中國是人類的發(fā)祥地之一，早在180多萬年前，中華民族的祖先就勞動、生息、繁衍在這塊遼闊的土地上。勞動使人類在改造自然的同時，也促使了自身各種機能的發(fā)展和提高，為人類從事藝術(shù)活動提供了物質(zhì)的和生理的基礎(chǔ)，即勞動產(chǎn)生藝術(shù)。原始工藝美術(shù)最顯著的特征，就是實用性與藝術(shù)性的緊密結(jié)合，藝術(shù)性服從于實用性。中國原始工藝美術(shù)大致有以下幾個方面：
石 器
將便于手持的石塊加工出刃或尖等形狀，作為生產(chǎn)工具使用。因功能的不同，可分為砍砸器、刮削器、尖狀器等，其中有石斧、石錛、石鏟、石鋤、石刀、石鐮、石鑿、石矛、石鏃、石球、石磨盤、石磨棒等器具。石器的制作程序，最初先以一石塊擊打另一石塊，稍做加工，即可使用；再發(fā)展為對所擊斷面做進(jìn)一步加工處理，使其整齊，以符合所需形狀的要求；后又用琢制和磨制加工的方法，對整個石器全面加工，使石器刃部規(guī)整、鋒利、平齊，又使表面光滑、平整，富于美觀。有的石器還進(jìn)行鉆孔，以利于裝柄使用，或便于攜帶。石器因加工制作方法的不同及使用次序的先后，又有舊石器時代、中石器時代和新石器時代之分，前者是用打制方法制成的較為粗糙的石器，中者是打制兼?zhèn)€別磨制，后者是指在打制基礎(chǔ)上再經(jīng)磨制加工而成的石器；在使用時間上，舊石器時代遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了中石器時代和新石器時代。
中國原始社會的石器遺存非常豐富，其出土發(fā)現(xiàn)已遍及全國各地。它的發(fā)展一般可分為3個時期：①早期，以距今180萬年前山西省芮城縣西侯度文化遺址出土的石器以及陜西藍(lán)田人和北京人的石器為代表。石器無定型，僅用一塊石頭敲擊另一塊石頭，略微加工后即可使用，有時直接使用現(xiàn)成的天然石塊；至北京人晚期，石器加工的成分已明顯增加，有的甚至打出較鋒利的薄刃，或打成圓球狀及其他砍砸器。②中期，以山西丁村人的石器為代表。石器多用黑角頁巖制成，加工比早期精細(xì)，出現(xiàn)了多種打制方法，石器形狀較大，種類較多，已趨定型。③晚期，以內(nèi)蒙古河套人和北京山頂洞人的石器為代表。石器加工更為精細(xì)，表面光滑整潔，造型比例適度，種類繁多，出現(xiàn)了定型的石器。另外，河姆渡文化、仰韶文化、龍山文化等的遺址中也出土有大批用途不同，種類繁多，表面加工光潔精巧的石器。
七孔石刀（江蘇南京出土）
陶 器
中國原始陶器約出現(xiàn)在新石器時代。其陶器制作，一般要用已淘出雜質(zhì)的粘土，做成泥陶坯，后用火燒制。如用高溫?zé)疲瑒t事先需摻入適量的砂子，以防爆裂。制坯方法有：在編織的容器外表上涂泥、捏制、盤筑泥條、輪制等；坯胎的表面加工分壓磨、涂陶衣、彩繪、壓印、堆貼、刻畫等。先后出現(xiàn)的種類有灰陶、紅陶、彩陶、黑陶、印紋陶、白陶等（見中國陶器）。
編 織
用各種植物的枝、干、莖、葉、皮等作材料，編織成各種生產(chǎn)、生活用器，在原始社會后期得到了長足的發(fā)展。距今7000多年前的浙江省余姚縣河姆渡文化遺址，出土有上百件葦席殘片，豎經(jīng)橫緯，垂直交叉，相互錯開，編織成人字紋，紋理清楚，緊密適度，規(guī)整均勻。浙江省吳興縣錢山漾遺址，發(fā)掘出200多件竹編，有簍、籃、簸箕、谷籮、竹席及捕魚、養(yǎng)蠶和農(nóng)業(yè)生產(chǎn)用具。材料多用加工過的竹篾，紋樣有一經(jīng)一緯的人字紋、雙經(jīng)緯的人字紋、梅花紋、菱形花格紋、疏經(jīng)密緯的十字紋等，既實用又美觀，編織技術(shù)已有相當(dāng)水平。另外，在仰韶文化、大汶口文化的陶器上，也均發(fā)現(xiàn)有各種編織品的印痕、紋樣等。
線刻豬紋陶缽
染 織
中國染織工藝萌芽于原始社會，早在新石器時代就已掌握了染織技術(shù)。北京周口店山頂洞人遺址中，曾發(fā)現(xiàn)過磨制精致的骨針，說明當(dāng)時人們已能將獸皮、樹葉等縫制成簡單的服裝。河姆渡遺址中出土有用苘麻捻成的二股線及紡車、紡機零件等。江蘇省吳縣草鞋山遺址（距今約6000年）出土有雙股經(jīng)線織的布，布紋較平整均勻。錢山漾遺址，發(fā)現(xiàn)過絲織品殘片，織工較精。在各地的仰韶文化遺址中，也普遍發(fā)現(xiàn)了骨針、骨錐、陶紡輪、石紡輪等紡織用的工具，標(biāo)志著此一時期紡織工藝的進(jìn)步。同時還在陶器上發(fā)現(xiàn)有布紋的印痕，有的密度為10根／厘米，應(yīng)為麻織品。另外，陜西省華縣出土有朱紅色的麻布?xì)埰?，證明此時已對織物進(jìn)行染色。新疆羅布泊遺址和哈密五堡遺址，曾出土過用色線織成的條紋毛織品。至龍山文化時期已發(fā)明了織布的骨梭，使生產(chǎn)效率和織物經(jīng)緯的密度、牢度大為提高，同時也使織物的紋樣豐富多變。
骨、牙、玉等雕刻
骨器出現(xiàn)較早，北京周口店遺址中曾出土有經(jīng)過加工的骨器。山頂洞人遺址中發(fā)掘出有磨制的骨針、骨鑿、骨楔和鹿角棒等器具，其中骨針圓而細(xì)長，光滑鋒利；鹿角棒表面光潔，有明顯的刻畫紋痕。另外，在該遺址還發(fā)現(xiàn)有在光滑的鳥骨上刻畫的長短不一的線痕。北京市門頭溝出土過用牛肋骨制成的骨鐲，顯然是用于裝飾。河姆渡遺址出土的雙鳥紋骨匕，系以雙鳥異首同身組成兩組圖案，骨匕兩端用平行線和點線構(gòu)成了富有節(jié)奏感的幾何紋裝飾，形成了一個完整的裝飾畫面。山東省泰安市大汶口遺址發(fā)現(xiàn)有用骨頭做的笄和墜，制作精巧，其中骨笄的上端還透雕出幾何形紋飾。
鏤孔象牙梳（山東泰安出土）
用動物的牙齒制作富于裝飾意味的物品或生活用具，至遲在新石器時代就已出現(xiàn)。山頂洞人遺址中發(fā)掘出在獸齒根部鉆孔，用皮條串連起來，戴在項頸或披掛身上的裝飾品。河姆渡遺址發(fā)現(xiàn)過一件外壁刻有蠶紋的象牙質(zhì)的小盅。大汶口遺址曾出土過兩件象牙梳，系用象牙皮制成，梳呈長方形，長16。7厘米，除梳齒外，頂端還刻有4個開口和3個圓孔，梳身刻有8字形的鏤空線紋飾，內(nèi)填T形紋樣，兩邊各開3孔，上邊刻2孔，裝飾較為復(fù)雜。另外，該遺址還出土有象牙筒、象牙琮等，前者有的周身透雕出花瓣形紋樣，或刻畫平行弦紋。
玉雕工藝是在石器的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。山頂洞人遺址曾出土有大小一致的白色小石珠、黃綠色卵圓扁平穿孔的礫石和貝殼等，可能用于裝飾。在各地新石器時代遺址中，發(fā)現(xiàn)有大量用玉或瑪瑙等材料制成的□、璜、璧、管、珠等裝飾品，有的表面上刻有動物或幾何圖形的紋樣。江蘇省南京市陰陽營遺址出土的各種玉器達(dá) 300件，可見此項工藝的發(fā)展規(guī)模之大。遼寧牛河梁紅山文化遺址出土的白玉豬龍、松石鳥、玉龜?shù)扔竦?，以鏤雕和線刻為主，形象夸張、生動。浙江余杭縣大反山良渚文化遺址發(fā)掘出的神像玉冠狀飾、獸面紋玉冠狀飾、玉璜、三叉形玉飾等，采用透雕、或陰線細(xì)刻或剔地凸起加陰線細(xì)刻的技法，雕出神像、獸面及其他紋樣，具有極高的藝術(shù)價值。
青銅工藝
文獻(xiàn)記載：傳說夏代已開始鑄鼎。已知的最早的青銅容器殘片發(fā)現(xiàn)于河南省登封縣河南龍山文化晚期的灰坑，含有銅和鉛、錫成分，屬于青銅。據(jù)放射性碳素斷代，年代約為公元前1900年，相當(dāng)于夏代初期。在其后的二里頭文化遺址中，發(fā)現(xiàn)有青銅禮器的爵（見二里頭銅爵）和□，鑲嵌綠松石獸面的銅牌飾鈴和工具、兵器等。爵和□為多范合鑄，造型、紋飾粗簡，具有明顯的早期青銅器特征。在遺址中還發(fā)現(xiàn)有鑄銅、制陶、琢玉、制骨的各類作坊，說明手工業(yè)已有專業(yè)分工。
商后期青銅工藝十分繁榮，青銅器作品表現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)格。商代青銅藝術(shù)的主導(dǎo)的審美傾向是追求莊嚴(yán)、華美，到西周中期以后，占據(jù)上風(fēng)的則是典雅、樸素的風(fēng)格。
商、西周時期，青銅器已形成獨特的造型系列，主要器類有：1。容器類：①炊食器：炊器主要有鼎、鬲、□，盛食器主要有簋、豆，到西周后期出現(xiàn)新的器類 □和□；②酒器：盛酒器有尊、□、瓿、卣、壺，調(diào)酒的□與造型異常華美的方□、兕觥及各類鳥獸尊。溫酒、飲酒器有□、爵、角、觚、觶；③水器：盤、□、盂等。2。樂器：鐃、□、鈴、仿木器的鼓，西周中期以后出現(xiàn)編鐘。3。兵器：鉞、戈、矛、鏃等。4。車馬器、工具等。其中，最主要的是炊食器和酒器，均屬于禮器。商代酒器種類數(shù)量很多，到西周以后，炊食器發(fā)展，酒器逐漸減少。炊食器中的鼎是禮器中最主要的代表器類，具有重要的宗教、政治意義，在造型上也力求莊嚴(yán)、厚重，強調(diào)體量感。大型鼎被視為貴族權(quán)勢的象征之物，著名的如商代王室祭器司母戊鼎，重875公斤，為已知商、西周時期最重的巨型青銅器。西周時期的圓腹大鼎如大盂鼎（見彩圖大盂鼎（西周）陜西岐山出土）、大克鼎等都有涉及西周史實的長篇銘文，造型典雅、莊重，代表了西周時期青銅器藝術(shù)的成就。酒器中，圈足器的尊、觚，帶提梁的卣，三足器的爵、□造型設(shè)計都十分成功。兕觥和各種鳥獸尊為模仿鳥獸形體制作的盛酒器，表現(xiàn)出古代藝術(shù)工匠善于觀察自然物象和按照工藝美術(shù)造型原則加以提煉變形的能力。有的生動傳神，有的將鳥獸局部形體與器皿造型巧妙結(jié)合達(dá)到和諧完美。著名的代表作品有商代的四羊尊（見彩圖四羊尊（商）湖南寧鄉(xiāng)出土）、龍虎尊、小臣□犀尊、雙羊尊、象尊、豕尊（見彩圖豕尊（商）湖南湘潭出土）和各種不同造型的鴟□尊等；西周的鴨尊、駒尊、虎尊等。此外，四川廣漢出土的商代大型青銅人像、人頭像、面具等，表現(xiàn)了古代巴蜀地區(qū)在人物塑造方面的特殊成就（見三星堆青銅人頭像）。
虎食人卣
商、西周青銅工藝還創(chuàng)造了富于時代特征的多種紋飾。早期種類較少，紋飾的構(gòu)成也比較簡單，商代中期以后，發(fā)展為三層花紋。即在浮雕的主體紋飾上輔以陰線刻文，其余空白部位又刻成細(xì)密的云雷紋作為襯底。以此造成多層次的裝飾效果。在裝飾手法上，注意主從關(guān)系和虛實變化。器物體積感最強的部位大多以饕餮紋為主，構(gòu)成大面積的裝飾面，而在次要部位則裝飾有彼此呼應(yīng)的裝飾帶。流行于商代和西周早期的紋飾主要有饕餮紋（或稱獸面紋）、夔紋、鳥紋等。饕餮紋為一個具有神秘色彩的突出的獸頭，有的有角、爪、尾，其生活原型為牛、虎、羊等動物。夔紋為側(cè)身、有角、一足、卷尾的龍形紋飾，多用于裝飾帶。兩個相對的夔紋也可構(gòu)成一個饕餮紋飾。鳥紋初出現(xiàn)于商代中期，到西周以后更為盛行，有小鳥、長尾鳥和華冠大尾鳥等不同樣式。此外，比較流行的還有象紋、虎紋、蟬紋、蠶紋及龜、魚、蛇等動物紋飾以及鉤連雷紋、乳釘紋、渦紋等各種幾何形紋飾。西周時期出現(xiàn)別具特色的卷身夔紋。西周中期以后，饕餮紋、夔紋等逐漸為竊曲紋、重環(huán)紋、波紋等所代替。商周青銅器還多在器蓋、□、耳等部位附加立體的動物形裝飾，并在器體交接、轉(zhuǎn)折部位（一般是合范處）飾以突起的觚棱，以增強器物的裝飾效果。
商、西周青銅器中的重要作品，多鑄有銘文，商代銘文字?jǐn)?shù)較少，有的僅刻族徽，到商晚期，字?jǐn)?shù)逐漸加多，西周時期毛公鼎的銘文最長，達(dá)497字，內(nèi)容廣泛涉及祭典、訓(xùn)誥、冊命、征戰(zhàn)，以及訴訟、媵女等內(nèi)容，具有書史的性質(zhì)。銘文中的代表作品具有書法價值和史料價值。
陶瓷工藝
夏、商、西周時期大量日用器物是紅陶與灰陶制品。其中食器、水器多為泥質(zhì)陶器，炊器多為夾砂陶。在器表施加印紋、劃紋和附加堆紋，表現(xiàn)出樸素的裝飾意匠。商代中期曾一度流行在陶器上施加與青銅器相同的饕餮紋。在二里頭文化和商代中期還出現(xiàn)一些陶塑的龜、魚、虎、羊頭、豬、鳥頭等，造型夸張、生動。山西襄汾陶寺相當(dāng)于夏代的文化遺址出土有大型彩繪陶器，有的繪有龍的形象。
江南地區(qū)和東南沿海流行印紋硬陶器，器表拍印有云雷紋、人字紋、米字紋、方格紋等紋飾。陶質(zhì)堅硬，燒成溫度高。商代中期出現(xiàn)原始瓷器，胎骨以高嶺土燒成，外施青灰或黃褐色釉，燒成溫度在1200℃左右，胎質(zhì)堅密，不吸水分，扣擊有金石聲。器類有尊、豆、甕、盂等容器，施有弦紋、方格等刻畫紋飾（見中國原始瓷器）。西周以后有較大的發(fā)展。
以高嶺土為坯的刻紋白陶器出現(xiàn)于商代晚期，為當(dāng)時貴族專用的貴重器物。器表磨光，雕刻花紋。其造型與紋飾和同時期的青銅器有密切關(guān)系，但又自成體系。器類有鼎、殷、豆等炊、食器和尊、□、觶等酒器。紋飾有饕餮紋、夔紋、人體紋、云雷紋、渦紋等。主要發(fā)現(xiàn)于殷墟和河北藁城等地，數(shù)量不多。
刻紋白陶的藝術(shù)成就和印紋硬陶、原始瓷器的出現(xiàn)代表著此一時期陶瓷工藝的最高成就，也是中國陶瓷史上一個具有轉(zhuǎn)折意義的發(fā)展。
玉石、骨牙雕刻工藝 玉石工藝在商代達(dá)到成熟期，數(shù)量眾多，應(yīng)用廣泛，在長期制造過程中，發(fā)展了對于玉石原材料質(zhì)地、色澤之美的鑒賞和辨別能力，珍貴玉石材料的價值逐步被認(rèn)識。在貴族生活中，玉的材質(zhì)之美被與當(dāng)時的道德規(guī)范相比附，而且直接以玉器的造型種類區(qū)別貴族的等級身份。西周以后，玉器的造型進(jìn)一步規(guī)范化，并被廣泛納入貴族禮儀活動和日常生活之中，但在藝術(shù)創(chuàng)造上則趨于僵化而沒有更大的發(fā)展。
商代玉鳥
安陽殷墟曾出土大量商代玉石器，最為集中的發(fā)現(xiàn)為殷墟婦好墓，所出玉器達(dá)755件，皆屬軟玉，產(chǎn)自新疆等地。有禮器、儀仗、工具、生活用具、裝飾品和雜器，其中藝術(shù)價值最高的是人和動物形的裝飾品，而玉□和盤的發(fā)現(xiàn)則表明商代工匠已能琢制容器了。石器共63件，有大理巖雕成的豆、盂、□、□、觶等禮器，石灰?guī)r雕成的磬、工具，砂巖制作的磨石等。此外還有綠晶（或認(rèn)為是壽山石）、瑪瑙、綠松石、孔雀石4類寶石器，共47件，主要用作制作珠類、動物形裝飾和貝等。
玉石禮器主要有璧（及各種環(huán)類）、琮、圭、璋、璜、琥6類，用于祭祀活動和貴族佩戴。還有一些銅鑲玉或其他材料的戈、矛鉞、戚等兵器、工具，用于儀仗。禮玉的品類是不斷發(fā)展、完善的，其具體名稱、用途，多年來學(xué)術(shù)界尚有爭議，在琢制技藝上，特別注重形式的對稱、完美，以求與其莊嚴(yán)的禮儀性質(zhì)相諧調(diào)。
動物和人形裝飾品都是小型的佩飾或鑲嵌的裝飾品。也可能具有辟邪等巫術(shù)意義。婦好墓所出各類寫實動物和龍、鳳等神異動物，種類繁多，形象生動，具有很高的藝術(shù)價值。還有13件玉人，是了解商代社會生活的珍貴形象資料。西周時期代表性作品有甘肅靈臺白草坡所出的玉人、陜西寶雞茹家莊所出的玉鹿、水牛等大量動物性裝飾品。這些作品有圓雕、浮雕、玉片等不同形式，輔以線刻紋飾，并多鏤空，以造成玲瓏剔透的觀賞效果。巧用原材料色澤的俏色玉器在商代后期也已出現(xiàn)。
骨、牙雕刻在商、西周時期也很流行。骨雕多用作笄、匕等生活用品或矛、鏃、刀、錐等兵器與生產(chǎn)工具。貴族使用的骨器上多雕刻有饕餮、夔等精細(xì)花紋，骨笄上端刻出鳥、夔等形象，有的還鑲嵌以綠松石，所用材料為牛、馬、豬、羊等骨料、鹿角和人骨。
商代象牙杯
象牙制品最精美的有婦好墓所出3個觚形象牙杯，兩件為夔□，成對，一件為虎□帶流，均遍體刻滿精細(xì)的多層花紋，并鑲以綠松石。造型莊重，紋飾華美，與青銅器同一時代風(fēng)格。陜西扶風(fēng)西周宮室遺址所出兩件骨笄帽上的蚌雕人頭像，深目高鼻，具有特殊的歷史價值。
（李松）
漆器工藝
商、西周時期，漆器的制作是將漆樹的汁液，即漆涂在先作好的木器上，在潮潤空氣中氧化后，其表面呈深褐色，干后變?yōu)楹趾谏?，使器物既防腐、耐酸、耐熱、又可作裝飾，具有美感。中國是用漆最早的國家。在商代，隨著各項生產(chǎn)技術(shù)的提高和各種手工藝的發(fā)展，用漆技術(shù)也有相應(yīng)的進(jìn)步?，F(xiàn)在雖無完整的漆器出土，但通過考古發(fā)掘，發(fā)現(xiàn)有大量雕花木器印痕，即“花土”，漆印在墓室幕土中的涂漆木器的痕跡，以朱色居多。在河南安陽殷墟和河北藁城的一些商代墓室和遺址中，曾發(fā)現(xiàn)有商代漆器的“花土”和殘片。其中有盤、盒等器物，大都紅地黑花。經(jīng)分析鑒定，其裝飾花紋有饕餮、夔、龍、虎、蕉葉、回紋等紋樣，與此時代的青銅器基本相似。此時漆器中還使用了鑲嵌技術(shù)，有的花紋中嵌有綠松石，而有的則貼以金箔。
商代漆器殘片
西周漆器較商代有所發(fā)展，其器以木質(zhì)或編織物為胎，外涂漆液，有的甚至嵌以蚌泡，器形多仿青銅器，有豆、盤、盒、杯等器形殘片。以陜西長安、河南洛陽、□縣等地的墓室中出土較多。西周漆器的色彩有紅、黑、白、青等，其色彩配置要符合禮制的規(guī)定。
商、周漆器除用于祭祀等禮制儀式外，還廣泛地應(yīng)用于日常生活中，并作為車輛及兵器的裝飾。
青銅工藝
春秋早期，青銅工藝沿襲西周風(fēng)格，春秋中期到戰(zhàn)國中期，出現(xiàn)重要變化，成為青銅器藝術(shù)發(fā)展的第2個高峰時期。青銅器類和組合關(guān)系都發(fā)生新的變化，主要器類有①容器：炊食器有鼎、鬲、□、□、□、豆、敦等。鼎依然是最尊貴的青銅禮器，與□配套使用，依使用者的不同社會地位而在數(shù)量上有所區(qū)別。鼎用單數(shù)，依9、7、5、3為次?！醢磸?fù)數(shù)相應(yīng)配置。最高統(tǒng)治者用9鼎8□。但□越現(xiàn)象不時發(fā)生。酒器主要為壺、□、□、舟、鳥獸尊等，以往盛行于商、西周時期的爵、□、觚、觶、卣、尊、方□等均被新器類所取代。水器有鑒、盤、□、盆等。②樂器：主要有編鐘、編□、□于等。成組的編鐘數(shù)量最多，保存完好的是湖北隨州出土的曾侯乙墓編鐘，有鈕鐘19枚，甬鐘45枚，合共64枚。另有□1枚。依其大小和音高為序編為8組，懸掛于曲尺形的3層銅木結(jié)構(gòu)的鐘架之上。在鐘架中下層終端與轉(zhuǎn)角處，立有6個鐘虛銅人。③兵器：主要有戈、矛、殳、戟、劍和弩機、鏃等。春秋、戰(zhàn)國時期戰(zhàn)爭頻繁，兵器種類、數(shù)量很多，一些貴族使用的兵器嵌金錯銀、裝飾精美的紋飾和圖案化的文字，或髹漆繪彩，本身也具有獨立的審美價值。著名的吳王光劍、越王勾踐劍，劍身有經(jīng)過特殊處理而產(chǎn)生的光焰狀或菱形花紋，異常精工。④生活用具：最有代表性的器物為銅鏡與帶鉤。銅鏡初發(fā)現(xiàn)于齊國文化遺址。戰(zhàn)國晚期，銅鏡制造大為興盛，以楚國銅鏡為數(shù)最多。銅鏡的工藝美術(shù)價值在于它創(chuàng)造了一系列不同于一般青銅器紋飾的獨特紋飾，并在適合紋樣的設(shè)計中表現(xiàn)出杰出的創(chuàng)造才能。河南洛陽金村所出的狩獵紋鏡背面有錯金銀的騎馬勇士揮劍與虎格斗和異獸圖形。還有嵌玉、嵌琉璃的銅鏡，均為戰(zhàn)國銅鏡的精品。帶鉤是由北方游牧民族傳入南方的服飾用具，戰(zhàn)國中期以后在貴族生活中普遍流行。有的鑄為獸形，有的鎏金鑲玉，非常精巧。此外還有車馬器、工具等。
春秋蔡侯爵銅鼎
春秋戰(zhàn)國時期由于生產(chǎn)力的發(fā)展和貴族競尚奢侈，青銅器數(shù)量大增，大型器物很多，異形器種類繁多。在制作目的上，實用功能已居于主要地位，制造技藝上的進(jìn)步主要表現(xiàn)為分體鑄造，焊接技術(shù)有了新的發(fā)展。春秋中晚期開始應(yīng)用失蠟法熔模鑄造技術(shù)，河南淅川下寺春秋晚期偏早的楚墓中所出的銅禁、銅盞等，曾侯乙墓所出的尊盤，都是應(yīng)用失蠟法鑄造的。銅禁以表層紋飾與內(nèi)部的多層銅梗組成細(xì)密的透空云紋，曾侯尊頸部附有獸形飾，腹、足部分各有4龍攀附，曾侯盤口沿上有 4個摳手狀方耳，下有4龍形蹄足。兩器上的龍形附飾，周身由眾多彎曲的小螭交相連接而成，螭尾向外伸展，使器物外形產(chǎn)生浮動、迷幻的感覺，尊的口沿與盤的摳手由透空的多層細(xì)小蟠虺構(gòu)成立體紋飾，互不接續(xù)，靠兩層銅梗支承。
流行于春秋中期以后的青銅器紋飾主要有蟠螭紋、蟠虺紋，為由兩條或數(shù)條螭龍糾結(jié)而成的紋飾。此外還有羽狀（波浪紋）、□紋、貝紋、垂葉紋等。銘文字體有時也被圖案化而成為紋飾的組成部分。以前流行的饕餮紋依然被保留，但獰厲色彩已經(jīng)消褪而更富于裝飾趣味。裝飾手法的創(chuàng)新和新紋飾的產(chǎn)生與鑄造技藝的發(fā)展同步。例如精細(xì)的蟠虺紋、羽紋的廣泛應(yīng)用就與印模法的推廣有直接關(guān)系，在制范時，以此類紋飾的單元紋樣上下左右相聯(lián)，打印成二方連續(xù)或四方連續(xù)圖案，構(gòu)成異常精細(xì)繁密的大面積裝飾花紋。再如，錯金銀和嵌異色金屬技藝的流行，不僅造成多色彩的裝飾效果，而且促成狩獵紋等新紋飾的產(chǎn)生。自春秋晚期始，出現(xiàn)了與以往完全不同的傾向于寫實的人和動物紋飾。初期主要是狩獵紋，以后發(fā)展到表現(xiàn)貴族生活的宴樂、習(xí)射、采桑、弋射，以至水陸攻戰(zhàn)等內(nèi)容，并有簡單的環(huán)境描寫。主要有3種形式：一類是用鋒利的刃器在槌制的薄壁銅器上刻畫出的線刻圖像；一類是嵌紅銅或其他異色金屬的類似剪影式的圖像，在畫面上，人物活動作平面的多層配置；還有一類是減底平刻的圖像。
戰(zhàn)國中期以后，素面銅器逐漸流行，突出了質(zhì)材和造型設(shè)計之美。有的素面銅器表面鎏金或施加彩繪。
春秋戰(zhàn)國青銅器中具有突出藝術(shù)價值的代表作品有河南新鄭出土的春秋中期的立鶴方壺（見彩圖立鶴方壺（春秋）河南新鄭出土），河南輝縣出土的春秋晚期吳王夫差鑒，山西渾源李峪出土的戰(zhàn)國早期犧尊、鳥獸龍紋壺，故宮博物院藏戰(zhàn)國龜魚蟠螭紋方盤、螭梁□，河北平山縣中山國墓出土的龍鳳方案、虎噬鹿器座，安徽壽縣所出戰(zhàn)國中晚期錯銀臥牛，江蘇漣水所出戰(zhàn)國中晚期嵌綠松石臥鹿，陜西興平所出戰(zhàn)國中晚期錯金銀云紋犀尊等。具有雕塑意義的青銅人像主要有器物座和人形燈兩類。其代表性作品有曾侯乙墓的鐘□銅人，河南三門峽所出戰(zhàn)國中晚期漆繪人形燈，以及湖北包山大冢出土的銅燈等。
漆器工藝
商代中期已達(dá)到較高水平。在河北藁城臺西商代遺址發(fā)現(xiàn)的原髹于木盒、盤等器物上的殘漆片多以薄板為胎，涂朱髹漆后，再繪朱紅紋飾。有的在木胎上雕出饕餮紋等紋飾，再涂朱髹漆，紋飾的眼部鑲嵌綠松石，還有的貼鏨花金箔。紋飾有饕餮紋、夔紋、云雷紋、圓點、焦葉紋、人字紋等，漆面烏亮，表明當(dāng)時在曬漆、兌色、髹漆等方面已掌握了較熟練的技藝。在河南安陽殷墟發(fā)現(xiàn)的原為豆、□等容器上的殘漆片也有與青銅器相類的紋飾。在湖北蘄春毛家咀發(fā)現(xiàn)的西周早期彩色殘漆杯，也是薄板胎。在黑、棕地色上繪以朱彩的云雷紋、目紋、圓渦紋。
戰(zhàn)國銅燈
春秋戰(zhàn)國以后，漆器工藝日益繁榮。春秋時期的漆器開始使用金屬附件，并有鑲嵌金貝和壓花金箔的作品。戰(zhàn)國時期，數(shù)量大增，發(fā)現(xiàn)地域廣泛，最多的是河南、湖南、湖北地區(qū)的楚國漆器和四川青川等地戰(zhàn)國晚期的秦國漆器，北方漆器遺存較少，但也有自己的獨特風(fēng)格。
戰(zhàn)國時期漆器應(yīng)用范圍極廣，包括日常飲食，生活用具的耳杯、盤、盂、俎、案、箱、奩等，樂器的鼓、瑟、編鐘架等，以及兵器、車馬器等。明器中的俑和楚墓特有的鑲有鹿角的鎮(zhèn)墓獸、虎座鳳鳥懸鼓、虎座飛鳥、透雕小座屏等，也是反映現(xiàn)實生活或富有神奇、幻想色彩的雕塑作品。器表多髹黑漆，作為底色，上面用漆或油彩繪出金、黃、紅、赭、綠、白等色圖案，常見的為各式云紋、幾何紋、鉤連紋、動植物紋，以及表現(xiàn)狩獵、舞樂、出行等活動的圖像，色彩絢麗，紋飾生動。也有些漆器的紋飾為針刻，線條勁利流暢，表現(xiàn)出很高的繪畫水平。漆器胎骨以木胎居多，也有夾□胎和竹篾胎。此外，髹漆、彩繪還有施加于銅、陶等物品的，漆器鑲嵌也有很大發(fā)展。戰(zhàn)國中晚期還出現(xiàn)了□器。
戰(zhàn)國彩繪漆奩
大型漆繪的代表性作品為戰(zhàn)國早期曾侯乙墓棺，外棺以10根銅立柱嵌柱10塊同大的木板構(gòu)成，長3。2米，棺外以黑漆為底，用朱色和金黃色繪出旋渦紋、變異之紋、□紋。內(nèi)壁髹朱漆。內(nèi)棺長2。49米，內(nèi)外壁均髹朱漆，外以金黃和黑色在棺檔、側(cè)面畫窗格，兩旁繪手持長兵器的有角及羽翼的守衛(wèi)神人，其余部分則繪滿糾結(jié)纏繞著的神怪、龍、鳳、蛇等無數(shù)怪異形象。戰(zhàn)國晚期的湖北紀(jì)南城包山大冢所出彩繪漆棺5面繪有生動的18組龍鳳紋，以黑、紅、黃為主色，輔以絳、褐、灰、白等色和大量金粉，造成金碧輝煌的效果，整個畫幅面積達(dá)4平方米以上。河南信陽長臺關(guān)1號墓所出彩繪錦瑟上的射獵、燕樂等圖像，湖北包山大冢漆奩上的《出迎儀仗圖》等，都是戰(zhàn)國時期漆繪藝術(shù)的精品。
玉石工藝
春秋戰(zhàn)國時期由于鐵器的普遍運用，改革了砣具等琢玉工具，使玉器的雕琢技藝空前提高。貴族男女盛行佩玉習(xí)俗，將玉的材質(zhì)之美與社會道德規(guī)范相聯(lián)系，以不同造型的禮玉作為區(qū)分貴族等級身份的標(biāo)志之物，貴重玉器被廣泛用于社會交際場合、禮儀活動和國際交往，珍貴玉器價值連城。春秋戰(zhàn)國玉石雕刻藝術(shù)追求繁縟、精巧的雕琢，大量應(yīng)用鏤空的技藝，琢為陰陽雙關(guān)的紋飾，玲瓏剔透。流行的紋飾主要有蟠螭紋、龍鳳紋、蒲紋、谷紋、乳釘紋和各種變形的云雷紋等。玉石雕刻還常與金銀細(xì)工結(jié)合，制成立體雕刻、容器、帶鉤等物，以不同質(zhì)材、色澤構(gòu)成豪華、富麗的審美效果。制玉工匠屬于百工之中的刮摩之工。
春秋戰(zhàn)國時期玉器雕刻的代表性作品有河南洛陽金村東周墓出土的金鏈舞女玉佩飾，河南光山春秋早期黃君孟墓出土的玉人頭飾、人首蛇身飾等，河南淅川下寺春秋晚期1號楚墓所出玉獸牌飾、虎形璜等，曾侯乙墓所出多節(jié)玉佩、玉四節(jié)佩等，河南輝縣固圍村戰(zhàn)國中期魏王墓所出大玉璜等，河北平山縣戰(zhàn)國中期中山國墓葬所出三龍蟠環(huán)透雕玉佩、小玉人、各種浮雕、透雕的飾板等，安徽長豐楊公鄉(xiāng)戰(zhàn)國晚期墓所出鏤空龍鳳紋玉佩等。其中洛陽金村出土的金鏈舞女玉佩以玉舞女、沖牙、雙璜、玉管等組合成一組玉佩飾，兩舞女左右成對，長袖盛□，衣紋稠疊流暢，造型優(yōu)美。淅川楚墓所出玉獸面牌飾長7。1厘米，寬7。5厘米，通體雕刻隱起的獸面紋與云紋、龍的趾爪穿插而成的浮雕圖案，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)活潑，表現(xiàn)出的新穎設(shè)計構(gòu)思能力和制作技藝，代表了玉器雕刻藝術(shù)到春秋中期以后新的發(fā)展趨向。曾侯乙墓所出的多節(jié)玉佩，全長48。5厘米，最寬8。5厘米。以5塊玉料琢為有活環(huán)套接的16節(jié)玉片，有璧、環(huán)和方、長方、精圓等形式，其中有的兩件同形成組。玉片上各有淺浮雕、鏤空的龍（蛇）鳥等紋飾，各節(jié)之間的套環(huán)除8個是由玉材整體上琢成的之外，還有4個活環(huán)的金屬榫插接而成，可以拆開、分解為5組。其制作之精工，為同時代玉器中所僅見。輝縣固圍村所出大玉璜長20。2厘米，以7塊玉料和兩個鎏金銅獸頭構(gòu)成，呈弧形，主體部分以5塊玉材組成雙首龍形，身上有隱起的云紋，正中上側(cè)雕一小臥獸，也是大型禮玉中的精品。春秋、戰(zhàn)國時期玉器中出現(xiàn)了很多造型異常生動活潑的龍、鳳等形象，代表性作品為洛陽金村所出的雕龍谷紋玉璧、龍紋玉佩，長豐楊公鄉(xiāng)墓所出的鏤空龍鳳紋玉佩等，或通體琢為龍、鳳形，或以龍、鳳等形象為器身上的附加裝飾，形象活潑矯健，輪廓線流暢而富于曲折變化。肖形的圓雕一般也屬于小型的飾玉，光山縣黃君孟墓出土的玉人頭飾、洛陽小屯村戰(zhàn)國大墓所出兩件裸體小兒騎獸玉佩、平山中山國墓所出玉人均高3厘米左右，有穿，可佩系，形象處理傾向于寫實。山東曲阜魯故城所出青玉鳥，高5。6厘米，長4。8厘米，曾侯乙墓所出的牛、羊、豬、犬、鴨等微型玉雕，有的小如稻粒，各有真實、生動之致。
戰(zhàn)國蟠螭紋石板雕
石雕數(shù)量較少。平山中山國3號墓所出兩件大型石板，長45厘米，寬40。2厘米，由許多小石板拼連而成。四周以渦紋為飾，內(nèi)雕虎、獸面、蟠虺等紋飾，穿插變化巧妙，制作精美。圓雕作品有安徽壽縣朱家集所出石臥牛，造型雖簡略，而整體感較強。
絲織工藝
中國絲織工藝開始出現(xiàn)于原始社會晚期的良渚文化。商、西周時期已達(dá)到較高水平。河北藁城臺西遺址所出商代絲織物印痕中可見，已有平紋的紈、平紋縐絲的 □、絞紗類的紗羅等。還發(fā)現(xiàn)有比較精細(xì)的麻布。在陜西寶雞茹家莊發(fā)現(xiàn)有西周中期的提花菱紋綺和朱紅、石黃兩色辮子股繡針法的刺繡印痕。
戰(zhàn)國時期絲織品和刺繡達(dá)到很高成就，發(fā)現(xiàn)于南方楚國地區(qū)的實物遺存最多。其中一次重要的發(fā)現(xiàn)，是在湖北江陵一座戰(zhàn)國中晚期小型墓葬中發(fā)現(xiàn)的保存尚較完好的35件衣物，墓主人為中年女子。出土的紡織品有絲、麻兩大類。絲織品包括絹、綈、紗、羅、綺、錦、絳、組8類，以絹和錦類數(shù)量居多。錦有二色、三色兩類。為追求色彩和圖案的豐富變化，二色錦采用了分區(qū)配色和階梯連續(xù)的手法。錦的紋樣有塔形紋、鳳鳥鳧幾何紋、各種菱形紋、條紋等。三色錦結(jié)構(gòu)緊密，紋樣構(gòu)圖大，其中舞人動物紋錦，以143個提花綜織造，說明當(dāng)時已有先進(jìn)的提花機，并掌握了熟練的織造技藝。絳有緯線起花絳和針織絳兩類。緯線起花絳有田獵紋、龍鳳紋、六邊形條紋。針織絳帶結(jié)構(gòu)復(fù)雜，并應(yīng)用了提花技術(shù)，有動物紋、十字紋和星點紋。同墓所出還有刺繡作品21件，以絹或羅為地，花紋主題為龍、鳳，有的間以花卉。圖案變化極為豐富、生動，或作龍鳳相蟠，或作舞鳳逐龍，或作龍、鳳、虎相搏斗，反映出當(dāng)時的工匠對處理圖案構(gòu)成已有成熟的經(jīng)驗。繡線用色有棕、紅棕、深紅、朱紅、桔紅、淺黃、金黃、土黃、黃綠、鈷藍(lán)等，都是先以淡墨或朱色描繪出圖稿而后繡制的。
戰(zhàn)國絹地龍鳳紋九彩繡衾
其他工藝
金銀器、陶瓷、琉璃等工藝在春秋戰(zhàn)國時期也有新的發(fā)展。金器在商代已有發(fā)現(xiàn)。四川廣漢三星堆1號祭祀坑發(fā)現(xiàn)有以純金皮包卷而成、長142厘米的金杖，以金皮模壓而成的面罩和以金箔模壓成的虎形飾，都具有巴蜀文化的特色。春秋戰(zhàn)國時期貴族墓葬盛行以金銀器隨葬，如曾侯乙墓所出的5件金器中的金碗，高 10。7厘米，重2150克，為已知同時期最大、最重的金器。洛陽金村周墓、平山中山國墓也出土很多金銀器，金村所出銀俑、嵌玉金帶鉤都具有代表性。
同時期的北方草原游牧民族也盛行使用金銀器，如內(nèi)蒙古伊克昭盟杭錦旗匈奴族古墓所出虎牛紋金冠飾、鷹形金冠頂飾、四虎食牛紋金牌，準(zhǔn)格爾旗西溝畔2號墓所出金牌飾，陜西神木縣納林高兔村匈奴墓所出金、銀虎和金鹿形怪獸及銀鹿等，其設(shè)計、制作均達(dá)到很高的藝術(shù)水平。
此外，包金青銅器和以金、銀鑲錯的技藝也十分興盛，并有很多杰出的創(chuàng)造。
陶瓷工藝的發(fā)展突出表現(xiàn)在南方古越地區(qū)印紋硬陶和原始瓷器的發(fā)展，灰陶仿青銅器、漆器的傾向和陶禮器的盛行，磨光、暗花、朱繪、線刻等裝飾手法的應(yīng)用和器物造型裝飾意匠的加強，建筑用陶的發(fā)展。鋪地的磚模壓有各種幾何形、鳥獸形紋飾。壁面磚裝飾和作欄桿用的欄板磚也于戰(zhàn)國時期出現(xiàn)了。各國的瓦當(dāng)紋飾各具地方風(fēng)格特色，成功的創(chuàng)造了多種適合紋樣。燕下都的獸形排水管頭是裝飾與實用功能結(jié)合得很好的范例。
琉璃制品初見于西周。春秋、戰(zhàn)國時期除常見的珠、管之外，還有璧、環(huán)、璜等仿玉器作品，以及琉璃杯、劍飾、印章等。戰(zhàn)國琉璃器有多種透明或不透明的色澤。琉璃珠上常有以藍(lán)色圓點和白色圓圈組成的魚目紋或多彩套色俗稱“蜻蜓眼”的美麗花紋。其材料為鉛鋇玻璃質(zhì)，與古代埃及、羅馬的鈉鈣玻璃不同。
銅器工藝
秦漢時期的銅器工藝生產(chǎn)是一個重要的部門，成就卓著。秦始皇陵兵馬俑坑出土的鎏金銅車馬以其形體碩大，制作精良，著稱于世（見秦始皇陵彩繪銅車馬）。其他品種有傳統(tǒng)的鼎、敦、簋等。秦鼎造型腹淺、矮蹄足，腹間有一道弦紋，如陜西戶縣宋村秦墓出土的鼎、西安歷史博物館所藏的秦蟠虺紋鼎。敦則環(huán)耳，腹間亦有一弦紋，風(fēng)格與鼎大致相同。而簋多口斂，小耳，無垂飾。具有時代特色的是鍪和蒜頭瓶。前者為炊煮器，扁圓腹、圜底、頸斂、口沿外張、腹肩處有雙環(huán)耳，或?qū)ΨQ，或一大一小，或一耳，常飾以葉脈紋，線條流暢，變化多樣，造型優(yōu)美。后者以其近口處鼓大如蒜頭，而得其名。到了漢代，銅器已向日用器皿發(fā)展，其特點是出現(xiàn)了一些新品種。產(chǎn)量較大的是燈、爐、奩、壺、洗、鏡等，另外像鼎、壺、缶、卮、杯、盤、□、盆、洗、釜、□、銚、鍋、鐘、鐸、鼓等，亦有所生產(chǎn)。制作上以素器為主，而少飾花紋。漢代銅器具有時代特點的是以下幾類：①銅燈。使用面廣，品種多，是銅燈制作的鼎盛期。有盤燈、虹管燈、筒燈、行燈、吊燈等，其中造型優(yōu)美、設(shè)計精巧的是象生燈。如朱雀燈，以鳥身作燈體，嘴銜燈盤；人形燈，以手托燈；另外還有羊燈、雁足燈、雁魚燈等，后者以山西省出土的最為精采。其燈為一立雁，轉(zhuǎn)頸回首，口銜一魚，魚身為燈，插入魚頭內(nèi)，可左右轉(zhuǎn)動，使用時便于調(diào)節(jié)方向，設(shè)計比較精巧。雁身、魚頭布滿紋羽紋、鱗紋，頗為精致。 ②銅爐。因用途不同而又分：薰?fàn)t，用于燃燒香料，又名香薰，呈豆形，上有雕鏤成山形的、高而尖的蓋，象征著海上仙山博山，故又稱博山爐。其代表作品有河北滿城漢墓出土的錯金博山爐（見彩圖錯金博山爐（西漢）河北滿城出土）、陜西興平茂陵1號無名冢出土的鎏金銀竹節(jié)高柄薰?fàn)t。溫手爐，取暖用，爐體側(cè)壁及上部鏤有散熱的氣孔，有的還有柄或鏈條，如興平漢墓出土提鏈銅爐。溫酒爐，多呈長圓形，上可置杯以溫酒，爐體上有孔，有的還雕鏤有四神及動物形象，有柄。③銅壺。造型為鼓腹、小頸、口向外侈、圓足，腹多有獸面銜環(huán)，以河北滿城漢墓出土的錯金銀鳥篆文壺最為精美，此壺周身布滿鳥形文字，比較少見。④銅鏡（見中國銅鏡）。發(fā)展最快，式樣豐富，制作精巧。其特點為體薄、平邊、圓紐，裝飾程式化，藝術(shù)水平極高。其品種主要有早期的螭形鏡、草葉鏡、星云鏡、日光鏡、昭明鏡，中期的規(guī)矩鏡，后期的雙夔紋鏡、云雷紋鏡、蝙蝠紋鏡、畫鏡和方銘鏡及階段式鏡等。其紋飾有人物、動物、神話、飛禽、花草及文字等。⑤銅鼓（見中國銅鼓）。為西南少數(shù)民族所制器物，系打擊樂器。其制作年代較悠久，至漢代式樣最多，制作精美，因其地區(qū)和式樣的不同，可分滇系和粵系兩大系統(tǒng)。前者形體較小，多單弦紋分暈；后者高大，鼓面多有立體的青蛙裝飾。
雁魚燈
金銀器工藝
漢代金銀器工藝在前代的基礎(chǔ)上，又獲進(jìn)一步的發(fā)展。為滿足奢侈生活的需要，所制器物極為精致、豪華，如河北滿城西漢中山靖王劉勝夫婦墓出土的單鎏銀盒和湖南長沙五里牌和五一街東漢墓出土的銀碗、銀調(diào)羹等。除飲食具外，更多的是各種金銀裝飾品。1980年在江蘇邗江甘泉山漢墓出土大批黃金首飾，其中的1 對金勝由2個相對的三角形和圓形組成，圓形凸起如球面，用綠松石掐絲鑲嵌圓心，外有小金球組成一圈聯(lián)珠紋，制作甚為精美。有的金銀器除鑲嵌綠松石等材料外，還飾以人物、動物等。如1965年河北定縣漢墓出土的金銀錯狩獵紋銅車飾，呈竹管狀，表面有凸起的輪節(jié)，將車飾分為4段，用金銀錯裝飾以狩獵為主題的花紋，并嵌有圓形和菱形的綠松石，其間飾有人物及象、青龍、鹿、熊、馬、兔、狼、猴、羊、牛、豬、狐貍、獐、鷹、鶴、孔雀等動物形象。并穿插以菱形紋、波紋、鋸齒紋，整個車飾，構(gòu)圖飽滿，氣魄宏大，風(fēng)格瑰麗，反映了作者豐富的想像力和卓越的技巧。
陶瓷工藝
秦代的陶器制作更為普遍，在都城咸陽及其他地區(qū)均有許多官營或私營的制陶作坊。所制器物品種繁多，許多是仿自銅器造型，如陶鼎、陶□、陶豆、陶盆、陶蒜頭壺等；也有一部分器物具有陶器本身的特征，如陶簋、陶盂、陶壺等。其中陶壺尤以雙耳夸張、形式多樣、造型優(yōu)美著稱。而陶塑更是十分發(fā)達(dá)，具有極高的水平。1974年發(fā)現(xiàn)的陜西臨潼秦始皇陵兵馬俑，以其碩大的形體和精良的塑制技藝，表明了秦代制陶工藝和雕塑藝術(shù)已取得空前成就。
進(jìn)入漢代，陶瓷工藝又有進(jìn)一步提高。隨著陶瓷進(jìn)入生活領(lǐng)域的進(jìn)一步擴大，使陶瓷的品種、產(chǎn)量也隨之增加，工藝技術(shù)也日趨提高，逐漸成為漢代工藝美術(shù)中的一個重要領(lǐng)域。此時北方出現(xiàn)了釉陶，這是一種涂有黃綠色低溫鋁釉的陶器，其品種有壺、奩、盒、博山爐等。其中以釉陶壺最具特色，其造型為鼓腹、長頸、盤口，并飾浮雕狩獵紋或獸面紋等紋樣，非常精美。在南方則有青釉陶，此種釉陶，火度高，釉度較硬，又稱硬釉陶。彩繪陶在漢代也獲很大發(fā)展，品種有壺、盒、碗、爐、奩等，主要用作明器，色彩豐富，常繪以幾何紋及人物、動物等。漢代的瓷器以青瓷為主，亦有黑瓷等，產(chǎn)地多在南方，是在與陶器共燒的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。其產(chǎn)品多為日用器皿，紋飾簡樸，且往往掛釉不到底。此時陶塑亦有所發(fā)展，題材極廣，有人物、百獸、建筑、舟車等，均富有重大成就。
另外，秦漢的磚瓦也以質(zhì)地堅硬、形式多樣、紋飾古樸精美聞名于世。秦磚常飾以菱形、方格、回紋、卷云、三角云圓壁、繩、粗布等紋樣，手法為花模印花。而秦瓦則以卷云紋為主，瓦當(dāng)已由半圓發(fā)展為圓形。漢磚以河南、四川等地所產(chǎn)最佳，前者產(chǎn)的長方形空心磚，用模印各種幾何紋和動物、人物及建筑圖案；后者多產(chǎn)方磚，常飾以各種圖案，表現(xiàn)出一定的主題內(nèi)容，多為生產(chǎn)勞動、車騎出行、社會風(fēng)俗、神話傳說、庭園建筑等，如弋射收獲磚、鹽井磚、庭園磚等，均具代表性。漢瓦非常精美，紋飾以卷云、動物、四神和文字為主，多含吉祥意味，形狀多為圓形，也有少數(shù)為半圓形。
染織工藝
染織工藝在漢代有飛躍性的發(fā)展。國家設(shè)有專門官員負(fù)責(zé)生產(chǎn)，作坊有官營和私營兩種，從業(yè)人員和品種數(shù)量均超過前代。主要有：①絲織。產(chǎn)地以山東、四川為主，品種有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縑、縞、紈等?？椩旆椒ㄓ衅郊y、斜紋和羅紋等，其中以織錦最有代表性。漢錦是一種經(jīng)絲彩色顯花的絲織品，又稱經(jīng)錦，其緯線只用一色，經(jīng)線則多至三色，分別為地色、花紋和輪廓線。湖南長沙馬王堆漢墓出土有大量織錦，為漢代織錦的代表。漢代絲織品的花紋有云氣紋、動物紋、花卉紋、幾何紋及文字紋等。②印染。此項工藝較為發(fā)達(dá)，官方設(shè)有專門機構(gòu)。其印染依工藝的不同，有涂染、浸染、套染和媒染之分。所用染料分植物染料和礦物染料兩類，所染織物色彩豐富，名稱繁多。僅新疆民豐出土的絲繡品的色彩就有大紅、綠、紫、茄醬、藕荷、古銅、綠、藍(lán)、翠藍(lán)、湖藍(lán)、緗色、淺駝、黃等數(shù)十種之多。而馬王堆漢墓出土的織品色彩亦達(dá)30余種。③刺繡。這時期刺繡針法多用辨繡，或稱鎖子繡。繡品在新疆民豐、河北五鹿充、長沙馬王堆等地均有出土，以后者出土最為豐富。其繡法除辨繡外，還有信期繡、長壽繡、乘云繡、云紋繡、棋紋繡、鋪絨繡等。另外，漢代的布和毛織工藝也很發(fā)達(dá)。前者以四川為最有名，后者多產(chǎn)于西域地區(qū)，新疆等地出土的毛織品上有龜甲紋、條紋及人物葡萄紋等。
絳地五彩繡
漆器工藝
秦代漆器品種據(jù)考古發(fā)掘可知有漆盒、漆盂、漆奩、漆壺、漆卮、漆樽、漆耳環(huán)、漆勺、漆匕、漆木梳等器物，均為木質(zhì)胎，大都里紅外黑，在黑漆上繪有紅色或赭色花紋，紋飾有人物和動物等。人物紋有音樂歌舞和相撲摔跤等場面，生動自然。漆器上大都書寫或用針刻、烙印上的字銘，如“咸亨”、“陂里”、“朱工”、“許市”等名稱，有的是其產(chǎn)地名，有的為機構(gòu)名，也有的是工匠姓名。其漆器以湖北省云夢縣睡虎地和江陵縣鳳凰山秦墓出土最多、最精。
漆壺
漢代漆器又有了很大發(fā)展，達(dá)到了鼎盛時期。當(dāng)時中央政府設(shè)有專門的管理機構(gòu)，地方上也設(shè)有工官負(fù)責(zé)具體的生產(chǎn)管理。其器物設(shè)計制作多從實用出發(fā)，分工很細(xì)，有上工、漆工、□工、畫工、雕工等；漆胎多為木質(zhì)，也有夾□和竹胎，其品種較前代有所增加，有盒、盤、匣、案、耳環(huán)、碟、碗、奩、箱、梳、尺、唾壺、面罩、棋盤、虎子等；色彩以紅黑為主，造型豐富，變化多端，紋飾清新華美，有云氣紋、動物紋、人物紋、植物紋、幾何紋等；裝飾手法有彩繪、針刻、銅扣、貼金片、堆漆等，產(chǎn)地遍布全國。
九子漆盒
另外漢代畫像石，以人物、動物、植物為主要紋飾，古樸生動，矯健大方。其方法多為剔地突起的淺浮雕法，也有采用線刻的形式，畫像石以山東、河南兩地出土最多。玉雕的制作技藝也大有提高，發(fā)展了透雕、刻線、浮雕等加工方法，所雕物品多精巧玲瓏。琉璃、木器、編織等也各具特點。
陶瓷工藝
成就突出的是青瓷生產(chǎn)。這時期南方青瓷的主要產(chǎn)地是浙江、江蘇和江西等地。其中尤以浙江的青瓷最著名。浙江北部、中部和東南部的廣大地區(qū)均建有窯場。它們分別屬于越窯、甌窯、婺州窯和德清窯4個系統(tǒng)。越窯系統(tǒng)的主要窯場分布在今浙江余姚、上虞一帶，甌窯系統(tǒng)的主要窯場分布在今浙江南部的溫州一帶，婺州窯系統(tǒng)的主要窯場分布在今浙江中部的金華地區(qū)，德清窯系統(tǒng)的主要窯場分布在杭嘉湖平原西端。其中，發(fā)展最快、窯場分布最廣、瓷器質(zhì)量最高的是越窯系統(tǒng)。這一系統(tǒng)的瓷器，在成型方法上，除輪制技術(shù)有所提高外，還采用了拍、印、鏤、雕、堆和模制等方法，因而器物品種繁多，式樣新穎，達(dá)到了實用與美觀的完滿結(jié)合。瓷器胎質(zhì)堅硬細(xì)膩，呈清灰色，釉色純凈，是這一時期青瓷產(chǎn)品中的佼佼者。江蘇的青瓷產(chǎn)地主要在宜興縣丁蜀鎮(zhèn)湯渡附近，因該地離均山不遠(yuǎn)，故稱均山窯，其時代在東吳后期到西晉。它所生產(chǎn)的青瓷在造型和裝飾上與越窯的風(fēng)格相同，只是品種、質(zhì)量遜于越窯。江西的青瓷生產(chǎn)，約始于三國時期，西晉時已有較大發(fā)展，主要產(chǎn)地在江西豐城羅湖一帶。所產(chǎn)青瓷的造型與裝飾均很簡樸，不如同期的越窯產(chǎn)品優(yōu)美。其他如長江中、上游的四川、湖南、湖北等地區(qū)，約從晉代起也開始設(shè)窯燒制青瓷。
在南方青瓷發(fā)達(dá)的基礎(chǔ)上，北方青瓷生產(chǎn)也發(fā)展起來。考古發(fā)掘表明，北方青瓷約始于北魏晚期。至今除山東淄博發(fā)現(xiàn)有北朝青瓷窯址外，其他地區(qū)還很少發(fā)現(xiàn)青瓷窯址。但是，墓葬出土的北朝青瓷器很多。其中以河北省出土的數(shù)量最多，質(zhì)量也最高，1948年在景縣封氏墓群出土的一批青瓷，是中國最早發(fā)現(xiàn)的北方青瓷，它的年代約自北魏至隋初。這批青瓷主要是日用器皿，如壺、缸、杯、碗、托杯、大盤等。最有特色的是封子繪和祖氏墓出土的4件仰覆蓮花尊，不僅體積高大（最高達(dá)60多厘米），造型雄渾，而且裝飾華麗，集中運用了印貼、刻畫和堆塑等藝術(shù)手法，是北方青瓷最有代表性的作品。但從總體上看北方青瓷胎質(zhì)比較粗糙，胎一般呈灰色，釉層較薄，多細(xì)紋片，呈灰綠或黃綠色，有些僅施半釉，且不很均勻，工藝技術(shù)不夠成熟。由于北方青瓷的窯址現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)的還很少，對北方青瓷的研究還有待于進(jìn)一步深入。
這時期青瓷的造型和紋飾均富有特色，品種和造型日益豐富。主要品種有盤口壺、唾壺、罐、盆、缽、碗、□（多子盒）、水盂、硯、香薰、雞頭壺、燈虎子等，反映了瓷器正在逐漸取代過去銅器和漆器的地位。這些器皿中造型最有特色的是蛙形水盂、熊形或獅形燈、雞頭壺和蓮花尊。蛙形水盂以三國到西晉早、中期的造型最優(yōu)美，如浙江上虞縣東關(guān)出土的蛙形水盂。瓷燈的造型，在現(xiàn)存器物中，以江蘇省南京市清涼山吳墓出土的一件刻有“甘露元年五月造”銘文的熊形燈最為生動。雞頭壺是三國末年兩晉時期越窯和甌窯創(chuàng)造的新品種，以后各地窯室均有燒制。早期的雞頭壺的雞頭只是簡單的模仿自然，純系裝飾之用。東晉后，雞頭與器形融為一體，達(dá)到了實用與形式的有機結(jié)合。蓮花尊的造型藝術(shù)性最高。河北景縣封氏墓群、湖北武昌和江蘇南京的六朝墓中均有類似的蓮花尊出土。尊體以腹為中心，上下均以蓮花瓣作裝飾，設(shè)計別致、意匠新穎。
這時期青瓷的裝飾手法，有模印、刻畫、堆貼、塑飾、雕鏤、釉彩變化等。其裝飾紋樣早期常用鋪首紋、聯(lián)珠紋等，最具有時代特色的紋樣是蓮花紋和忍冬紋（也稱卷草紋）。蓮花是佛教藝術(shù)題材之一，南朝青瓷中普遍以蓮花為裝飾。這些現(xiàn)象說明，從商周開始的以動物紋樣為主的裝飾題材至此正在逐漸過渡到以植物紋樣為中心的歷史階段，同時反映了佛教藝術(shù)對裝飾題材的重要影響。
除青瓷外，東晉時開始的浙江德清窯系統(tǒng)和北齊時出現(xiàn)的北方的黑瓷以及北朝后期在北方出現(xiàn)的白瓷，也是這一時期制瓷工藝的新成就。其中白瓷的產(chǎn)生，為以后各種彩繪瓷器的出現(xiàn)，奠定了重要的基礎(chǔ)。
這時期的制陶工藝雖不及同時期的制瓷工藝那樣發(fā)達(dá)，但也有自己的特點。日用器皿數(shù)量大減，陶制明器則大量流行。作為明器重要組成部分的陶塑──動物俑和人物俑，突破了前代陶俑古拙生硬的作風(fēng)，而注重神態(tài)的刻畫。肅然拱立的文吏俑、神氣威武的武士俑、體態(tài)端莊的女侍俑以及從北朝才開始出現(xiàn)的駱駝俑，是這時期最有時代特色的陶塑作品。
織繡工藝
包括染織和刺繡兩大類。染織工藝中又包括絲織、麻織、毛織、棉織和印染等工藝。其中以絲織工藝的成就最突出。三國時四川生產(chǎn)的蜀錦盛極一時。到西晉時，四川的織錦業(yè)在全國占有主導(dǎo)地位，蜀錦的織造技術(shù)也傳入南北方和云南、貴州、廣西等少數(shù)民族聚居地區(qū)。四川成都、江南廣陵（今江蘇省揚州市）和北方的定州（今河北省定州市）成為織錦業(yè)的三大中心。不論是南方還是北方的錦，織錦中最有特色的紋樣是禽獸紋?？楀\除主要供國內(nèi)統(tǒng)治階級享用外，還是對外交流的重要物品。日本流行的和服，最初就是用三國時期從東吳輸入的絲綢制成的。
刺繡工藝在有關(guān)的文獻(xiàn)記載和墓葬出土的實物中都很少。據(jù)王嘉《拾遺記》記載，吳王趙夫人曾因刺繡技藝之高，被當(dāng)時人譽為“針絕”。1965年，在甘肅省莫高窟125、126窟中發(fā)現(xiàn)的一件北魏時期的一佛二菩薩說法圖繡品，是現(xiàn)已發(fā)現(xiàn)的這時期刺繡工藝的珍品。
北魏佛像刺繡
金屬工藝
由于青瓷的大量生產(chǎn)，逐漸代替了用青銅制作的日用器皿，同時，佛教的流行，大量的銅用于鑄造各種佛像，所以，這一時期銅器的制作日益衰落。墓葬中出土的銅器，日用器皿明顯減少，較多的是銅鏡、銅洗、銅奩、銅爐等。它們的造型與紋飾，和漢代并無多大區(qū)別。只有金銀器和金銀裝飾品，制作精美，比較引人注目。1970年，江蘇南京棲霞山晉墓中出土的金銀器達(dá)130多件，其中就有不少十分精致的金銀裝飾品。此一時期金銀器的制作工藝和使用金銀器的風(fēng)氣，受到中亞、西亞地區(qū)的影響。
漆器工藝
與漢代相比，這一時期的漆器工藝也不發(fā)達(dá)。主要原因是長期戰(zhàn)亂，影響漆器生產(chǎn)，特別是青瓷的迅速發(fā)展，日用器皿和明器多用陶瓷代替，漆器失去了往昔重要的地位，墓葬中出土的漆器明顯減少，就證實了這一點。但是，在漆器的制作工藝上仍有所發(fā)展。這主要表現(xiàn)在應(yīng)用漆器的夾□工藝制造佛像。所謂夾□工藝，是以漆灰造型并用麻布粘貼作為漆胎。它在秦漢時已經(jīng)流行。這時期的發(fā)展主要表現(xiàn)在，為了適應(yīng)佛教的流行，便于佛教徒們將佛像裝在車上游行，以擴大宗教宣傳效果，開始應(yīng)用漆器的夾□工藝制造這種“行像”。它具有比泥塑堅固，比銅鑄佛像輕便的優(yōu)點，因此十分流行。相傳第1個夾□佛像，出于東晉著名雕塑家戴逵之手。北魏楊□之撰的《洛陽伽藍(lán)記》一書中，就記載了許多有關(guān)制造夾□佛像的事情。
玻璃工藝
這一時期玻璃工藝有了一定的發(fā)展。中國古代文獻(xiàn)（如《魏書》大月氏條、《抱樸子》等）中就有關(guān)于玻璃工藝的記載。三國兩晉南北朝時期墓葬出土的文物中也有不少玻璃器皿和玻璃裝飾品。其中有的是國內(nèi)制造的，如河北定州北魏塔基出土的玻璃缽、葫蘆瓶和玻璃珠、環(huán)之類。有的則是通過絲綢之路傳入中國的羅馬和波斯的玻璃器。如江蘇南京象山7號墓、遼寧北票馮素弗墓、河北景縣封氏墓群等出土的玻璃器物，均是羅馬輸入。湖北鄂城西晉墓出土的圓形磨飾玻璃碗、寧夏固原北周李賢墓出土的玻璃碗，是由波斯輸入中國的。
這時期的工藝美術(shù)，雖不如前一時期發(fā)達(dá)，但在瓷器工藝、絲織工藝、漆器工藝等方面，還是有一定的發(fā)展。它們?yōu)楹髞淼乃逄乒に嚸佬g(shù)的大發(fā)展做了必要的準(zhǔn)備。從這個意義上講，三國兩晉南北朝時期，在中國工藝美術(shù)史上，正處在秦漢和隋唐兩個高峰的過渡時期。
陶瓷工藝
隋代陶瓷在南北朝的基礎(chǔ)上，又有新的發(fā)展。其顯著標(biāo)志則是白瓷的燒制成功。經(jīng)對瓷土的嚴(yán)格精煉，使鐵分減少，并準(zhǔn)確掌握燒制的火度，而燒成白度較高的瓷器，在中國陶瓷史上具有重大意義，給后來彩繪瓷器的發(fā)展，創(chuàng)造了良好的基礎(chǔ)。另外，青瓷的燒造，仍是當(dāng)時瓷器生產(chǎn)的主流。瓷器的品種，較之前代亦有所增，主要有盤、碗、尊杯、壺、罐、盆、缸、盂、爐、燈等日用器皿。其裝飾紋樣有幾何紋、植物紋、人物紋和動物紋之分，手法多采用印花等。唐代瓷窯已有名稱，并以窯名來代表瓷器的品種和特色，這種傳統(tǒng)習(xí)慣，一直延續(xù)至今。唐代的瓷窯以南方的越窯和北方的邢窯為代表。越窯以盛產(chǎn)青瓷著名，窯址因集中于古代屬于越州的浙江余姚、紹興、上虞、寧波一帶而得名。所產(chǎn)青瓷，胎質(zhì)堅硬，胎體較薄，釉色瑩潤，純凈如翠，有類玉、似冰之譽。產(chǎn)品多貢宮廷，而皇家亦在此設(shè)官督造。其瓷器的裝飾有花鳥、動物、人物、山水等紋樣，手法分為刻花、劃花、印花、堆貼等。邢窯以燒制皎潔如玉的白瓷為主，窯址在今河北省內(nèi)邱縣。其瓷胎質(zhì)細(xì)潔，釉色白潤，類銀似雪，器形素光大方，不施紋飾。當(dāng)時作為地方特產(chǎn)，曾進(jìn)貢宮廷。唐代還新創(chuàng)一種花釉瓷，亦稱彩瓷，是在黑釉、黃釉、天藍(lán)和茶葉末釉上，施以天藍(lán)或月白斑點，深色的釉上襯出淺色彩斑，十分醒目明快，人稱釉上彩，多產(chǎn)自河南省郟縣、禹縣和魯山等地。而釉下彩則是在素胎上畫出彩色紋飾，后掛釉，這在陶瓷裝飾上具有重大意義。紋瓷也是唐代陶瓷中的新工藝，系將白、褐兩色瓷土，揉合在一起，然后拉坯成型，燒制后具有白褐相間，類似木紋、虎皮的紋理，效果獨特，為壽州窯所創(chuàng)。此時民間生產(chǎn)的黑釉、黃釉、醬釉等瓷器，風(fēng)格粗獷淳樸，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。另外，漢代的低溫釉陶發(fā)展到唐代則出現(xiàn)了著名的唐三彩。三彩釉色鮮明，以黃、綠、白、赭為主，藍(lán)色較少，亦較名貴。三彩的盛行期，大致在唐高宗至玄宗之間，以后逐漸衰落。三彩分人物、動物和器皿3 類，其中以人物和動物制作的尤為精美。人物刻畫各具性格特征，形完神足，情態(tài)逼真，姿勢優(yōu)美。動物中以馬和駱駝塑造最為出色，比例恰當(dāng)，雄健生動，氣勢宏大。
唐羊紋蠟纈屏風(fēng)
唐代瓷器，造型渾圓飽滿，簡潔單純，富有變化。裝飾方法有印花、劃花、刻花、堆貼和捏塑等。圖案紋樣較前代亦有大的發(fā)展，花鳥題材不斷增多。普遍采用匣缽裝燒工藝，使產(chǎn)量增加，質(zhì)量提高，加之紋飾精美，因而暢銷國內(nèi)，遠(yuǎn)銷海外?，F(xiàn)日本、印度和埃及等國均有唐代瓷器出土。
染織工藝
隋、唐以來，官辦作坊成為高級染織品的主要生產(chǎn)部門，它與地主的莊園工場、城市專業(yè)作坊和農(nóng)村的家庭副業(yè)一同構(gòu)成了隋唐染織工藝的生產(chǎn)行業(yè)。隋代染織，官方設(shè)有織染署，管理生產(chǎn)。其絲織生產(chǎn)，北方以河北定州為中心，南方以四川成都、江蘇蘇州和江西南昌等地較為發(fā)達(dá)。重要遺物以新疆吐魯番阿斯塔那古墓出土織錦為其代表，有胡王錦、聯(lián)珠小花錦、棋局錦、彩條錦等。色彩斑斕，紋飾多樣，明快大方，別具一格。印染工藝則以夾纈尤富特色，系用木板雕出花紋，將所染布夾著入染，效果鮮明。另外，西南一帶所織的斑布和孔雀布亦較別致。唐代染織，官方亦設(shè)織染署，其織錦工藝尤為發(fā)達(dá)。唐錦以緯絲織花十分流行，為織錦業(yè)的一大發(fā)展。所織錦紋，鳥獸成雙，左右對稱，聯(lián)珠團(tuán)花，花團(tuán)錦簇，纏枝花卉，柔婉多姿，配色敷彩，典雅明麗。因受佛教影響，新奇富麗的寶相花和蓮花圖案，也廣泛流行，為唐代瑰麗生動的織錦紋樣開創(chuàng)了新路。除織錦之外，其他絲織品亦十分發(fā)達(dá)。所織物品種類繁多，紋飾精美，主要有綾、絹、羅等。其中僅綾一類，著名的就有定州的兩窠綾，幽州的范陽綾，滑州的方紋綾，兗州的鏡花綾，青州的仙紋綾，越州的異紋吳綾、單紋吳綾、盤絳綾和繚綾等。另據(jù)記載，還有水紋綾、魚口綾、腓綾、文綾和十樣花紋綾等許多品種。其中以浙江所產(chǎn)繚綾尤為精美。唐代詩人白居易曾在其《繚綾》詩中，對繚綾的花色紋飾及用途等情況作過形象地描寫。唐代絲織品的圖案，開始出現(xiàn)新風(fēng)格?；B、聯(lián)珠團(tuán)花和纏枝紋樣的創(chuàng)造，極大地豐富了兩漢以來的裝飾傳統(tǒng)。竇師倫則是此時具有代表性的絲織紋飾設(shè)計家，他設(shè)計的絲織紋樣多以羊、馬及龍、鳳為題，紋飾設(shè)計，新穎別致，富有生氣，因其曾被封為陵陽公，故其紋樣又有“陵陽公樣”之稱。唐代不僅絲織品發(fā)達(dá)，而且麻、棉織物也較盛行。其麻織有□布、葛布、蕉布等，其中□布生產(chǎn)最為普遍，以淮南所產(chǎn)最精，分為白□和青□兩種。棉織品則以嶺南較為發(fā)達(dá)，出現(xiàn)了專售白布的店鋪。白居易曾有“桂布白似雪”之句，來稱頌此一時期的棉布。此時西北地區(qū)的毛織品亦較著名，如隴西的西川氈、長安的靴氈等物。而安徽宣城的絲線毯更是以線厚絲多而著稱。唐代的印染，有青、絳、黃、白、皂、紫六作，能染出各種絢麗的顏色。此時蠟纈、夾纈和絞纈3種染色技術(shù)非常流行，而且興起了多色染纈。唐代的蠟纈織品，有不少是五彩花絹唐代的蠟纈織品，有不少是五彩花絹。日本正倉院保存有一批唐代蠟纈，其中有染五彩花鳥的薄紗和制作精美的大件屏風(fēng)。唐代夾纈在隋的基礎(chǔ)上有所發(fā)展，已能染成二色或三色。絞纈染成的花紋，邊界因受染液浸潤，形成色暈，人稱“撮暈纈”，唐時十分普遍。另外還有堿印和拓印等染色工藝，亦較流行。
刺繡工藝
唐代刺繡較發(fā)達(dá)。新創(chuàng)直針、纏針、平金、齊針、套針、貼絹、堆綾和綴珠等技術(shù)。此時流行在綾羅上用金銀兩色刺繡。撮金線、金片的技術(shù)已很高，鋪絨繡已能表現(xiàn)顏色的退暈和暈染的藝術(shù)效果。唐代已有佛經(jīng)、佛像等物品的刺繡，說明這時刺繡工藝已從實用品發(fā)展到接近欣賞品的水平。
金屬工藝
金銀器皿作為一種豪華而貴重的生活用具，在隋唐時期有著重大的發(fā)展。1957年出土于隋代李靜訓(xùn)墓的金絲項鏈和頭飾，精巧華麗，標(biāo)志著此時金絲工藝已達(dá)成熟。唐代皇家設(shè)有金銀作坊院，所產(chǎn)物品稱為“官作”，而民間工匠所營金銀器則稱之為“行作”。官作因有統(tǒng)治者的支持，其工藝水平和生產(chǎn)規(guī)模明顯地高于行作。唐代金銀器的鑄造和裝飾，具有獨特風(fēng)采。成型以錘擊和澆鑄為主，其器物表面的工藝處理，主要運用切削、拋光、焊接、鉚、鍍、刻鑿等技術(shù)。焊接又分大小焊、兩次焊和掐絲焊等多種。所焊器物，焊口平直，焊縫不易發(fā)現(xiàn)。唐代金銀器多為生活用具，主要有爐、壺、碗、盤、杯等器皿，造型優(yōu)美，富有變化，紋飾生動。鮮花異獸，布滿于閃閃發(fā)光的珍珠地（又稱魚子紋）上，絢爛富麗，光彩照人。其裝飾技法多以毛雕、淺浮雕、鎏金及鑲嵌等技術(shù)為之，反映了唐代金銀細(xì)工高度的工藝水平。
唐代銅器，因陶瓷工藝的迅速發(fā)展而在某些日用器皿上相對減少，甚至被替代，但仍獲一定發(fā)展。像河南洛陽西郊澗河西唐墓出土的銅盤、銅洗和銅燈，內(nèi)蒙古赤峰唐墓出土的銅碗、銅薰?fàn)t、銅勺和銅匕，安徽太和唐墓的銅粉盒、銅燈等，造型輕薄單純，比較實用。西安博物館收藏的有唐睿宗景云二年（711）銘文的銅鐘，重萬余斤，鐘身飾有舞獅、翔鶴、云紋、寶相花等紋樣。然而此時銅器中最具特色和水平的，要屬銅鏡。唐代銅鏡，莊麗豐滿，風(fēng)采迥異，質(zhì)純而精，鏡面光亮平滑。由于合金中錫的成分增多，色澤凈白如銀。早期常見花飾紋樣有葡萄海獸紋和云龍紋等；中期葡萄海獸紋漸次減少，鶴銜瑞草紋等圖案增多，裝飾精美的雙鸞銜綬、寶相花纏枝花、狩獵和打馬球等鏡紋，以及加工特別精致的金銀平脫、鑲嵌松石和螺鈿的花鳥鏡，都完成于玄宗開元（713～741）、天寶（742～756）年間；晚期制作較簡略，素鏡漸多。唐鏡的圖案構(gòu)成，突破了從鏡鈕到邊緣同心圓的層層布局，多應(yīng)用散點和適合的章法，簡練明快，完美和諧。另外還創(chuàng)有多種花式鏡，常見的有葵花、菱花等多種形式，并新創(chuàng)無鈕有柄手鏡，使用更為方便。其裝飾技法，除傳統(tǒng)的浮雕、淺雕、剔雕外，尚有貼金銀、嵌寶石、鍍金、彩釉和漆繪等。
漆器工藝
隋代漆器僅見于記載，無遺物出土。唐代漆器得到很大發(fā)展。其制品種類多，技藝精，并有許多新的創(chuàng)造和革新。據(jù)記載，當(dāng)時的襄州和澧州等地，以漆器作貢品，產(chǎn)品有鏡、盤、瓶、箱和床等。而漆胎則有木胎、夾□、竹胎、皮胎等。唐代漆器的制作已向華美方向發(fā)展。其方法有：①金銀平脫；②螺鈿；③雕漆；又稱剔紅。
另外，唐代的家具、牙雕、犀角雕、竹刻、柳編、剪紙、琺瑯、琉璃以及石雕等均有卓越成就。其中家具有較大發(fā)展和變化。品種有幾、案、挾軾、箱、柜、胡床、屏風(fēng)、棋盤，晚期又出現(xiàn)桌、椅等。所用材料已非常廣泛，除木料外，還有竹、藤等其他材料。其裝飾方法有平脫、螺鈿、金銀繪、鑲嵌、木畫等。而牙雕又新創(chuàng)拔鏤法，即將象牙染色后，表面再刻花紋。也有在花紋上涂顏色的，均富有華美的效果。此時石雕碑側(cè)的花紋圖案亦十分精采，以西安碑林所存最多，所刻花紋，流暢優(yōu)美，變化豐富，生動華麗，具有極高的藝術(shù)水平。
陶瓷工藝
宋代是中國古代陶瓷發(fā)展的重要時期。它在唐、五代“南青（瓷）北白（瓷）”的基礎(chǔ)上，受當(dāng)時商品流通、城鄉(xiāng)庶民生活及宮廷御用的推動，產(chǎn)量激增，質(zhì)量提高，在花色品種和紋飾圖案上也有所改進(jìn)和創(chuàng)新，形成了自由奔放、簡練瀟灑的時代風(fēng)格，并出現(xiàn)了定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯等五大名窯，而當(dāng)時的磁州窯、耀州窯、吉州窯、龍泉窯、景德鎮(zhèn)窯等名窯也以其清新質(zhì)樸的瓷器聞名于世。
宋代陶瓷的突出成就，在于燒制成了定窯的白釉印花，耀州窯的青釉刻花和劃花，磁州窯的白釉釉下黑彩和白釉釉上劃花，鈞窯的乳光釉和焰紅釉，景德鎮(zhèn)窯的影青，龍泉窯的粉青釉和梅子青釉等。而黑釉的兔毫、油滴、玳瑁、剪紙漏花等新興品種和裝飾手法的出現(xiàn)，也標(biāo)志著此一時期陶瓷工藝的巨大進(jìn)步。它們相互爭勝斗奇，異彩紛呈。宮廷御用瓷器多由河南寶豐清涼寺汝官窯、禹縣八卦洞鈞官窯和浙江杭州修內(nèi)司官窯燒制進(jìn)貢。這幾處官窯的瓷器在青釉、乳光釉上有所創(chuàng)造，以醇厚典雅取勝，而有別于民窯的簡樸清新。
宋代陶瓷在燒制上采取了“火照”檢查并控制窯爐的溫度和氣氛，以及原缽和覆燒等先進(jìn)技術(shù)和工藝，使瓷器的質(zhì)量、產(chǎn)量得到進(jìn)一步提高。這一時期瓷器的器形品種也較以前有了大幅度的增加，而同一類器物又有各種不同的形式，新的器物品種不斷出現(xiàn)，主要有玉壺春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、洗口瓶、瓜棱瓶、琮式瓶、瓜棱壺、葫節(jié)式壺、注子、枕等。紋飾題材亦豐富多彩，多為花鳥走獸，亦有人物、山水等圖案，均富有生活氣息和裝飾美。其中某些紋飾題材及其表現(xiàn)形式，與當(dāng)時興起的文人水墨畫有一定的聯(lián)系。
遼代鳳首壺
遼代陶瓷主要依靠治下的原北宋窯工燒制。有就地取材燒造而成的仿定窯瓷器及三彩器物，還創(chuàng)造了有著契丹族特點的雞冠壺、雞腿壺、盤口壺和鳳首壺等器型。金代陶瓷繼遼、宋窯業(yè)而又有所發(fā)展，它推廣了耀州窯印花，并大量生產(chǎn)了白釉黑花瓷器。西夏的白釉高足器則與宋金瓷器不同，可能是本地所燒。
染織刺繡工藝
宋代對染織刺繡等紡織行業(yè)十分重視。在少府監(jiān)設(shè)了文思院、綾錦院、染院、裁造院、文繡院等機構(gòu)，負(fù)責(zé)生產(chǎn)并于地方建官辦織造出作坊。北宋絲織業(yè)十分發(fā)達(dá)，花樣品種和質(zhì)量產(chǎn)量較之前代，有了明顯的提高和擴大，其主要產(chǎn)地有都城汴梁（今河南省開封市）、西京洛陽（北魏）（今河南省洛陽市）、真定府（今河北省境內(nèi)）、青州（今山東省青州市）和四川成都等地。至南宋為滿足軍需、捐輸、日常使用、外銷等，絲織業(yè)又有了進(jìn)一步發(fā)展，臨安（今浙江省杭州市）、建陽、福州、泉州、彰州（均在今福建?。?、興化（今江蘇省興化市）等已成為此時絲織業(yè)的主要產(chǎn)區(qū)。宋代絲織的主要品種有錦、綾、紗、羅、綺、絹、緞、綢、緙絲等，以錦最為著名。其上織有各種花鳥、蟲魚、走獸、人物等優(yōu)美生動的圖案紋飾，計有20余個品種和名色，并采用鏤印、刷印、彩繪和銷金等十幾種加工方法。而緙絲、刺繡等也以所緙繡山水、樓閣、人物、花草、鳥獸的真實生動，而與繪畫有異曲同工之妙。北宋緙絲以定州（今河北省定州市）為主要產(chǎn)地，南宋以臨安的緙絲制為最佳。其著名緙絲家有朱克柔、沈子蕃、吳熙等人。其中以朱克柔最著名，她所緙的書畫作品，用針細(xì)如毫發(fā)，設(shè)色精妙，光彩絢麗，繢□精致，形象生動傳神。絲織業(yè)的發(fā)達(dá)，也推動印染業(yè)的發(fā)展和提高。宋代印染已很普遍，絹綾布帛上亦多有山水、樓閣、人物、花鳥、走獸等圖案。
宋絲織遺物在新疆、山西、北京、江蘇、福建等地有所出土，其中近年來福建福州北郊南宋黃□墓出土的緞組織絲織物，是一次重大發(fā)現(xiàn)，為研究宋代的絲織業(yè)提供了材料。
刺繡球路雙鳥紋錦夾袍
遼代絲織承唐宋制度，在其所轄地區(qū)也設(shè)官辦絲織機構(gòu)，在繼承和借鑒唐宋先進(jìn)技術(shù)的基礎(chǔ)上，獲得很大的發(fā)展。遼應(yīng)歷九年 （959）的駙馬公主合葬墓中出土有絲織物，系遼代早期契丹貴族服用物品。遼寧法庫葉茂臺遼代早期墓出土的緙絲尸衾和靴面是迄今發(fā)現(xiàn)遼代最早的緙絲實物。緙絲以平繡為主，兼用銷繡，針法嫻熟，形象生動。金代絲織是在宋代北方絲織業(yè)的基礎(chǔ)上建立起來的，并沿宋制設(shè)立少府監(jiān)、文繡監(jiān)，掌管繡造宮廷御用的服飾，織染署掌管織□染色。山西省大同市西金代閻德源墓出土的24件絲織品，系以羅為主，有花素兩種。鶴氅、黃褐色羅地、鶴云的繡工精細(xì)，針法熟練，風(fēng)格典雅，堪稱金代刺繡工藝的精品。傳統(tǒng)的西夏織繡是毛紡業(yè)，產(chǎn)品有氆氌、毛褐、氈、毯及駝毛布等，除了滿足本地需要外，還向外輸出?；始以O(shè)絲絹院，由漢族工匠織□。西夏獻(xiàn)王墓出土的茂花閃色錦，色調(diào)層次豐富，絢麗多彩，反映了西夏絲織業(yè)的發(fā)展水平?；丶v定居新疆、河西之后，建立了自己的絲織，產(chǎn)品以緙絲、捻金線與織金錦為主。新疆阿拉爾出土的靈鷲窩錦袍是緯顯花的斜紋緯錦，經(jīng)緯線均不加捻，反映了回紇絲織物的某些特點。
金屬工藝
宋代的金屬工藝是在唐五代的基礎(chǔ)上發(fā)展而成，已排除了來自波斯薩珊王朝的異國情調(diào)，適應(yīng)城市平民生活的需要，制造了大量富有濃郁生活氣息的金屬器皿。
宋代金銀器已非常發(fā)達(dá)?；始宜玫慕疸y皿由少府鑒、文思院掌造。據(jù)記載都城汴梁已有金銀鋪，南宋朝廷及王公貴族對金銀器的需求有增無減。從記載及考古發(fā)掘來看，宋代金銀制品多為酒器、茶具和裝飾品。1959年，在四川德陽出土了大量宋代銀器，除茶酒器具外，還有許多日用器皿。其中一只銀盒上刻有雙孔雀，外飾纏枝花，精美可愛。南京幕府山北宋中期墓中出土的雞心形金飾，集鏤空、鏨刻、掐絲等技藝于一器，說明北宋江寧（今南京）金銀制品作工精細(xì)，技藝高超。衢州（今浙江省境內(nèi)）南宋咸淳十年（1274）史繩祖夫婦墓出土的八角形銀杯、八卦紋銀杯、銀梅瓶、銀絲盒等都是南宋銀器的嶄新造型。四川德陽出土的理宗淳□九年（1249）孝泉鎮(zhèn)銀鋪打造的銀梅瓶、□形器、執(zhí)壺、尊、托杯、壺、刻花盒等器形，錘□工整，比例協(xié)調(diào)，有著恬靜舒暢的特點，反映了南宋城鎮(zhèn)金銀器普遍發(fā)展的趨勢。
宋代銅器繼唐局鑄和南唐官鑄，又有了一定的發(fā)展。日用器皿大量增加，主要有銚、瓶、熨斗、火鍬、火筋、火夾、沙鑼、匙筋、香爐、簾鉤及杯、盤、壺、罐、盒、爐等。造型大都簡潔洗練，注重實用性，部分器物的造型與瓷器相似，可能為相互影響的結(jié)果。另外，佛像、祭器、樂器等也有一定的生產(chǎn)。宋代銅器工藝中重要的有仿古□器和銅鏡兩類：①仿古□器，在宋代主要充作禮樂和祭祀之器，北宋末年曾大量生產(chǎn)，其器物鑄造精工，忠于原器，造型敦樸古雅，對后世仿古器的生產(chǎn)有一定影響。②銅鏡，因需求量大而大量生產(chǎn)，成為銅器行業(yè)中的主要產(chǎn)品。宋代銅鏡注重實用，不崇華侈，器體輕薄，裝飾簡潔，形狀仍以圓形為主，亦有方形、亞字形、弧形、菱形、四方圓角式、菱角形及帶柄等多種形式。背面多鑄有花鳥、蟲魚、走獸、人物、故事、佛道、山水、樓閣、船舶、祥瑞、四靈、十二生肖、八卦、星象、□字、摩竭、銘抨等圖案紋飾，亦有光素?zé)o紋者。圖案處理常采取隱起、陽線并用，以線的韻律、節(jié)奏來增強紋飾的起伏與重量，克服了因體薄而造成的輕浮單調(diào)的感覺。其中的動植物圖案，形象準(zhǔn)確，姿態(tài)生動，構(gòu)圖豐富多變。山水人物圖案的構(gòu)圖處理富有繪畫效果。宋代銅鏡多產(chǎn)于湖州、臨安（在今浙江省）、饒州、吉州、撫州（在今江西?。?、成都（今四川?。┑鹊?。
遼代鎏金鳳冠
遼代的金屬工藝，既受波斯薩珊王朝的影響，又繼承了唐代的傳統(tǒng)，并根據(jù)本民族的生活習(xí)性而創(chuàng)造了富有特征的金屬工藝。如雞心壺、八角銅鏡及鎏金鳳冠等。金代的金銀器出土甚少，銅鏡有四手觀音雙面鏡、觀音紋陽燧鏡、雙獸連珠鏡、蓮花八乳鏡、雙魚鏡等。西夏對金屬工藝比較重視，設(shè)有專門機構(gòu)掌管，西夏王陵出土有金銀器殘件以及鎏金銅臥牛等。
在金屬工藝發(fā)達(dá)的基礎(chǔ)上，□金銀工藝也隨之發(fā)展，在部分銅鐵器物上按圖案陰槽，填以金、銀、絲、塊、圈、點等，構(gòu)成優(yōu)美的裝飾，與原器質(zhì)地相映成輝，光彩閃爍。
漆器工藝
漆器的生產(chǎn)在宋代已很普遍。其漆器多為日用器皿，從考古發(fā)掘和傳世作品來看，其品種主要有碗、盤、盒、奩、缽、托、筒、幾、盆、盂、勺、筆床、紙鎮(zhèn)、畫軸、扇柄等。其器形式樣也豐富多變，同種類型的漆器各有多種不同的式樣。如盤就有圓、方、腰樣、四角、八角、絳角環(huán)樣、四角牡丹狀等形狀。其胎質(zhì)有木胎和木胎糊□兩種。宋代漆器品種有：①金漆，分戧金和描金。前者是在朱色或黑色的漆器上用特制的工具戧刻圖案的陰紋，后再填以金粉或銀粉；后者則是直接用筆在漆器上描繪圖案。如江蘇武進(jìn)林前宋墓出土的人物花卉奩，在蓋面戧刻兩高髻婦人挽臂漫步園中，立面戧刻折枝花卉；浙江瑞安慧光塔出土的描金雕漆盒，其中在盒中心用描金繪出人物、波濤、火焰、散花等圖案紋樣。②犀皮，又稱虎皮漆、波羅漆等。系在涂有凹凸不平的稠厚色漆的器物上，以各種對比鮮明的色彩分層涂漆，形成色層豐富的漆層，最后用磨炭打磨，因漆層高低不同，故打磨后顯出各種不同的斑紋。③螺鈿，在器物表面上鑲嵌以各色螺片使器物具有典雅美的藝術(shù)效果。如江蘇蘇州瑞光寺塔出土的螺鈿漆器，通體（黑漆）嵌以較厚的螺鈿花卉。④雕漆，因其漆層顏色的不同，而分剔紅、剔黃、剔綠、剔黑等。另外又將紅黑色漆相間涂漆，雕刻花紋者稱剔犀，或稱烏間朱線。雕漆以江蘇鎮(zhèn)江金壇宋墓出土的團(tuán)扇柄，與現(xiàn)藏日本的剔黑圓漆盒為代表。
遼代漆器分木胎和卷木糊□胎兩種，有黑光、朱紅、醬紅等色的素漆碗、盤、盆、勺、缽、奩、梳、枕等。金代漆器繼北宋漆業(yè)有所發(fā)展。山西大同金墓出土的剔犀奩，通身剔香草紋，平凸刻紋委婉回轉(zhuǎn)，陰溝顯出朱漆兩層，屬烏間朱漆類型，是迄今所見宋金時期最大的剔犀漆器。奩內(nèi)有彩漆碗1件，在褐漆地上繪白梅朱枝、黃蝶、綠竹等，筆法嫻熟，具有沒骨畫法的韻致，亦屬罕見。
玉石工藝
宋代皇家用玉不減唐代。寶璽、冠服、玉輅、鞍具、刀劍等的飾件、祭祀等均使用玉器，多由文思院、修內(nèi)司玉作負(fù)責(zé)碾□。王公大臣和富豪商紳也都使用并收藏玉器，因而促使了玉器業(yè)的發(fā)達(dá)。當(dāng)時臨安已開設(shè)“七寶社”，出售玉帶、玉碗、玉花瓶、玉束帶、玉勸盤、玉軫芝、玉絳環(huán)等。玉器的使用范圍和功能較之前代已有很大擴大。
宋代玉器的器形、圖案等花樣品種甚豐。人物、花鳥、走獸等器物，形神俱存，栩栩如生，富有生活情趣。其加工手段如隱起、起突的線面處理，極為熟練，同時又根據(jù)玉料色澤的紋理、形狀不同，而因循雕□出各種相應(yīng)的物象，著名者有玉雕子母貓、甘黃玉葵花杯等。
遼代玉器一部分是購買或掠奪而來，另一部分是反映本民族意識的自制玉器，具有一定的民族特征。金代玉器多用于禮制、祭祀和皇家貴族，平民禁止用玉。其玉器在與漢族逐步融合的過程中，形成了富有女真族生活特征的春水玉和秋山玉。
宋、遼、金玉器擅用鏤空作工，玲瓏剔透，纖巧秀麗。形象處理，起伏自然，轉(zhuǎn)折合度，簡潔準(zhǔn)確，形神兼?zhèn)?。所表現(xiàn)的人物、故實、祥瑞、山水、禽獸、花草等題材，背景較為復(fù)雜，構(gòu)圖多取三遠(yuǎn)法，類似繪畫，對象的前后主次及形神的巧妙處理，均達(dá)到了很高的水平。宋金的銘刻玉器有經(jīng)文和詩詞兩種，所刻字小如芝麻粒，雙勾細(xì)如絲發(fā)，是微型銘刻玉器的典型代表。
玻璃工藝
宋代與阿拉伯各國有著密切的經(jīng)濟和文化往來，從阿拉伯地區(qū)輸入了大量的玻璃器，多為皇家貴族達(dá)官豪商所收貯使用。受其影響，宋代玻璃器業(yè)也有一定的進(jìn)展。但因在生產(chǎn)上仍沿襲傳統(tǒng)配方，就地取材，因而妨礙了玻璃工藝水平的大幅度提高。
宋代自制玻璃器的產(chǎn)量很大，產(chǎn)地較廣，品種較多，主要有缸、瓶、盆、葫蘆、葡萄、燈、鳥形、釧杵、耳環(huán)、簪、珠等。經(jīng)化驗表明，多數(shù)屬高鉛玻璃。玻璃器的成型工藝有兩種：①實心玻璃器，有珠、簪、墜等，其中玻璃珠的形制和色彩最為豐富，以單色珠為主，亦有少量變色珠，如藍(lán)地孔雀藍(lán)點珠等。②空心玻璃器以瓶為主。
宋、遼、金自制玻璃器，器形往往雷同，可能為同一地所產(chǎn)，后銷往各處。此時大理國玻璃器僅見各色不同形式的珠子?；丶v自制玻璃器產(chǎn)于新疆若羌瓦石峽，其燒造工藝可能受到中亞玻璃工藝的影響。
文房四寶工藝 包括以筆、墨、紙、硯為主的書畫工具、材料及筆山、筆架、筆筒、墨床、水盂、勺、鎮(zhèn)尺、盒等附屬性器具。大約從漢代起，文房用具就受到皇家與文人的喜愛，制作中施加了一定的裝飾，促使其發(fā)展成為一種特殊的工藝美術(shù)品，至宋代隨著文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展又進(jìn)入了一個新階段。
宋代毛筆仍以安徽宣城為中心產(chǎn)地，其筆以秋季紫毫為上，亦稱宣毫。制筆名家有陳氏和諸葛氏。另外，歙州、新安、黟州（均在今安徽省）等地也出現(xiàn)了制筆名匠。墨的產(chǎn)地仍以歙州為最。由于采用松煙、油煙制墨，提高了質(zhì)量。張遇于熙寧、元豐年間，創(chuàng)用油煙制墨之法，以油煙入腦、麝、金箔等制成龍香劑貢御墨；潘谷是元□時的制墨名家。他們制的墨以其上乘的質(zhì)量和多變的形狀、紋飾享譽于世，深受當(dāng)時文人學(xué)士的歡迎。較之前代，宋墨形制增多，裝飾素雅，古色古香。宋代造紙工藝有了顯著提高，竹紙已名冠天下，優(yōu)質(zhì)寬幅的皮料紙也已出現(xiàn)，產(chǎn)量增加。對紙的再加工在當(dāng)時尤為盛行，成為宋代造紙業(yè)的一大特征。四川謝公箋與唐代薛箋齊名，共有紅、黃、青、綠等10色，亦稱十樣蠻箋。砑花紙也有了進(jìn)一步的發(fā)展，出現(xiàn)了山林、林木、折枝花果、獅鳳、魚蟲、壽星、八仙、鐘鼎文等圖案。此時還有仿唐的薛濤箋和仿南唐的澄心堂紙等名紙。另外，金粟山藏經(jīng)紙，系桑皮紙，以其內(nèi)外皆臘，表面光瑩，專用于印制大藏經(jīng)而知名。宋硯仍以端、歙為兩大名硯，也有銅、鐵、陶、瓷、澄泥、古磚瓦制成的硯。而各地就地取材制成硯，也不乏佳品，如紅絲石硯、紫金石硯等。另外，其他文具也隨著文房四寶的發(fā)展，也在產(chǎn)量、質(zhì)量、形制、裝飾等方面有了很大的提高，為宋代文學(xué)藝術(shù)的全面繁榮和取得高度成就，提供必不可少的器具材料。
另外，宋代牙角竹木工藝也很發(fā)達(dá)。象牙、犀角系珍貴材料，一向從海外輸入。皇家用于制作象輅、牙簽、帶板、印章及書畫軸頭等，作工頗精良考究。傳世作品有犀角花盆。竹雕以南方為主。高宗時詹成擅用竹片刻宮室、人物、花鳥等圖案，纖毫俱備，極為工細(xì)。西夏8號帝陵出土有雕有庭院、山巒、樹木、花卉人物的竹片，頗富繪畫趣味。竹編、藤作也較普遍，出現(xiàn)了許多地方名產(chǎn)。如揚州莞席、袁州竹鞋、泉州白藤箱等。家具工藝因生活習(xí)慣的改變，而獲得極大的提高和變化。人們由唐以前的席地而坐，已發(fā)展為此時垂足而坐。因此使桌椅幾案等家具有了巨大的發(fā)展。皇家家具工精料良，裝飾精致，比例和諧，茶肆酒樓、醫(yī)丞布店及一般民用家具，則單純樸實，注重實用，不作過多的華飾。開明式家具之先河。
從總體來看，宋代工藝美術(shù)較之唐代的華麗繁縟，顯得質(zhì)樸清新大方。部分器物在注意實用性的同時，重視器物的形式美，用料考究、作工精良，而又不失其清新質(zhì)樸的時代特征。
中國元代是以蒙古族游牧主貴族為主，代表蒙、漢及其他少數(shù)民族大地主和上層貴族利益的政權(quán)。其文化特征從總體上看，仍是融合蒙古族等游牧民族文化和漢民族傳統(tǒng)文化及其他外來文化，所形成的文化總體，是整個中華民族傳統(tǒng)文化的繼續(xù)發(fā)展和不斷提高，具有鮮明的時代性。元初，統(tǒng)治者出于鞏固政權(quán)的需要，采取了一系列有利恢復(fù)生產(chǎn)、發(fā)展經(jīng)濟的措施，遂使傳統(tǒng)的工藝美術(shù)也得以復(fù)興和發(fā)展。元朝尊西藏佛教為國教，梵像的傳入及對其他民族文化的吸收，均給元代工藝美術(shù)帶來殊變或折射。統(tǒng)治者們?yōu)榱藵M足自己的奢侈生活和精神享樂的需要，將戰(zhàn)爭中擄掠來的歐洲、阿拉伯地區(qū)及西夏、金、南宋的各行工匠組織起龐大的為皇家服務(wù)的官辦手工業(yè)。匠籍可世代相傳，子承父業(yè)，便于積累工藝經(jīng)驗，提高技藝，使官辦手工業(yè)人材薈萃，技藝精湛，生產(chǎn)出了大量高級手工藝品和消費品，反映了元代工藝美術(shù)的發(fā)達(dá)。
陶瓷工藝
盛行于宋、遼、金時期南北各地的磁州窯、鈞窯、官窯、汝窯、龍泉窯、吉州窯等著名瓷窯，此時已走向衰落。唯江西景德鎮(zhèn)窯經(jīng)過數(shù)百年的發(fā)展，至元代已逐漸形成了有巨大生產(chǎn)能力，并出現(xiàn)了劃時代的新創(chuàng)造。朝廷專設(shè)浮染瓷局，負(fù)責(zé)燒造皇室用瓷，該局停辦后改由饒州路總管監(jiān)燒。景德鎮(zhèn)陶瓷業(yè)的最大成就是青花、釉里紅等品種的成熟。青花是以氧化鈷料在瓷胚上繪以各種紋樣，上釉后以還原焰燒成。其鈷料有域外和國內(nèi)兩種。使用域外鈷料，其色澤深邃如青金，莊重典雅。取自浙江、云南及江西等地的國產(chǎn)鈷料，則呈色灰藍(lán)或藍(lán)中泛青灰。釉里紅是以氧化銅呈色的釉下彩，其工藝、器型、裝飾等大體與青花瓷器相似。但其顯色較青花難度更大，成功的顯色堪與寶石紅媲美，但大都泛出深淺不同的灰色，有的呈烏金或淡墨色。紅、藍(lán)單色釉瓷的燒成，標(biāo)志著中國單色釉瓷發(fā)展到了一個新的高度。其間白釉瓷也出現(xiàn)了嶄新的變化，其釉呈卵白色，因印有“樞府”字，故又名樞府窯，其中以“天禧”款為其代表。磁州窯品種繁多，產(chǎn)量龐大，紋飾趨于簡化。均窯顯色不見火焰紅和火焰青，僅見月白地或點紅斑者。龍泉窯瓷器釉色偏綠，器體大型化。吉州窯也趨向潦草。元代對外貿(mào)易較之前代有了新的發(fā)展和變化，陶瓷的輸出也明顯增多，為適應(yīng)這種需要，東南沿海地區(qū)的制瓷業(yè)亦有所發(fā)展，產(chǎn)品大量增加，在人們的日常生活和社會經(jīng)濟中占的比重日益擴大，并逐步超過了金、銀、銅、漆等器皿。
青花釉里紅蓋罐
織繡工藝
元代紡織、印染、刺繡等工藝，繼宋、金之后又有不少進(jìn)步和提高，其中江南絲織業(yè)尤為發(fā)達(dá)，產(chǎn)品遠(yuǎn)銷大都及其他城市。元朝內(nèi)廷設(shè)官辦織繡作坊80余所，產(chǎn)品專供皇室使用。綾綺局、織佛像提舉司等官辦織繡作坊所繡織的御容像、佛像等，應(yīng)是元代織錦業(yè)重大發(fā)展的代表，納石失則是其絲織業(yè)的新成就。它最初是由阿拉伯工匠以金絲色線織成，地色與金絲交相輝映，富麗堂皇，故亦名織金錦，對后世織金錦緞的發(fā)展有一定影響。具有悠久歷史的蜀錦仍盛行不衰，著名者為蜀中十樣錦。綾、羅、綢、緞、絹、紗等各地均有織造，其中緞織物業(yè)已成熟，益臻精美，集慶紗、泉緞、魏塘機絹等都是元代絲織名品。緙絲似較南宋朱克柔等人緙絲稍嫌退化，但仍具有一定水平。棉、毛織業(yè)的興起與發(fā)達(dá)也是元代紡織工藝的重大成就?；ㄌ?、花氈工藝的發(fā)展與蒙古族的生活起居有緊密的聯(lián)系，大毯有的長達(dá) 16。67米，寬7。5米，足知作坊規(guī)模非同一般。刺繡仍是城鄉(xiāng)女紅的副業(yè)，尚未形成地方名繡。印染業(yè)是紡織業(yè)的重要組成部分，而染纈又有它獨立的審美價值，此時的松江棉布印染，其效果如同繪畫般精巧細(xì)致。
東方朔偷桃圖緙絲
玉器工藝
元代禮儀，上承宋、金，亦用金玉作為典章用具。故元代玉器工藝在宋、金玉器業(yè)的基礎(chǔ)上得到持續(xù)發(fā)展。中統(tǒng)二年（1261）在大都設(shè)金玉局，至元十五年（1278）設(shè)諸路金玉人匠總管府玉局提舉司，負(fù)責(zé)管理宮廷用玉的生產(chǎn)。至元十七年又設(shè)杭州路金玉總管府，轄金玉瑪瑙工匠數(shù)千戶。于是，大都與杭州成為元代金玉工藝生產(chǎn)的南北兩個中心。元世祖忽必烈于至元十二年將新碾的瀆山大玉海置于廣寒殿，還以白玉龍云花貼玉德殿楹拱，內(nèi)設(shè)白玉金花的屏臺，上置玉床，說明元代內(nèi)廷用玉遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超過了前代。從出土和傳世的元代玉器可以了解，有上承宋代禮制玉和觀賞玉，和繼遼、金的春水、秋山玉，還有元代官場和生活用玉，如玉押和鏤空玉帽頂?shù)?。元代玉器的風(fēng)格與宋、金相連，重寫實與寓意，制做上善用鏤空，技藝嫻熟，形象生動。但作工稍顯粗獷，保留了較多的斧鑿痕，亦別具風(fēng)味。
漆器工藝
民間多用漆髹飾木竹器，可防潮牢固，適用美觀。光素漆器在宋代基礎(chǔ)上繼續(xù)生產(chǎn)。元代漆器工藝成就較大的是雕漆、犀皮、戧金、螺鈿等，比南宋有了長足的進(jìn)步。雕漆屬于漆器中的雕鏤，即雕刻為隱現(xiàn)、陰中有陽者，分為剔紅、剔黑、剔犀等若干種。剔紅名工有張成、楊茂等人，現(xiàn)存有盤、渣斗等小件器物，圖案構(gòu)圖豐滿，刀法藏鋒清楚，磨工隱起圓滑，風(fēng)格深厚清致，技藝極高。剔犀是在器胎上以黑、紅兩色漆逐層髹涂積累至相當(dāng)厚度，再用刀剔刻出云紋、回紋等紅黑相間的圖案。張成造針劃款剔犀圓盒雕云紋3組，刀口深達(dá)1厘米，屬剔深峻型剔犀。戧金又稱□金，是在漆地上以錐劃山水樹石、花卉翎毛、亭臺屋宇、人物故實等圖案，再填金粉裝飾。上述漆器均產(chǎn)于浙江嘉興，元初曾于該地設(shè)嘉興漆作局，負(fù)責(zé)漆器的生產(chǎn)制做，是元代漆工藝的重要產(chǎn)地。螺鈿漆出于江西吉安廬陵縣，漆堅而人物細(xì)致可愛。元代螺鈿片薄，光彩閃耀，以鐵錐刻劃，精細(xì)密致，工匠蕭震、劉良弼等均善此藝，自稱鐵筆。
金屬工藝
元代金屬工藝以金、銀、銅、鐵、錫為其主要原料，以鑄、錘、□、鏨、刻、編、累、掐、嵌等技術(shù)制成不同用途的日用器物和高級工藝美術(shù)品。當(dāng)時的貴族階層和酒樓飯莊都普遍使用金、銀器。但朝廷對金器如同玉器一樣控制極嚴(yán)，只準(zhǔn)五品以上官員才能使用金、玉茶酒器。金器工藝以掐、累、鑲嵌技術(shù)為其尖端，亦稱金細(xì)工藝。除了以金制成器物之外，還削金為泥，錘□為箔、絲等，用于絲織、漆器、木器的裝飾及鍍金以飾銀銅之器。銀器沒有金器貴重，在城鄉(xiāng)富有者中也普遍使用。銀器工藝在技術(shù)上與金器相似。見諸著錄或款識的金銀工匠有朱碧山、謝君余、謝君和、唐俊卿、章仲英等。其中以朱碧山最為知名，他與書畫家柯九思有過交往，所制酒器有槎杯、蝦杯、蟹杯等，另還鑄造過昭君像、達(dá)摩像等陳設(shè)和金茶壺。鑄銅名匠有杭城姜娘子、平江王吉等人。銅鏡仍是元人整容的必備用器，多重實用，精美者較少。
玻璃工藝
玻璃古稱琉璃，近世稱“料”。元代玻璃器最重要的產(chǎn)地是山東益都顏神鎮(zhèn)。在此地曾發(fā)現(xiàn)過元末明初的玻璃爐址與殘品，經(jīng)檢驗表明，其鉀鈣含量較高，含鉛量很低，屬鉀鈣玻璃，與唐宋高鉛玻璃已顯著不同。甘肅漳縣徐家坪元代汪世顯家族墓出土的一套淺藍(lán)涅玻璃蓮瓣口盞托，以范澆鑄而成，未見化驗資料，不得確知其化學(xué)成分，但以目驗似出自顏神鎮(zhèn)。江蘇蘇州市元末張士誠母曹氏墓出土了大量玻璃珠和一件玻璃圭。玻璃圭色涅白，長42。5厘米，是迄今所知元代最大的一塊玻璃。玻璃珠經(jīng)化驗表明，屬鉀鉛玻璃，可能是蘇州本地所產(chǎn)?！对贰份d“將作院諸路金玉人匠總管府”轄□玉局，當(dāng)是制造“罐子玉”的官辦作坊，可能設(shè)于大都或顏神鎮(zhèn)。新疆地區(qū)出土的玻璃瓶，以管吹制，淺綠透明，型制不規(guī)，可能是當(dāng)?shù)毓そ炒抵?，說明河西走廊及新疆等地的玻璃器有地方色彩，與當(dāng)時內(nèi)陸玻璃配方和成型上均有不同。
琺瑯器工藝
元代琺瑯器是琺瑯與金屬的復(fù)合工藝品。琺瑯是以硅、鉛丹、 硼砂等原料，經(jīng)熔煉、冷卻、磨碎成粉末狀彩料，以其填繪于金、銀、銅 、陶、瓷等器胎之上，經(jīng)烘燒而成。元代掐絲琺瑯、鏨胎琺瑯均先后傳自西方，不久便在中國藝術(shù)土壤上扎根、開花、結(jié)果，并迅速完成了民族化過程，成為中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)種類之一。掐絲琺瑯在元代稱做“大食窯”或“鬼國嵌”，系從阿拉伯地區(qū)傳入，大都、云南均有生產(chǎn)，分金、銅兩種胎骨，而以銅胎為主。銅胎掐絲琺瑯是以薄而窄的銅扁絲掐成各種圖案，焊于銅胎，再填以各色琺瑯料，經(jīng)烘燒、磨光、鍍金而成。迄今尚未發(fā)現(xiàn)有可信的元代款識的掐絲琺瑯器。但從舊琺瑯器中可以找到與君士坦丁堡所制掐絲琺瑯釉料相通，而又與明代永樂（1403～1424）、宣德（1426～1435）時期掐絲琺瑯不同的琺瑯器，應(yīng)屬元代晚期之作。鏨胎琺瑯元代稱“拂郎嵌”，由歐洲傳入。當(dāng)時歐洲的法國黎莫久、德國科隆均盛產(chǎn)鏨胎銅琺瑯，元代的拂郎嵌可能與上述兩地的鏨胎琺瑯有關(guān)。
文房四寶工藝
元代文房四寶工藝?yán)^承和發(fā)揚了漢唐以來文具的裝飾與審美的因素。元代吳興制筆業(yè)在文人指導(dǎo)下得到了提高，先后出現(xiàn)了馮應(yīng)科、張進(jìn)中、吳□、姚愷、陸震、楊鼎等名匠。其中馮應(yīng)科筆與趙孟□字、錢選畫被稱為吳興三絕。張進(jìn)中筆進(jìn)貢內(nèi)廷，而使湖筆名聲大振，取代宣筆而躍居全國之冠。硯，當(dāng)時人仍重端、歙等硯，各地多以本地石材制硯，尚有澄泥、瓷、漆玉、瑪瑙、鐵、銅等硯。造紙業(yè)曾一度遭到摧殘，生產(chǎn)甚不景氣，唯地處偏僻山巒中的安徽徽州造紙業(yè)，因受雕版印刷業(yè)的刺激，仍在大量生產(chǎn)著精良紙張。制墨業(yè)繼續(xù)發(fā)展，有潘云谷、胡文中、林松泉、于材中、杜清碧、衛(wèi)學(xué)士、黃修之、朱萬初、邱可行、邱世英、邱南杰等 10余人。元代湖筆，端、歙二硯，宣紙，徽墨為以后文房四寶制造業(yè)的繁榮提供了有利條件。
此外，元代寶石鑲嵌工藝也開始抬頭。陶宗儀《輟耕錄》專辟“回回石頭”一節(jié)，介紹西方寶石的品種、名稱、性能。皇帝也以寶石作帽頂裝飾，為明清寶石鑲嵌工藝的發(fā)展，開啟了門戶?，旇?、甸子等彩石雕刻工藝在各地繼續(xù)生產(chǎn)，制作各種佩飾和裝飾品。竹、木、牙、犀、骨、角等裝飾雕刻，為適應(yīng)統(tǒng)治者、上層貴族及一般社會生活和審美的需要也在持續(xù)生產(chǎn)。冠服帶履也極富特色，其形式和工藝裝飾都有較高的水平。因其材料易腐，故現(xiàn)已不可多見。建筑與室內(nèi)裝飾用的琉璃、雕磚、塑磚、大理石、漢白玉等石料加工及木器家具等工藝，也比較發(fā)達(dá)。維吾爾、蒙古、藏、壯、苗、□、白等各少數(shù)民族都有自己的紡織、刺繡、金工、木、石、牙、角、骨等雕刻，均達(dá)到相當(dāng)高度。
因受資料與認(rèn)識的局限，過去對元代工藝美術(shù)很少涉獵，公開發(fā)表的論文寥寥無幾，唯對陶瓷作了較為系統(tǒng)全面的研究和闡述，其余各個分野有待開發(fā)。
中國明清兩代均建都北京，其文化藝術(shù)上承宋、元，繼續(xù)發(fā)展，不斷提高。同時，蒙古族、藏族、維吾爾族和滿族等少數(shù)民族的生活習(xí)俗和文化特點，對漢族傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了某些影響，極大地豐富了中華民族的文化傳統(tǒng)。明清兩代對外貿(mào)易比較發(fā)達(dá)，在輸出的同時，亦引進(jìn)了一些阿拉伯和歐洲的工藝，加以模仿、吸收、消化，為明清時期工藝美術(shù)的發(fā)展，灌輸了新的血液。這一時期的工藝美術(shù)，前后經(jīng)歷了549年的發(fā)展變化，形成了獨特的風(fēng)格和時代面貌。
陶瓷工藝
江西景德鎮(zhèn)窯的官、民窯生產(chǎn)均迅速擴展，產(chǎn)量激增，并有重大創(chuàng)造，幾乎壟斷了全國城鎮(zhèn)瓷器消費市場。地方各窯則大都愈加衰落，僅有建窯、廣窯和宜興窯的生產(chǎn)略有進(jìn)展。明初永樂、宣德年間，青花、釉里紅等瓷器已達(dá)頂峰。永樂寶石紅、甜白，宣德寶石藍(lán)都是永、宣兩朝瓷器獲得巨大進(jìn)步的標(biāo)志。成化官窯瓷器又有創(chuàng)新，別開生面。青花瓷質(zhì)細(xì)而堅，釉肥膩而色幽雅，斗彩的燒成標(biāo)志著景德鎮(zhèn)窯彩繪瓷進(jìn)入釉上彩的新時代，但仍離不開釉下青花的配合。嘉靖時的五彩包括紅、黃、綠、紫等釉上彩，亦有多彩之意。萬歷時的五彩描金則別出心裁。弘治的黃釉瓷、黃綠彩和正德的孔雀藍(lán)釉也是新興的瓷器。清代青花、斗彩、五彩及單色釉都具有鮮明的時代烙印。屬于新創(chuàng)的有粉彩和琺瑯彩，均始于康熙、成于雍正而盛于乾隆。粉彩是將玻璃白調(diào)入彩料，呈不透明色，柔媚鮮艷，類似清代花鳥畫家惲壽平所創(chuàng)花鳥畫派的工筆畫。琺瑯彩是將琺瑯料繪在瓷胎上，烘燒而成，瓷胎系由景德鎮(zhèn)窯燒成后，運抵北京，交造辦處琺瑯作彩繪燒成。此即御窯琺瑯彩窯，由皇室獨享，而不外溢?？滴鯐r的單色釉瓷，色彩豐富艷美，為前所未有，如豇豆紅、胭脂水、珊瑚紅、豆綠、翠綠、鸚鵡綠、蟹殼青、茶葉末等數(shù)十種新釉色。乾隆時的象生瓷、斑斕彩、轉(zhuǎn)心瓶等也是一種成功的嘗試。與乾隆官窯大量生產(chǎn)精美瓷器的同時，也出現(xiàn)了粗制濫造的危險傾向。嘉慶以后，景德鎮(zhèn)窯轉(zhuǎn)入低潮，且每況愈下。雖然不無可寓目者，但康、雍、乾三朝瓷器的盛況，卻如大江東去。景德鎮(zhèn)民窯在官窯影響下也有了巨大發(fā)展，留下了無數(shù)件質(zhì)樸可愛的制品。福建德化窯也是明清兩代的地方名窯，所產(chǎn)瓷器，胎質(zhì)致密。其中白釉溫潤，多仿犀角杯。何朝宗為德化窯最著名的瓷塑藝術(shù)家，其代表作為《達(dá)摩過海像》。江蘇宜興紫砂茶壺系由明末金山寺僧人首創(chuàng)，經(jīng)時大彬加工改進(jìn)，有著單純樸素、典雅淳厚的美感。另外，像宜興仿鈞釉瓷也是成功之舉，而廣東石灣窯仿鈞瓷，粗獷樸拙，具有嶺南地方的特殊風(fēng)趣。
清代五彩鷺蓮尊
紡織工藝
明、清時期的絲、麻、棉、毛的紡織、印染和刺繡等，直接關(guān)系到整個民族的衣著，故有著最廣泛的群眾基礎(chǔ)，民間織繡遍地開花，在這一雄厚基礎(chǔ)上建立起來的織、染、繡等行業(yè)，有著蓬勃的生命力。其生產(chǎn)中心為蘇州、江寧（今南京市）和杭州等地。蘇州、江寧多生產(chǎn)重經(jīng)或重緯的彩色提花絲織物──織錦。蘇州織錦，圖案多仿宋代錦紋，格調(diào)秀麗古雅，亦稱宋錦。江寧織錦，質(zhì)地厚重，以金絲勾邊，彩色富麗，氣勢闊綽，采用由淺至深的退暈配色方法，猶如絢麗的云霞，故有云錦之譽。清代織錦，花紋更加繁縟精美，配色愈趨富麗雋雅，退暈更迭、變化無窮，顯得愈加輝艷而又和諧。浙江以素織為著，蘇州以妝花見長。妝花系采用 “挖花”工藝，可隨時換色，多達(dá)20余種。改機為明弘治年間福建機杼工林洪緞織，可能是4層緞機所織雙層中空袋狀織物。緙絲在明代已有鳳尾戧等多種技法，清代以蘇州緙絲最為有名，除仿緙名人書畫作品外，還緙作服裝、圍幔、屏風(fēng)、靠墊、包首等。雙面緙絲難度較大，為偷工減料，乾隆時緙絲竟用筆勾勒細(xì)部，結(jié)果適得其反，斷送了它的藝術(shù)生命。明清刺繡業(yè)迅速發(fā)展，形成不同地方特色，出現(xiàn)了顧繡、蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡、京繡。顧繡始于明嘉靖年間的上海顧名世家，故名，顧繡以繡繪結(jié)合著稱，所織物品深得當(dāng)時名流董其昌等許多書畫家的賞識和推崇，以唯一的文人繡派聞名當(dāng)時并影響后世。蘇繡以針腳細(xì)密，色彩典雅為其特點，其工藝講究平齊細(xì)密，勻順和光，圖案多采用分面推暈的方法，具有濃郁的裝飾性。湘繡于清代后期形成獨立系統(tǒng)，作風(fēng)寫實，以猛獸為題的作品最具特色，其針法多用施針，同時間以雙印、四印、齊、柔等一系列針法，所繡物象富有真實感?；浝C以百鳥、雞等為題，花紋繁縟，色彩濃艷，具有獨特的效果。蜀繡以成都為中心，以用線工整厚重，設(shè)色明快，而受到人們的喜愛。京繡以皇室繡作為中心，以皇家為服務(wù)對象，繡品精巧富麗。另外，像北京灑線繡及山東、河北的衣線繡等也頗具地方風(fēng)采。印染業(yè)在此時已遍及全國城鎮(zhèn)，工藝發(fā)達(dá)，色彩豐富，主要有染經(jīng)綢、夾纈、蠟染、藍(lán)白印花布、油彩印花布、滾筒印花布、澆花布等品種。毛質(zhì)氈毯以蒙、藏、維吾爾等少數(shù)民族地區(qū)最為盛行，均富有本民族特色。蘇州則以善仿織洋毯著稱。少數(shù)民族的紡織、印染、刺繡、編織等大都完成于婦女之手，因多數(shù)是自己使用，故隨心所欲，不拘一格。壯族的壯錦，維吾爾族的回回錦、和闐綢、金銀線地毯，藏族氆氌，苗族蠟染，黎、□、哈薩克等族的刺繡都是各民族手工藝的瑰寶。
清代五彩織成錦《極樂世界圖》（局部）
玉器工藝
明代玉材成的兒子張德剛與包亮主持內(nèi)廷果園廠官辦漆作的生產(chǎn)。成化、弘治年間內(nèi)廷雕漆，器胎變薄，花紋疏朗，標(biāo)志西塘派雕漆已進(jìn)入尾聲。云南大理為另一雕漆產(chǎn)地，名漆工現(xiàn)僅知王松一人。至嘉靖年間，云南雕漆始進(jìn)入內(nèi)廷，大展技藝，終于取代西塘派，使內(nèi)廷雕漆為之一變。其特點為，刀不藏鋒、棱不磨熟。明末清初雕漆失傳，至乾隆四年由雕竹名匠封歧刻樣，蘇州織造漆作仿制成功，宮廷用雕漆亦大多由蘇州制做。揚州雕漆有螺鈿、百寶嵌等品種，以螺鈿最富特色，其中尤以點螺最為精巧，所制漆器花紋纖細(xì)，五彩繽紛。名工有王國琛、盧映之、夏漆工等，后者尤善制仿古剔紅漆器。蘇、揚兩地漆作毀于清廷鎮(zhèn)壓太平天國革命之戰(zhàn)中。福州漆器以脫胎見長，色澤華美，器體輕巧是其特色。系由名工沈詔安用傳統(tǒng)夾□法所創(chuàng)。清末北京由修補雕漆發(fā)展到仿永樂、宣德和乾隆雕漆。蒔繪漆為日本名漆，明代宣德年間漆工楊氏受命赴日學(xué)習(xí)蒔繪漆，回國仿制，其子楊塤從學(xué)，所制足以亂真。另有漆工蔣回回也善仿蒔繪漆，清代蘇州仿蒔繪漆極盛，金漆輝映，富麗堂皇。明末清初出現(xiàn)的軟螺鈿則是螺鈿的新品種。新安（今安徽省新安縣）方信川鈿嵌堆、揚州盧葵生砂鈿鑲嵌漆均名震一時。戧金、脫胎等漆器也都有不同程度的進(jìn)步。
金屬工藝
明代金銀器工藝的特點是與寶石鑲嵌結(jié)合。內(nèi)廷設(shè)銀作局，專為皇家打造金銀器。其代表有十三陵定陵出土的金冠和江西明益王墓出土的各種金銀器物等。清代內(nèi)廷金銀器由養(yǎng)心殿造辦處制造。康熙五十四年造雙龍鈕金編鐘一套16件，共重460余公斤。乾隆年間最大的金塔高約5。33米，用金11119余兩，現(xiàn)存的弘歷皇帝母崇慶皇太后金發(fā)塔，通高1。47米，用金3000余兩。銀器作為金器的代用品，制成首飾、器皿，通行全國城鄉(xiāng)。鑄銅工藝獲得了特殊發(fā)展，最著名的是鑄于永樂年間，現(xiàn)存于北京大鐘寺的金剛?cè)A嚴(yán)鐘，通高6。94米，外徑3。3米，重約46。5噸，為國內(nèi)現(xiàn)存最大銅鐘。鐘內(nèi)外鑄有《華嚴(yán)經(jīng)》、《金剛經(jīng)》、《金光明經(jīng)》等，共22。7萬余館閣體楷字。字體典雅嚴(yán)謹(jǐn)、端莊秀媚。宣德鼎□，因產(chǎn)于宣德年間，又稱宣德爐，以后歷代均有仿制。據(jù)文獻(xiàn)記載，是以外國的銅、鉛、錫、□砂、紫□、胭脂石、安瀾砂等原料，經(jīng)多達(dá)十二煉后成器，以充廟宇供器或室內(nèi)案頭陳設(shè)。因其名貴異常，傳世稀少，故內(nèi)廷與廠肆仿制成風(fēng)。鑄銅名家胡文明、張明歧、石叟等皆有制品傳世。紫禁城內(nèi)的銅獅、銅爐、銅缸、銅龜、銅鶴等陳設(shè)足以代表乾隆年間鑄銅工藝的水平。
□金銀工藝是鐵器的裝飾，在少數(shù)民族地區(qū)尤為盛行。多層鏤空□金銀鐵碗套是藏族鐵□金工藝的精華。清初安徽蕪湖鐵工湯鵬，創(chuàng)鐵畫，錘鍛鐵塊，制成多種書畫作品，別具一格。錫器作為銀器的代用品而通行民間，明末清初歸復(fù)善制錫壺，繼之者有朱堅、陳鴻壽等人，所制錫壺頗受文人贊美。
玻璃工藝
明代玻璃生產(chǎn)的中心仍在山東益都顏神鎮(zhèn)（今山東省淄博市博山區(qū)），洪武初年內(nèi)官監(jiān)于該地，設(shè)御用玻璃作坊，生產(chǎn)玻璃“青簾”，用作壇廟窗簾。顏神鎮(zhèn)民間爐行主要生產(chǎn)簪珠。清代玻璃產(chǎn)于顏神鎮(zhèn)和廣州、蘇州等地。雍正十二年于顏神鎮(zhèn)設(shè)博山縣治，此后所產(chǎn)玻璃，世稱博山琉璃，其產(chǎn)品行銷全國。光緒三十年（1904），山東總督胡廷干于博山東柳杭設(shè)玻璃公司，聘德國人為技師，傳授歐洲平板玻璃技術(shù)。北京料器業(yè)從博山購買玻璃料條，以燈火燒制各種禽獸花卉等料器?？滴跄觊g，創(chuàng)“套料”，即“白受采”或“兼套”。晚清又創(chuàng)內(nèi)畫壺，有名家周樂元、葉仲三等。廣州是清代南方玻璃的主要產(chǎn)地，與西方玻璃有著密切聯(lián)系，自稱“廣鑄”，亦有以歐洲玻璃殘器為原料的再熔玻璃，與進(jìn)口玻璃相對，亦稱“土玻璃”。蘇州玻璃稱為“蘇鑄”，似不及“廣鑄”。在此基礎(chǔ)上清宮于康熙三十五年成立了皇家玻璃廠，初期從廣州召募玻璃匠進(jìn)內(nèi)廷燒造玻璃器，雍正以后以博山吹玻璃匠取代廣州匠人。乾隆初年歐洲傳教士玻璃匠汪執(zhí)中、紀(jì)文兩人進(jìn)內(nèi)廷燒造玻璃器，完成了圓明園西洋樓吊燈等巨大工程?，F(xiàn)存玻璃廠產(chǎn)品有爐、瓶、罐、盆、缽、盤、碗、鼻煙壺及肖生等器物。顏色有涅白、硨磲白、淺黃、嬌黃、雄黃、亮茶、亮茶黃、月白、寶藍(lán)、空藍(lán)、亮淺藍(lán)、亮深藍(lán)、豆青、亮深紅、亮玫瑰紅、亮寶石紅、珊瑚紅、豇豆紫、淺紫、亮深紫、桃紅、綠、粉綠、翡翠綠、水晶、茶晶、黑等20余種。另有金星料、絞絲、夾金、夾彩等復(fù)色玻璃，并使用描彩、描金、泥金、琺瑯彩、套料、隱起、陰刻等裝飾手法。古月軒據(jù)傳是以琺瑯書寫乾隆年制款、題詩印章和彩繪圖案的玻璃器，但迄今未見傳世之物。道光年間，玻璃燒造技術(shù)下降，從咸豐起內(nèi)廷僅制素玻璃器，1911年隨清亡而告終。
琺瑯器工藝
明代景泰藍(lán)（即掐絲琺瑯）工藝在元代大食窯的基礎(chǔ)上迅速發(fā)展。內(nèi)廷御用監(jiān)設(shè)廠生產(chǎn)，專供皇家享用，以宣德年制，御用監(jiān)造款的云龍蓋罐為代表。而景泰年間內(nèi)廷作坊所制僅能維持前代水平而略有變化。此后歷朝幾乎均有產(chǎn)品傳世，萬歷掐絲琺瑯器，以其掐絲短促放縱、釉色鮮艷熱烈為其特色。為琺瑯器的一大變革。民間掐絲琺瑯器產(chǎn)于北京、云南，專供婦女閨閣中用，不入文房。清代景泰藍(lán)，內(nèi)廷與民間均極盛行，其掐絲與琺瑯料也有別于明代。產(chǎn)地有北京、揚州、九江與廣州等地，風(fēng)格不同，各有千秋。晚清僅有北京民間廠肆維持生產(chǎn)。鏨胎琺瑯明代遺物極少，而清代卻廣為盛行。這與廣州鏨銅工藝的發(fā)達(dá)有關(guān)。清朝內(nèi)廷琺瑯廠也做鏨胎琺瑯，然數(shù)量甚微。畫琺瑯一說始于明代，現(xiàn)存實物自清代康熙始?？滴醍嫭m瑯有試制和規(guī)格化的兩種產(chǎn)品。據(jù)估計，清代最早的畫琺瑯可能于開海禁之后，西歐畫琺瑯器傳入廣州，先由廣州工匠試制燒成。但內(nèi)廷琺瑯廠也經(jīng)歷過獨立試燒的過程，傳教士中的琺瑯匠是晚于廣州琺瑯匠數(shù)年才進(jìn)入內(nèi)廷的，故在傳播燒造畫琺瑯的技術(shù)上所起作用不大。畫琺瑯的最大產(chǎn)地是廣州，不僅有規(guī)模巨大的畫琺瑯行業(yè)和作坊，且還向內(nèi)廷輸送畫琺瑯匠人，提供廣州生產(chǎn)或進(jìn)口的琺瑯料及數(shù)量龐大的成品。但在作工、風(fēng)格上卻互為殊異，有“恭造”與“外造”、 皇家與地方之分。 藝術(shù)上也既互相聯(lián)系、又互為區(qū)別，涇渭分明。晚清廣州畫琺瑯絕跡，僅北京民間作坊尚在生產(chǎn)，但質(zhì)量低下，已非昔日面貌。透明琺瑯幾乎只廣州獨家生產(chǎn)，而燒藍(lán)則在全國城鄉(xiāng)首飾樓均可燒造。
木竹牙雕工藝
即有機質(zhì)材料雕刻的統(tǒng)稱。 除竹、木、 牙外還包括甲、角、 骨等材料。有機質(zhì)材料雕刻，歷史悠久，技藝高超，至明始受文人墨客垂青而登上工藝之壇，工匠們才得以留下姓名及作品，而免遭泯滅無聞。明代后期出現(xiàn)金陵、嘉定兩大竹雕流派。前者創(chuàng)始人為濮仲謙，他善于選用盤根錯節(jié)的竹根，略作雕琢，頗得造化之趣。后者由朱鶴開派，創(chuàng)凹凸淺深、可達(dá)五六層的深峭鏤空雕法而有別于前者。朱鶴之子朱小松、孫朱三松均能承其家傳而又過之。清代吳之□、封錫爵、封錫祿等均系嘉定傳派名家。封錫祿及侄封歧曾先后于康熙、雍正、乾隆三朝內(nèi)廷效力。竹黃工藝，去青留黃壓平刻鏤，興于江浙、盛于蘇州市。木雕分為雜木、硬木及軟木3種。雜木雕刻用于建筑和家具裝飾，以安徽、江蘇、浙江、福建、廣東等省最為著名。浙江東陽、廣東潮州、廣州木雕為其重要流派。因潮廣常髹以金漆，亦名金漆木雕。廣州硬木雕刻居全國之首，蘇州則以精工過人取勝，但規(guī)制氣勢遠(yuǎn)不及前者。廣州牙雕鏤刻深峻，加以茜色，多層透雕的繡球和樓閣、龍鳳船等是其名作。牙絲編織也是廣州牙雕業(yè)特技之一，象牙席和牙絲團(tuán)扇可反映其成就。清宮造辦處牙作，從蘇州、廣州招募施天章、葉鼎新、陳祖章、李裔唐、蕭振漢、黃振效、楊維占、顧彭年、陳觀泉等名工為皇家服務(wù)。象牙雕《月曼清游冊》是其代表。明代犀角雕刻簡古樸拙，清代則工整細(xì)致，多染色燙蠟，唯內(nèi)廷犀角杯不加染燙，保留本色。犀角雕刻名家有鮑天成、濮仲謙、尤通、尤侃等人?？滴跄觊g尤通善制犀角杯，人稱“尤犀杯”。
清代黃振效：象牙雕《漁樂圖》筆筒
鑲嵌工藝
以金銀、玉石、玻璃、琺瑯、竹、木、牙、骨等材料，雕刻鑲嵌于硬木器物，以加強其裝飾效果，是雕刻工藝高度發(fā)達(dá)的必然結(jié)果。木胎嵌金銀紋，清內(nèi)廷稱為商絲，多用于硬木器或臺座，蘇州、北京較為盛行。運用多種珍貴材料雕刻并鑲嵌于一器，呈現(xiàn)斑斕多彩的鑲嵌，稱為百寶嵌，為鑲嵌工藝的杰出代表。明末揚州周翥是百寶嵌名師，他善用金、銀、寶石和瑪瑙等貴重材料，雕成山水人物、樹石樓臺等嵌于硬木和漆器之上，呈現(xiàn)出難以言狀的光色陸離的藝術(shù)效果。另外像明末江千里及清乾隆時的王國琛、盧映之，嘉慶、道光時的盧葵生等對百寶嵌的發(fā)展也做出了一定貢獻(xiàn)。廣州用金屬或象牙做骨格地子的鑲嵌工藝較為發(fā)達(dá)，蘇州則擅長以紫檀、紅木、□□木為地，用金銀絲或玉石嵌成各種圖案和畫面。明代百寶嵌單純醒目，清代則日趨繁縟，應(yīng)用于一器的鑲嵌材料，品種豐富，圖案構(gòu)圖飽滿、形象生動、色彩斑斕、益臻妙境。金屬鑲嵌有銅胎錯金銀、鐵□金等工藝，特點鮮明、別有韻致。
家具工藝
明代家具基本上沿宋式家具而作損益。一般城鄉(xiāng)人們使用雜木家具，富有者多用紫檀、紅木、花梨、□□木等硬木家具和楠木家具或髹漆家具。小至踏，大至屏，其形制、式樣以便于生活并富于美感為原則。比例權(quán)衡更為科學(xué)、合理，附加飾件和雕飾都較為簡單。蘇州家具，亦稱蘇式家具，全國各地多有仿制。北京家具也較馳名，其形制、樣式較接近于蘇式家具。清代康熙以前，仍沿用明式家具，以髹漆或螺鈿家具為主。清代家具形成于乾隆年間。此時蘇州、北京的硬木家具發(fā)生了不少變化。蘇州家具裝飾繁復(fù)，硬木家具往往與髹漆、玉器鑲嵌結(jié)合，制造雕漆、雕填、描金、彩漆、金漆、仿蒔繪及文竹、竹黃、斑竹等家具，與明代家具已相去甚遠(yuǎn)。廣州家具已進(jìn)入內(nèi)廷，打破了原有家具的權(quán)衡格局，改變了蘇式家具一統(tǒng)禁城的局面，在內(nèi)廷屋宇陳設(shè)中逐漸占據(jù)了重要地位。其造型、圖案、裝飾、用材等方面都有自己的特點。揚州家具也不可忽視，其風(fēng)格介乎于蘇、廣之間，具有折中色彩。尤以周翥百寶嵌家具最為名貴，為其特點之一。北京家具在明式家具的基礎(chǔ)上，吸收蘇、揚、廣式家具的手法，也有顯著的變化。內(nèi)廷家具由造辦處油木作、廣木作制造及蘇、揚、廣、長蘆等地進(jìn)貢，而成為全國家具的總匯。清代乾隆年間家具京式、蘇式、揚式和廣式4式并存，相互影響，共同構(gòu)成了此時家具特有的典雅與華貴的總趨勢。晚清蘇式、揚式家具雖在戰(zhàn)亂中復(fù)蘇，但仍日趨衰落。京式、廣式家具也失去18世紀(jì)那種工精料實、繁華富麗的時代氣氛。此時，上海、天津等口岸已輸入歐洲、日本家具，因而出現(xiàn)了仿洋家具或中西折中的不倫不類的 “新型”家具。
文房四寶工藝
明清兩代文房四寶，除注意其本身的實用價值外，尤強調(diào)其裝飾、玩賞、陳設(shè)等審美功能，工藝水平已達(dá)高峰。其中筆仍以湖州（今浙江省湖州市）所產(chǎn)毛筆最為馳名。內(nèi)廷御筆有宣德、嘉靖和萬歷等年號款識。以羊、狼等毫扎成竹筍頭、蘭花頭或葫蘆頭。桿飾黑漆描金云龍紋，或用玉桿。清代筆桿多以玉、漆、象牙、硬木、文竹、香妃竹、玳瑁、剔紅、金漆等材料和工藝制做，以提高筆的裝飾美。墨的裝飾性、鑒賞性也大為提高，制墨名家輩出，明代以程君房、方于魯兩人為其代表，有《程氏墨苑》、《方氏墨譜》傳世。入清后，曹素功墨名大振，傳十三代后遷至上海，繼續(xù)營業(yè)，盛名不衰。集錦墨盛于清代，康熙年間名家吳天章所制集錦墨形制翻新，雕鐫精工，色彩斑斕，裝璜典雅，多為文人珍藏。劉源監(jiān)制國寶墨以及職貢圖、耕織圖等墨，是康熙、雍正、乾隆三朝宮廷制墨的精品。明清兩代紙、絹的最大成就，是宣紙的改進(jìn)及對紙、絹的第2次藝術(shù)加工。以染色、粉、蠟、灑金、描金、掐絲及□版水印等技法裝飾紙、絹，其本身就是一件精美的工藝品。硯仍以端、歙兩硯備受重視。蘇州顧二娘是康熙年間江南制硯名手。內(nèi)廷以松花石制御用硯。地方名硯尚有蘇州澄泥硯、山東□磯石硯、紅絲石硯、寧夏賀蘭山石硯、甘肅洮河石硯及湖南菊花石硯等，在全國均有一定聲譽。另外還以各種材料、工藝制做硯滴、筆山、墨床、鎮(zhèn)尺、臂擱等數(shù)十種附屬性文房用具，其形制玲瓏小巧，裝飾精致倩美，不失為工藝珍品。
此外，尚有衣冠帶履、車轎鞍韉、武備儀器、盆景、鐘表、珠寶、 玳瑁、竹黃、匏、天然木等器，竹、草、藤、紙等編織以及各地民間及各民族的手工藝等，都是工藝美術(shù)的獨特領(lǐng)域和重要專業(yè)，是明清工藝美術(shù)不可缺少的組成部分，它們的工藝水平和制作技術(shù)，亦應(yīng)還其本來面貌并給與一定的歷史地位。
理論著述
明清兩代不僅工藝美術(shù)獲得巨大發(fā)展，且理論著述較之前代也多有出現(xiàn)，頗有建樹。明代宋應(yīng)星在本人從事實踐的基礎(chǔ)上，經(jīng)過長時間的調(diào)查、搜集、整理、研究后，寫出了《天工開物》這部有關(guān)手工業(yè)方面的著作。它詳細(xì)地記述了各手工藝門類從原材料到成品的全部生產(chǎn)過程的情況。包括衣裝、絲織、印染、陶瓷、鑄造、金工、珠玉等各種手工藝。為研究明代工藝美術(shù)的重要資料，有“中國17世紀(jì)的工藝百科全書”之譽。新安（今安徽省新安縣）漆藝家黃大成的《髹飾錄》為中國現(xiàn)存古代唯一的一部漆藝專著，書分2集18章，對制漆的工具、材料、色漆的制配及裝飾方法等作了詳細(xì)的敘述。而高濂所著的《遵生八箋》則主要是供人們消遣玩物之用，書中有關(guān)古器珍玩之類的論述，對研究工藝美術(shù)史亦有參考價值。入清以來，理論著述則大都集中于陶瓷方面，且多談及景德鎮(zhèn)窯瓷業(yè)的發(fā)展，主要有：成書于乾隆年間，朱琰的《陶說》，補《陶記》之不足而又有新論的《景德鎮(zhèn)陶錄》（藍(lán)浦著，后由弟子鄭廷□增補2卷，共10卷）。還有佚名氏的《南窯筆記》等。另外，關(guān)于玉器的有清末吳大□的《古玉圖考》，關(guān)于刺繡的有道光年間丁佩的《繡譜》和由吳縣名繡工沈壽口述，經(jīng)別人整理而成的《雪宦繡譜》等?；驁D文并茂，考訂翔實；或論述規(guī)則，講解要點；或敘述經(jīng)驗，傳授技藝，均為研究工作提供了重要參考。另外在一些地方府志及文人的詩、文集、筆記、札記等著作中亦多有有關(guān)工藝美術(shù)的闡述、記載，其中不乏精辟之言。
| 中國現(xiàn)代工藝美術(shù) |
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中國辛亥革命以來的工藝美術(shù)。包括傳統(tǒng)工藝、現(xiàn)代工藝和民間工藝三大部分。是在近百年來中國傳統(tǒng)文化發(fā)生激烈蛻變，西方工業(yè)文化涌入的背景下展開的。總體地看，其生產(chǎn)組織、制作方式、產(chǎn)品結(jié)構(gòu)、形制樣式、生產(chǎn)主體、消費對象和價值觀念，相比古代工藝美術(shù)都發(fā)生了深刻的變化。承繼模仿與創(chuàng)新進(jìn)取、衰頹滯緩與興盛發(fā)展構(gòu)成中國現(xiàn)代工藝美術(shù)的基本態(tài)勢。作為中國工藝文化從古典形態(tài)逐漸向現(xiàn)代形態(tài)過渡的階段，這一時期的工藝美術(shù)在整個中國工藝發(fā)展史上占有十分重要的地位。 歷史發(fā)展中國現(xiàn)代工藝美術(shù)可以劃分為5個發(fā)展變化階段：1911～30年代中期；30年代后期～40年代；50～60年代前期；60年代后期～70年代中期；70年代末～80年代。 1911～30年代中期 隨著廉價的外國機制商品大量涌入，以宮廷工藝為主體的中國傳統(tǒng)工藝已在競爭中處于劣勢。辛亥革命后，宮廷工場由蕭條慘淡到徹底解體。失去禁錮的良工巧匠在民間組織起商會、工場或作坊，重操舊業(yè)，使曾經(jīng)是封閉的宮廷工藝生產(chǎn)迅速社會化、商品化。盡管手工產(chǎn)品難以和機制產(chǎn)品抗衡，傳統(tǒng)工藝在民國早期一度還有所發(fā)展。但是對社會需求和發(fā)展趨勢的麻木遲鈍、小生產(chǎn)者的保守意識和傳統(tǒng)習(xí)慣、立于獵奇心理基礎(chǔ)上的海外市場銷路等因素，使現(xiàn)代早期的工藝生產(chǎn)仍囿守于傳統(tǒng)工藝，一時仿古之風(fēng)大盛。隨仿古風(fēng)而起的是仿洋風(fēng)，曾在一定程度上適應(yīng)和滿足了國內(nèi)市場的消費要求，其生產(chǎn)在第一次世界大戰(zhàn)和國際性經(jīng)濟大蕭條期間一度興盛。但由于認(rèn)識上的局限，未能自覺地調(diào)整改進(jìn)生產(chǎn)結(jié)構(gòu)和產(chǎn)品結(jié)構(gòu)，加之民族工業(yè)的基礎(chǔ)過于薄弱，因此中國的仿制品根本不具備壓倒舶來品的品質(zhì)。戰(zhàn)后回到市場的外國工業(yè)產(chǎn)品，便迅速地將中國產(chǎn)品逐出競爭沙場，一時許多新式工廠紛紛倒閉破產(chǎn)。仿古或仿洋的生產(chǎn)，曾在一定程度上促進(jìn)了仿造技術(shù)的提高和新裝飾風(fēng)格的產(chǎn)生，也曾出現(xiàn)一些優(yōu)秀的作品和匠師，并在諸多國際博覽會上獲過獎牌。但整體地看，藝術(shù)風(fēng)格日趨粗簡，藝術(shù)價值日見低微。 相反，以圖案設(shè)計、書籍裝幀設(shè)計和商業(yè)美術(shù)為代表的現(xiàn)代工藝在這一時期則應(yīng)運而生，日趨發(fā)展。西方工業(yè)文明的沖擊和影響，民族資本主義工商業(yè)的成長，現(xiàn)代都市意識與社會結(jié)構(gòu)帶來的生活方式與消費要求的變化，新技術(shù)、新材料的認(rèn)識與初步運用，現(xiàn)代美術(shù)教育的興起和現(xiàn)代工藝思想的進(jìn)步，都是促進(jìn)現(xiàn)代工藝產(chǎn)生和發(fā)展的重要因素。傳統(tǒng)工藝的衰落，實業(yè)救國的構(gòu)想和西方工藝思想的影響，喚起蔡元培、顏文□、陳之佛、唐雋等一批有識之士的圖新意識和熱情，他們針砭時弊和傳統(tǒng)的落后因素，肯定工藝美術(shù)于民族振興的現(xiàn)實意義，主張學(xué)習(xí)西方的經(jīng)驗并保留傳統(tǒng)的精華，強調(diào)工藝生產(chǎn)為大眾服務(wù)的方向和經(jīng)濟實用的價值取向。一時許多美術(shù)家和工藝美術(shù)家積極參與工藝美術(shù)創(chuàng)作設(shè)計活動，在上海、天津、廣州和香港等城市形成一支專業(yè)或半專業(yè)的隊伍。工藝美術(shù)教育早在本世紀(jì)初就已施行，如南京兩江優(yōu)級師范學(xué)堂便開設(shè)過手工、圖案課程。進(jìn)入中華民國后更有蔡元培提倡美育，黃炎培提倡職業(yè)教育，許多美術(shù)?？茖W(xué)校都設(shè)立了圖案系科并采用新式教學(xué)方法，為現(xiàn)代工藝美術(shù)事業(yè)培養(yǎng)了一批人才。呂鳳子、陳之佛、顏文□、雷圭元、李有行等人曾為這一時期的工藝美術(shù)教育事業(yè)作出積極貢獻(xiàn)。彼時，中國的經(jīng)濟現(xiàn)實迫切需要在市場上溝通生產(chǎn)者與消費者的聯(lián)系，而在文化意識形態(tài)領(lǐng)域則迫切需要傳播新思想。因此，作為信息傳遞媒介的圖案、書籍裝幀和包括商標(biāo)、廣告、包裝和店面裝飾在內(nèi)的商業(yè)美術(shù)率先發(fā)展起來，并取得了突出的成就。服裝設(shè)計、室內(nèi)裝飾、工業(yè)設(shè)計等現(xiàn)代工藝亦在起步或初露萌芽。 中國民間工藝是自給自足的自然經(jīng)濟的產(chǎn)物，其內(nèi)涵和形式體現(xiàn)著勞動大眾的需求。隨著自然經(jīng)濟結(jié)構(gòu)的潰散，商品經(jīng)濟和都市文明不斷將新的文化因素注入古老的民間文化中。故民間工藝商品化、平民化的分化趨勢在這一時期日益明顯，這一點主要展示在沿海地區(qū)和大都市的四周圍地區(qū)。這一部分民間工藝逐漸失去質(zhì)樸粗放的鄉(xiāng)土品質(zhì)，日趨精巧工細(xì)、謹(jǐn)嚴(yán)雅致。而在現(xiàn)代文化勢力尚未夠及的廣大內(nèi)陸腹地，民間工藝仍按其自身規(guī)律生息發(fā)展，并保持著非商品的性質(zhì)和原有的美學(xué)特征。 30年代后期～40年代 抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，工藝美術(shù)的生產(chǎn)環(huán)境和條件完全為戰(zhàn)火所摧毀，內(nèi)外銷路中斷，手工藝人為生活所迫不得不改行轉(zhuǎn)業(yè)或流離失所。在大后方，傳統(tǒng)工藝雖尚有生產(chǎn)，其境況亦十分慘淡?？箲?zhàn)勝利后，國內(nèi)政局不穩(wěn)，國民黨政府無暇顧及恢復(fù)生產(chǎn)，傳統(tǒng)工藝凋零不堪，處于奄奄一息、自生自滅的狀態(tài)?，F(xiàn)代工藝受戰(zhàn)事影響，發(fā)展速度大大減慢，其規(guī)模亦局限在上海等幾個大都市?？谷站韧龅臅r代主題和思想氣氛增進(jìn)了工藝美術(shù)家的愛國主義和民族文化觀念；因此，這一時期的現(xiàn)代工藝在風(fēng)格和形式上都比前期具有更多更強烈的民族色彩，顯得剛健明快、清新有力。 30年代初開始的“文藝大眾化”討論，在動員宣傳抗日的浪潮中進(jìn)一步提出了以大眾化的形式和語言喚起民眾的問題。這種文化氛圍，使人民發(fā)現(xiàn)了民間藝術(shù)的現(xiàn)實意義和美學(xué)價值。徐悲鴻、鐘敬文、黃苗子、豐子愷、孫福熙、徐蔚南等人都曾高度評價和肯定民間美術(shù)，并進(jìn)行過一些搜集、整理、介紹和研究工作。 了傳統(tǒng)工藝的狹小范圍，試制或推出許多適應(yīng)城鄉(xiāng)人民需要的內(nèi)銷工藝品和少數(shù)民族地區(qū)的實用工藝品。 在發(fā)展生產(chǎn)和技術(shù)的同時，工藝美術(shù)教育事業(yè)也受到重視。1956年在中央美術(shù)學(xué)院實用美術(shù)系的基礎(chǔ)上成立了中央工藝美術(shù)學(xué)院。嗣后，各地的美術(shù)院校大都設(shè)置了工藝美術(shù)系科或?qū)I(yè)，并出現(xiàn)一批中等工藝美術(shù)學(xué)校和多種形式的職工業(yè)余教育。學(xué)院式教育的發(fā)展改變了師徒相傳的單一教育形式，擴大和提高了工藝美術(shù)創(chuàng)作設(shè)計隊伍的規(guī)模和素質(zhì)。工藝美術(shù)研究工作在這一時期也同步進(jìn)行。全國各地相繼建立了工藝美術(shù)研究所（室），成為工藝美術(shù)組織系統(tǒng)中人才集中，技藝力量雄厚的研究兼生產(chǎn)的部門。《工藝美術(shù)通訊》和《裝飾》雜志的創(chuàng)刊，為這一時期的理論研究提供了重要的陣地。王朝聞、陳之佛、龐薰□、雷圭元、沈從文、沈福文、張光宇、羅□子等人曾先后發(fā)表了一些關(guān)于工藝美術(shù)的歷史演變、社會作用、本質(zhì)規(guī)律和分類特征諸問題的論著，推進(jìn)了工藝美術(shù)理論研究的深度和廣度。 60年代后期～70年代中期 “文化大革命”使工藝美術(shù)事業(yè)遭到嚴(yán)重的破壞和損失。傳統(tǒng)工藝和民間工藝在那個年代被斥為“封、資、修”或“復(fù)古倒退”而禁止生產(chǎn)，大量庫存的所謂 “帝王將相，才子佳人”工藝品被砸爛銷毀。日常生活用品粗制濫造，簡陋不堪；產(chǎn)品的造型與裝飾毫無設(shè)計可言，千篇一律的語錄口號、單調(diào)至極的詮釋性圖案使生活器物淪為政治宣傳的工具。這一時期，工藝美術(shù)院校和研究機構(gòu)被迫解散，理論研究被迫中斷，創(chuàng)作設(shè)計隊伍的素質(zhì)大大削弱。 70年代末～80年代 中國共產(chǎn)黨十一屆三中全會以后，工藝美術(shù)事業(yè)在新時期改革開放的文化環(huán)境中，以前所未有的速度恢復(fù)和發(fā)展起來。面對工業(yè)化步伐大大加快、人民生活水平迅速提高的現(xiàn)實，進(jìn)一步改善和創(chuàng)造生活環(huán)境、提高生活質(zhì)量便成為工藝美術(shù)的時代課題。過去那種致力觀賞性傳統(tǒng)工藝的生產(chǎn)狀況顯然已不適應(yīng)新的形勢。于是，與人民生活需要直接關(guān)聯(lián)的室內(nèi)環(huán)境設(shè)計、服裝美術(shù)設(shè)計、商業(yè)美術(shù)設(shè)計、包裝設(shè)計和日用工業(yè)產(chǎn)品造型設(shè)計等現(xiàn)代工藝受到前所未有的重視，成為當(dāng)今工藝美術(shù)事業(yè)的主流。傳統(tǒng)工藝生產(chǎn)在保持原有特色、立足國際市場的同時也在積極開拓國內(nèi)市場和旅游商品市場。體現(xiàn)工業(yè)文明的現(xiàn)代工藝的發(fā)展，激起了以傳統(tǒng)手工技術(shù)為基礎(chǔ)的民間工藝的繁榮。在新時期的商品市場上，民間工藝以其高度的審美價值贏得消費者的歡迎。它們不僅作為工業(yè)文明的補償機制進(jìn)入國內(nèi)的現(xiàn)代化家庭，而且也像傳統(tǒng)工藝那樣作為外貿(mào)商品進(jìn)入國際市場。隨著農(nóng)村經(jīng)濟形勢的好轉(zhuǎn)和對民俗文化的重視，土生土長的鄉(xiāng)村民間工藝制作又趨活躍。 改革和開放也促進(jìn)了工藝美術(shù)教育和研究事業(yè)的繁榮。進(jìn)入新時期后，“文化大革命”期間被取消的高中等工藝美術(shù)院校、系科和專業(yè)陸續(xù)恢復(fù)，并增設(shè)一批新的專業(yè)，如服裝設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計和工業(yè)產(chǎn)品造型設(shè)計等。許多工科院校也開設(shè)了工業(yè)設(shè)計專業(yè)。除開展正常教學(xué)外，一些院校還舉辦各種短訓(xùn)班、進(jìn)修班或研究班，為工藝美術(shù)企業(yè)培訓(xùn)人才。全國各地還創(chuàng)辦了許多專業(yè)職工學(xué)校，企業(yè)自身也廣泛開展職工教育。這一時期恢復(fù)或新建了100多所工藝美術(shù)研究所，在設(shè)計和開發(fā)新產(chǎn)品的同時，一些較有遠(yuǎn)見的研究所開始把工作重點轉(zhuǎn)移到對未來生產(chǎn)力的開發(fā)方面。這一時期還成立了中國工藝美術(shù)學(xué)會和中國工業(yè)設(shè)計協(xié)會，并開展了各種形式的學(xué)術(shù)交流、考察和科研活動。1982年《中國工藝美術(shù)》雜志在北京創(chuàng)刊，繼之全國各地涌現(xiàn)出一大批工藝美術(shù)專業(yè)刊物，理論研究領(lǐng)域出現(xiàn)了從未有過的繁榮景象。 傳統(tǒng)工藝 系指具有悠久技藝傳統(tǒng)，富有地方和民族特色，反映中國古典文化精神的手工藝品。其門類主要有燒造、鍛冶、織染、編扎、雕刻、木工、髹飾工藝等。在現(xiàn)代，它們多作為觀賞性工藝品而保持著一定的生產(chǎn)規(guī)模，產(chǎn)品主要行銷海外。 燒造工藝 包括陶瓷和玻璃料器。20世紀(jì)上半葉的中國陶瓷業(yè)，隨封建王朝的殞亡、御窯廢圮、窯工四散而處于風(fēng)雨飄搖之中。一些實力雄厚的傳統(tǒng)產(chǎn)區(qū)如景德鎮(zhèn)、宜興、邯鄲、淄博、石灣等曾靠仿古瓷或仿洋瓷維持了一定的生產(chǎn)規(guī)模，但盛勢早失，衰敗之象日顯。雖然在天津、唐山、上海等城市以及傳統(tǒng)產(chǎn)區(qū)開辦有采用外國設(shè)備和技術(shù)的新式工廠或瓷業(yè)公司；但終因國難重重、洋瓷傾銷、守舊勢力頑固而成效甚微。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，陶瓷業(yè)幾乎全為戰(zhàn)火摧毀。這一時期的陶瓷業(yè)雖走上衰落，但仿古技術(shù)有所提高，引進(jìn)和采用了一些新技術(shù)并出現(xiàn)了一些新的品種和裝飾手法。進(jìn)入50年代以后，瓷都景德鎮(zhèn)開始蘇醒并迅速發(fā)展，其他傳統(tǒng)產(chǎn)區(qū)亦相繼快速發(fā)展壯大，而尤以醴陵、唐山為甚。許多古代名窯，如磁州窯、耀州窯、龍泉窯、鈞窯、定窯、官窯、建窯、德北窯、邛窯等在中斷一段時期后，也獲得了新生。本世紀(jì)下半葉的中國陶瓷業(yè)呈現(xiàn)出百花爭艷的局面和嶄新的氣象。出現(xiàn)了許多新工藝、新門類和新品種。 紫砂茶具 玻璃料器也是中國傳統(tǒng)的燒造工藝。中華人民共和國建立以前北京和山東淄博的出品最著，但生產(chǎn)景況十分蕭條慘淡。50年代以后，玻璃料器的生產(chǎn)規(guī)模有所擴大，技藝和品種均有發(fā)展和豐富。當(dāng)今北京、淄博和河北衡水不僅繼承發(fā)展了傳統(tǒng)的內(nèi)畫壺技藝，使這一獨特工藝蜚聲國際市場， 行業(yè)。這一時期的織染業(yè)不斷采用新的工藝技術(shù)、新的材料和新的圖案設(shè)計，建立起傳統(tǒng)產(chǎn)品與現(xiàn)代產(chǎn)品、內(nèi)銷生產(chǎn)與外銷生產(chǎn)并舉的合理結(jié)構(gòu)。因此，織染業(yè)成了現(xiàn)代中國最有生機活力的工藝美術(shù)行業(yè)。 蘇繡 雕刻工藝 包括牙、玉、木、石、竹、骨雕刻在內(nèi)，最能體現(xiàn)中華民族匠心獨運的創(chuàng)造力和因材施藝的精湛技巧。但清末以來的雕刻工藝生產(chǎn)因國衰民窮、市場狹窄而慘淡零落。創(chuàng)造日漸淪為模仿，精工巧作日益降作粗制劣技。但仍有個別門類略有發(fā)展，并出現(xiàn)一些優(yōu)秀的匠師和作品。北京潘秉衡曾于30年代在薄胎玉器制作上取得很高的成就，恢復(fù)和發(fā)展了在玉器上壓金銀絲鑲嵌寶石的技藝。廣州翁昭制作的26層象牙球，轟動了1915年的巴拿馬博覽會并獲金獎。浙江朱子常曾對黃洋木雕施行改革，使之由附屬裝飾發(fā)展成頗有銷路的藝術(shù)欣賞品，巴拿馬博覽會對他的獎譽，曾帶動了黃洋木雕生產(chǎn)的發(fā)展。進(jìn)入50年代以后，雕刻工藝作為民族文化遺產(chǎn)和國際文化、經(jīng)濟交流的有效形式，受到政府的重視和扶持，一些瀕臨滅絕的技藝和品種在藝人們的努力下又獲新生。一代著名藝人如潘秉衡、何榮、劉德盈、王樹森、張云和、王彬、崔華軒、楊士惠、翁昭、翁榮標(biāo)、杜云松、樓水明、王鳳祚、葉潤周、陸涵生、金紹坊、支慈庵、張仕寬、林如奎、郭功森、戴清升等不僅精研技藝、悉心授藝，還制作了大量富有時代氣息的優(yōu)秀作品。 浙江青田石雕 髹飾工藝 即為漆器和漆畫。著名的傳統(tǒng)產(chǎn)品有北京雕漆、甘肅天水雕填、山西平遙推光漆器、江蘇揚州螺鈿鑲嵌、福建福州脫胎漆器和四川漆器等?，F(xiàn)代早期的髹飾工藝生產(chǎn)除北京、福州等地略有維持外，其余產(chǎn)地大都蕭條停滯。20世紀(jì)下半葉的髹飾工藝廣布于北京、上海、江蘇、福建、江西、廣東、四川、貴州、山西、陜西和甘肅諸地。生產(chǎn)規(guī)模和從業(yè)人員大大擴增，花色品種和產(chǎn)品質(zhì)量有所豐富和提高。藝人們不斷改進(jìn)技藝，使之更為精湛，并創(chuàng)造了一些新的技法，如福州脫胎漆器的錫箔嵌絲等。70年代末以來，漆畫有了顯著的發(fā)展，福建、江西、四川漆畫家在承繼傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上取得新的突破，天津漆畫家則引入新工藝新材料，推出時代感頗強的鋁版漆畫。 木作工藝及其他 主要指傳統(tǒng)家具。這一時期其生產(chǎn)遍及全國各地。20～40年代較有影響的傳統(tǒng)家具有蘇州的紅木、北京的京式、廣東的廣式、浙江寧波的骨嵌和山東濰坊的嵌銀絲家具。辛亥革命后，蘇州紅木作曾一度興盛，抗戰(zhàn)期間則趨清淡，戰(zhàn)后仿西式家具生產(chǎn)略有回升。進(jìn)入50年代以后，傳統(tǒng)家具業(yè)又全面恢復(fù)了生產(chǎn)。當(dāng)代的傳統(tǒng)家具業(yè)因生活方式的改變和現(xiàn)代家具的沖擊，其產(chǎn)品多走向國際市場或用于旅游業(yè)。80年代，傳統(tǒng)家具業(yè)開始探索和尋求適應(yīng)現(xiàn)代生活需求的途徑，并取得了一定的成績。 另外，福州軟木畫，北京的宮燈、戲裝、絨鳥，蘇、杭、蜀、粵的扇子，蘇州、武漢的裝裱等，都在經(jīng)歷風(fēng)雨之后又獲新生。20世紀(jì)下半葉，還出現(xiàn)了將傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代科技結(jié)合起來而創(chuàng)制的新品種，如羽毛工藝品、彩石鑲嵌、薄木鑲嵌、貝雕蠟制工藝品、塑料滌綸花、樹皮貼畫等。 現(xiàn)代工藝 指在現(xiàn)代工業(yè)技術(shù)基礎(chǔ)上新興的工藝造物。20世紀(jì)后，中國的工業(yè)化步伐由起步而逐漸加快，造物方式日漸由手工制作轉(zhuǎn)向機器制造。機械化大生產(chǎn)必然造成設(shè)計與制造、制造與銷售的分離，由此旨在同時使生產(chǎn)者和消費者的利益具體化為產(chǎn)品的形式性質(zhì)的工業(yè)設(shè)計，便逐漸成為中國現(xiàn)代工藝的主要成分。 圖案設(shè)計 中國現(xiàn)代工藝是從圖案學(xué)與圖案設(shè)計起步的。“圖案”一詞最早由日本引進(jìn)，其內(nèi)涵在中國一開始便斂縮為美學(xué)的裝飾意義，成為產(chǎn)品表面的裝飾或商業(yè)美術(shù)的裝飾圖案畫。這種認(rèn)識和社會需要導(dǎo)致現(xiàn)代圖案學(xué)研究和圖案設(shè)計在20～30年代廣泛開展。一時許多美術(shù)?？茖W(xué)校設(shè)立了圖案系科或圖案課。陳之佛編寫了中國第1部現(xiàn)代圖案教材──《圖案講義》，并在上海建立尚美圖案館，為廠家提供設(shè)計方案。以后他還編著出版了《圖案ABC》、《表號圖案》、《圖案構(gòu)成法》等專著。雷圭元也著有《新圖案學(xué)》、《新圖案的理論和作法》等專著。其他一些工藝美術(shù)家、教育家如李有行、張光宇、程尚仁、柴扉、肖劍青、吳仁敬等都積極倡導(dǎo)或從事圖案學(xué)研究和創(chuàng)作設(shè)計。圖案學(xué)研究的開展促進(jìn)了基礎(chǔ)圖案和各種工藝圖案設(shè)計（如陶瓷、染織、廣告、漆器等）的繁榮。但那時的圖案多作為案頭作業(yè)見諸報刊、圖案集或展覽會，而少有投付生產(chǎn)實踐。進(jìn)入50年代后，圖案學(xué)研究仍在繼續(xù)，并在研究的深度和廣度上大大超越了過去的水平。人們不僅研究總結(jié)中國傳統(tǒng)圖案，而且廣泛地研究、介紹外國的古今圖案。視野的拓寬和生產(chǎn)實踐的刺激，使圖案藝術(shù)呈現(xiàn)嶄新的面貌。一方面它作為工藝美術(shù)基礎(chǔ)教育的案頭作業(yè)提高了藝術(shù)水平、豐富了表現(xiàn)手法，另一方面它作為付諸生產(chǎn)制造的設(shè)計方案而增強了針對性和適用性。80年代，工業(yè)生產(chǎn)迅猛發(fā)展，它不斷在激發(fā)人們突破狹隘的裝飾圖案觀念而納入工業(yè)設(shè)計的全面性要求。這種新趨勢也在引動圖案教學(xué)以至整個工藝美術(shù)教育的改革。 江西民間服飾 工業(yè)設(shè)計 工業(yè)設(shè)計的發(fā)展和成就主要是在中華人民共和國建立以后獲得的。50～70年代，國家施行了幾個五年計劃，逐步建立起一個獨立完整的現(xiàn)代工業(yè)體系。塑料、玻璃、陶瓷、搪瓷、五金、鐘表等工業(yè)有了很大發(fā)展，產(chǎn)品的設(shè)計工作亦相應(yīng)地有所發(fā)展。由于缺乏足夠的認(rèn)識和重視，這時期的設(shè)計處于較低水平，設(shè)計力量亦很薄弱。進(jìn)入80年代后，輕工業(yè)生產(chǎn)迅速發(fā)展，日用工業(yè)產(chǎn)品的競爭十分激烈，人民的生活水平和消費要求大大提高，國際工業(yè)設(shè)計運動的信息在頻繁的文化交流中傳播到國內(nèi)，這些因素促使日用工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計越向一個新階段。這一時期的產(chǎn)品設(shè)計已顯示出綜合考慮和處理裝飾、造型、結(jié)構(gòu)、功能諸因素之關(guān)系的跡象，一些比較優(yōu)秀的設(shè)計脫穎而出。工業(yè)設(shè)計教育發(fā)展很快，自中央工藝美術(shù)學(xué)院成立工業(yè)美術(shù)系后，其他美術(shù)院校及一些工科院校也相繼設(shè)立了工業(yè)美術(shù)專業(yè)。學(xué)院的師生積極的與工業(yè)生產(chǎn)部門聯(lián)系，為它們提產(chǎn)品設(shè)計方案，使工業(yè)產(chǎn)品造型呈現(xiàn)出新的面貌。雖然，迄今為止中國的日用工業(yè)產(chǎn)品造型設(shè)計仍未表現(xiàn)出成熟的姿態(tài)，但設(shè)計觀念正以空前的速度滲入人們的意識之中；從社會、經(jīng)濟、技術(shù)和美學(xué)角度綜合把握產(chǎn)品設(shè)計的意向，已在設(shè)計人員那里逐漸獲得強化；工業(yè)設(shè)計的理論研究已開始思索如何建立適合中國現(xiàn)實的工業(yè)設(shè)計體系的問題，這一切都顯示了中國工業(yè)設(shè)計向更高層面躍進(jìn)的可能性。 摩托車造型 染織品設(shè)計早期曾有陳之佛、雷圭元、李有行、柴扉等人涉足過。但彼時中國民族紡織工業(yè)步履艱難，災(zāi)難重重，也就很難有染織品設(shè)計的成就。進(jìn)入中華人民共和國時期，紡織工業(yè)發(fā)展很快，國家對染織品設(shè)計工作給予了高度重視，創(chuàng)辦了蘇州絲綢工學(xué)院等專業(yè)院校，并在中央和地方美術(shù)院校中設(shè)立染織品設(shè)計系科或?qū)I(yè)。各地企業(yè)設(shè)有健全的評審制度，組織新產(chǎn)品、新花色的設(shè)計、試產(chǎn)、試銷和鑒定。國家主管部門還設(shè)有全國性的紡織產(chǎn)品調(diào)研中心，并在紡織工業(yè)的集中地建立紡織品流行色研究組織。國家每隔二三年舉辦一次全國性紡織新產(chǎn)品、新花色評比交流會。這一系列措施，有效地促進(jìn)了紡織品設(shè)計水平的提高。 服裝設(shè)計 辛亥革命之后，清代的官服、頂帶和辮發(fā)均為激進(jìn)的時代所拋棄，代之而起的是西服、中山裝和不斷被改造的旗袍。莊重、樸素的中山裝是本世紀(jì)初服裝設(shè)計的一項重要成果，80年代之前它一統(tǒng)男性服裝的天下，并衍生出干部服、工作服、軍服和學(xué)生服等現(xiàn)代基本服制。20～30年代婦女服裝設(shè)計比較活躍，刊物上經(jīng)常發(fā)表新式中外婦女時裝的設(shè)計方案，上海等大城市還經(jīng)常舉辦時裝表演或展覽會。中華人民共和國建立后的近30年中，服裝設(shè)計受“左”的思想影響，未得到進(jìn)一步的重視和發(fā)展，人民日常衣著款式單調(diào)、色彩貧乏。“文化大革命”10年，普天之下的衣著色調(diào)更是一片灰暗。自70年代末開始，服裝設(shè)計有了很大改善，花色品種、款式和色彩日趨豐富多樣。西服、獵裝、兩用衫、夾克衫、繡衣、各式長短裙、旗袍、羽絨服、運動服都是流行一時的服裝。近幾年來服裝設(shè)計界開始注重少年兒童、老年人的服裝和各種職業(yè)服裝。各種形式的時裝展銷、時裝表演、時裝評比活動頻繁開展。有些省市組建了時裝表演隊，在國內(nèi)外展示時裝設(shè)計的新成果。但是，中國服裝設(shè)計的總體水平仍落后于人民日益提高的消費要求，這種現(xiàn)狀已引起服裝設(shè)計界的廣泛重視。 室內(nèi)環(huán)境設(shè)計 室內(nèi)環(huán)境設(shè)計在中國古代頗為講究，并形成一套傳統(tǒng)模式。辛亥革命后，都市人民的生活起居方式有了很大變化，人們不滿于注重倫理精神的傳統(tǒng)模式，而喜歡舒適、自由的西式室內(nèi)布置。雷圭元、梁啟煜、張德榮等人早在30年代曾作過一些歐化的室內(nèi)環(huán)境和家具設(shè)計方案，但這對彼時的大多數(shù)人來說只是無法企及的理想。50～70年代的室內(nèi)環(huán)境設(shè)計成果主要是一些大型國家建筑，人民大會堂堪為典范之作。70年代末以來，旅游事業(yè)的發(fā)展帶來一大批現(xiàn)代化的賓館和公共建筑，其內(nèi)庭環(huán)境、室內(nèi)裝修和陳設(shè)或取西式之豪華舒適，或取中式之典雅古樸，或取中西兼容之意趣，取得較好的藝術(shù)效果，集中反映了這一時期的設(shè)計水平和取向。室內(nèi)環(huán)境設(shè)計意識正在滲入人民日常生活之中。室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)的發(fā)展，促使設(shè)計向科學(xué)化、定量化和系列化方向邁進(jìn)，各種新型裝修材料、多樣組合配套家具和器具相繼出現(xiàn)并日趨豐富。目前，設(shè)計的視野和主題正在由室內(nèi)擴展到整個城市的空間環(huán)境，整體地把握建筑環(huán)境與人與社會之關(guān)系的課題正在為設(shè)計界所關(guān)心。 人民大會堂接見廳 商業(yè)美術(shù) 中國古代在商業(yè)美術(shù)方面曾有過獨到的創(chuàng)造。那些古老的形式如幌子、招紙包裝、匾額、中式門面裝修仍是中國現(xiàn)代商業(yè)美術(shù)的有機部分。隨著民族資本主義工業(yè)和商業(yè)在20世紀(jì)初的發(fā)展，中國出現(xiàn)了采用新材料新技術(shù)、反映新價值觀念的現(xiàn)代商業(yè)美術(shù)。以報刊廣告為先導(dǎo)的現(xiàn)代商業(yè)美術(shù)在民國初年受到重視和提倡，而在30年代則繁盛發(fā)達(dá)并取得十分顯著的成就。這一時期廣播、郵政、路牌、交通和電氣廣告相繼出現(xiàn)，企業(yè)和商品大都具有注冊商標(biāo)，圖案裝飾和色彩效果頗為講究的紙盒包裝廣為采用，店面櫥窗開始出現(xiàn)并設(shè)有機械或電力引動的立體模型，霓虹技術(shù)被用于店面裝飾或招牌廣告。日益增多的從業(yè)人員在大都市中形成一支專業(yè)化或半專業(yè)化的設(shè)計隊伍，其中有杭□英、金梅生、張狄寒、李詠森、謝之光、胡伯翔、張光宇、張正宇、丁悚、張以恬、龐亦鵬、徐百益等頗有影響的商業(yè)美術(shù)設(shè)計家。一時廣告學(xué)或商業(yè)美術(shù)研究頗為活躍，出現(xiàn)了為數(shù)眾多的論文、專著，并辦有專業(yè)刊物。1936年在上海成立了中國商業(yè)美術(shù)作家協(xié)會，翌年在上海南京路舉辦了首次中國商業(yè)美術(shù)展覽。從50年代開始特別是70年代末以后，商業(yè)美術(shù)進(jìn)入一個新的歷史階段。全國各省市大都建立了廣告裝潢設(shè)計公司、美術(shù)公司、設(shè)計研究單位和專業(yè)學(xué)會或協(xié)會，并經(jīng)常組織作品展評，出版專業(yè)刊物。1980年成立了中國包裝技術(shù)協(xié)會并創(chuàng)辦《中國包裝》雜志，繼之中國廣告學(xué)會于1982 年成立并推出專業(yè)刊物《中國廣告》。許多藝術(shù)院校紛紛設(shè)立有關(guān)商業(yè)美術(shù)的課程，有的還著手開辟商業(yè)環(huán)境設(shè)計課程。 書籍裝幀設(shè)計 這一藝術(shù)形式在中國有著悠久的歷史和輝煌的成就。但是，它從古典形態(tài)邁向現(xiàn)代形態(tài)，卻是在19世紀(jì)末和20世紀(jì)初開始的。鴉片戰(zhàn)爭后，西方現(xiàn)代印刷技術(shù)的引進(jìn)造成書籍裝幀工藝技術(shù)上的革命。五·四新文化運動則帶來書籍裝幀形式的革命：美術(shù)字、裝飾圖案和圖片用于書籍裝幀，書籍的整體設(shè)計開始出現(xiàn)，裝幀形式與書性內(nèi)容趨向統(tǒng)一。20世紀(jì)上半葉的書籍裝幀藝術(shù)曾經(jīng)歷了古今新舊混雜并存到追求西洋味再到追求民族特色的過程，寫實或抽象圖案、繪畫與攝影、漫畫與版畫等曾是流行的裝飾形式。這一時期的書籍裝幀藝術(shù)在現(xiàn)代工藝美術(shù)中有著突出的成就。除社會現(xiàn)實方面的因素外，這種成就的取得還與魯迅的倡導(dǎo)、支持和陶元慶、聞一多、司徒喬、豐子愷、孫福熙、張光宇、鄭川谷、莫志恒、葉靈風(fēng)、錢君□、曹辛之等一批優(yōu)秀作家和書籍裝幀藝術(shù)家的參與直接相關(guān)。50年代以后特別是進(jìn)入80年代，中國出版事業(yè)發(fā)展迅猛，書籍裝幀在材料、開本、印刷質(zhì)量、裝訂方式、裝飾形式和整體設(shè)計水平方面都有所改進(jìn)和提高，并形成一整套書籍裝幀設(shè)計體系。 陶元慶：魯迅《彷徨》封面設(shè)計 民間工藝 指生產(chǎn)者為自身需要而制作的手工藝造物?，F(xiàn)代民間工藝絕大部分是傳統(tǒng)民間工藝的承傳。 剪刻工藝 主要包括剪紙和皮影。剪紙制作隨民俗活動廣泛流行于民間。20世紀(jì)的中國廣大鄉(xiāng)村仍在很大程度上保持了這種習(xí)俗，每逢節(jié)會喜慶、祭祀禮儀或織繡生產(chǎn)活動，人們都要剪制花樣，以寄寓美好的祝愿和理想。這一時期的剪紙基本保持了原有的風(fēng)格而有南北之分。西北、華北、東北地區(qū)的剪紙大體屬天真渾厚的北方風(fēng)格，華東、華中、華南、西南地區(qū)的剪紙則為玲瓏剔透的南方風(fēng)格。20～40年代曾有許多農(nóng)民背井離鄉(xiāng)，入都市靠剪紙謀生，受都市文化和消費者趣味的影響，他們的剪紙脫去一些鄉(xiāng)土味而趨向清秀淡雅、精致肖形。20世紀(jì)下半葉，一部分剪紙發(fā)展成有組織的商品生產(chǎn)，一些藝人成為職業(yè)剪紙藝術(shù)家，大部分剪紙則產(chǎn)生于民間。剪紙在80年代更為人們重視和喜愛，出現(xiàn)了一些全國性或地方性的剪紙學(xué)會、研究會或?qū)I(yè)刊物。皮影是流傳民間的戲曲藝術(shù)，也是一種剪刻藝術(shù)。主要分布在陜西、甘肅、山西、北京、河北、四川、湖北、湖南等地區(qū)。50年代以來，由于現(xiàn)代戲劇和影視藝術(shù)迅速發(fā)展和傳播，民間影戲大受沖擊。政府為保護(hù)、研究和發(fā)展這種民間藝術(shù)，組建了一些專業(yè)劇團(tuán)，并在城鄉(xiāng)甚至國外巡回演出。 陜西民間剪紙 織染工藝 主要是廣大勞動群眾日常服飾和居家用品，其門類有刺繡、織錦、挑花和印染等。民間織染工藝制作遍及全國各地，特色較強的有貴州苗族的蠟染，廣西壯族的扎染、壯錦，湖南湘西土家錦，廣東黎族的黎錦，新疆維吾爾族的艾得力斯綢，漢族的藍(lán)印花布、挑花刺繡和各種布制玩具用品。20世紀(jì)上半葉，外國機制印花布大量涌入中國，并在競爭上取得優(yōu)勢。因此沿海地區(qū)的民間土布和印染生產(chǎn)如江河日下。自50年代以來現(xiàn)代文化廣泛傳播，鄉(xiāng)村民間的生活方式和審美趣味發(fā)生很大變化，傳統(tǒng)服飾大都被淘汰，古老的織染工藝也趨向消失。只有在少數(shù)民族集居的地區(qū)和邊遠(yuǎn)閉塞地區(qū)，還略能見到一些保持傳統(tǒng)特色的織染工藝。進(jìn)入80年代后，國家對這種狀況有所重視，采取了一些保護(hù)和發(fā)展生產(chǎn)的措施。隨農(nóng)村經(jīng)濟的活躍和旅游業(yè)的興盛，鄉(xiāng)村的織繡工藝制作又略有復(fù)興。 編扎工藝及其他 中國廣大鄉(xiāng)村城鎮(zhèn)的農(nóng)民或藝人，以竹、藤、棕、草、麻、葵、柳、玉米皮或麥秸等自然材料編扎各種優(yōu)美的居家實用工藝品的制作活動具有悠久的歷史。許多富有傳統(tǒng)的民間編扎工藝逐漸轉(zhuǎn)向出口商品生產(chǎn)，這在沿海和大都市周圍地區(qū)表現(xiàn)得尤為明顯，如山東草編，浙江草、麻、竹編，四川棕、竹編，廣東藤、葵、草編，湖南棕、竹編，安徽竹編等。民間編扎工藝作為適合農(nóng)村經(jīng)濟發(fā)展的副業(yè)為各地政府重視，生產(chǎn)迅速恢復(fù)并走上合作化道路。自70年代末以來，民間編扎工藝生產(chǎn)更是突飛猛進(jìn)，企業(yè)和從業(yè)人員大大增加。在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，藝人們新創(chuàng)了許多工藝技術(shù)和品種。風(fēng)箏、花燈也是歷史悠久的編扎工藝。至今，每逢初春或年節(jié)喜慶，在民間仍可見放風(fēng)箏和鬧燈、賞燈活動。這一時期的風(fēng)箏以北京“風(fēng)箏哈”、天津“風(fēng)箏魏”、江蘇南通和山東濰坊的出品最著?；糁鴦t有浙江硤石、廣東佛山、福建泉州等。20世紀(jì)下半葉特別是80年代，放風(fēng)箏、觀彩燈的民俗更與現(xiàn)代文化結(jié)合，出現(xiàn)了濰坊國際風(fēng)箏比賽、自貢國際恐龍燈會等融娛樂宣傳、文化交流、經(jīng)濟貿(mào)易于一體的新形式。它們作為一種文化現(xiàn)象已引起社會的關(guān)注。 浙江竹編 除上述民間工藝外，還有其他一些民間工藝值得提及，如民間繪畫、雕塑、燒造、營造、服飾、裝潢工藝等。自xin亥革命以來，這些民間工藝在新的文化環(huán)境中或延續(xù)流行、或沉寂消失、或推陳出新。今天，它們和所有的民間工藝，隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展而愈來愈顯示出它們自身的文化價值和藝術(shù)價值。立足于不同角度的整理、恢復(fù)、提倡、研究、保護(hù)和開發(fā)工作有待或正在展開。
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