藝術簡介

鄧仁超，別署復齋，1981年生，廣西柳城人。師從霍春陽先生，任教于榮寶齋畫院。

現(xiàn)為榮寶齋畫院花鳥畫工作室教師，榮寶齋畫院畫家，中央國家機關美術家協(xié)會會員。

古意盎然格調清雅

——淺議鄧仁超的沒骨畫

文/楊公拓

經(jīng)常會在畫展上聽到人們對國畫作品發(fā)出這是工筆那是寫意畫之類的品評。實際上，中國畫的技法除了人們耳熟能詳?shù)牡墓すP和寫意畫法，還有一種畫法叫沒骨。沒骨的沒在這里讀作“mo”，不讀“mei”，“沒”字有淹沒、隱藏含蓄之意，就是畫家不需要在紙上勾輪廓，打底稿，更不能用粉本來拓描。“骨”就是中國書法中那道千變萬化的“墨線”，是毛筆在書寫中筆鋒所過之處，就是南齊謝赫“六法”里的第二法“骨法用筆”。沒骨花鳥就是直接以顏色或墨直接畫出花鳥的物理特征，不勾邊線，然后通過勾筋點提的方式強調骨力與結構的一種技法。

獨賞芳華絹本設色83.5×36.8厘米2023年

獨賞芳華局部

一切藝術的創(chuàng)造起源于人類的無意識，從無意識到有意識，藝術經(jīng)歷了一個漫長的歷史進程。出土于河南新石器時代仰韶文化彩陶缸《鸛魚石斧圖》就是最早的無意識的沒骨花鳥畫。中國繪畫史記載，“沒骨圖”這個名稱最早見于北宋郭若虛所著《圖畫見聞志》。書中記載，徐崇嗣有一幅花卉作品，其畫皆無筆墨，惟用五彩布成，畫旁題“翰林待詔臣黃居寀等定到上品徐崇嗣畫沒骨圖”。文學家蘇轍也在《欒城集》中提到徐崇嗣的畫“以五色染就，不見筆跡，謂之沒骨”。實際上沒骨畫法始于五代的黃筌，《宣和畫譜》卷十六黃筌條目著錄有《沒骨花枝圖》一幅。沈括在《夢溪筆談》中說，徐崇嗣“乃效諸黃之格，更不用筆墨，直以彩色圖之，謂之'沒骨圖’”。

歲朝圖絹本設色 71×31.5厘米2023年

沒骨畫就是墨、色、水融于一體，直接用墨色和顏色直接繪成，而不是用墨線勾勒出的輪廓。如果從造型的細節(jié)、結構的變化來看與工筆畫法是一致的。沒骨畫不同于工筆畫技法的是花的枝葉都是用顏色一遍直接畫成，色與水的比例控制得當，既不能過于濃重，又要適當?shù)刈屗至鲃?，而又不能過多，造成顏色積壓在紙上，失去明凈、清雅的特點。也有很多人把沒骨畫當作了寫意畫，把寫意畫當成了沒骨畫這種屢見不鮮的情況。

但是，沒骨畫在畫史上的發(fā)展沒有像寫意畫與工筆畫那樣大行其道。宋代以后的元、明并沒有多少畫家來繼承，沒骨這種畫法幾乎到了失傳的地步。一直到清初，才出現(xiàn)了以寫生花卉蜚聲畫壇，創(chuàng)造了“清如水碧，潔如霜露”“沒骨花”一派的惲壽平。惲壽平的出現(xiàn)為中國花鳥畫史的花卉寫生添上了濃重的一筆。其后自立門戶獨成大家的只有“揚州八怪”里的華巖了。

清香疏影紙本水墨 127.4×43厘米 2023年

清香疏影局部

沒骨這種畫法在繪畫作品上易工而難逸，就像工筆和寫意畫法一樣，雖然上手很容易，畫不好就很容易墮入俗進骨髓的魔道，至于能夠達到“逸品”，就需要畫家要有很淵博的學養(yǎng)和高超嫻熟的繪畫技巧，當代中國傳統(tǒng)繪畫專事沒骨畫的畫家并不是很多，鄧仁超就是比較突出的以沒骨花鳥畫見長的青年畫家。他承繼宋代繪畫之法度，汲取明清文人畫之神髓，延續(xù)著這條中國傳統(tǒng)繪畫的文脈，他的沒骨花卉作品清勁秀逸，格調高雅。

面對他的畫，你會覺得一股清氣自畫面緩緩升起，直撲顏面，愉悅與憂思之情于內心油然而生。觀其花卉小品，苦寒梅香，搖曳多姿，絢爛無比，他在叢中笑，在畫幅的背后，我們分明看到一個飽經(jīng)滄桑的人，依舊對生活充滿著春天般的熱情。他的荷花小品，一塵不染，清靜無為，一種喧囂鬧市下獨守的寧靜。體現(xiàn)了畫家埋守硯田，甘于寂寞，在畫藝上戛戛獨造的心境。

墨梅圖紙本水墨 109.4×28.7厘米 2023年

鄧仁超的繪畫一直恪守著惲壽平“畫無筆墨，不可以言畫”“有筆有墨謂之畫，有韻有趣謂之筆墨，瀟灑風流謂之韻，盡變窮奇謂之趣”的理念，將古代書畫中的經(jīng)典用筆用墨融會貫通于自己的沒骨花鳥繪畫創(chuàng)作中。因此，鄧仁超的花鳥繪畫一枝一蔓一花一葉呈現(xiàn)出的效果就是筆筆分明，仿佛是在“作字”，追求“一筆畫”的效果來表現(xiàn)他的主觀情感，而非像有些畫家任意涂涂擦擦追求形似。形是同樣的形，態(tài)卻不是一樣的態(tài)，鐵畫銀鉤的書寫和刷刷抹抹的作品在神韻上是不可同日而語的。鄧仁超在筆墨上的這種追求緣于他對傳統(tǒng)書畫的理解和深刻的認知。

墨梅圖紙本水墨 32.4×55厘米 2023年

沒骨花鳥畫的設色上是對一個畫家藝術修養(yǎng)和技術能力的綜合考驗。鄧仁超在創(chuàng)作中極為重視設色技巧，因此，他的沒骨畫設色體現(xiàn)了淡逸而不輕浮，淳厚而不凝滯的高雅格調，合于自然又高于自然。多數(shù)人都以為設色是很容易操作的事，殊不知這是一種極為外行的看法。設色如火中取栗，掌握不好火候，就會是事倍功半的結果。鄧仁超無論在渲染、傅色上都能夠得心應手，是通過他自己的實踐反復嘗試所取得的藝術成就。

孔子曰：“聞道有先后，術業(yè)有專攻?！彼自捳f，世上怕就怕認真二字。實際上，無論哪一個行當，只要認真去做，都會得到“明天會更好！”的一個結果。正值青壯年的鄧仁超已經(jīng)出手不凡，小有成就。祝福他在中國傳統(tǒng)繪畫的藝術海洋里“直掛云帆濟滄海”?。ū疚淖髡邽闃s寶齋出版社編輯、藝術評論家、中國作家協(xié)會會員）