上冊(cè)附錄
（帕肯寧教程分上下兩冊(cè)，以下幾節(jié)為上冊(cè)附錄）
古典吉他歷史綜述
在歷史長(zhǎng)河里，吉他源遠(yuǎn)流長(zhǎng)?？脊艑W(xué)家認(rèn)為，最早的樂器始源于人類起源時(shí)期，那時(shí)就有了原始打擊樂器。弦樂器也一樣有著久遠(yuǎn)的歷史，許多在圣經(jīng)就有所提及。最初可能始于早期的狩獵者們，他們喜歡弓弦彈響時(shí)發(fā)出的聲音。為此，有人可能專門裝上了龜殼、葫蘆之類做共鳴箱。
帕肯寧與華盛頓國(guó)家交響樂團(tuán)演奏
今天我們知道吉他在西歐得到流傳，但沒有人能確定具體的時(shí)間和地點(diǎn)。它的直系始祖就包括亞述的吉塔拉琴、希伯來的金努拉琴、查尓丁的奇特拉琴、印度的西塔琴、埃及的三弦奇塔琴、希臘的奇撒拉琴。還有波斯的歐德琴（后來譯成洛德，并逐漸稱為魯特琴），是摩爾人于公元711年占領(lǐng)西班牙南部后傳入的。吉普賽人從波斯西遷，和12世紀(jì)的十字軍東征，帶來了早期形態(tài)的魯特琴和比維拉琴。以這些樂器為雛形，經(jīng)過不斷實(shí)驗(yàn)和改進(jìn)，最終發(fā)展成了吉他。
帕肯寧與洛杉磯愛樂樂團(tuán)排練
一些歷史學(xué)家認(rèn)為吉他最早出現(xiàn)在西班牙，一個(gè)與之有著最久遠(yuǎn)的歷史淵源的國(guó)家。初期的設(shè)計(jì)樣式一直沿襲到17世紀(jì)中葉，為便于串連，一般是四至五對(duì)琴弦，兩兩一起安裝，叫做courses.，這就是今天我們所謂的文藝復(fù)興時(shí)期和巴洛克時(shí)期的吉他。這種樂器以及它的音樂最早記載在阿隆索·穆達(dá)拉（1546）、米吉爾·費(fèi)拉拉（1554）的比維拉琴演奏方法，尤其是后來流行于整個(gè)巴洛克時(shí)期的五組弦吉他，在西歐更是家喻戶曉。1790年，這種樂器開始被淘汰，但六根單弦的吉他此時(shí)名聲也并不好。添加低音E弦后，提供了和聲的穩(wěn)重感，更適合表現(xiàn)古典主義時(shí)期的音樂。扇形支撐結(jié)構(gòu)的革新（創(chuàng)始于西班牙制琴學(xué)校）以及機(jī)械弦鈕的發(fā)明，為19世紀(jì)初涌現(xiàn)眾多偉大作品和藝術(shù)大師奠定了基礎(chǔ)。
左手和右手指法在吉他譜上的符號(hào)
第一個(gè)把吉他作為高貴的樂器，發(fā)掘其中深厚、細(xì)膩、富麗的聲音并展現(xiàn)出來，將其推向大雅之堂的大師是費(fèi)爾南多·索爾（1778-1839）。他出身在巴塞羅那，17歲就堪稱成名的吉他演奏家和作曲家。1797年，他來到了馬德里，1812年來到巴黎，1815年來到倫敦，并在19世紀(jì)20年代到過德國(guó)和俄羅斯。每到一處，他都技驚四座，贏得滿堂喝彩，還有他的琴，也得到高度贊譽(yù)。他的整個(gè)一生，都奉獻(xiàn)在不知疲倦的演奏、教學(xué)和作曲上，他的作品成為后來傳承下來的重要文獻(xiàn)，是今天學(xué)生們學(xué)習(xí)吉他的系統(tǒng)材料。索爾還寫過一部《為吉他所作的教本》。
費(fèi)爾南多·索爾
跟索爾同時(shí)代的杰出大師有他的朋友、馬德里的迪奧尼修·阿瓜多（1784-1849），還有意大利人費(fèi)迪南德·卡魯里（1792-1853），馬蒂奧·卡爾卡西（1770-1841），和莫羅·朱利亞尼（1781-1828）。阿瓜多的卓越程度被認(rèn)為超過了索爾，他也寫過關(guān)于吉他技術(shù)的論著，以及為教學(xué)所作的幾部專著，包括專為成熟演奏者提供的進(jìn)階練習(xí)曲?？斃锍錾谀遣焕账?，作為演奏家在歐洲贏得了很高的聲譽(yù)。1808年他定居巴黎，在那里直到去世。他教授、演奏，為吉他創(chuàng)作數(shù)百首作品，包括今天仍在出版的技術(shù)指南。馬蒂奧·卡爾卡西，佛羅倫蒂那人，在巴黎是卡魯里之后占據(jù)顯赫地位的人物。他的“完全教材”是對(duì)卡魯里著作的修訂，在吉他演奏上開發(fā)出許多全新的、巧妙的技術(shù)，豐富了這件樂器的創(chuàng)作源泉?？柨ㄎ鳛榧V寫了大量?jī)?yōu)美的練習(xí)曲。
朱利亞尼是博洛利亞人，旅居維也納多年。他是貝多芬的朋友，寫過許多為人熟知的演奏曲，包括為吉他和交響樂所作的《A大調(diào)協(xié)奏曲》。
在這些藝術(shù)大師之后，人們對(duì)吉他的興趣走向了低谷。進(jìn)入浪漫主義時(shí)期后，新的音色要求使制琴工藝發(fā)生了轉(zhuǎn)向。安托尼奧·德·托雷斯（1817-1892）提供了一款我們現(xiàn)在采用的添加了更重要更精致部件的吉他。經(jīng)過約莫320種不同類型的實(shí)驗(yàn)，最終他選擇了擴(kuò)大音箱體積，改變整體尺寸比例，運(yùn)用扇形內(nèi)撐支撐更薄的面背板結(jié)構(gòu)。
弗朗西斯科·塔雷加
隨著一代大師弗蘭西斯科·塔雷加（1854-1909）創(chuàng)造他傳奇般的成就以來，人們對(duì)吉他的熱情又恢復(fù)了。塔雷加出身于比利亞雷亞爾的寒門家庭，小時(shí)候在制繩廠打工時(shí)跟一位盲藝人學(xué)習(xí)吉他，這種樂器成了他的至愛。年紀(jì)輕輕就旅行歐洲并載譽(yù)歸來，回到西班牙后，他開始把畢生事業(yè)貢獻(xiàn)在講學(xué)，并建立和完善了現(xiàn)代吉他演奏技術(shù)。在創(chuàng)作自己的作品之外，塔雷加還嘗試將巴赫及其他名家的作品改編成吉他曲。在他的先行者索爾和后繼者塞戈維亞之間，塔雷加成就了這件樂器今天的輝煌，被譽(yù)為偉大的吉他之父，在吉他史上具有舉足輕重的地位。
安德烈斯.塞戈維亞（1893-1987），出生于利納雷斯，那正是一個(gè)20世紀(jì)吉他的巔峰時(shí)期。他畢生致力于鉆研和提升這件樂器 ，力求它能在世界各地的音樂舞臺(tái)上被普遍接受。毫無疑問他是活躍在當(dāng)代的最偉大的古典吉他大師。他總是慷慨地支持著每一位滿懷理想，又渴求得到指教的學(xué)生。毫不夸張的說，當(dāng)今沒有一個(gè)出名的演奏家沒受到過他深刻的影響。他激發(fā)著學(xué)院內(nèi)眾多現(xiàn)代作曲家，為創(chuàng)新吉他音樂打下殷實(shí)的基礎(chǔ)。他們當(dāng)中有羅德里戈、托羅巴、圖里納、龐塞、羅素、坦斯曼、蒙波、杜阿特、維拉羅伯斯、卡斯特羅沃-泰德斯科等諸多人物。塞戈維亞自己也創(chuàng)作和改編了價(jià)值無量的吉他文獻(xiàn)，而且在他的吉他生涯中，他始終是最富有激情、最具決定性、和最有影響力的支持者。
實(shí)際上于今“塞戈維亞”已成為“吉他”的代名詞，人們念叨起這個(gè)名字不再會(huì)聯(lián)想到其他含義。每一個(gè)人都會(huì)由衷地珍重塞戈維亞，就如珍視這件樂器本身。
今天，吉他已成為世界上最為流行的樂器，而且從各方面看，還擁有更廣泛的可供拓展的空間，人們?nèi)匀荒軌驈闹邪l(fā)掘新意，開創(chuàng)更長(zhǎng)遠(yuǎn)的未來。
吉他譜面上各弦及指板上各品的符號(hào)標(biāo)記
（附錄未完待續(xù)）
聯(lián)系客服
