吳靜初 秋聲圖 34.5cm×34.5cm 設(shè)色紙本
淺談意筆花鳥的筆墨特性
吳靜初
天地以氣造物無心而成形體。人之作畫亦如天地以氣 造物。然而人必須經(jīng)過學(xué)習(xí)，掌握作畫的能力，方可進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，不似天地造物之無心而成!當(dāng)以筆墨運(yùn)氣力，以氣力馭筆墨，以筆墨生精彩。天地之大，萬象繽紛，人間妙景，四時草木。純?nèi)巫匀?，而非矯揉造作之流可以領(lǐng)會。細(xì)觀畫史，所傳之人大半皆有佳言爵行、善政高文，不僅以幾筆書畫，即為不朽功業(yè)。意筆花鳥畫自明清幾百年來涌有眾多聲名赫赫、名垂畫史的名手大師。他們給今世留 下了難以計數(shù)的經(jīng)典之作。吾等后學(xué)當(dāng)苦彈學(xué)力、極慮專精，博覽前人之作，融匯高人之文。薈萃諸家，以集共大成。
意筆花鳥畫以情為本，以吾華夏文化為背景，由此而決定了它的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作方法和藝術(shù)風(fēng)格諸因素，共同構(gòu)成了文人畫范疇的藝術(shù)體系。它融道德、學(xué)養(yǎng)、筆墨于一體。清·沈宗鴦云:“筆格高下，亦如人品……夫求格之高，其道有四，一曰清心地以消俗慮，二曰善讀書以明理；三曰卻早譽(yù)以遠(yuǎn)到;四日親風(fēng)雅以正體裁。具此四者， 格不求高而自高矣。”吳昌碩先生也說:“讀書最上乘，養(yǎng)氣亦有以。氣充可意造，學(xué)力久相倚。”于學(xué)問中培養(yǎng)意境，于性靈中發(fā)揮筆墨，兩者是一內(nèi)一外之修養(yǎng).八大、 石濤有學(xué)問有修養(yǎng)，可稱雙絕。性靈是根蒂。人的思想境界高了，筆墨不變自變，只從筆墨去變往往無所適從?！兑住吩唬骸靶卸现^之神，行而下謂之器?！被弥^之變，推而行之謂之通，舉而施之謂之業(yè)（畫之技法行而下一器，思想意識形而上一神）。如此，便可少點(diǎn)匠氣，多幾分逸氣。胸中多幾點(diǎn)“墨水”，筆下便少幾許俗塵。文人意筆畫的“師心”，絕對屬于藝術(shù)的浪漫主義，它與西方繪畫體系截然不同，完全是畫家內(nèi)心的主觀意識付于物像的理解，并不是簡單的重復(fù)自然物像。而是，往往舍去物像外型上的繁瑣，高度概括之。畫格愈高，其法越簡，畫格愈低，其畫越繁（簡是概括）。用一種既現(xiàn)實而又簡約的形，一種看似輕松隨意卻法度嚴(yán)謹(jǐn)、柔韌的線條筆墨“寫”出來的。
這是怎樣的一種境界！（此真賞者所以存雅俗之辯也）?！傲脊ど频玫で嗬恚P底全憑識在真。”藝術(shù)不是自然主義，是創(chuàng)造。筆意花鳥畫追求的是簡約、凝練、筆情墨趣、雅淡空靈?！昂凸馔瑝m”，人與自然和諧，人與畫和諧。故《易》云：中和?！疤熘?，損有余補(bǔ)不足。人之道損不足以奉有余”（老子）。如今，面對外來文化之沖擊，盲目舍棄吾華夏文化之傳統(tǒng)實不可取?！耙估勺源蟆币嗖豢扇?。盲目“接軌”豈不生悲？惟其自我珍視，知益而又能守?fù)p，不盈不益是為根本。
意筆花鳥是以一種類似書法的筆線（書畫同源），注重以筆線造型，注重筆線的力度與厚度，它是由毛筆的彈性與紙的摩擦，以及紙受水墨所產(chǎn)生的效應(yīng)等等因素決定的。提按傾挫，形隨筆走，筆寓于行（即通常所稱的筆意）。筆有中鋒側(cè)鋒中側(cè)并用等等，而其間中鋒則起著骨干作用。古人云：如錐畫沙（謂用筆力度、如折釵股（謂截筆，截則不使筆根著紙），具平圓留重、似柔非柔，不剛而剛，深厚有力無柔弱浮滑之弊。如屋漏痕（謂收筆，收則筆尖返內(nèi)，提得起筆）。所謂筆如畫中骨，墨如畫中肉，加之水分的滲合作用更如血脈和暢充滿活力，故水為畫中血也。意筆畫的用筆似乎還須強(qiáng)調(diào)它的程序性和節(jié)奏感。前輩大師們曾提出一筆畫，以及石濤的“一畫”論之說。實際上是將書法中的“一筆書”原理特性和筆法引用于畫中。指畫中筆墨氣脈的連貫以至氣韻的顯現(xiàn)，不僅要求畫面空間里各種關(guān)系的協(xié)調(diào)，同時還要求作畫時時間上一定的程序性和運(yùn)筆的節(jié)奏感。一畫從始而終，從一筆到千萬筆，筆筆相承氣脈貫注?！稓v代名畫記》稱“吳生（吳道子）作數(shù)初畫，或自臂起，或自足先，即取順勢之意?！薄绊槨奔闯绦颍皠荨奔蹿厔?，并無一固定程式。石濤大滌子云一筆中之稍微變化：“一畫者，眾有之本，萬象之根。”“此一畫收盡鴻蒙之外”?！耙还P畫”是中國畫用筆更是意筆花鳥畫用筆的高度概括，包含著一筆之精微、萬筆之宏大及由一筆到萬筆的生生不息！意筆花鳥畫用筆的另一特性即為用筆的示意性。劉熙載云：“楷，法多于意；草，意多于法?！庇糜诋?，則意筆多用抒寫，多用意，意多于法也。竊以為，用筆的示意性是與畫家本人的意像造型觀念和意筆花鳥畫傳神寫意的要求分不開的（重神似，重寫意）。如舞臺上演員通過“開門”、“騎馬”的動作所展示的優(yōu)美舞姿傳達(dá)所處的特定環(huán)境和角色內(nèi)心情感來感染觀者，這也是一種寫意手法。“筆才一二，像已應(yīng)焉，披離點(diǎn)畫時見缺落，此雖筆不周而意周也”（張彥遠(yuǎn)）。按照主管情意和形式美的規(guī)律組合筆墨是為示意性。所以不同的畫家便能在相同的題材上畫出不同的情致、格調(diào)、韻味的作品來。示意性也可具體表現(xiàn)在“以實代需”中。畫有虛實處，虛處明，實處無為明！甚至有時畫面之空白處筆墨似乎少施，然極為空靈幽遠(yuǎn)，何也？此應(yīng)知無筆墨處亦可以是實，蓋筆墨未到，其意已到了。故歐香館云：“虛處實，則通體皆靈?！币换ㄒ徊?，一樹一石皆天成之物，皆有自然之形，均有屈伸轉(zhuǎn)側(cè)。若不合規(guī)律而強(qiáng)之，不含虛實之法而為之，便是主次含混，賓主不分，陰陽失度蓋不成畫矣。懂得筆墨的虛實雖易而役此則難，可從書法中去漸悟。前輩大師凡精于繪事六發(fā)者無不精于八法。因此我言作畫當(dāng)具備篆書真草之筆，方可隨愈互用。墨隨筆走、筆無凝滯、墨彩自生、虛實相間、氣韻亦隨之得耳?！渡届o居畫論》亦有謂“筆端氣韻”之說，可言真知！《圖繪寶鑒纂》中曾記錄過一位叫陳申的畫家作畫“蹊徑不凡”、“蓋從悟處取法”，即并非從自然中照抄，而是從“悟處”著手再造藝術(shù)形象，他“或因覽物得意”、“或因?qū)懸鈩?chuàng)物”。顯然，陳申的確“蹊徑不凡”。既有傳統(tǒng)文人畫的情感繼續(xù)，有有明顯地具有自我意識的增強(qiáng)以及根據(jù)自我表現(xiàn)的需要而主動性創(chuàng)作。我以為這是一種嶄新的創(chuàng)作思想。這種“因心再創(chuàng)”實際上正是意筆花鳥畫所追求的。為了畫家本人情感的真實，寧肯犧牲客官物體的真實，為此往往將物體對象之形加以夸張、變形、概括。在主觀上運(yùn)用熟練的筆墨技巧冼煉地表現(xiàn)出來?？梢哉f意筆畫法并不僅僅是技法上的揮灑而更是情感的、自我意識的獨(dú)立表現(xiàn)。石濤又云：“夫畫者，形天地萬物者也。以形作畫，以畫寫形，理在畫中，以形寫畫，情在畫外?！睆?qiáng)調(diào)性情，真意、真趣、真氣。既有形又不囿于形。應(yīng)物寫形，果能曲體其情，盈天地間又有何物不可攬入筆端。創(chuàng)作來自于生活而發(fā)自于情感，掌握了具體繪畫技巧內(nèi)容，尚不能算是完整的藝術(shù)。超乎于具體形象之外發(fā)現(xiàn)并表現(xiàn)對象內(nèi)在精神實質(zhì)且與自身性情相結(jié)合的，那才是真正地掌握了寫意畫法，因此而創(chuàng)作的作品才是得“意”之作。正是：“超乎象外，得其圜中，終究竟也?！?/p>
危巖空壑、云影水紋或瀑流飛湍，土石沙坡無一處非斟酌設(shè)施未易臻妙；古樹老梅、竹根蘭尖或鳳翔鶴舞、鷹隼雀鴉怎一物非殫精竭慮自出爐冶。
聯(lián)系客服
