畫這樣的作品，費(fèi)工費(fèi)時(shí)，還容易讓人感覺繁冗重復(fù)。為了打破這種生硬堆砌的感覺，畫家用到了留白的方法。

通過留白，表現(xiàn)對比關(guān)系，讓畫中有氣韻生成。一股清氣貫穿在天地之間，全靠計(jì)白當(dāng)黑的創(chuàng)作手法。

曹夔音 千巖萬壑

曹夔音生活在清代康乾年間，他供職于宮廷畫院。清代宮廷畫風(fēng)以華麗典雅為尊，重視摹古，不重視寫生。

即便如此，曹夔音在境界上也有更高追求。他在創(chuàng)作中兼顧筆墨和氣象，畫出了氣勢渾厚的山川勝景。

明末畫家以清曠簡淡為美，由此出現(xiàn)了一批構(gòu)圖簡潔的山水畫佳作。

比如這幅《孤舟飛鴻》，査士標(biāo)深諳極簡美學(xué)的真諦，勾畫出文人無欲無求的精神境界。

査士標(biāo)是安徽人，畫風(fēng)受倪瓚影響，逸筆草草訴說文人墨客的羈旅漂泊。傳統(tǒng)一江兩岸構(gòu)圖，在他的筆下發(fā)生了主次變化，悠悠江水成了畫面主體。

査士標(biāo) 孤舟飛鴻

將這兩幅山水畫對比看，古代畫家的理論有了具象化圖釋，哪怕無人講解，也能直觀地感受到。

多看，多想，多觀察，繼承傳統(tǒng)技法之精華，才有了山水畫創(chuàng)作的一座座豐碑。

很多時(shí)候，畫家在創(chuàng)作中習(xí)慣把疏密與虛實(shí)統(tǒng)一起來進(jìn)行表現(xiàn)。畫家通過實(shí)景物象對比留白，進(jìn)而產(chǎn)生山水意趣。

無論構(gòu)圖是繁是簡，用筆是密是疏，都在強(qiáng)調(diào)山水畫的人文底蘊(yùn)。

曹夔音 千巖萬壑 局部

《千巖萬壑》具有寫實(shí)特征，《孤舟飛鴻》具有寫意特點(diǎn)。兩幅畫對比之后，可以明白一個(gè)道理。

畫家對山水形質(zhì)的描摹，往往只能捕捉到自然表象。想要挖掘山水的內(nèi)在氣質(zhì)，寫意是個(gè)好方法。

故此，曹夔音哪怕處處講究逼真細(xì)膩，依然沒有達(dá)到査士標(biāo)的藝術(shù)高度。

想要在藝術(shù)創(chuàng)作中取得進(jìn)步，技法和審美缺一不可。形似，只能感受到山水的輪廓。神似，才能感受到大自然的美好。

看著《千巖萬壑》只會驚訝于畫家的耐心，看著《孤舟飛鴻》會有極大的想象空間。

曹夔音 千巖萬壑 局部

筆墨構(gòu)圖簡單了，留給欣賞者的想象空間反而豐富了。當(dāng)畫家知道了這個(gè)道理，提升山水畫的意境有了具體方法。

虛實(shí)與疏密，配合自由活潑的筆墨形式，讓人感悟到古人向往的天人合一。描繪自然山水，彰顯文人風(fēng)采，詩意美景回味無窮。

兩幅山水畫面貌不同，都在強(qiáng)調(diào)畫面的對立統(tǒng)一。明末董其昌說過，“畫家以神品為宗極，又有以逸品加于神品之上者，曰出于自然而后神也。”

這句話的意思是，有了扎實(shí)的技法，加入畫家的千思妙想，融入情懷志趣，可以畫出佳作。疏密虛實(shí)，對立統(tǒng)一，畫出人們對山水的崇敬。

査士標(biāo) 孤舟飛鴻 局部

山水畫的面貌各異，氣韻境界也大不相同。密不通風(fēng)、疏可走馬，畫家運(yùn)用了不同方法，提升作品的意境。

兩幅畫對比之后，就會發(fā)現(xiàn)，構(gòu)圖簡單的《孤舟飛鴻》，在空間處理上更加成功。

這是由于，畫紙尺寸有限，再優(yōu)秀的畫家也不可能面面俱到還原自然山水形質(zhì)。

有了取舍增刪，就有了豐富了的畫面層次。從而在畫紙上留下來山水形貌，讓人陶醉其中，樂而忘歸。

査士標(biāo) 孤舟飛鴻 局部

技法為作品服務(wù)，哪怕再密，也要留下空間讓人覺得氣韻貫穿天地。哪怕再疏，也不能空無一物。

一幅好畫，整體是有機(jī)的，畫面是生動(dòng)的，韻味是可以傳遞出來的。