞窟猶如蜂巢嵌在刀削斧劈的斷岸上,在神秘的三危山下的峭壁上,在茫茫戈壁沙漠的懷抱中,閃爍著動人的光彩。
二、國寶內(nèi)涵
敦煌石窟始建于公元366年,至今有1600余年歷史,是我國也是世界現(xiàn)存規(guī)模最宏大、保存最完整的佛教藝術(shù)寶庫。如今,當年樂樽和尚開鑿的那個石窟早已無法分辨出來,在一千多年的漫長歷史中,后人把前人繪制的壁畫用泥土覆蓋,再畫上新的壁畫,使相當多的洞窟內(nèi)形成了數(shù)層壁畫的奇觀。莫高窟歷經(jīng)上千年風沙侵蝕仍然保存著數(shù)十個朝代的750多個洞窟,45000平方米的壁畫,如果把所有藝術(shù)作品一一陳列起來,便是一座超過25公里長的大畫廊。
敦煌莫高窟壁畫是敦煌藝術(shù)的主要組成部分,也是數(shù)量最大,內(nèi)容最豐富的部分。其內(nèi)容可分為佛像畫、故事畫、經(jīng)變畫、山水畫、動物畫、佛教史跡畫、神話題材畫、裝飾圖案畫等。既有反映宗教題材的,也有反映當時一些生產(chǎn)勞動場面、社會生活場景的,為研究4世紀到10世紀的中國古代社會提供了寶貴的資料。不同時代的藝術(shù)風格在這里匯集成斑斕景觀,因此學者都將敦煌莫高窟壁畫稱作是“墻壁上的圖書館”。
以反映宗教題材的壁畫占莫高窟壁畫的大部分。這里壁畫因為“寫佛”,在創(chuàng)作上受到很大限制,但由于古代畫匠的杰出才華和非凡的想像力,采取了“以人寫佛”和“佛的世俗化”的表現(xiàn)手法,因而與現(xiàn)實生活有了十分密切的聯(lián)系。
最負盛名的第二百五十四窟中有一幅“鹿王本生”的北魏壁畫是“佛的世俗化”表現(xiàn)手法的杰出代表。它描述的故事是由佛化身的九色鹿救起來一個不慎落水的人,溺水的人要答謝恩情,當九色神鹿的奴仆。神鹿對他說只要不告訴別人自己的所在就行。溺水者發(fā)誓不說,否則就長滿身的疥瘡。王后在夢里夢見九色鹿后,想取鹿皮做一件美麗的衣服,于是國王下令懸賞捕殺九色鹿。溺水人看到告示后背信棄義,帶人去指認九色神鹿。九色神鹿當面指出溺水者的忘恩負義,國王為之震動,不再獵殺九色鹿。其結(jié)果就像壁畫上描繪的那樣,溺水人滿身長出了疥瘡。此幅壁畫以山巒、樹石為構(gòu)圖上的自然分割物,故事情節(jié)按橫向順序延展,每一段的情節(jié)都有說明文字。該幅壁畫在構(gòu)圖、色彩處理、造型上具有高度的藝術(shù)技巧和濃郁的裝飾趣味,是經(jīng)典的壁畫作品。
壁畫的內(nèi)容豐富多彩,其中最引人注目的,是成百上千的飛天,敦煌飛天是敦煌莫高窟的名片,也是敦煌藝術(shù)的標志。壁畫上的飛天,有的臂挎花籃,采摘鮮花;有的懷抱琵琶,輕撥銀弦;有的倒懸身子,自天而降;有的彩帶飄拂,漫天遨游;有的舒展雙臂,翩翩起舞……只要看到優(yōu)美的飛天,人們就會想到敦煌莫高窟的藝術(shù)。
三、國寶價值
莫高窟的壁畫顯示了各族藝術(shù)匠師非凡的創(chuàng)造才能和高超的藝術(shù)造詣,是極其珍貴的古典藝術(shù)遺產(chǎn)。從開鑿的第一天起,莫高窟便以它那兼容并蓄的恢弘氣度,吸取和融合了當時歐亞大陸所有人類文明的精華。我國的雕塑和繪畫已有數(shù)千年的歷史,美術(shù)史上有記載的許多著名畫家的作品多已失傳,我們能夠看到一些宋代繪畫的原跡,已視為珍寶了,更不必說宋代以前的了。在敦煌,完好地保存了豐富的壁畫和塑像,各朝代的壁畫表現(xiàn)出不同的繪畫風格,為研究我國美術(shù)史提供了豐富的實物資料。同時也反映出我國封建社會的政治、經(jīng)濟和文化狀況,是中國古代美術(shù)史的光輝篇章,因而被國際上稱譽為特殊“博物館”,是一部跨越千年的“形象歷史”。
敦煌莫高窟石窟藝術(shù)綿延千年,其藝術(shù)形式既繼承了本土的藝術(shù)傳統(tǒng),又不斷接受融合域外印度、中亞、西亞的藝術(shù)風格,向人們展示了一部佛教美術(shù)藝術(shù)史,及其佛教中國化的漸進歷程。它是中國藝術(shù)與西域藝術(shù)往來交流的歷史記載,對研究中國美術(shù)史和世界美術(shù)史都有重要的意義。
敦煌莫高窟壁畫不僅是一座藝術(shù)寶庫,還是一本記錄千年歷史的百科全書。許多早已塵封千百年的歷史細節(jié),依然真實地記錄在敦煌4萬多平方米的壁畫中:各式各樣的農(nóng)耕工具、舟船車輿、民族服飾,還原出一幅幅多彩、神秘、富于創(chuàng)造的生活圖景。
我國近代建筑學家梁思成曾經(jīng)三赴五臺山,目的是尋找一座唐代木結(jié)構(gòu)的寺院——佛光寺,但三次尋訪未果?!捌咂呤伦儭鼻跋Γ核汲珊推拮恿只找騺淼蕉鼗?,偶然見到了第61窟里的“五臺山圖”,上面清晰地標注著一個名叫“大佛光之寺”的寺院。在這幅圖中,從山西太原經(jīng)石崖關(guān)、忻州定襄和從河北鎮(zhèn)州經(jīng)柳泉店、龍泉店、永昌,翻越叢山、跨過溪流,途經(jīng)諸多關(guān)隘險要,最終都抵達佛教圣地五臺山的幾條路線及途中的“大佛光之寺”等寺廟、村鎮(zhèn)描畫得須眉畢現(xiàn)。梁思成沿著圖中指引的道路上五臺山時,終于在深山中找到了一千多年的古老建筑佛光寺。這個典故充分的說明了壁畫的歷史價值。
被譽為莫高窟保護神的常書鴻這樣評價敦煌的壁畫藝術(shù):“敦煌美術(shù)對于中國傳統(tǒng)的大眾藝術(shù)的研究以及在人物畫像、色彩和空間表現(xiàn)三個方面,對中國美術(shù)史研究的影響最大,可以說重新闡釋了傳統(tǒng)的中國美術(shù)史?!?/span>
四、回歸難題
現(xiàn)在流失在國外的敦煌壁畫主要在美國和英國,被俄國盜走的壁畫大部分在第二次世界大戰(zhàn)中毀于戰(zhàn)火。美國哈佛福格藝術(shù)博物館里的莫高窟壁畫長期秘不示人。在英國的大不列顛博物館中國廳中央墻上,陳列有幾十平方米的敦煌壁畫,其割痕顯而易見,卻難掩其久遠的鮮麗。壁畫中的三位“濃麗豐肥”菩薩的雍容華貴,儀態(tài)萬千,為典型的盛唐時期繪畫風格。
根據(jù)聯(lián)合國教科文組織的有關(guān)規(guī)定,任何因戰(zhàn)爭原因被搶奪或丟失的文物,都應(yīng)該歸還,而且沒有時間限制,敦煌壁畫是屬于這個范疇的文物。但是,大不列顛博物館表示絕不會輕而易舉地把文物歸還中國。以英國掠取希臘的帕特農(nóng)神廟的雕塑為例,希臘方面已經(jīng)就這個問題和英國方面進行了長達200年的溝通,大不列顛博物館的態(tài)度一直都非常強硬,不但排除歸還浮雕的可能性,而且還拒絕回復(fù)希臘的書信。近來該館終于同意就歸還問題進行談判,可前提卻是希臘同意以新發(fā)現(xiàn)的文物作為交換。
我國很久以來一直就敦煌壁畫的回歸問題同英國磋商,也沒有實質(zhì)性的進展。我國通過購買微縮膠卷的方式取回了壁畫的影像資料,但是壁畫實體的回歸還有很長的一段路要走。我們有理由相信,通過社會各界的努力,敦煌流失在外的壁畫精品總有回來的一天。
五、同類國寶
走進美國賓夕法尼亞大學博物館的中國廳,入口就可以看見兩幅宏偉絢麗的佛像壁畫。據(jù)介紹這兩幅壁畫是明代的作品,來自山西周城的廣乘寺中。左手一幅是東方藥師佛,右手一幅是日月佛。壁畫用有力的線條勾勒人物輪廓,色彩均勻柔和,有些不施色彩卻見肌膚,是壁畫中不可多得的精品。如今,流落他鄉(xiāng)的兩尊佛像在異國的土地上看著來來往往參看的人們,他們眼神中流露出的,也許就是對祖國無盡的期盼吧。
在德國西柏林印度藝術(shù)博物館內(nèi),陳列著一幅樂舞供養(yǎng)和佛傳壁畫,它本來是克孜爾石窟西側(cè)壁上端的主要壁畫。壁畫上描繪著一橫列樂舞供養(yǎng)的圖像,中心部位是立佛像,兩側(cè)各有6個舞蹈和奏樂的天人。佛和天人都立在樓臺欄桿內(nèi),圖中主要舞蹈者穿綠色短袖緊身衣,雙手持長帶,翩翩起舞。兩旁有伴舞者和伴奏者。歷經(jīng)千年,畫中人物的面部與衣著色澤依然絢麗多彩,人物形象栩栩如生,畫面中線條柔和,裝飾華麗,有著滿壁飛動的效果。
在德國的很多博物館里,都珍藏著中國的壁畫。這些是20世紀初期德國探險家勒庫克進入新疆時,從克孜爾石窟劫掠走的。勒庫克曾經(jīng)稱贊說,克孜爾石窟的壁畫是他們“在中亞任何地方所能找到的最優(yōu)美的壁畫”??俗螤柺叩谋诋嬚麎K整塊地被人揭走,只在洞壁上留下斑斑斧鑿的痕跡,留下了令人心痛的滿目瘡痍。有資料顯示,當年,勒庫克從克孜爾石窟中取走了395塊壁畫,如今散落在德國大大小小的博物館內(nèi)。
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