隨著玩家品味的漸漸提高，我們的作品也不能永遠(yuǎn)都一成不變。在我們精修作品，或是想要讓我們的作品呈現(xiàn)一種更好的形式時(shí)，背景音樂的優(yōu)化是一種十分快速有效的辦法。所以，這一講，我們將主要來賞析一下一些經(jīng)典的電影音樂，期望對大家有所裨益。

一、音樂的重要性

音樂作為電影、作品之中一個(gè)很重要的因素，是不可缺少的。同時(shí)，它也是我們對作品內(nèi)容的補(bǔ)充與渲染。對于我們的作品來說，音樂的主要呈現(xiàn)形式，分為配樂和主題曲。而這樣形式，在很多電影中，也都表現(xiàn)的淋漓盡致。這些配樂和主題曲，可以很好的表達(dá)出電影的主題；可以充分的抒發(fā)了作品中主人公的情感，可以對整個(gè)作品起到烘托的效果，甚至還可以在很大的程度上引起受眾的共鳴！所以，在很多經(jīng)典電影中，音樂和故事、人物、情節(jié)、情緒的交相輝映、相得益彰，給廣大受眾留下了深刻的印象。

二、音樂可以與其他元素相互感染，相互補(bǔ)充

在畫面和語言、文字之間，往往還有一些情感是不能很好的表達(dá)出來的，或者說，表達(dá)的不能夠十分到位的。這時(shí)，音樂的添加，就可以起到很好的補(bǔ)充、鋪墊作用，能夠使得畫面、場景變得更具有感情色彩。所以，音樂在我們的作品之中，是可以用來抒情的。但這種抒情，又是不能單獨(dú)存在，必須依附著作品情節(jié)的。也只有這樣，整個(gè)作品才可以準(zhǔn)確的抒發(fā)出作者想要表達(dá)的情感。所以，我們可以簡單的理解為：音樂與畫面、文字都是相互作用，相互輔助，相互填充的。比如，在《那些年，我們一起追的女孩》中：

電影一開篇，是凌亂的桌面，有風(fēng)徐徐吹過，翻開了那寫寫畫畫的本子。緊接著，一首純音樂《制服上的藍(lán)點(diǎn)》響起，然后那一行有些潦草卻又清晰的句子，映入了觀眾的眼簾：“人生中發(fā)生的每件事都有它的意義?！庇捎诖藭r(shí)，背景音樂是那種輕柔流暢的旋律，所以，第一時(shí)間內(nèi)，觀眾就可以知道，這肯定不是一個(gè)幽深的恐怖片，或者是燒腦的刑偵片！

這時(shí)，鏡頭一換，是一件被掛著的校服，那上面還有一小片鋼筆水的痕跡。再之后，隨著主人公回眸的一笑，鏡頭漸漸拉遠(yuǎn)。此時(shí)，轉(zhuǎn)換的背景音樂，字幕的顯示，主人公造型的改變，以及畫面和旁白，都一下子將觀眾拉回到了主人公的學(xué)生時(shí)代。

到此，作為觀眾，我們至少是可以肯定這部作品的基調(diào)是小清新的，我們還可以確定，故事是發(fā)生在主人公的學(xué)生時(shí)代的。甚至，我們隱約體會到一種美好的感覺。這些都是由背景音樂、畫面、鏡頭、語言等等一系列元素組合而成的。一旦缺失了其中的某一項(xiàng)，作品中原本想要表現(xiàn)出的美感都會被破壞。

三、不同的音樂片段，可以展現(xiàn)出時(shí)空的轉(zhuǎn)換

雖然音樂本身的主要作用，在于宣泄和抒發(fā)情感。但配樂卻是受到了作品題材、人物、劇情等多個(gè)方面的顯示。一般情況下，配樂都并不是一個(gè)完整的曲子，而是一個(gè)個(gè)片段。它們以零碎的形式，根據(jù)作品當(dāng)時(shí)所需要的場景和情節(jié)，而搭配出不同的效果。同時(shí)，也正因?yàn)榕錁返倪@種片段性，使得在我們的作品中，可以運(yùn)用出時(shí)空轉(zhuǎn)換的效果。甚至可以將一些場景的切換變得更加真實(shí)。比如，在《那些年，我們一起追的女孩》中：

沈佳宜在咖啡店里看到了窗外柯景騰曾經(jīng)的同學(xué)，這時(shí)，配樂響起，是《沒有你的青春》。沈佳宜看到窗外：柯景騰的同學(xué)好像是在和女朋友吵架，而女朋友主動承認(rèn)錯誤，兩人和好了。同時(shí)，沈佳宜看著這一幕，不由的想起了曾經(jīng)自己和柯景騰在一起的那些日子。隨著舒緩的配樂，現(xiàn)在與過去兩個(gè)時(shí)空的畫面，很自然的交換，好似完全是一體的。并且他們?nèi)诤显谝粋€(gè)場景里，也很成功的獲得了一些共同的表現(xiàn)意義。這樣的表達(dá)方式，如果只是場景的切換、畫面的改變，很容易會讓受眾產(chǎn)生錯亂，甚至是不明白。所以，在這時(shí)，一個(gè)適合的配樂，正好能夠?qū)@種時(shí)空的變化起到很好的引導(dǎo)作用。

四、主題曲對作品有畫龍點(diǎn)睛的作用

主題曲一般都是對整部作品的高度濃縮與概括。它的出現(xiàn)，會對已發(fā)生的故事劇情進(jìn)行一個(gè)情緒上的拔高。而這種情緒上的拔高，往往也會使得受眾久久的記住這個(gè)劇情，或者這個(gè)作品。比如，在《那些年，我們一起追的女孩》中：

主題曲《那些年》，就很好的概括了整部電影。那些年錯過的大雨，那些年錯過的愛情，好想擁抱你，擁抱錯過的勇氣，曾經(jīng)想征服全世界，到最后回首才發(fā)現(xiàn)，這世界滴滴點(diǎn)點(diǎn)全部都是你……歌詞之間，讓受眾第一時(shí)間，就感受到了主人公對青蔥歲月的流戀。好似一下子，就讓人置身在那段青蔥年少里。尤其在整個(gè)劇情的最后，柯景騰沖上去親吻新郎。在所有人的驚詫里，主題曲響起，往事一幕幕重現(xiàn)。而柯景騰與沈佳宜一起的那些回憶，與柯景騰親吻著新郎的畫面，伴隨著主題曲，將整個(gè)劇情推向了高潮。

同樣的，在《遇龍》里，一曲主題曲《遇螢》巧妙的將龍王的癡，以及他和流螢之間的點(diǎn)點(diǎn)滴滴也都體現(xiàn)了出來，成功的將這個(gè)故事烙印在了玩家的腦中。所以，主題曲不是隨隨便便一首曲子，幾行好看的字堆砌在一起，就可以了。

主題曲需要體現(xiàn)的是整個(gè)作品的精髓。主題曲的使用，也應(yīng)是在整個(gè)劇情最精華，最高潮的地方。這樣，有了主題曲的加持，我們的作品才能獲得更好的效果。