世界名畫名家（77）：勞申伯格－美國波普藝術的代表
羅伯特·勞申伯格（Robert Rauschenberg，1925-2008）1925年出生于美國堪薩斯州阿瑟港，是美國波普藝術的代表人物之一。勞申伯格早年就學于美國黑山學院，師從約瑟夫·利伯斯，開始接受達達主義藝術觀念。二十世紀50年代抽象主義的興盛期，勞申伯格將達達藝術的現(xiàn)成品與抽象主義的行動繪畫結合起來，創(chuàng)造了著名的“綜合繪畫”，從此走向波普藝術的開端。代表作有《土耳其宮女》、《姓名縮寫》等。
1、土耳其宮女 勞申伯格 作于1955至1956年 集成雕塑 211×61.5×64厘米 德國科隆路德維格藝術館
《土耳其宮女》在這類畫題曾是法國新古典主義畫家安格爾和后來的野獸派畫家馬蒂斯偏愛的裸體題材。勞申伯格取用其意，用一個貼著一些現(xiàn)代照片和古典裸體畫的盒子，接在一根棍子上，象征一個人體。棍子被插立在一個枕墊上搖擺著。在盒子的頂上，立一只雞的標本。法國觀眾立即會聯(lián)想到一個法文俚語：把情婦稱作昂貴的雞。這件作品顯然有著對現(xiàn)代生活的某種諷刺。 勞申伯格的"混合藝術"，在某些方面接近于馬塞爾·杜桑的"現(xiàn)成品"藝術，不過，勞申伯格多了一層隱喻。
2、姓名縮寫 勞申伯格 1959年 組字畫
勞申伯格1959年（34歲）的作品《姓名縮寫》，是最有名的集成。畫面呈現(xiàn)了一只山羊身上套著一個破舊的輪胎，站在由色塊和圖片拼貼而成的畫框上。這件作品多年來一直引起了藝術評論家的廣泛興趣，大家都認為作品內藏了某些性的意識。在西方，山羊是淫蕩之神薩提兒注2的象征，與輪胎組合在一起暗示同性戀，藝術家從他的藝術創(chuàng)作中暗喻并嘲笑了現(xiàn)代社會的所謂“文明”趨向。
3、
無題·中國 勞申伯格 1983年，總面積約188.5×246×89厘米，現(xiàn)歸畫家自藏
勞申伯格1985年（60歲）在中國舉辦的個展上展出的《無題·中國》，在中國藝術界造成了巨大轟動，這副作品將各種圖片拼貼在畫板上，畫面中間以重復上下排列的美國國旗隔開，并在畫面的兩邊加了兩把中國舊時的油布雨傘。這幅立體的混合作品，被視為是中國裝置藝術的啟蒙之作。在這幅勞申伯格的作品中或許無所謂褒貶之意，也許只是藝術家以對黃色油布雨傘的好奇心理用來象征中國文化，在一定程度上也揭示了我國傳統(tǒng)觀念將黃色視為皇家色彩的膜拜心態(tài)。
4、
信號 勞申伯格 1970年 為絲網(wǎng)印制品，109×109厘米，共印了250張，由卡斯特里版畫社出版。
勞申伯格在1970年（45歲）創(chuàng)作的《信號》中，利用絲網(wǎng)漏印技術，把時事新聞圖片中重大事件的照片，翻拍、剪貼并重疊印在一個畫面上，其上有越南戰(zhàn)爭、暗殺名人事件、肯尼迪施政演說、登陸月球的宇航員、追求性解放的嬉皮士等圖像，這一系列信息集中在一起，構成了大眾所熟知的“時代符號”，這副以絲網(wǎng)漏印技術拼貼在畫布上的作品，既是對新型創(chuàng)作手法的探索，也是對一個時代的回顧，美國社會過去10年內發(fā)生的事件被濃縮在了這一方畫布上。藝術即是生活，這一創(chuàng)作主張在這里又一次被得到驗證。
5、《床》。
勞申伯格在1955年（30歲）完成的一件轟動西方藝術界的作品《床》，他把自己的一床棉被撐支在一個畫框上，加上一個枕頭，然后用顏料涂灑上去，讓顏色自如地流淌下來。在這幅作品中他使用現(xiàn)成品，改變了床作為寢具的功能，而成為一種藝術載體。這幅作品被認為是美國拼合藝術的開端，也是一部對他主張打破生活與藝術界限的成功之作。正如他自己所說的那樣：“繪畫是藝術也是生活，兩者都不是做出來的東西，我要做的正處在兩者之間?！痹谒淖髌分校梢悦黠@分辨出都是發(fā)生在我們生活中的事物，這也更加準確直接地表現(xiàn)了他的“生活即是藝術”的創(chuàng)作核心。其創(chuàng)作中即興和違背常理的處理方式，是勞申伯格最為欣賞并慣用的創(chuàng)作模式。他在74歲的時候笑稱：把事物像螺絲一樣擰在一起就是我的喜好，是否正確并不關鍵。
6、事件2
7、1986年勞申伯格為寶馬汽車635-csi設計的車身
8、勞申伯格設計的1998年4月13日《時代》周刊封面
9、《蓮花系列》。
是12張顏料噴墨與凹版印版畫，題材全為勞申伯格先生在改革開放初期所看以及用照相機拍到的中國當時的現(xiàn)狀，用最普遍，最有代表性的題材來描述一個國家與一個時代。勞申伯格從2007年夏季開始創(chuàng)作《蓮花系列》，在2008年4月完成了這一批珍貴的作品。不幸的是這位82歲的老前輩在完成《蓮花系列》后不久仙逝了，讓《蓮花系列》成為其生前最后一個創(chuàng)作。
10、
勞申伯格（左）在拉薩 。1985年11月，勞申伯格在北京和拉薩舉辦了自己的個展。
勞申伯格簡介：
羅伯特·勞申伯格（Robert Rauschenberg，1925~2008）1925年出生于美國堪薩斯州阿瑟港，是美國波普藝術的代表人物之一。勞申伯格早年就學于美國黑山學院，師從約瑟夫·利伯斯，開始接受達達主義藝術觀念。二十世紀50年代抽象主義的興盛期，勞申伯格將達達藝術的現(xiàn)成品與抽象主義的行動繪畫結合起來，創(chuàng)造了著名的“綜合繪畫”，從此走向波普藝術的開端。1953年勞申伯格得到一幅美國著名畫家德·庫寧的作品，他用顏料將之涂掉，并將最后的結果作為自己的作品展出，命名為《已擦除的德·庫寧的作品》。勞申伯格借此抹去了西方社會中那些精美藝術品的光環(huán)，象征了高尚藝術的消減，從此他開始名聲大噪。
二十世紀五六十年代，勞申伯格與其好友賈斯培·約翰斯通過制造人人都消費得起的藝術品而展開了一場藝術界的革命。勞申伯格開始把生活中的尋常之物——布片、報紙、照片、垃圾等實物放進他的繪畫，創(chuàng)造出“集合繪畫”，打破了美術即是幻象的傳統(tǒng)觀念。1955 年他的《床》被廣泛展出，他直接把自己的枕頭、被子放進畫布，從而改變了床的功能，成為美國真正日用生活品拼合藝術的開端。在另一幅作品《符號》中，人們可以看到所有具有美國60年代特征的信息：明星總統(tǒng)肯尼迪、黑人領袖馬丁·路德·金、越戰(zhàn)士兵、登月宇航員，以及追求性解放的嬉皮士等等。
勞申伯格把大眾圖像拼貼成大型絲網(wǎng)版畫，對波普藝術的發(fā)展起了很大的推動作用。勞申伯格的作品包含了他對都市社會景象的探討：“我想看看我所讀到或體驗到的在別種情形是如何，在日常生活里又如何?！眲谏瓴袷帐捌茽€作畫，想讓人們理解事物用過即棄的實質，這就是商品社會的生活現(xiàn)實。他對大量不同的新奇的繪畫技巧和材料作過探索，自早期單色系列之后，又開始進行“綜合繪畫”實驗，他的作品就是要打破藝術與生活的界限，正如他自己所說：“繪畫是藝術也是生活，兩者都不是做出來的東西。我要做的正處在兩者之間?！?
除了觀念藝術家，勞申伯格還是一名攝影師、印刷品的制作者、表演藝術家和音樂家，同時他也廣泛涉足服裝、廣告和電影界。勞申伯格的波普藝術對大眾文化產(chǎn)生了深遠影響，其創(chuàng)作意識和藝術生產(chǎn)方式改變著藝術的呈現(xiàn)方式。在勞申伯格的創(chuàng)作生涯中，一直保持著與周圍的都市和技術社會的聯(lián)系，他的這種“集成”式的手段反映出那個時代的豐富圖像，比如一排數(shù)字、靶子、美國國旗、地圖等等，這些都成了波普藝術的經(jīng)典之作。如果說以立體主義、達達藝術為代表的早期現(xiàn)代藝術已經(jīng)被視為傳統(tǒng)的離經(jīng)叛道，那么勞申伯格更是褻瀆傳統(tǒng)的代表，他以機智、嘲弄與諷刺的手段，讓各種日常用品作為符號進入作品中。但是也有人評價說，勞申伯格的波普“始終是以極為典雅的方式繪制的，在俗麗的內容下面，它們展露了西方繪畫傳統(tǒng)在形式技法方面高度成熟的變異。因此他與現(xiàn)代主義大師們仍然有著緊密的聯(lián)系?！?br> 勞申伯格一生榮譽眾多，1963年他的《意外事件》在第五屆盧布拉納國際版畫雙年展贏得大獎，他用照相制版的方法，把汽車事故及翻船等的遇難事件表現(xiàn)在同一畫面中，這種用大眾圖像拼貼成大型絲網(wǎng)版畫的方式，對波普藝術的傳播起了很大的推動作用。1964年勞申伯格成為第一個獲威尼斯雙年展繪畫大獎的美國人，這是美國藝術在歐洲確立并贏得國際地位的劃時代標志。同時，勞申伯格的作品也在拍賣市場獲得了高價，2006年他的代表作《魯本斯》以3000萬美元被紐約現(xiàn)代藝術博物館收藏。
勞申伯格也對中國當代藝術產(chǎn)生了重要影響。1982年勞申伯格到安徽涇縣宣紙廠參觀古老的手工造紙過程，之后創(chuàng)作了《中國涼廊 》。他選取長城、銅獅、車輪小鋪和鮮花濁流等元素，反映了他對中國傳統(tǒng)的印象。1985年底，正在進行全球巡回展的勞申伯格將他的拼貼作品帶到中國展出。這是美國近五十年來的當代藝術第一次與中國觀眾直面接觸。他的“美國現(xiàn)代破爛集錦”掛滿中國美術館三間大廳，對中國藝術界產(chǎn)生強烈的沖擊，進而引發(fā)了之后的“85美術新潮”。勞申伯格的另一幅巨作，長約10米的《駁船》曾經(jīng)于2007年來華展出。
這位大師于82歲離開這個世界的時候，人們不得不這樣回顧，他打破了繪畫和雕塑、繪畫和攝影、攝影和版畫復制、雕塑和攝影、雕塑和舞蹈、雕塑和工藝技術、工藝技術和行為藝術之間的界限——事實上，他完全打破了藝術和生活之間的界限。他的一生是畫家、攝影師、版畫家、舞蹈指導、行為藝術表演者、布景師、甚至是作曲家。他完全顛覆了人們對藝術家的定義和理解。
本站僅提供存儲服務，所有內容均由用戶發(fā)布，如發(fā)現(xiàn)有害或侵權內容，請
點擊舉報。
