安東-布魯克納 1824年9月生于奧地利，1896年10月在維也納去世出生地--安斯菲爾德 參觀藝術(shù)家的出生地總能讓人有所收獲。我也是在踏入上奧地利(Upper Austrian)的安斯菲爾登(Ansfelden)村時才真正發(fā)現(xiàn)，這個安東-布魯克納(Anton Bruckner)的出生地對于他作為作曲家的發(fā)展歷程擁有多么大的影響力！安斯菲爾登是一個質(zhì)樸而風(fēng)景如畫的小城鎮(zhèn)，它幾乎用不著多加翻譯，就能使一個德文字Gemutlichkeit擁有徹底具體化的解釋--舒適、溫馨，令人感到親切。這也是布魯克納在他的交響樂諧謔曲樂章的三聲中部中常常表達出的一種至善至美的情緒：簡潔的鄉(xiāng)村舞蹈或者是率直迷人的小夜曲--《第三交響曲》和《第四交響曲》都能給我們提供最經(jīng)典的實例。在布魯克納早年做教師的時候，他常常通過在鄉(xiāng)村舞會上演奏鋼琴或小提琴來增加其微薄的收入。據(jù)說，他還非常擅長跳舞，直到60多歲還活躍在舞場上。這一點很值得大家關(guān)注，特別是在演奏交響曲中富有舞蹈節(jié)奏的部分時，指揮家應(yīng)當(dāng)避免使用呆板、沉悶的速度。 總而言之，安斯菲爾登給人一種“安全感”，低矮且蜿蜒起伏的山巒包圍著這座城市，使它免除了現(xiàn)代化大都市和城鎮(zhèn)所擁有的忙亂與緊張。上奧地利的首府林茨(Linz)實際上離此地只有數(shù)英里的距離，但令人感到十分遙遠，維也納似乎更是遙不可及了。像布魯克納在他四十幾歲時搬到奧地利的首都去，那可就是一個巨大的變遷了。當(dāng)布魯克納因工作疲憊、遭受評論界的嘲弄和煩擾，或者是倍感寂苦的時候，定期回到家鄉(xiāng)就成為他尋求庇護的一種有效方式。但是，這里的舒適安逸并沒有導(dǎo)致閉塞，用不了走很多路，你就能見到最壯觀的景致。向北看，越過山巒，你能看到多瑙河那窄長的峽谷，或許還能瞥見大河本身。更妙的是當(dāng)你轉(zhuǎn)向南方，你可以在晴天里看見阿爾卑斯山那鋸齒狀的山影，雖然遙遠，但很清晰。這就不能不令人想起在布魯克納的交響曲中那些音樂情緒突然變化的時刻，好像是眼前的風(fēng)景在快速轉(zhuǎn)換，從前景轉(zhuǎn)向更大的范圍，甚至是轉(zhuǎn)向背景。比如在《第八交響曲》第一樂章展開部的開頭，一段恢弘亮麗的管弦樂合奏突然停止了，只剩下小提琴演奏出安靜而眩目的旋律音型，這種幾乎無法感知的朦朧聲音營造出一個十分理想的空間，讓獨奏的圓號、雙簧管和瓦格納式大號在其中相互應(yīng)答?！ ∈ジヂ謇锇驳膴W古斯蒂安修道院 然而，如果安斯菲爾登僅僅是布魯克納生長的地方，這里的環(huán)境還不足以令布魯克納夢系神往。在風(fēng)景如畫的城鎮(zhèn)廣場一邊，就是奧地利巴洛克時期最著名的宗教建筑之一--圣弗洛里安的奧古斯蒂安修道院。毫無疑問，這里是令布魯克納感到最安全的地方。在1837年父親去世之后，布魯克納作為12歲的長子被母親送到了圣弗洛里安。奧古斯蒂安的制度是嚴格的，但圣弗洛里安卻有很好的音樂環(huán)境。修道院的院長米夏埃爾·阿爾內(nèi)特(Michael Arneth)發(fā)現(xiàn)了布魯克納的出眾天賦，盡管他已經(jīng)接近換聲期了，可還是把他招進唱詩班。他在那里接受了完整的音樂教育，早期想要作曲的嘗試也得到認同?！ ‰x開了家庭，對年少的布魯克納來說并不意味著他剛剛經(jīng)受的痛苦和壓力就可以消失掉，而他那時的家庭生活也還遠遠不是純粹的“舒適安逸”。應(yīng)該承認，他的父母親都熱愛音樂。父親作為鄉(xiāng)村校長和教堂管風(fēng)琴師，他比上奧地利大多數(shù)農(nóng)民更有能力來發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)自己兒子的天資。事實上，當(dāng)他的健康狀況愈來愈差的時候，他甚至希望小安東能夠完成他的一些音樂職責(zé)。眼看著父親因為肺結(jié)核而慢慢衰竭，這就已經(jīng)很不幸了，而布魯克納的母親還要堅強地支撐著，因為自己有孕在身。根據(jù)教堂的洗禮記錄，布魯克納的母親共生育了12個孩子，其中有7個在幼年就夭折了。生活在這樣一個發(fā)生過很多死亡的家庭中，作曲家的頭腦中不會不留下死亡的印記。布魯克納把《第八交響曲》第一樂章的最后一個高潮描述成“死亡的天使報喜”。相比之下，結(jié)束時擊鼓的逐漸消退，似乎是垂死病人房間里的鐘表在滴嗒滴嗒地行走。下一次，當(dāng)你被這個樂句的特殊力量所打動的時候，你就該想到，這就是12歲的作曲家，坐在父親的病榻旁，看著他慢慢死去。 總之，進入離家只有幾百英尺遠的圣弗洛里安，對布魯克納來說并沒有太多的離別之苦，但在當(dāng)時這樣一個成長過程的至關(guān)重要的年齡段，缺少父愛，卻是布魯克納不得不面對的問題，他或許急于想做的是在奧古斯蒂安兄弟會中尋找父親的替身。即使是在維也納居住的最后幾年間，布魯克納也還在失望地尋找著父親的形象。而在圣弗洛里安，他好像是部分且暫時地得到了一些。當(dāng)然了，他在圣弗洛里安生活的各個方面都有另外一個父親存在，那就是上帝，他也是伴隨布魯克納終生的庇護神。布魯克納對上帝虔誠的信仰，有時非常強烈，其程度頗具傳奇色彩，也還擁有無數(shù)的軼事奇聞。他在給指揮家赫爾曼·萊維(Hermann Levi)的一封信中談到，他要把他的合唱管弦樂作品《感恩贊》(Te Deum)題獻給上帝，“因為在維也納，是他把我從痛苦中解救了出來”。他曾多次自豪地宣稱，他的《第九交響曲》，也就是最后一部在1896年去世時還沒有完成的交響曲是題獻給“親愛的上帝”的。布魯克納的宗教信仰或許并不像某些評論家解釋的那樣簡單而絕對，但在有些時候，比如當(dāng)他的《第三交響曲》在1877年首演失敗后他不被重視的那些年中，他就非常需要上帝的幫助。有關(guān)那次災(zāi)難性的首演有這樣的報道：大廳逐漸空了，只剩下二十幾位支持者，樂隊成員也簡單地收拾了一下就離開了。而評論界卻發(fā)動了最猛烈的攻擊。有人說布魯克納是缺乏自信，但實際上他此后從沒有停止創(chuàng)作，而且還是在繼續(xù)創(chuàng)作交響曲。這也說明，他一定是找到了前進的動力。題獻給上帝的《感恩贊》就是很好的答案?！ 〗裉斓氖ジヂ謇锇策€保留著大量的與布魯克納有關(guān)的東西。一個華美的小禮拜堂里有三臺管風(fēng)琴，布魯克納常常在其中的一臺琴上演奏或作曲。這里擁有很好的回音效果，在琴音蕩漾的空間里，他會一邊演奏著自己的作品，一邊遐想。在布魯克納的交響曲和大型合唱作品中常常會遇到音樂的突然中止，有時是長達幾小節(jié)的沉默，事實上他就是需要這樣的音響效果：很強(fortissimo)的合奏聲音能夠有數(shù)秒鐘的時間在空中回蕩，這也使作品的織體結(jié)構(gòu)清晰可辨。小禮拜堂內(nèi)華麗的裝飾令我們想起洛可可藝術(shù)風(fēng)格，盡管布魯克納外表嚴肅，行為謹慎，幾近隱居，但他的血液中卻保留著洛可可風(fēng)格的典雅和高貴。我們能夠從他的音樂中感受到豐富的器樂裝飾效果，它們常常修飾音樂旋律，也出現(xiàn)在裝飾性的多變化和聲中。布魯克納的經(jīng)驗當(dāng)然有些是來自瓦格納音樂的啟迪，而最初的靈感卻大部分來自莫扎特的教堂音樂，那是布魯克納在進入圣弗洛里安時就開始接觸的。傾聽那首精致的短經(jīng)文歌《Locus iste》，你會感受到它與莫扎特《Ave verum corpus》的內(nèi)在聯(lián)系。 聲音的大教堂 不過圣弗洛里安有一個特征是與布魯克納的音樂有直接關(guān)系的，特別是與交響曲的布局有關(guān)。像各個時期的宗教建筑一樣，規(guī)劃和建筑圣弗洛里安修道院的人們需要尋找到反映造物主神圣創(chuàng)造力的適當(dāng)比例。從某種程度上講，圣弗洛里安所映現(xiàn)出的形象并不太高大和威嚴，而是充滿了包容性和安全感。無論是建筑物本身，還是花園里的愉悅氣氛，或者是修道院中的親切環(huán)境，都與這個山村的整體基調(diào)相近。因為有山坡相襯，圣弗洛里安在造型比例上也給人以平和感。在我拜訪安斯菲爾登幾天之后，我應(yīng)邀去奧地利國家圖書館參觀布魯克納的一些手稿和草稿，當(dāng)我閱讀這些獨具特色的資料的時候，圣弗洛里安的形象以及它那安靜舒適的井然有序，始終在我腦海中浮動。布魯克納的交響樂曾被描述成“聲音的大教堂”，這樣的描述實際上就已經(jīng)反映出建筑物的高大雄偉和給人的均衡感，這也是許多(盡管不是全部)布魯克納音樂愛好者們在他的音樂中所感受到的東西。作曲家已經(jīng)完成的總譜和他各種各樣的草稿，都展示出他在音樂布局方面的勤奮努力，甚至有些固執(zhí)己見。每一個小節(jié)都有數(shù)字標注，以1-4、1-8、1-12等為一個單位。通過這些帶數(shù)字的小節(jié)，我們常?？梢岳煤吐暤目v向設(shè)置，做出詳盡的和聲分析?！ ∮行┰u論家并沒有重視作曲家的精神因素。布魯克納的確經(jīng)受過巨大的情緒波動，當(dāng)他感覺極為沮喪或焦慮的時候，他就常常用數(shù)數(shù)的方式來分散注意力。那是在1866年他遭受重創(chuàng)之前，他的一個朋友驚異地發(fā)現(xiàn)，他在不顧一切地去數(shù)樹上的樹葉。假如你看到了保存在布魯克納圖書館的兩份總譜--貝多芬的《英雄交響曲》和莫扎特的《安魂曲》，你就會發(fā)現(xiàn)，上面也有布魯克納書寫的小節(jié)數(shù)標記與和聲標記。顯然，這些并不是布魯克納在情緒不好時期的作為。他是在試圖弄清楚這些廣受愛戴之佳作的布局設(shè)計，不辭辛苦地用計算小節(jié)數(shù)來分析音樂段落與整體的比例關(guān)系。看看作曲家的這些草稿，有時就能夠弄明白整個樂章的構(gòu)思：沒有主題，只有用音符下面標有數(shù)字的和聲堆積出的音塊，來組成那些精致可靠的合理布局。想想這個過程真的很有意思，就如同中世紀的建筑師，在放置一塊獨立的石頭時，要用步幅加上幾根立柱和一個線球來測量大教堂的尺度?！ 『苷T人，是吧？不過我們還是不要離題太遠。布魯克納的交響曲不只是“聲音的大教堂”，它們也還是一位后浪漫主義者、一位瓦格納崇拜者的富有激情和表現(xiàn)力的創(chuàng)造。但如果我們只滿足于它們?yōu)槿祟惥駧淼哪撤N慰藉，那就會毀掉了其價值的一個重要方面。就連布魯克納最癡迷的崇拜者也不得不承認，他作品中的成比例協(xié)調(diào)發(fā)展也不總是能夠奏效，特別是在用音樂來宣泄那些躁動而強烈的情緒的時候，往往不很成功。布魯克納不只是在他熱切企盼著的作品的結(jié)構(gòu)方面取得一定的成就，不只是在作曲的過程中像巴赫一樣有所“發(fā)現(xiàn)”，他還把貫穿在他生活中的與低沉和紛亂的情緒努力抗爭的內(nèi)容一次又一次地表現(xiàn)在音樂之中。圣弗洛里安的平靜和協(xié)調(diào)安逸就是布魯克納奮斗的目標，這樣的環(huán)境是不可多得的，但布魯克納有時就能驚人地實現(xiàn)他的目標。在《第八交響曲》的結(jié)尾處，四個樂章的多個主題相互交融，或許就是他表現(xiàn)光明與黑暗完全和解的最偉大的音樂象征。而在下一部交響樂《第九交響曲》中，Adgio樂章中的高潮表現(xiàn)出無法解決的不和諧、一種混亂的幻想，曲式結(jié)構(gòu)也不夠合理，它在外形上就把《第八交響曲》所取得的輝煌成就給否定了。這樣的兩種情緒在布魯克納的音樂中的確存在著，這也使他的音樂更加生動而特色鮮明，更富有人情味，也說明他不只是位音樂上的建筑工匠?！ 【幾g自《BBC音樂雜志》2004年2月號 布魯克納的音樂風(fēng)格 云狀音群 布魯克納的交響曲常常是以神秘的、“云狀音群”開始的--弦樂聲部演奏出安靜的震音或者是顫音--在此基礎(chǔ)上出現(xiàn)了主題旋律的動機或者是呈拱形的旋律線條?！ “l(fā)展空間 即使是在布魯克納最短小的作品(比如教堂經(jīng)文歌)中，音樂所呈現(xiàn)的也是一個非常寬泛的發(fā)展空間：不僅是因為音樂常常是緩慢的，還因為音樂在流動中有時會停下來，以便讓和弦在大廳中回響。布魯克納通過織體結(jié)構(gòu)的突然轉(zhuǎn)變，表現(xiàn)出他令人驚異的精確變化?！ ÷曇舻纳珘K 許多浪漫樂派的作曲家都喜歡把富有表現(xiàn)力的管弦樂音色加以融合或變化。布魯克納常常會大膽地使用對比的方式，創(chuàng)造出巨大的聲音色塊的音效。他把演奏管風(fēng)琴的經(jīng)驗用在管弦樂隊的表現(xiàn)風(fēng)格上，用中止或者是“呈階梯狀”的發(fā)展來制造音量或色彩的變化效果?！ ∴l(xiāng)村舞曲 布魯克納的音樂并不總是慢速的或者是固定不變的。他的諧謔曲總是充滿了他年輕時非常熟悉的奧地利鄉(xiāng)村舞曲的節(jié)奏。即便是在他交響曲的第一、第四樂章中也常常會出現(xiàn)優(yōu)雅的舞蹈節(jié)奏主題?！ ∫魳沸伞 〔剪斂思{也稱得上是位偉大的音樂旋律家，他的音樂旋律具有廣闊的風(fēng)格特征范圍，從《第七交響曲》開頭較長主題的高雅溫馨，到《第四交響曲》諧謔曲中部的鄉(xiāng)村圓舞曲的質(zhì)樸嫵媚，可謂多姿多彩。
布魯克納最值得收藏的唱片版本
1.布魯諾-瓦爾特1940年指揮NBC交響樂團演奏第四交響曲，PEAR，CD9131
2.卡拉揚指揮柏林愛樂樂團演奏第四交響曲，DG 439 522-2
3.富特文格勒四十年代指揮柏林愛樂樂團演奏第五交響曲，DG 427 774-2
4.富特文格勒1949年指揮柏林愛樂樂團演奏第七交響曲，URANIA22。104
5.克納佩茨布什1949年指揮維也納愛樂樂團演奏第七交響曲，MUSIC ARTS209
6.卡拉揚1989年指揮柏林愛樂樂團演奏第七交響曲，DG 439 037-2
7.富特文格勒1949年指揮柏林愛樂樂團演奏第八交響曲，MUSIC ARTS624
8.克納佩茨布什1963年指揮慕尼黑愛樂樂團演奏第八交響曲，WESTMINSTER471 211-2
9.富特文格勒1944年指揮柏林愛樂樂團演奏第九交響曲，MUSIC ARTS730
10.布魯諾-瓦爾特1959年指揮哥倫比亞樂團演奏第九交響曲，SONY MYK44825
11.約夫姆指揮巴伐利亞廣播交響樂團、合唱團演唱、演奏的彌撒曲、感恩贊、經(jīng)文歌，DG 423 127-2(4張)447 409-2(廉價小雙張) 12.特洛特指揮牧童合唱團、英國室內(nèi)樂團演唱、演奏的安魂曲，HYPE CDA66245
布魯克納ABC 1.布魯克納生于1824年，卒于1896年，他與斯梅塔那同歲，比瓦格納小11歲，比勃拉姆斯大11歲，他極端崇拜瓦格納，他的第三交響曲題獻給瓦格納，第七交響曲的第二樂章是瓦格納的挽歌?！ ?.布魯克納是個虔誠的天主教徒，他的音樂中充滿祈禱與冥想，以及對寧靜的宗教境界的向往，所以有說法--“馬勒的音樂是世俗的，布魯克納的音樂是宗教的”?！ ?.布魯克納一共作有10部交響曲(0-9號，第九號為未完成)，這十部中，真正有標題的只有第四號為《浪漫》，除這10部交響曲就是5部彌撒曲、一部安魂曲與其他一些宗教音樂。布魯克納的室內(nèi)樂只有一首弦樂五重奏和一首弦樂四重奏?！ ?.布魯克納25歲時創(chuàng)作的第一部作品是安魂曲，在音樂會上演奏最多的作品是第四交響曲，最重要的作品是第七、八、九最后的三部交響曲?！ ?.布魯克納對悲劇與死神之舞有特別的興趣，又向往那種陽光普照的寧靜。他的交響曲中往往通過瓦格納式的銅管與沉思性的木管交織，引出弦樂如水一般彌漫，他的交響曲中感人之處往往都在弦樂的美麗表現(xiàn)之中。(施蒂芬-約翰森/海倫譯)
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