三國(guó)兩晉
畫(huà)祖——顧愷之
    在中國(guó)繪畫(huà)史上，魏晉南北朝 ( 公元 420—— 公元 581 年 ) 是一個(gè)非常重要的歷史時(shí)期。長(zhǎng)期南北戰(zhàn)亂，朝代頻繁更替，使當(dāng)時(shí)的文化思想格外活躍，促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展。這一時(shí)期的石窟壁畫(huà)、墓室壁畫(huà)、石刻、磚刻以及漆畫(huà)等都已達(dá)到相當(dāng)高的水平，出現(xiàn)了開(kāi)宗立派的專(zhuān)業(yè)畫(huà)家、書(shū)法家，作為奠基中國(guó)繪畫(huà)理論基礎(chǔ)的 “ 六法論 ” 也在這一時(shí)期提出。在繪畫(huà)上，被尊為畫(huà)祖的顧愷之和他的卷軸畫(huà)最具有代表性。
    顧愷之 ( 公元 344—— 公元 405 年 ) 是東晉時(shí)期（公元 317—— 公元 420 年）的畫(huà)家。原名長(zhǎng)康，字虎頭，晉陵（今江蘇無(wú)錫）人。出生在一個(gè)官僚家庭，年青時(shí)做過(guò)官，有機(jī)會(huì)游覽各地的風(fēng)景。他精通詩(shī)文，歷史上關(guān)于他的軼事有不少記載。有一年，當(dāng)時(shí)的都城建康 ( 今南京 ) 城里要修建一座寺廟，主持和尚因找不到資金而沒(méi)了辦法。這時(shí)候來(lái)了個(gè)貧苦的年青人，說(shuō)要捐一百萬(wàn)錢(qián)。主持以為他吹牛，起初不相信。青年人提出要在一面粉刷好的墻上畫(huà)一幅維摩詰 ( 傳說(shuō)中一個(gè)佛教徒 ) 像，可以向前來(lái)觀看他作畫(huà)的人征集捐款。就這樣，一連三天，觀眾人山人海，把寺廟擠得水泄不通。等到最后，這個(gè)年青人為維摩詰點(diǎn)上眼珠的時(shí)候，畫(huà)上的人物就像活了一樣，觀眾的贊嘆聲、掌聲、歡呼聲響成一片。這時(shí)募集的錢(qián)早超過(guò)了一百萬(wàn)。這個(gè)年青的畫(huà)家就是顧愷之。顧愷之畫(huà)畫(huà)不僅重視刻畫(huà)眼神，還特別注意表現(xiàn)人物的特點(diǎn)。有個(gè)叫裴楷的人臉頰上有三根長(zhǎng)汗毛，別人為他畫(huà)像時(shí)，都不畫(huà)出來(lái)，顧愷之卻把這三根汗毛畫(huà)得特別突出，而強(qiáng)調(diào)對(duì)象的特征?？梢?jiàn)顧愷之善于用特征襯托人物的個(gè)性。
    《洛神賦圖》是根據(jù)三國(guó)時(shí)期曹操的兒子曹植所寫(xiě)《洛神賦》創(chuàng)作。《洛神賦》描繪了曹植與洛神相逢又相別的情節(jié)，發(fā)揮了高度的藝術(shù)想象力。畫(huà)家注重對(duì)人物情態(tài)的刻畫(huà)，山石、樹(shù)木都富有裝飾性。這一作品，與同一時(shí)期的敦煌壁畫(huà)有相近的風(fēng)格，對(duì)后世中國(guó)畫(huà)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
    顧愷之在繪畫(huà)理論方面也很有成就，他留下來(lái)的論著有《論畫(huà)》、《畫(huà)云臺(tái)山記》等。他主張作畫(huà)要形神兼?zhèn)洌岢龅?“ 傳神論 ” 成為中國(guó)繪畫(huà)的基本理論之一。根據(jù)記載，顧愷之的作品有七十多件，他畫(huà)過(guò)歷史故事、神佛、人物、飛禽走獸、山水等題材?？上?，現(xiàn)在能看到的只有《女史箴圖》、《洛神賦圖》和《列女仁智圖》三幅卷軸畫(huà)摹本了，它們是現(xiàn)在所知道最早的卷軸畫(huà)。

畫(huà)圣 —— 吳道子

    在中國(guó)古代藝術(shù)史上，有三位藝術(shù)家被稱(chēng)作 " 圣 " 人：一位是晉代（公元 265-- 公元 420 年）王羲之，被稱(chēng)為書(shū)圣；一位是唐代（公元 618-- 公元 907 年）杜甫，被稱(chēng)為詩(shī)圣；還有一位被譽(yù)為畫(huà)圣，那就是唐代的吳道子。

    吳道子一生主要活動(dòng)在唐朝開(kāi)元、天寶年間 ( 公元 713-- 公元 755 年 ) 。吳道子出生在陽(yáng)翟 ( 今河南禹縣 ) ，小時(shí)侯就失去雙親，生活貧困，為了生計(jì)向民間畫(huà)工和雕匠學(xué)習(xí)，由于他刻苦好學(xué)，才華出眾， 20 歲時(shí)，就已經(jīng)很有名氣。唐代皇帝把他召入宮中擔(dān)任宮廷畫(huà)師，為他改名道玄。成了御用畫(huà)家的他，沒(méi)有皇帝的命令，不能擅自作畫(huà)。這樣，一方面對(duì)他這樣一個(gè)平民意識(shí)很強(qiáng)的藝術(shù)家是一種約束和限制，另一方面，他得到了最優(yōu)厚的生活條件，不再到處流浪，可以施展自己的藝術(shù)才華。 吳道子性格豪爽，喜歡在酒醉時(shí)作畫(huà)。傳說(shuō)他在描繪壁畫(huà)中佛頭頂上的圓光時(shí)，不用尺規(guī)，揮筆而成。在龍興寺作畫(huà)的時(shí)候，觀看者水泄不通。他畫(huà)畫(huà)時(shí)速度很快，像一陣旋風(fēng)，一氣呵成。當(dāng)時(shí)的都城長(zhǎng)安是中國(guó)的文化中心，匯集了許多著名的文人和書(shū)畫(huà)家。吳道子經(jīng)常和這些人在一起，相互促進(jìn)、提高技藝。

    吳道子主要從事宗教壁畫(huà)的創(chuàng)作，他創(chuàng)作的作品題材廣泛，數(shù)量也很大。據(jù)說(shuō)寺廊壁畫(huà)有三百余件，有記錄的卷軸畫(huà)有一百多件。其中佛教、道教題材最多，還有山水、花鳥(niǎo)、走獸等?！端妥犹焱鯃D》這幅畫(huà)反映了吳道子的基本畫(huà)風(fēng)，他打破了長(zhǎng)期以來(lái)歷代沿襲顧愷之的那種游絲線描法。吳道子開(kāi)創(chuàng)蘭葉描，用筆講究起伏變化，和內(nèi)在的精神力量。他在創(chuàng)作的時(shí)候，處于一種高度興奮與緊張狀態(tài)，很有點(diǎn)表現(xiàn)主義的味道。
唐代十國(guó)

美術(shù)史論家 —— 張彥遠(yuǎn)

中國(guó)唐代時(shí)期的（公元 618—— 公元 907 年）張彥遠(yuǎn)，字愛(ài)賓，蒲州猗氏 ( 今山西省臨猗縣 ) 人。他出生在宰相家庭，學(xué)問(wèn)淵博，擅長(zhǎng)書(shū)畫(huà)。曾經(jīng)任職官左仆射補(bǔ)闕、祠部員外郎、大理卿。編寫(xiě)的著作有《法書(shū)要錄》、《彩箋詩(shī)集》和中國(guó)第一部繪畫(huà)通史《歷代名畫(huà)記》。

《歷代名畫(huà)記》這本書(shū)總結(jié)了古人有關(guān)畫(huà)史和畫(huà)論的研究成果，繼承發(fā)展了史和論相結(jié)合的傳統(tǒng)，開(kāi)創(chuàng)了編寫(xiě)繪畫(huà)通史的完備體例。作者盡可能運(yùn)用豐富資料，從當(dāng)時(shí)的理論認(rèn)識(shí)水平探討繪畫(huà)史的發(fā)展和內(nèi)在聯(lián)系，并以系統(tǒng)的繪畫(huà)史料來(lái)支持自己的理論認(rèn)識(shí)。全書(shū)用大量的篇幅闡述繪畫(huà)史和某些畫(huà)科的發(fā)展演進(jìn)，討論重大的理論問(wèn)題。傳記部分比較全面地匯集畫(huà)家生平、思想、創(chuàng)作等有關(guān)資料，充分引證古人的評(píng)價(jià)，但又不受前人的局限，做到有分寸地評(píng)價(jià)畫(huà)家的得失。此外，作者更能從繪畫(huà)創(chuàng)作欣賞的全過(guò)程著眼，把著錄、鑒藏、流傳、以至裝裱也納入進(jìn)研究畫(huà)史的必要組成部分，對(duì)于中國(guó)畫(huà)史的研究提出了完整的體系。這本書(shū)長(zhǎng)期以來(lái)被認(rèn)為是中國(guó)第一部系統(tǒng)完整的繪畫(huà)通史，具有當(dāng)時(shí)繪畫(huà) “ 百科全書(shū) ” 的性質(zhì)，在中國(guó)繪畫(huà)史學(xué)的發(fā)展中，具有承先啟后的里程碑的意義。

總結(jié)張彥遠(yuǎn)的藝術(shù)觀點(diǎn)主要有幾項(xiàng)特征，他在肯定謝赫等人關(guān)于繪畫(huà)具有道德的，政治的功能以外，更重視繪畫(huà)本身的意義。張彥遠(yuǎn)強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)需要天才，反對(duì)呆板的死畫(huà)，他強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)技巧的根本在于立意和用筆。他還強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)藝術(shù)的文化品味，特別看重畫(huà)家的人格，他最早提出繪畫(huà)是有教養(yǎng)、有學(xué)問(wèn)、有獨(dú)立人格的讀書(shū)人的事業(yè)。張彥遠(yuǎn)在中國(guó)古代理論上所取得的成就是歷史性的，從他較早的研究分析美術(shù)作品來(lái)看，稱(chēng)他是中國(guó)最早的藝術(shù)理論家、批評(píng)家一點(diǎn)也不夸張。

南北山水畫(huà)的分流 —— 荊關(guān)董巨

中國(guó)五代十國(guó)時(shí)期（公元 907-- 公元 960 年），政權(quán)統(tǒng)治時(shí)間非常短，但在繪畫(huà)創(chuàng)作方面仍然在前人的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展。無(wú)論是人物、山水，還是花鳥(niǎo)，都在前代的基礎(chǔ)上有了新的變化。

中原地區(qū)的戰(zhàn)亂，并沒(méi)有使繪畫(huà)的創(chuàng)作陷入停頓。五代時(shí)，人物畫(huà)的題材內(nèi)容逐漸寬泛，宗教神話、歷史故事、文人生活等都成為畫(huà)家描繪的題材。很多畫(huà)家注重人物神情和心理的描寫(xiě)，傳神寫(xiě)照的能力又有提高。在技法風(fēng)格上向兩大方向發(fā)展：工筆設(shè)色用筆更加多變，色調(diào)比唐代有所豐富；水墨除了變形發(fā)展以外，還出現(xiàn)了水墨大寫(xiě)意的畫(huà)法。山水畫(huà)在此時(shí)的變化是最大的，從選材到技法，都有了一個(gè)飛躍，山水被作為環(huán)境藝術(shù)加以描繪。 " 荊關(guān)董巨 " 四大家的出現(xiàn)，成為中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展史的里程碑。荊浩和關(guān)仝代表的北方山水畫(huà)派，開(kāi)創(chuàng)了獨(dú)特的構(gòu)圖形式，善于描寫(xiě)雄偉壯美的全景式山水。以董源、巨然為代表的江南山水畫(huà)派，善于表現(xiàn)江南景色，體現(xiàn)風(fēng)雨的變化。作為中國(guó)山水畫(huà)重要技法之一的 " 皴法 " ，在此時(shí)得到了很大發(fā)展，墨法逐漸豐富，水墨和水墨著色的山水畫(huà)已發(fā)展成熟。

南北方風(fēng)格的對(duì)立，引發(fā)了中國(guó)文人對(duì)詩(shī)、文、書(shū)法等其它藝術(shù)門(mén)類(lèi)的興趣，從唐代的司空?qǐng)D，到宋代的嚴(yán)羽，再到明代的徐渭、胡應(yīng)麟，都與南方畫(huà)派的藝術(shù)境界有密切的聯(lián)系，并影響后世清代三百年。
宋元

院體畫(huà)的楷模 —— 劉李馬夏（南宋四家 )

中國(guó)的繪畫(huà)發(fā)展至今幾千年，我們可以看出繪畫(huà)作品在每個(gè)時(shí)期都與當(dāng)時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)和思想文化的發(fā)展有著密切的聯(lián)系。宋代（公元 960—— 公元 1279 年）繼承了五代西蜀和南唐（公元 907—— 公元 960 年）的舊制度，培養(yǎng)和教育了大批的繪畫(huà)人才。

宋朝兩代各有風(fēng)格特色，南宋（公元 1127—— 公元 1279 年）四家指南宋畫(huà)院的畫(huà)家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭四人。其中李唐年代較早，其它人繼承發(fā)展了他的畫(huà)法，成為南宋畫(huà)院的主要流派。李唐的畫(huà)氣魄雄偉；劉松年的畫(huà)風(fēng)格工整；馬遠(yuǎn)、夏圭向李唐學(xué)習(xí)，山水畫(huà)很多取材中國(guó)東部浙江省一帶的山川，在山石的畫(huà)法上，常先用水筆淡墨輕畫(huà)，然后趁濕用濃墨再畫(huà)，造成水墨淋漓的特殊效果，構(gòu)圖上，改變唐代、五代、北宋山水畫(huà)中全景式構(gòu)圖，山水樣式奇特。

他們的畫(huà)風(fēng)對(duì)明代（公元 1368—— 公元 1644 年）浙派和學(xué)院體系山水畫(huà)有比較大的影響。李唐是宋代繪畫(huà)史上承前啟后的人物，擅長(zhǎng)畫(huà)山水、人物、鳥(niǎo)獸，水墨山水畫(huà)創(chuàng)作最有名。他改變北宋山水畫(huà)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母窬?，開(kāi)始南宋豪放水墨山水畫(huà)的新形象。劉松年水墨學(xué)習(xí)李唐，但風(fēng)格比較精細(xì)工致。山石用小筆畫(huà)成，樓臺(tái)建筑工整但不刻板，具有自己獨(dú)特的風(fēng)貌。人物畫(huà)的創(chuàng)作很多描繪歷史人物故事、文人貴族生活和佛道題材。

文人畫(huà)在南宋時(shí)期除了在理論上進(jìn)一步展開(kāi)討論以外，在實(shí)踐中也有令人矚目的成就。米友仁的山水，揚(yáng)補(bǔ)之的墨梅都十分有名，南宋的著名人物畫(huà)家還有李唐、蕭照、蘇漢臣等。他們的人物畫(huà)創(chuàng)作，很多都與當(dāng)時(shí)政治斗爭(zhēng)有關(guān)，很多選擇歷史故事和現(xiàn)實(shí)題材，擅長(zhǎng)減筆人物畫(huà)梁楷的出現(xiàn)，為中國(guó)人物畫(huà)的創(chuàng)作開(kāi)辟了一條新的道路。

花鳥(niǎo)畫(huà)的黃金時(shí)代 —— 徐黃體異

花鳥(niǎo)與人們的生活關(guān)系非常密切，伴隨人們朝夕相處，早在遠(yuǎn)古時(shí)代，花鳥(niǎo)就作為藝術(shù)表現(xiàn)的對(duì)象。中國(guó)在七、八千年前的新石器時(shí)代作品中，就出現(xiàn)了鳳凰圖案的骨雕作品，在彩陶?qǐng)D案裝飾上，以植物和動(dòng)物（如魚(yú)、鳥(niǎo)、鹿等）當(dāng)作題材是比較普及的。進(jìn)入階級(jí)社會(huì)以后，花鳥(niǎo)畫(huà)成為美術(shù)創(chuàng)作的重要組成部分，常出現(xiàn)在各種屏風(fēng)、器物和裝飾品中。到了魏晉南北朝時(shí)期（公元 420-- 公元 581 年），花鳥(niǎo)畫(huà)逐漸從工藝美術(shù)范疇中獨(dú)立出來(lái)，出現(xiàn)了專(zhuān)門(mén)從事花鳥(niǎo)創(chuàng)作的藝術(shù)家。據(jù)古書(shū)記載，南北朝時(shí)的顧景秀，劉胤祖都擅長(zhǎng)畫(huà)蟬雀，用筆生動(dòng)，是花鳥(niǎo)畫(huà)的萌芽階段。到隋、唐時(shí)期（公元 581-- 公元 907 年），特別是唐代，具有獨(dú)立審美意義的花鳥(niǎo)畫(huà)正式產(chǎn)生，畫(huà)種分工也逐漸明顯，并出現(xiàn)了各種專(zhuān)長(zhǎng)的畫(huà)家。從此，花鳥(niǎo)畫(huà)作為一種獨(dú)立的畫(huà)科登上了畫(huà)壇。

五代、兩宋時(shí)期（公元 907-- 公元 1279 年）是花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的輝煌時(shí)期，畫(huà)家眾多，創(chuàng)作繁榮。五代的花鳥(niǎo)畫(huà)，主要集中在西蜀和南唐兩個(gè)朝代。唐代由于經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和文化的南移，花鳥(niǎo)畫(huà)在唐代晚期得到發(fā)展。主要形成了兩大流派：一種是以西蜀皇帝畫(huà)院畫(huà)家黃筌為代表；另一種是以南方南唐徐熙為代表。黃筌是成都人，從 17 歲進(jìn)入皇家畫(huà)院就一直沒(méi)有再回到民間，是典型的御用畫(huà)家。他發(fā)展了勾勒彩暈的畫(huà)法，成為工筆畫(huà)的先驅(qū)。南唐的徐熙，出生在中國(guó)南方貴族家庭，但他本人卻是一個(gè)不愿做官的人，由于他不在宮廷畫(huà)院內(nèi)部，因而擺脫了學(xué)院派作風(fēng)的約束，追求以質(zhì)樸手法表現(xiàn)大自然中的山花野竹、水鳥(niǎo)塘魚(yú)等通俗題材，藝術(shù)處理上以用墨為主，暈染比較多。這種注重用墨的畫(huà)法，對(duì)后來(lái)畫(huà)壇影響很大，特別是到了明代（公元 1368-- 公元 1644 年），沈周、陳白陽(yáng)、徐青藤等人，繼承發(fā)展了水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)。

中國(guó)后代的花鳥(niǎo)畫(huà)基本是建立在這兩大傳統(tǒng)繪畫(huà)風(fēng)格上的。
繪畫(huà)新風(fēng)的啟導(dǎo)與變革 —— 南有趙魏北有高

元代（ 1279 年 -1368 年）是中國(guó)第一個(gè)由少數(shù)民族統(tǒng)治中央政府的封建王朝，由于元朝初期蒙古貴族廢除科舉制度，又將百姓分為蒙古、色目、北人、南人四個(gè)等級(jí)，南方人最低賤，從而造成南方文人不受重視。為了吐露胸中的不平，文人畫(huà)畫(huà)寄托思想成為風(fēng)尚，給元代繪畫(huà)帶來(lái)了重要的轉(zhuǎn)折。同時(shí)，元代南北統(tǒng)一，疆域擴(kuò)大，各民族間的美術(shù)交流日益頻繁，涌現(xiàn)出一批酷愛(ài)中原傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)的少數(shù)民族美術(shù)家。以趙孟　、高克恭等為代表的畫(huà)家，提倡學(xué)習(xí)古人，潮流回歸唐代（公元 618—— 公元 907 年）和北宋（公元 960—— 公元 1127 年），他們主張以書(shū)法形式作畫(huà)，注重主觀抒情的表達(dá)方式。元代中晚期的黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)四人和朱德潤(rùn)等畫(huà)家，弘揚(yáng)文人畫(huà)風(fēng)氣，推動(dòng)畫(huà)壇的發(fā)展，象征清高人格精神的梅、蘭、竹、菊等題材，廣泛流行。

如果說(shuō)蘇軾是文人畫(huà)的積極提倡者，那么最響應(yīng)畫(huà)文人畫(huà)的人應(yīng)是元代畫(huà)家趙孟　了。趙孟　，字子昂，號(hào)松雪，浙江吳興（今湖州）人，是宋代皇帝趙匡胤的后代。他生在宋、元交替時(shí)期，在元代朝廷做過(guò)官，卻遭到皇室的猜忌和防范，心情十分矛盾和痛苦，他將精力轉(zhuǎn)向?qū)λ囆g(shù)的追求，詩(shī)書(shū)畫(huà)印、音樂(lè)、文學(xué)沒(méi)有不熟悉的，最終成為一代藝術(shù)大師。趙孟　的書(shū)法不拘一格，篆書(shū)、隸書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)、草書(shū)，都能運(yùn)用自如，瀟灑飄逸。他的繪畫(huà)吸收古代名家長(zhǎng)處，氣韻十分生動(dòng)。趙孟　除技法全面外，他的繪畫(huà)講求表達(dá)思想內(nèi)涵。他的墨竹，表白人格的清高，山水畫(huà)含有向往自由的意味。為了使畫(huà)面寄托更多的思想，他還含蓄地題詞在畫(huà)上，將文人畫(huà)的表現(xiàn)形式推向新的高峰。作為美術(shù)理論家，他還為文人畫(huà)的創(chuàng)作奠定了理論基礎(chǔ)，編寫(xiě)《松雪齋集》?！　?/p>

元代畫(huà)壇上流傳著 “ 南趙北高 ” 的說(shuō)法，將南方的趙孟　與北方的高克恭相提并論。高克恭是少數(shù)民族，他曾與趙孟　同時(shí)在北京任職，后來(lái)兩人又在江南共事彼此結(jié)下深厚的友誼。受趙孟　影響，高克恭對(duì)書(shū)畫(huà)的興趣越來(lái)越大。他悟性很高，擅長(zhǎng)畫(huà)山水、墨竹。尤其喜愛(ài)董源、米芾的作畫(huà)風(fēng)格，作品富有詩(shī)一般的韻律，生機(jī)盎然。他的《云橫秀嶺圖》，用筆粗中有細(xì)，墨色層次豐富，立體感很突出，他的竹子作品既講究形態(tài)，又講究神韻，是畫(huà)家描寫(xiě)自己內(nèi)心世界的反映，耐人回味。

在元代各民族文化大融合，文人畫(huà)大發(fā)展的進(jìn)程中，高克恭和趙孟　的美術(shù)成就都是令人稱(chēng)贊的。

皇帝畫(huà)家 —— 趙佶

宋代（公元 960-- 公元 1279 年）是中國(guó)畫(huà)院的興盛時(shí)代，在畫(huà)院的組織形式上也是最完備的。在藝術(shù)教育上，無(wú)論在學(xué)科與考試等方面，都有健全的體制，隨著兩宋經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，取得了較大的成就，成為歷代畫(huà)院的典范。來(lái)自西蜀的黃筌、黃居 u 、趙元長(zhǎng)、高文進(jìn)等人和來(lái)自南唐的王齊翰、周文矩、厲昭慶、顧德謙等人，都跟隨主人來(lái)到北宋，成為宋代畫(huà)院的骨干，西蜀畫(huà)家更是直接影響了北宋畫(huà)院風(fēng)格的形成。此外，中原和其它地區(qū)的畫(huà)家也被招入宮，但是真正使得畫(huà)院達(dá)到鼎盛局面的還是北宋皇帝趙佶的統(tǒng)治時(shí)期。

趙佶（公元 1082-- 公元 1135 年），從小喜歡書(shū)畫(huà)，即位作皇帝以后，在政治上昏庸無(wú)能，但在書(shū)畫(huà)方面卻取得了很大的成就，并對(duì)中國(guó)繪畫(huà)的發(fā)展有過(guò)重要貢獻(xiàn)，他對(duì)于畫(huà)院非常的重視。他在北宋崇寧三年（公元 1104 年）設(shè)立了繪畫(huà)學(xué)科，正式將美術(shù)納入科舉考試，招攬?zhí)煜庐?huà)家。畫(huà)學(xué)分為佛道、人物、山水、鳥(niǎo)獸、花竹、屋木六科，選擇古人詩(shī)句作為考題?？既牒蟀瓷矸莘值燃?jí)，分別居住在不同的地方，加以培養(yǎng)，并不斷進(jìn)行考核。當(dāng)時(shí)，畫(huà)家的地位明顯提高，在收入方面比其它藝人要高。有了優(yōu)厚的待遇，加上皇上的關(guān)懷，使得這一時(shí)期的畫(huà)院創(chuàng)作最為繁榮。在趙佶的指示下，皇家的收藏也得到了極大的豐富，并且將宮內(nèi)書(shū)畫(huà)收藏編成《宣和書(shū)譜》和《宣和畫(huà)譜》，成為今天研究古代繪畫(huà)史的重要資料。趙佶本人的創(chuàng)作風(fēng)格并不十分細(xì)致，而是偏于粗獷的水墨畫(huà)，傳世作品很多被認(rèn)定是當(dāng)時(shí)畫(huà)院中高手代筆。只有藏在美國(guó)納爾遜藝術(shù)博物館的《四禽圖》卷和藏在中國(guó)上海博物館的《柳鴉圖》卷被認(rèn)定是他的原作，兩畫(huà)都是水墨紙本，筆法簡(jiǎn)樸。

北宋滅亡后，興盛一時(shí)的徽宗宣和畫(huà)院隨之結(jié)束，一些畫(huà)院畫(huà)家經(jīng)過(guò)輾轉(zhuǎn)逃亡，逐漸匯聚在南宋的首都臨安，先后被恢復(fù)在畫(huà)院中的職務(wù)，成為南宋畫(huà)院的骨干力量。
松雪齋中小學(xué)生 —— 黃公望

在中國(guó)美術(shù)史上，曾出現(xiàn)過(guò)一位杰出的山水畫(huà)大師，他就是被稱(chēng)為元代（公元 1279-- 公元 1368 年）四位最著名畫(huà)家之首的黃公望。他出生在南宋成淳五年（ 1269 年），小時(shí)候父母雙亡，家庭貧困，十歲左右的時(shí)候，就給浙江永嘉人黃樂(lè)當(dāng)養(yǎng)子。據(jù)傳說(shuō)，當(dāng)時(shí)黃樂(lè)已經(jīng)九十歲，看到他是一個(gè)聰明伶俐的孩子，喜出望外地把他改名為黃公望。黃公望十二、三歲時(shí)就參加了本縣的神童考試，后來(lái)又勤奮讀書(shū) , 掌握了很多的知識(shí)和技藝。后來(lái)他不但成為繪畫(huà)界的一代巨匠，在學(xué)術(shù)領(lǐng)域也有高深造詣。

黃公望的畫(huà)，學(xué)習(xí)董源、巨然，融入自己對(duì)自然實(shí)景的感受加以創(chuàng)作。黃公望著作有《寫(xiě)山水訣》一卷，對(duì)后者有很大的啟迪作用。黃公望作品近百幅，現(xiàn)存有《江山勝覽圖》、《皤溪漁隱圖》、《芝蘭室圖》、《雨巖仙觀圖》、《天池石壁圖》、《陡壑密林圖》、《秋山幽寂圖》、《浮嵐暖翠圖》、《九峰雪霽圖》、《快雪時(shí)晴圖》、《富春大嶺圖》、《仙山圖》、《秋山無(wú)盡圖》等。

黃公望的山水畫(huà)，很多創(chuàng)作于 70 歲以后，在富春江畔創(chuàng)作的《富春山居圖》，長(zhǎng) 636.9 厘米 ，高 33 厘米 ，用水墨技法描繪中國(guó)南方富春江一帶的秋天景色。在構(gòu)思時(shí)，他跑遍了春江兩岸，用六、七年時(shí)間才畫(huà)成，畫(huà)面表現(xiàn)出秀潤(rùn)淡雅的風(fēng)貌，氣度不凡。他在創(chuàng)作風(fēng)格上主張學(xué)習(xí)前人，并提出見(jiàn)到好山好水就隨時(shí)寫(xiě)生，不被動(dòng)繪畫(huà)創(chuàng)作。

作為地位顯赫的富貴文人畫(huà)家，王原祁更關(guān)注純真的繪畫(huà)語(yǔ)言，他 " 為藝術(shù)而藝術(shù) " 的迷狂心態(tài)，值得后人學(xué)習(xí)。

文人畫(huà)理論的首倡者 —— 蘇軾

  蘇軾（公元 1037-- 公元 1101 年）字子瞻，號(hào)東坡居士，眉州 ( 今屬于四川 ) 人，是中國(guó)北宋時(shí)期（公元 960-- 公元 1127 年）著名的文學(xué)家、書(shū)畫(huà)家。他曾擔(dān)任嘉佑進(jìn)士等官方職位，與父親蘇洵、弟弟蘇轍，合稱(chēng) " 三蘇 " ，在文學(xué)藝術(shù)界很有名氣。

他擅長(zhǎng)畫(huà)竹子，學(xué)習(xí)文同。他較早的倡導(dǎo)文人畫(huà)，開(kāi)創(chuàng)了湖州畫(huà)派。作品有《枯木怪石圖》、《竹石圖》等。他是 " 蘇、黃、米、蔡 " 四大書(shū)法家之一。他擅長(zhǎng)行書(shū)、楷書(shū)，他的書(shū)法吸取顏真卿、柳公權(quán)、褚遂良、徐浩、李北海、楊凝式各家營(yíng)養(yǎng)，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上努力革新。他在對(duì)書(shū)法藝術(shù)深刻理解的基礎(chǔ)上再去進(jìn)行創(chuàng)造，不是簡(jiǎn)單機(jī)械的去學(xué)習(xí)古人。他在拿筆上運(yùn)用不同于常人的特殊方法，注意書(shū)寫(xiě)工具的改革。

蘇軾是一位全才，在詩(shī)、詞、文、畫(huà)方面都具有很高的水平，他的散文與歐陽(yáng)修并稱(chēng)歐蘇；他的詩(shī)和黃庭堅(jiān)并稱(chēng)蘇黃，喜歡用夸張比喻手法，在藝術(shù)表現(xiàn)方面有自己風(fēng)格，少數(shù)詩(shī)篇也能反映民間疾苦，指責(zé)統(tǒng)治者的奢侈驕縱，對(duì)后來(lái)文學(xué)界很有影響；他的詞和辛棄疾并稱(chēng)蘇辛，屬于豪放一派。蘇軾，以他廣闊的胸懷和豪邁的性格，給當(dāng)時(shí)的詞壇帶去了新鮮的空氣。他有意以詩(shī)為詞，終于從他開(kāi)始打破了詞壇婉約一統(tǒng)天下的局面。蘇軾在詞史上的另一貢獻(xiàn)是使詞擺脫了音樂(lè)的附屬地位，把詞發(fā)展成了獨(dú)立的抒情詩(shī)。總而言之，蘇軾在詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印等幾個(gè)方面中都流露出一種傳統(tǒng)的思維觀念，提倡一種發(fā)自?xún)?nèi)心的藝術(shù)創(chuàng)作道路。
文人畫(huà)成熟的標(biāo)志 —— 黃王倪吳（元四家）

中國(guó)繪畫(huà)史上，經(jīng)常把同一時(shí)期某一地區(qū)最突出的幾個(gè)畫(huà)家相提并論。

公元 1279 年，蒙古族消滅南宋，統(tǒng)一中國(guó)，建立以大都 ( 今北京 ) 為中心的元朝帝國(guó)。在元代（公元 1279—— 公元 1368 年）繪畫(huà)中，文人畫(huà)占據(jù)畫(huà)壇主流。他們的創(chuàng)作比較自由，很多表現(xiàn)自身的生活環(huán)境、情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅蘭等題材大量出現(xiàn)，直接反映社會(huì)生活的人物畫(huà)減少。作品強(qiáng)調(diào)文學(xué)性和筆墨韻味，重視以書(shū)法用筆作畫(huà)和詩(shī)、書(shū)、畫(huà)的三結(jié)合。在創(chuàng)作思想上繼承了北宋（公元 960—— 公元 1127 年）晚期文同、蘇軾、米芾等人的文人畫(huà)理論，提倡追求古代意境，重視主觀情緒的抒發(fā)。在元代短短 90 余年里，畫(huà)壇名家出現(xiàn)很多，其中以黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙四位畫(huà)家最為著名（元四家）。他們都擅長(zhǎng)詩(shī)書(shū)畫(huà)印的結(jié)合，都強(qiáng)調(diào)抒發(fā)個(gè)性，強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的娛樂(lè)性，注重筆墨趣味。他們的山水畫(huà)代表了中國(guó)山水畫(huà)史上的一個(gè)高峰，也是中國(guó)文人畫(huà)成熟的標(biāo)志。

山水畫(huà)是中國(guó)畫(huà)中重要的畫(huà)科。早期的山林、樹(shù)木只是作為人物畫(huà)的陪襯，畫(huà)得比人物還小。在隋朝（公元 581—— 公元 618 年）展子虔創(chuàng)作的《游春圖》，山水已經(jīng)成為畫(huà)面表現(xiàn)的主體。唐代（公元 618—— 公元 907 年）山水畫(huà)成熟，出現(xiàn)了李思訓(xùn)家族的青綠山水，和韋偃、張?jiān)甑热说臐娔剿５搅怂未?，山水?huà)達(dá)到鼎盛，畫(huà)家很多，以雄勁為特色的 “ 北方派 ” 有李成、范寬、郭忠恕等，以淡墨清雅為特色的 “ 南方派 ” 有董源、巨然。宋代山水畫(huà)的共同特點(diǎn)也像當(dāng)時(shí)的花鳥(niǎo)、人物畫(huà)一樣，強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)前人。元代畫(huà)家在這樣的基礎(chǔ)上，把山水畫(huà)又推上了一個(gè)新的高峰。創(chuàng)作思想、藝術(shù)追求、風(fēng)格面貌都反映了畫(huà)壇的主要傾向，影響后代也最深遠(yuǎn)。元代早期，山水畫(huà)家以錢(qián)選、趙孟　、高克恭為代表，他們都對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)進(jìn)行了認(rèn)真探索。錢(qián)選擅長(zhǎng)畫(huà)青綠山水，學(xué)習(xí)唐代李思訓(xùn)、李昭道父子和南宋趙伯駒，風(fēng)格融進(jìn)文人畫(huà)的筆意和氣韻。高克恭風(fēng)格吸收米芾、董源、李成，形成了獨(dú)特的風(fēng)格。元代中后期，崛起的元四家，他們以各自的創(chuàng)新風(fēng)格和獨(dú)特的藝術(shù)手法，把中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展到了一個(gè)新階段，代表了這一時(shí)期山水畫(huà)發(fā)展的主流，他們的作品注重筆墨技巧，更講究意境，使山水畫(huà)的美學(xué)價(jià)值更加提高。

“ 元四家 ” 的作品對(duì)后來(lái)的明代、清代山水畫(huà)產(chǎn)生了巨大的影響。

書(shū)畫(huà)同源 —— 趙孟頫

中國(guó)書(shū)法在元朝（公元 1279-- 公元 1368 年）得到了很大的發(fā)展。趙孟頫、鮮于樞等人提倡學(xué)習(xí)古人，特別強(qiáng)調(diào)在古人的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上改革，因此趙孟頫、鮮于樞扭轉(zhuǎn)了南宋以來(lái)衰敗的書(shū)法風(fēng)氣，開(kāi)啟了元代的書(shū)法風(fēng)格。元代楷書(shū)、行書(shū)的成就比較突出，篆書(shū)和隸書(shū)等書(shū)體也得到相應(yīng)的發(fā)展。

元代書(shū)法理論著作，屬于通論的有《衍極》，屬于叢輯的有蘇霖編寫(xiě)的《書(shū)法鉤玄》、呂宗編寫(xiě)的《書(shū)經(jīng)補(bǔ)遺》、盛熙明編寫(xiě)的《法書(shū)考》，屬于書(shū)法技法的有陳繹曾編寫(xiě)的《翰林要訣》、釋溥光編寫(xiě)的《雪庵字要》和《雪庵永字八法》等。此外，在趙孟頫、鮮于樞、鄧文原、虞集、柯九思等人有關(guān)書(shū)法的題跋中也有很多理論方面的論述。

趙孟頫（公元 1254-- 公元 1322 年），字子昂，漢族人，宋代（公元 960-- 公元 1279 年）皇室后裔。趙孟頫從小聰明過(guò)人，讀書(shū)過(guò)目不忘。 14 歲時(shí)便當(dāng)上了真州司戶參軍，南宋滅亡后，退出政治舞臺(tái)，在家潛心讀書(shū)。后來(lái)在元代皇帝身邊參與朝政，他做官清正，敢于直言，從不隱瞞自己的觀點(diǎn)，他從不因?yàn)樽约菏撬瓮醭賳T而在元王朝中卑躬屈膝、低三下四。他博學(xué)多才，不論是書(shū)畫(huà)，還是詩(shī)文都有很高的水平，著作有《尚書(shū)注》、《琴原》、《樂(lè)原》等作品，曾被元代皇帝比喻成唐代李白、宋代蘇軾。 趙孟頫擅長(zhǎng)篆書(shū)、隸書(shū)、行書(shū)、草書(shū)等書(shū)體，最終創(chuàng)造出獨(dú)具風(fēng)格的趙體，他的書(shū)法對(duì)明代、清代（公元 1644-- 公元 1911 年）影響很大。鮮于樞擅長(zhǎng)楷書(shū)、行書(shū)、草書(shū)，筆法氣勢(shì)雄偉，自成風(fēng)格。著名書(shū)法家鄧文原，與趙孟頫、鮮于樞齊名，并稱(chēng)元代三大書(shū)法家。
明代

綜合主義文人畫(huà) —— 沈文唐仇（吳門(mén)四家）

中國(guó)明代（公元 1368—— 公元 1644 年）中期，蘇州地區(qū)逐漸發(fā)展成為南方的大都市。經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)促進(jìn)了文化的繁榮，繪畫(huà)名家出現(xiàn)很多，文人名流經(jīng)常聚會(huì)宴飲，很多文人把畫(huà)畫(huà)當(dāng)作娛樂(lè)。他們繼承和發(fā)展了崇尚筆墨意趣的元代（公元 1279—— 公元 1368 年）繪畫(huà)傳統(tǒng)，中間以突出的沈周、文徵明、唐寅、仇英四人最出名，他們新穎的繪畫(huà)風(fēng)格和杰出的藝術(shù)成就聞名畫(huà)壇。后人將他們稱(chēng)為 “ 吳門(mén)四家 ” 。

沈周和文徵明，是吳門(mén)畫(huà)派的主要代表人物。他們兩人都屬于詩(shī)、書(shū)、畫(huà)擅長(zhǎng)的名家，風(fēng)格主要繼承宋代、元代文人畫(huà)傳統(tǒng)，能畫(huà)幾種題材，但山水畫(huà)創(chuàng)作最優(yōu)秀，作品很多描寫(xiě)江南風(fēng)景和文人生活，注重筆墨，講究詩(shī)書(shū)畫(huà)的有機(jī)結(jié)合。沈周的山水畫(huà)用粗筆的勾勒和淡色渲染畫(huà)法為主，水墨寫(xiě)意花卉很有特色。文徵明主要用細(xì)筆畫(huà)山水，喜歡用青綠重色罩染。唐寅和仇英，代表了吳門(mén)畫(huà)派中另外的類(lèi)型。唐寅從文人變?yōu)橐再u(mài)畫(huà)為生的職業(yè)畫(huà)家，仇英因?yàn)槭锹殬I(yè)畫(huà)家，所以在創(chuàng)作上受文人畫(huà)的影響很多，技法全面，功力深厚，題材和趣味很能適應(yīng)城市百姓的要求。他們兩人的老師都是周臣，畫(huà)法學(xué)習(xí)李唐、劉松年，又受沈周、文徵明和北宋（公元 960—— 公元 1127 年）、元代（公元 1279—— 公元 1368 年）人的影響，描繪物象精細(xì)真實(shí)，重視意境的創(chuàng)造，具有雅俗共賞的藝術(shù)效果。唐寅的人物畫(huà)有時(shí)工筆，有時(shí)寫(xiě)意。仇英從臨摹古人作品中受到很多影響，擅長(zhǎng)著色，青綠山水和工筆人物畫(huà)比較優(yōu)秀。

明代是院體派和吳門(mén)畫(huà)派并存的時(shí)代，與此同時(shí)也是兩派興衰交替的時(shí)代，以林良、呂紀(jì)為代表的宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)包含了工筆重彩和水墨寫(xiě)意的不同風(fēng)格。王諤的山水畫(huà)被稱(chēng)為當(dāng)代馬遠(yuǎn)。在民間，受到戴進(jìn)影響的浙派畫(huà)家吳偉，畫(huà)風(fēng)放縱，對(duì)當(dāng)時(shí)的畫(huà)壇影響很大。浙派的影響在明代中期逐漸深入宮廷，出現(xiàn)了宮廷內(nèi)外的畫(huà)風(fēng)都趨向粗筆水墨的現(xiàn)象。與浙派同時(shí)出名的還有周臣的學(xué)院體人物、山水畫(huà)，近代人稱(chēng)作 “ 院派 ” 。郭詡、徐端本等畫(huà)家，各有特色，作品中也流露出院體的痕跡。陳淳的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)在學(xué)習(xí)沈周、文徵明的基礎(chǔ)上，繼承和發(fā)展了元代人的寫(xiě)意水墨畫(huà)法，為明代、清代寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展開(kāi)啟了一條新路。

明代晚期是吳門(mén)畫(huà)派最興盛的時(shí)期，雖然當(dāng)時(shí)受生活范圍的限制，繪畫(huà)題材面狹窄，題材比較單調(diào)，作品的重復(fù)性很大。但是，他們重視繼承古代人的筆墨傳統(tǒng)，把對(duì)風(fēng)格的追求作為藝術(shù)的重要目的。而且，由于他們具有深厚的文化修養(yǎng)，有各自的美學(xué)追求，從而也具有一定的創(chuàng)造性。他們的筆墨技巧和表現(xiàn)手法，對(duì)后來(lái)畫(huà)壇有很大影響。

浙派的創(chuàng)始者 —— 戴進(jìn)

浙派山水，是指中國(guó)明代（公元 1368—— 公元 1644 年）中期流行在畫(huà)壇的一種風(fēng)格流派。浙派山水，吸收南宋（公元 1127—— 公元 1279 年）時(shí)期李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭等人的風(fēng)格，行筆奔放自成一派。浙派山水，戴進(jìn)是創(chuàng)始人。

戴進(jìn) (1388——1462 年 ) 字文進(jìn)，號(hào)靜庵，又號(hào)玉泉山人，浙江省錢(qián)塘（今杭州）人。出生在明代洪武二十一年（ 1388 年），死于明英宗天順六年（ 1462 年）。小時(shí)候當(dāng)過(guò)鑄造金銀器的工匠，制作出的釵花、人物、花鳥(niǎo) , 技藝精湛，很有名氣。后來(lái)改學(xué)習(xí)繪畫(huà)，年輕時(shí)就很有影響。宣德時(shí)期被推薦入宮，戴進(jìn)在首都不受重視，受到排擠，回到杭州后以賣(mài)畫(huà)為生，主要藝術(shù)活動(dòng)和影響是在民間。
戴進(jìn)作為明代著名的畫(huà)家，他的山水、神像、人物、走獸，沒(méi)有不精通的。早年學(xué)畫(huà)非常刻苦，由于臨摹古人作品很多，所以戴進(jìn)的傳統(tǒng)筆墨功夫很好。戴進(jìn)創(chuàng)作沒(méi)有被傳統(tǒng)所束縛，他的畫(huà)用筆流暢，逐漸形成自己風(fēng)格。他的山水畫(huà)，主要吸收南宋時(shí)期的馬遠(yuǎn)、夏圭風(fēng)格，但也吸取北宋時(shí)期的李成和范寬。戴進(jìn)的人物畫(huà)主要題材有神仙、歷史故事、名人隱士等，所畫(huà)神像的威儀，鬼怪的勇猛，衣紋的設(shè)色，都很熟練。他畫(huà)衣紋常用鐵線描和蘭葉描，有時(shí)用丁頭鼠尾描，行筆頓挫有力。戴進(jìn)的花卉、花果，畫(huà)的也非常精彩，有工筆設(shè)色和水墨寫(xiě)意兩種形式。

    戴進(jìn)的作品在明代中期被大眾認(rèn)為是經(jīng)典藝術(shù)，跟隨他學(xué)習(xí)的人很多。據(jù)美術(shù)史記載，受到戴進(jìn)畫(huà)風(fēng)影響的除了他兒子戴泉、女婿王世祥以外，還有夏芷、夏葵、方鉞、仲昂，以后又有吳偉、張路、蔣嵩、汪肇等人。戴進(jìn)的畫(huà)風(fēng)盛行一時(shí)，在宮廷內(nèi)外特別是江浙地區(qū)影響很大，形成獨(dú)具特色的流派，畫(huà)史稱(chēng)作 “ 浙派 ” ，而戴進(jìn)作為浙派的創(chuàng)始人，很受人們的重視和贊譽(yù)。

水墨大寫(xiě)意畫(huà)的確立 —— 青藤白陽(yáng)

中國(guó)明代（公元 1368—— 公元 1644 年）有很多畫(huà)家追求宋代（公元 960—— 公元 1279 年）畫(huà)風(fēng)，明代中期文人畫(huà)重新在南方蘇州復(fù)興，后來(lái)文人畫(huà)更是向抒發(fā)情感發(fā)展。在 “ 吳門(mén)畫(huà)派 ” 風(fēng)潮的影響下，明代中期的繪畫(huà)變得更有生氣，在技法上也有許多突破，表現(xiàn)在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作上，水墨寫(xiě)意的名家出現(xiàn)很多，他們就是號(hào)白陽(yáng)山的陳淳和號(hào)青藤的徐渭，人稱(chēng) “ 青藤白陽(yáng) ” 。

陳淳（公元 1483 年 —— 公元 1544 年）少年時(shí)學(xué)習(xí)作畫(huà)，常學(xué)習(xí)元代（公元 1279—— 公元 1368 年）人作畫(huà)風(fēng)格，深受水墨寫(xiě)意畫(huà)的影響。他的花鳥(niǎo)畫(huà)，淡墨運(yùn)用有一種特殊效果。他的有些作品，可以看出深受沈周畫(huà)法的影響。他畫(huà)山水，學(xué)習(xí)米友仁、高克恭，水墨淋漓。近代畫(huà)家蒲華、吳昌碩、齊白石等，在詩(shī)文題畫(huà)中，都對(duì)陳淳作出了極高的評(píng)價(jià)。陳淳潑墨大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)很出名，他不講究外表的形象而是追求畫(huà)面的生動(dòng)。他的人物畫(huà)也很精彩，簡(jiǎn)單幾筆，令人回味。

徐渭（公元 1521—— 公元 1593 年）初字文清，改字文長(zhǎng)，號(hào)天池山人、青藤道士，山陰（今浙江紹興）人，是明代著名的文學(xué)家，書(shū)畫(huà)家。他小時(shí)候就以 “ 神童 ” 聞名家鄉(xiāng)，年輕時(shí)多次考試失敗，曾當(dāng)過(guò)官兵的他，后來(lái)精神發(fā)狂，因?yàn)闅⑺榔拮尤氇z七年。他在作品中把情感和個(gè)性的表現(xiàn)，放在首要地位。在文學(xué)批評(píng)方面他強(qiáng)調(diào)獨(dú)創(chuàng)性，反對(duì)抄襲，對(duì)公安派很有影響。徐渭一生擅長(zhǎng)寫(xiě)詩(shī)，寫(xiě)書(shū)法自認(rèn)為天下第一。他的著作有《徐文長(zhǎng)三集》、《徐文長(zhǎng)逸稿》、《徐文長(zhǎng)佚草》、《南詞敘錄》、《四聲猿》等。徐渭一生貧窮，他的寫(xiě)意花鳥(niǎo)注重人格內(nèi)心情緒的抒發(fā)，他所獨(dú)創(chuàng)的花鳥(niǎo)樣式，對(duì)后來(lái)產(chǎn)生了極大的影響?，F(xiàn)存作品有《雜花圖》、《墨葡萄圖》等。《墨葡萄圖》，現(xiàn)在收藏在中國(guó)北京故宮博物院，畫(huà)面藤條錯(cuò)落，葡萄晶瑩透亮，真實(shí)生動(dòng)的體現(xiàn)了文人水墨大寫(xiě)意花卉震撼人心的魅力。難怪朱耷、石濤、鄭板橋等名家對(duì)他也十分佩服，影響意義深遠(yuǎn)。

“ 青藤白陽(yáng) ” 二人在中國(guó)古代美術(shù)史上的地位是大家有目共睹的，對(duì)于今天的文人畫(huà)創(chuàng)作起到精神榜樣的作用。
 水墨寫(xiě)意畫(huà)大師 —— 徐渭

中國(guó)有一位天才的悲劇藝術(shù)家，他的經(jīng)歷同西方的著名畫(huà)家凡高有相似之處，他的作品充滿了破壞性情緒，如果你站在他的作品前，肯定會(huì)被這種狂躁氣息所震撼，他的作品表現(xiàn)欲極強(qiáng)，非理性的智慧，達(dá)到了極高的層次，而那種優(yōu)雅的畫(huà)面氣息，令人陶醉 徐渭，字文清，號(hào)天池山人、青藤居士，山陰（今浙江省紹興）人。

小時(shí)候非常聰明，二十歲考上秀才，但是后來(lái)一直沒(méi)有再升職。青年時(shí)的他充滿積極的進(jìn)取精神，希望能治理國(guó)家，對(duì)當(dāng)時(shí)軍事、政治和經(jīng)濟(jì)事務(wù)很有想法，曾參與過(guò)中國(guó)東南沿海抵抗倭寇的斗爭(zhēng)。他在詩(shī)文中熱情地歌頌愛(ài)國(guó)英雄，曾為胡宗憲編寫(xiě)《獻(xiàn)白鹿表》，得到明代皇帝的很大賞識(shí)。但后來(lái)因?yàn)槟承┱螤窟B，他的精神深受刺激，蓄意自殺九次，自殺的方式令人吃驚。晚年的他命運(yùn)更加困窘，畫(huà)畫(huà)成為釋放自己內(nèi)心情感的唯一方式，悲劇的一生造就了藝術(shù)的奇才。
明代（公元 1368-- 公元 1644 年）時(shí)期的中國(guó)，美術(shù)正處在學(xué)習(xí)古人與創(chuàng)新兩種意識(shí)碰撞的特殊階段。水墨寫(xiě)意畫(huà)迅速發(fā)展，以徐渭為代表的潑墨大寫(xiě)意畫(huà)非常流行，名家出現(xiàn)很多，技法也不斷更新，徐渭憑借自己特有的才華，成為當(dāng)時(shí)最有成就的寫(xiě)意畫(huà)大師。他的寫(xiě)意花卉，用筆狂放，筆墨淋漓，不簡(jiǎn)單的追求物象外表形式，獨(dú)創(chuàng)水墨寫(xiě)意畫(huà)新風(fēng)，與陳道復(fù)并稱(chēng) " 青藤、白陽(yáng) " ，對(duì)后來(lái)的影響很大。他的才能還表現(xiàn)在戲曲的創(chuàng)作中，他編寫(xiě)的雜劇《四聲猿》在戲曲史上也占有一席之地。徐渭的書(shū)法和明代早期書(shū)壇沉悶的氣氛對(duì)比顯得格外突出，他最擅長(zhǎng)氣勢(shì)磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對(duì)自己的書(shū)法極為喜歡，自己認(rèn)為 " 書(shū)法第一，詩(shī)第二，文第三，畫(huà)第四 " 。

徐渭死后二十年， " 公安派 " 領(lǐng)袖人物袁宏道到處搜尋徐渭的文稿，研究徐渭，宣揚(yáng)徐渭。袁宏道還寫(xiě)下中國(guó)古代文學(xué)史上著名的人物小傳 -- 《徐文長(zhǎng)傳》。可以說(shuō)他是徐渭第一個(gè)知音，后來(lái)喜歡徐渭畫(huà)的人很多，其中有八大山人朱耷、鄭板橋等，近代藝術(shù)大師齊白石在提到徐渭時(shí)曾說(shuō)： " 恨不生三百年前，為青藤磨墨理紙。 "

明代繪畫(huà)一代宗師 —— 董其昌

董其昌（公元 1555——1636 年），中國(guó)明朝時(shí)期（公元 1368—— 公元 1644 年）出生在松江華亭。萬(wàn)歷年間考上進(jìn)士，年輕時(shí)經(jīng)常作官，后來(lái)辭職返回故鄉(xiāng)。董其昌不僅書(shū)法著名，還擅長(zhǎng)繪畫(huà)、收藏、鑒賞，他的山水畫(huà)格調(diào)清新，被認(rèn)為是明代繪畫(huà)的一代宗師。

他的書(shū)法以草書(shū)水平最高，他用筆能始終保持中鋒，許多作品有唐代（公元 618—— 公元 907 年）顏真卿風(fēng)格，布局勻稱(chēng)。董其昌對(duì)自己的楷書(shū)，特別是小楷相當(dāng)喜歡。他的書(shū)法綜合了古代各家的風(fēng)格，很有特色。他的書(shū)法影響后來(lái)深遠(yuǎn)，一直到清代（公元 1644—— 公元 1911 年）中期，康熙、乾隆朝代都把當(dāng)作學(xué)習(xí)的榜樣。

他的山水畫(huà)主要有兩種風(fēng)格：一種是水墨畫(huà)，這種面貌的作品比較常見(jiàn)；另一種是青綠彩色，有時(shí)不畫(huà)草稿，比較少見(jiàn)。他十分注重學(xué)習(xí)古人的傳統(tǒng)技法，題材變化很少，但在筆和墨的運(yùn)用上，有獨(dú)特的造詣。他的繪畫(huà)作品，經(jīng)常是學(xué)習(xí)宋代（公元 960—— 公元 1279 年）、元代（公元 1279—— 公元 1368 年）名家的畫(huà)法，雖然處處學(xué)習(xí)前人，但是并不保守不變，他在繼承古代名家的基礎(chǔ)上，把書(shū)法的筆墨修養(yǎng)，與繪畫(huà)的用筆相結(jié)合，因而他的作品用筆熟練，墨色層次豐富。

董其昌知識(shí)淵博，是一位集大成的書(shū)畫(huà)家，在中國(guó)美術(shù)史上具有一定的地位，他編著的《畫(huà)禪室隨筆》是研究中國(guó)藝術(shù)史的一部極為重要的著作。

影響深遠(yuǎn)的新審美觀 ——“ 南北宗 ” 論

“ 南北宗 ” 論是中國(guó)明代（公元 1368—— 公元 1644 年）畫(huà)家、書(shū)法家董其昌提出的藝術(shù)思想和理論。

董其昌（公元 1555—— 公元 1636 年），字玄宰，號(hào)思白，香光。他生長(zhǎng)在一個(gè)并不很富裕的家庭，年輕時(shí)依靠教書(shū)生存，在當(dāng)?shù)赜行┯绊?。他?duì)佛學(xué)很感興趣，受到過(guò)禪宗大師的教誨。這些活動(dòng)，對(duì)他后來(lái)的禪學(xué)繪畫(huà)理論的確立和文人畫(huà)的實(shí)踐，都產(chǎn)生了很大的影響。他在 35 歲時(shí)，參加了明代科考會(huì)試，終于考中當(dāng)官。但他多次辭職，大部分時(shí)間是在農(nóng)村度過(guò)的，不過(guò)總的來(lái)說(shuō)，他的職位還是不斷上升，地位一直很高，由于社交廣泛，他所積累的書(shū)畫(huà)藏書(shū)也非常豐富，是一位知識(shí)淵博的鑒賞家。

董其昌繪畫(huà)創(chuàng)作的成功是與他視角的開(kāi)闊、學(xué)習(xí)的勤奮密切相關(guān)的，他 23 歲開(kāi)始學(xué)習(xí)元代（公元 1279—— 公元 1368 年）畫(huà)風(fēng)。 35 歲以后，隨著進(jìn)入社會(huì)，學(xué)習(xí)環(huán)境發(fā)生了很大的變化，在高層的社會(huì)活動(dòng)與文化交往中，他逐漸接觸到更多的唐代、宋代名家的優(yōu)秀作品。同時(shí)，他也收藏了不少古代名畫(huà)，隨時(shí)臨摩，反復(fù)體會(huì)。親自面對(duì)古人原作，大大提高了他的藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)表現(xiàn)能力。長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐和對(duì)歷代名作的研究，促使了他對(duì)真正意義上的 “ 文人畫(huà) ” 的思考，認(rèn)識(shí)到 “ 筆墨 ” 的獨(dú)特表現(xiàn)力是文人畫(huà)的重要標(biāo)志。在向古人學(xué)習(xí)的同時(shí)，他也非常重視對(duì)自然界的觀察，認(rèn)為只坐在畫(huà)室中，作品就不會(huì)有自然的生命力。董其昌的藝術(shù)在 50 歲以后進(jìn)入了成熟期。在他著名的 “ 畫(huà)分南北宗 ” 論中，確立文人寫(xiě)意畫(huà)法的一派，他晚年高度成熟的很多作品都體現(xiàn)出文人畫(huà)的品格，董其昌繪畫(huà)作品體現(xiàn)出不同的風(fēng)貌，構(gòu)圖飽滿，層次分明，墨色豐富，筆法運(yùn)用的成熟已經(jīng)達(dá)到相當(dāng)高超的境地。
董其昌是中國(guó)繪畫(huà)史上是一個(gè)很有爭(zhēng)議的人物。在明代晚期，他提倡文人畫(huà)風(fēng)格，在理論和實(shí)踐上確立了文人畫(huà)在畫(huà)壇上的主導(dǎo)地位，他總結(jié)和概括出唐宋以來(lái)文人畫(huà)的很多創(chuàng)作方法和審美標(biāo)準(zhǔn)，為今天樹(shù)立了一座正統(tǒng)文人畫(huà)派的里程碑。

吳派領(lǐng)袖 —— 沈周

沈周是中國(guó)明代 ( 公元 1368-- 公元 1644 年 ) 中期的著名畫(huà)家，吳門(mén)畫(huà)派的創(chuàng)始人。沈周字（啟）南，號(hào)石田，晚號(hào)白石翁，亦作玉田翁，人稱(chēng) 白石 先生。他出生在 1427 年，死于 1509 年，沈家世代居住在中國(guó)南方蘇州。

沈周的曾祖父是王蒙的好友，父親恒吉，又是畫(huà)家杜瓊的學(xué)生，父親、伯父都以詩(shī)文書(shū)畫(huà)在當(dāng)?shù)芈劽Ｉ蛑芤簧矚g在家讀書(shū)，作詩(shī)作畫(huà)，追求精神上的自由，他學(xué)識(shí)淵博，朋友很多。

元代和明代，是中國(guó)文人畫(huà)發(fā)展的一個(gè)重要時(shí)期。沈周書(shū)法學(xué)習(xí)黃庭堅(jiān)，繪畫(huà)造詣很深，他會(huì)畫(huà)山水、花鳥(niǎo)，也能畫(huà)人物。他創(chuàng)作的山水畫(huà)，大作品多數(shù)是描寫(xiě)南方山水和園林景物，表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)文人生活的幽閑情趣。主要風(fēng)格繼承董源、巨然以及元代畫(huà)家黃公望、王蒙和吳鎮(zhèn)的水墨淺絳體系，吸收南宋時(shí)期（公元 1127-- 公元 1279 年）幾位大師的筆墨，形成粗筆水墨的新風(fēng)格，自成一派。

沈周早年多畫(huà)小畫(huà)， 40 歲以后才畫(huà)大幅繪畫(huà)作品，中年畫(huà)法嚴(yán)謹(jǐn)，用筆沉著，晚年筆墨豪放，氣勢(shì)雄強(qiáng)。 沈周的繪畫(huà)，技藝全面，在學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)上有自己的創(chuàng)造，發(fā)展了文人水墨寫(xiě)意山水、花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)技法，成為吳門(mén)畫(huà)派的領(lǐng)袖。沈周的代表作品現(xiàn)在很多收藏在中國(guó)各大博物館，北京故宮博物院收藏重要的作品有：《仿董巨山水圖》軸、《滄州趣圖》卷、《卒夷圖》、《墨菜圖》、《臥游圖》等。中國(guó)南京博物院也收藏有幾幅沈周精品，其中有《東莊圖》、《牡丹》軸。遼寧博物館藏有兩幅沈周的杰作，一幅是《盆菊幽賞圖》卷，另一幅是《煙江疊嶂圖》卷，它們創(chuàng)作于明代正德二年（ 1507 年），筆墨的運(yùn)用隨心所欲，是沈周 82 歲晚年杰作。

清代

高官畫(huà)家 —— 王原祁

中國(guó)清代王朝（公元 1644-- 公元 1911 年）政權(quán)建立后，隨著政治、經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，繪畫(huà)大體可以分為三個(gè)時(shí)期。清朝早期，文人畫(huà)家不追求對(duì)現(xiàn)實(shí)山水的描繪，只是把學(xué)習(xí)前人當(dāng)作時(shí)尚，抒發(fā)內(nèi)心情緒，表達(dá)一種與世無(wú)爭(zhēng)的心態(tài)。

王原祁出生于 1642 年，死于 1715 年，享年 74 歲，清代著名畫(huà)家。他是江蘇人，著名畫(huà)家王時(shí)敏的孫子，并與王時(shí)敏、王鑒和王　合稱(chēng)清代早期 " 四王 " 。在 " 四王 " 中，王原祁年紀(jì)最小，但成就最高。王原祁曾擔(dān)任戶部左侍郎職位，人稱(chēng)王司農(nóng)。康熙四十四年（ 1705 年）時(shí)，任書(shū)畫(huà)譜館總裁，與孫岳頒、宋駿業(yè)、王銓等人共同編寫(xiě)大型書(shū)畫(huà)書(shū)籍《佩文齋書(shū)畫(huà)譜》 100 卷，用 3 年完成。對(duì)書(shū)畫(huà)愛(ài)好者，提供了珍貴而全面的資料，這本畫(huà)譜是中國(guó)繪畫(huà)史上的第一部寶典。王原祁因?yàn)楹苁芸滴趸实圪p識(shí)，所以學(xué)生很多，逐漸形成一支獨(dú)立的畫(huà)派。

在繪畫(huà)方面他得到祖父和王鑒的傳授，喜歡臨摹五代至元代時(shí)期（公元 907-- 公元 1368 年）的繪畫(huà)名作，繪畫(huà)風(fēng)格主要受元代（公元 1279-- 公元 1368 年）黃公望影響。在技巧方面，他作畫(huà)時(shí)喜歡用干筆，先用筆，后用墨，由淡向濃反復(fù)暈染，由疏向密，反復(fù)皴擦，干濕并用，畫(huà)面顯得渾然一體。除了會(huì)畫(huà)畫(huà)，他還編寫(xiě)畫(huà)論，比較著名的有：《雨窗漫筆》和《麓臺(tái)題畫(huà)稿》。王原祁還擅長(zhǎng)做詩(shī)，作品有《罨畫(huà)樓集》 3 卷。

因?yàn)橥踉钍墙K太倉(cāng)人，太倉(cāng)也稱(chēng)婁東，所以 " 婁東畫(huà)派 " 因此得名。當(dāng)時(shí)的婁東畫(huà)派非常出名，幾乎可以左右藝術(shù)畫(huà)壇。王原祁作為正統(tǒng)派代表人物，對(duì)后來(lái)影響極大。
用世之志 獨(dú)抒性靈 —— 揚(yáng)州八怪

以鄭板橋?yàn)榇淼?" 揚(yáng)州八怪 " ， 是指清代時(shí)期（公元 1644-- 公元 1911 年）康熙、乾隆年間活躍在中國(guó)揚(yáng)州地區(qū)的一批藝術(shù)家，他們?cè)谥袊?guó)繪畫(huà)史上有著不可替代的地位。作品無(wú)論是取材立意，還是構(gòu)圖用筆，都有鮮明的個(gè)性，揮灑自如，不受程式的束縛，打破當(dāng)時(shí)僵化局面，給中國(guó)繪畫(huà)帶來(lái)新的生機(jī)，影響和哺育了像趙之謙、吳昌碩、齊白石等藝術(shù)大師。他們往往是詩(shī)、書(shū)、畫(huà)三絕，不少人還擅長(zhǎng)篆刻，他們以富有個(gè)性的作品征服了觀眾。

實(shí)際上，產(chǎn)生這幾位大家，是與當(dāng)時(shí)的文化背景相關(guān)聯(lián)的。中國(guó)繪畫(huà)從明代（公元 1368-- 公元 1644 年）到清代都受到保守思想的影響，臨摹照抄的畫(huà)壇缺乏生命，這一萎靡狀態(tài)，激起了不少畫(huà)家的不滿，最終孕育出的成果是當(dāng)時(shí)活躍在揚(yáng)州畫(huà)壇上的幾位畫(huà)家。金農(nóng)、黃慎、鄭燮、李鱓、李方膺、汪士慎 、高翔和羅聘。他們的作品具有較強(qiáng)的主觀色彩，令人耳目一新。但在當(dāng)時(shí)，他們的畫(huà)并不能夠被別人理解，甚至被視為野派。其實(shí)，正是他們開(kāi) 創(chuàng)了畫(huà)壇上新的局面，為花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展拓寬了道路。

金農(nóng) ( 公元 1487-- 公元 1764 年 ) ，杭州人，被人稱(chēng)為八怪之首。他五十歲后開(kāi)始作畫(huà)，一生貧困。他喜歡畫(huà)花鳥(niǎo)、山水、人物，最擅長(zhǎng)畫(huà)墨梅。他的畫(huà)造型古樸，布局考究，構(gòu)思具有新意，作品有《墨梅圖》、《月花圖》等。他獨(dú)創(chuàng)一種書(shū)法，自稱(chēng) " 漆書(shū) " 。

黃慎 ( 公元 1687-- 公元 1768 年 ) ，福建寧化人。他小時(shí)候家庭貧苦，因?yàn)閷W(xué)習(xí)懷素書(shū)法受到影響，擅長(zhǎng)粗筆寫(xiě)意畫(huà)，人物畫(huà)創(chuàng)作水平最高，作品喜歡用神仙佛道為題材，也有不少反映社會(huì)下層人物生活的作品。作品有《醉眠圖》、《蘇武牧羊圖》等。

李鱓 ( 公元 1686-- 公元 1762 年 ) ，江蘇興化人。他從小喜愛(ài)繪畫(huà)，十六歲時(shí)就有了名氣，曾經(jīng)作過(guò)山東滕州知縣。一生受到徐謂、石濤影響很大，畫(huà)風(fēng)粗放，潑墨淋漓，用顏色淡雅。作品有《秋葵圖》、《松柏蘭石圖》等。 李方膺 ( 公元 1695-- 公元 1755 年 ) ，江蘇南通人，曾當(dāng)縣令約二十年，和金農(nóng)、鄭燮是好朋友，他擅長(zhǎng)畫(huà)松、竹、梅、蘭，晚年專(zhuān)門(mén)畫(huà)梅，作品有《游魚(yú)圖》、《瀟湘風(fēng)竹圖》等。 高翔 ( 公元 1688-- 公元 1753 年 ) ，揚(yáng)州人。一生貧窮，性格孤傲，最喜歡畫(huà)梅花，作品有《彈指閣圖》等。

汪士慎 ( 公元 1685-- 公元 1759 年 ) ，安徽休寧人。小時(shí)候家庭貧寒，在揚(yáng)州居住以賣(mài)畫(huà)為生，擅長(zhǎng)畫(huà)梅。他與金農(nóng)、高翔、羅聘被當(dāng)時(shí)人稱(chēng)作四大畫(huà)梅高手，作品有《墨梅圖》等。 羅聘 ( 公元 1733-- 公元 1799 年 ) ，字循夫，號(hào)兩峰，祖籍安徽歙縣，后來(lái)居住揚(yáng)州。他是金農(nóng)的弟子，在 " 八怪 " 中，年輩最小，但見(jiàn)識(shí)很高。他始終以賣(mài)畫(huà)為生，一生貧窮，作品有《鬼趣圖》、《醉鐘馗圖》等。 鄭燮 ( 公元 1693-- 公元 1765 年 ) ，字克柔，號(hào)板橋，江蘇興化人。他當(dāng)過(guò)山東范縣、濰縣縣官，因?yàn)榫葷?jì)災(zāi)民，得罪上司，辭職后居住在揚(yáng)州以賣(mài)畫(huà)為生。他思想特別活躍，很有創(chuàng)新，擅長(zhǎng)畫(huà)蘭、石等題材。他還創(chuàng)造了一種匯集隸、篆于一體的六分半書(shū)法。

" 揚(yáng)州八怪 " 沖破了原始的束縛，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，重新創(chuàng)造與發(fā)揮。他們對(duì)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展，做出了偉大的貢獻(xiàn)，他們的創(chuàng)作思想和眾多的作品，都是值得我們學(xué)習(xí)繼承的寶貴文化遺產(chǎn)。

月安東令 —— 吳昌碩

作為中國(guó)明代、清代（公元 1644-- 公元 1911 年）篆刻藝術(shù)發(fā)展的重要人物，吳昌碩將前人流傳下來(lái)的豐富遺產(chǎn)進(jìn)行了一次總結(jié)。 吳昌碩 先生不光有遠(yuǎn)大的抱負(fù)，而且在藝術(shù)上也有自已獨(dú)特的見(jiàn)解和主張。

吳昌碩是清代晚期著名書(shū)畫(huà)家、篆刻家，是 " 海派 " 的代表人物。吳昌碩原名俊卿，字昌碩，別號(hào)苦鐵，中國(guó)東部浙江省安吉人。少年時(shí)他因?yàn)槭艿礁赣H影響，就對(duì)金石篆刻很有研究。１７歲時(shí)老家鬧饑荒，在外流浪５年，回鄉(xiāng)后刻苦自學(xué)詩(shī)、書(shū)、篆刻、創(chuàng)辦 " 西泠印社 " ，并被推舉為社長(zhǎng)。吳昌碩二十九歲時(shí)曾經(jīng)到蘇州學(xué)習(xí)歷代名人書(shū)畫(huà)，三十多歲和任伯年學(xué)習(xí)繪畫(huà) , 在三十歲到五十歲人生這段輝煌的時(shí)間里，他的詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印幾方面都達(dá)到了一定高度，這是他后來(lái)成為一代宗師不可缺少的重要一環(huán)。
他的楷書(shū)，開(kāi)始學(xué)習(xí)唐代（公元 618-- 公元 907 年）顏魯公，隸書(shū)學(xué)習(xí)漢代石刻，篆書(shū)學(xué)習(xí)石鼓文，吳昌碩的行書(shū)，學(xué)習(xí)黃庭堅(jiān)、王鐸風(fēng)格。

吳昌碩最擅長(zhǎng)畫(huà)寫(xiě)意花卉，受徐渭和八大影響最大，由于他書(shū)法篆刻功底深厚，他把書(shū)法、篆刻的運(yùn)刀和章法融入繪畫(huà)，形成了有金石書(shū)法味道的獨(dú)特畫(huà)風(fēng)，他常常用篆書(shū)用筆方法寫(xiě)梅蘭，狂草畫(huà)葡萄，筆力渾厚老辣，氣勢(shì)雄強(qiáng)，布局新穎。在構(gòu)圖方面，喜歡用 " 之 " 和 " 女 " 型的構(gòu)圖格局。在用色方面很像趙之謙，喜歡用濃麗的顏色，尤喜愛(ài)用西洋紅，色澤強(qiáng)烈鮮艷。

康熙秀才、雍正舉人、乾隆進(jìn)士 —— 鄭板橋

鄭板橋，出生在清代（公元 1644—— 公元 1911 年）康熙三十二年（１６９３年），死于乾隆三十年（１７６５年）。鄭板橋小時(shí)侯家庭貧窮，一直是跟隨乳母生活，后來(lái)跟父親學(xué)畫(huà)，很早就在揚(yáng)州以賣(mài)畫(huà)為生，經(jīng)常過(guò)著困窘的生活。在朋友的資助下，他得到讀書(shū)的機(jī)會(huì)，經(jīng)過(guò)考試成為康熙朝代秀才（學(xué)位）、雍正朝代舉人（學(xué)位）、乾隆朝代進(jìn)士（學(xué)位）。４９歲時(shí)出任山東范縣、濰縣的縣官，作官的１２年中，他被百姓稱(chēng)為好官。官場(chǎng)上的腐朽黑暗，使鄭板橋下定了辭職的決心，他回到揚(yáng)州，以賣(mài)畫(huà)為生。鄭燮酷愛(ài)繪畫(huà)藝術(shù)，用真情作畫(huà)。最終，繪畫(huà)達(dá)到了很高的藝術(shù)水平。

鄭板橋擅長(zhǎng)畫(huà)蘭草、竹子、石頭，墨竹作品非常精彩。他學(xué)習(xí)徐渭、石濤、八大等人的畫(huà)法，擅長(zhǎng)水墨寫(xiě)意。在創(chuàng)作方法上，他提出 “ 眼中之竹 ” 、 “ 胸中之竹 ” 、 “ 手中之竹 ” 三個(gè)作畫(huà)階段。鄭板橋筆下的竹子，往往就是自己思想和人品的化身。在藝術(shù)手法上，鄭板橋干、濕用墨都有，筆法挺拔，布局疏密相間。他還重視詩(shī)、書(shū)、畫(huà)三者的結(jié)合，用詩(shī)文點(diǎn)題，將書(shū)法藝術(shù)融匯在繪畫(huà)中間，兩者形成不可分割的統(tǒng)一體，進(jìn)一步發(fā)展了文人畫(huà)的特點(diǎn)。

鄭板橋的書(shū)法和繪畫(huà)都具有很高的藝術(shù)水平，他的字學(xué)習(xí)黃庭堅(jiān)，后來(lái)融入蘭竹繪畫(huà)技法，自創(chuàng)出一種書(shū)法體系，用作畫(huà)的方法來(lái)寫(xiě)，用筆方法變化多樣，有時(shí)像蘭葉一樣飄逸，有時(shí)像竹葉一樣挺勁，非常自然放松。

鄭板橋除了擅長(zhǎng)畫(huà)畫(huà)，還喜愛(ài)文學(xué)藝術(shù)，他的文學(xué)作品很多是描寫(xiě)有關(guān)民間生活的，風(fēng)格樸素自然。

墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多 —— 八大山人

八大原名朱耷，中國(guó)清代（公元 1644—— 公元 1911 年）著名畫(huà)家，清代早期畫(huà)壇 “ 四僧 ” 之一，八大山人是他的名號(hào)。他出生于公元 1626 年，死于公元 1705 年，是明朝（公元 1368—— 公元 1644 年）皇族后代。 19 歲時(shí)國(guó)破家亡，心情悲憤的他便裝啞扮傻，不和任何人說(shuō)話， 23 歲出家當(dāng)了和尚。八大的身世使他內(nèi)心非常痛苦，然而他又不能將心情宣泄給外人，于是他將它轉(zhuǎn)化，最終以繪畫(huà)形式表達(dá)自己的內(nèi)心世界。

八大的畫(huà)古怪，氣氛冷漠，大多數(shù)是隱喻畫(huà)，主要傳達(dá)一種心緒。這種心緒隱喻畫(huà)與有所指的政治隱喻畫(huà)有所不同，它更富有美學(xué)意義。八大喜歡寫(xiě)詩(shī)，他的詩(shī)常題在畫(huà)上，八大有一次畫(huà)畫(huà)題詩(shī)： “ 墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多 ” ，這句話正是他對(duì)自己隱喻畫(huà)的美學(xué)概括。八大將中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)中重寫(xiě)神、重寫(xiě)意、重文學(xué)趣味的傳統(tǒng)發(fā)揮到了極限，使隱喻畫(huà)真正成為中國(guó)一個(gè)新的畫(huà)種。

他的山水畫(huà)主要是水墨作品，他學(xué)習(xí)董其昌的筆法來(lái)畫(huà)山水，但有自己的特色。八大山人的用墨與董其昌不同，使用干筆能畫(huà)出滋潤(rùn)的效果。他的花鳥(niǎo)畫(huà)成就特別突出，也最具個(gè)性，他用象征手法表達(dá)寓意，將物象人格化，寄托自己的感情。他的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)，可分為三個(gè)時(shí)期： 50 歲以前當(dāng)僧人時(shí)屬于早期，主要畫(huà)蔬菜、花卉、松梅一類(lèi)題材，畫(huà)面比較精細(xì)工致； 50 歲到 65 歲是中期，畫(huà)風(fēng)逐漸變化，喜歡畫(huà)魚(yú)、鳥(niǎo)、動(dòng)物形象，用筆挺勁有力； 65 歲以后是晚期、藝術(shù)逐漸成熟，造型比例夸張。他畫(huà)的鳥(niǎo)有些顯得很倔強(qiáng)，一副受欺壓不屈服的情態(tài)，這些形象塑造，無(wú)疑是畫(huà)家自我的寫(xiě)照。

八大山人的畫(huà)在清代早期影響并不太大，但他對(duì)后來(lái)畫(huà)壇影響是深遠(yuǎn)的。他的藝術(shù)成就，沒(méi)有俗套，自有創(chuàng)造。清代中期的 “ 揚(yáng)州八怪 ” ，晚期的 “ 海派 ” 以及現(xiàn)代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等大師，都深受他影響。
在朝與在野 —— 四王、四僧

清朝（公元 1644-- 公元 1911 年）是中國(guó)封建社會(huì)最后一個(gè)王朝。它既是對(duì)今天有著關(guān)聯(lián)和影響的時(shí)代，也是充滿復(fù)雜矛盾的時(shí)代，在文化上經(jīng)歷了從排斥到融合的過(guò)程。清代宮廷畫(huà)家中的王　、王鑒、王時(shí)敏、王原祁被人稱(chēng)作 " 四王 " 。其中王時(shí)敏、王鑒、王原祁是中國(guó)南方太倉(cāng)人，王惲是常熟人，他們之間是老師和朋友的關(guān)系。在繪畫(huà)風(fēng)格與藝術(shù)思想上，他們都受到董其昌的影響，以王時(shí)敏為首的 " 四王 " ，以王原祁為首的 " 婁東畫(huà)派 " ，在畫(huà)壇上都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。 在 " 四王 " 中，王原祁年領(lǐng)最小，但成就最高。王原祁曾經(jīng)擔(dān)任戶部左侍郎，人稱(chēng)王司農(nóng)。

康熙四十四年（公元 1705 年）時(shí)，他奉旨編輯《佩文齋書(shū)畫(huà)譜》，并任總裁。這個(gè)畫(huà)譜共計(jì)百卷，是中國(guó)繪畫(huà)史上的第一部寶典，王原祁深得康熙皇帝賞識(shí)，所以學(xué)生很多，后來(lái)逐漸形成一個(gè)獨(dú)立的畫(huà)派。因?yàn)橥踉钍墙K太倉(cāng)人，太倉(cāng)又叫婁東， " 婁東畫(huà)派 " 因此得名。這個(gè)畫(huà)派聲勢(shì)浩大，幾乎左右了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)畫(huà)壇。他們的山水畫(huà)在清代初期占畫(huà)壇主流地位，學(xué)習(xí)借鑒古人立意、布局、色彩等方面達(dá)到了很高的水平。但在藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承上，有僵化的風(fēng)氣，作品創(chuàng)新意識(shí)不強(qiáng)，給人畫(huà)面樣式重復(fù)的感覺(jué)，這自然與清代皇族和封建的觀念保守傾向合拍。

另外，同一時(shí)期還有一些人的創(chuàng)作與 " 四王 " 的藝術(shù)追求截然不同。在藝術(shù)上主張重視生活感受，強(qiáng)調(diào)抒發(fā)情感，創(chuàng)造出豪放、磊落、獨(dú)具風(fēng)采的畫(huà)風(fēng)，對(duì)振興當(dāng)時(shí)畫(huà)壇有深遠(yuǎn)的影響，他們就是有很高藝術(shù)水平的四位僧侶畫(huà)家，朱耷、石濤、弘仁、髡殘。

他們都是明朝（公元 1368-- 公元 1644 年）后代，在政治上對(duì)清代統(tǒng)治者是不合作的態(tài)度，反對(duì)清王朝貴族的作風(fēng)。他們利用傳統(tǒng)藝術(shù)形式，面向自然、面對(duì)人生，表達(dá)真情感受。他們也重視筆墨情趣，并尋找自己的繪畫(huà)空間，撫慰曾經(jīng)遭受過(guò)折磨的心靈。 石濤的山水畫(huà)獨(dú)具風(fēng)格，景色構(gòu)圖大膽新穎，筆墨運(yùn)用多變，是清代早期最富有創(chuàng)造性的畫(huà)家。朱耷以畫(huà)花鳥(niǎo)畫(huà)出名，繼承陳淳、徐渭的傳統(tǒng)，發(fā)展了潑墨寫(xiě)意畫(huà)法。作品往往借物抒情，以象征、寓意和夸張的手法，塑造奇特的形象，抒發(fā)厭惡世俗生活和國(guó)亡家破的痛苦內(nèi)心。他的藝術(shù)成就，對(duì)后來(lái)的揚(yáng)州八怪和近現(xiàn)代大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)影響很大。石　的山水學(xué)習(xí)黃公望、王蒙風(fēng)格自有變化，以真實(shí)景色為對(duì)象，描繪山水，具有雄偉壯闊，蒼茫渾厚的氣勢(shì)。