明代為中國山水畫最為鼎盛的時期。畫派林立,畫人無數(shù),如“浙派”、“吳門派”、“華亭派”等等,《明畫錄》載有山水畫家四百多人。浙派代表畫家有戴進(jìn)、吳偉、張路、汪肇、朱邦、藍(lán)瑛等人。他們?nèi)》R遠(yuǎn)、夏圭,大多采用方筆,粗率頓挫,蕭疏蒼勁。而以沈周、文徵明、唐寅、仇英為代表的吳門派則從董源、范寬入手,兼及王蒙、吳鎮(zhèn),用筆多細(xì)長挺秀、清麗典雅、靈逸生動,書卷氣濃。以董其昌為領(lǐng)袖的華亭派,墨色清淡,古雅秀娟,在理論上,董其昌也極有建樹,提出“南北宋”學(xué)說。 明初崇尚宋代畫風(fēng)的畫家遍于宮廷、民間,明代中期文人畫重新復(fù)興于蘇州,后期士大夫文人畫更是向獨(dú)抒性靈發(fā)展,以畫為樂、以畫為寄。明代是中國書畫藝術(shù)史上的一個重要階段,出現(xiàn)了一些以地區(qū)為中心的名家和流派,如以戴進(jìn)為代表的浙派,以沈周,文徵明為代表的吳門派,董其昌,趙左的松江派,華亭派,蘇松派,藍(lán)瑛的武林派等等。山水,花鳥成績卓著,前期以仿宋院體為主,中晚期水墨文人畫占據(jù)主流。明朝前期主要是三大體系:文人畫,以王履,徐賁,王紱,夏永,謝縉,杜瓊,姚綬等為代表。院體畫,宮廷院畫以王仲玉,周位,郭純,邊景昭,謝環(huán),李在,商喜,倪端,周文靖,石銳,周全,劉俊,繆輔,殷偕,孫隆等為代表。浙派宗南宋院體,以戴進(jìn),夏芷等為代表。明朝中期主要以院體畫家林良,呂紀(jì)。江夏派的吳偉。吳門畫派的沈周,唐寅,文徵明等為代表。明朝后期有以董其昌為代表的華亭派,趙左的蘇凇派,沈士充的云間派,程嘉燧,李流芳,卞文瑜,邵彌的吳門畫派,籃瑛的武林派,項(xiàng)圣謨的嘉興派。人物畫有陳洪綬,寫意花鳥的徐渭,周之冕,孫克弘。
明清兩朝,畫家眾多,畫派之多樣、畫法之新變,超過了宋元兩代。
明初,畫壇以崇尚宋代繪畫的浙派為主,戴進(jìn)是浙派山水畫的杰出代表。戴進(jìn)的畫法以學(xué)習(xí)南宋馬遠(yuǎn)、夏圭為主,上溯北宋,并參照元人的某些特點(diǎn)。他善于在山水景色中安排帶有情節(jié)的人物活動,遠(yuǎn)看有氣勢,細(xì)看又有生活情趣。這種山水畫,實(shí)質(zhì)是以山水為主的山水人物畫。
中期以后,遠(yuǎn)承元代文人畫傳統(tǒng)的吳派興起于蘇州,蘇州史稱吳門,故稱吳門畫派。這一派興于沈周,成于文征明。屬于吳門畫派的畫家,大多是文征明的子侄與學(xué)生,著名的有文彭、文嘉、文伯仁、陸師道等,他們大多屬于詩書畫三絕的文人或名流之士。沈周與文征明,是吳派文人畫最突出的代表,他們的繪畫創(chuàng)作以山水為主,無論淡雅的青綠,還是雄渾、文秀的水墨,大多描寫江南風(fēng)光和文人園林。唐寅與仇英分別代表吳門畫派中的另外兩種類型:唐寅修養(yǎng)廣博,詩書畫并佳,號稱“江南第一風(fēng)流才子”。他閱歷較廣,入世較深,故題材范圍寬廣,古今皆能,不拘一格;仇英文化修養(yǎng)一般,專畫傳統(tǒng)題材,但臨古功底深,尤擅長工筆重彩人物與青綠山水,作風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)不茍。
明后期至明末,在上海地區(qū)涌現(xiàn)出一些強(qiáng)調(diào)文化修養(yǎng)的文人山水畫派,其中以董其昌為旗幟的華亭派影響最大。董其昌在山水畫上追求以書法入畫所導(dǎo)致的筆墨變化中的表現(xiàn)力,他強(qiáng)調(diào)布局中的勢,筆墨中的虛實(shí)和畫面明暗的生動性與含蓄性,也發(fā)展了用墨的方法。
《秋溪放艇圖》明蔣嵩絹本水墨
此畫描繪的是危巖欹樹,下臨溪水,溪中一舟,有一人獨(dú)坐讀書,舟尾一人搖櫓。上方遠(yuǎn)山群雁,下方是巨石和水草。在表現(xiàn)方法上,比較粗健,用簡練概括的手法表現(xiàn)遠(yuǎn)近溪山,輕舟橫渡曠野之景。全圖布勢爽朗,在畫法上受吳偉水墨協(xié)議一派的影響,并上承南宋馬遠(yuǎn)、夏圭“院體”的傳統(tǒng),筆墨有所放縱,形成了自己的面貌。主要特點(diǎn)是山石用大斧劈皴染,勾斫皴擦多以方筆,干濕并用,潑墨、破墨兼而有之,勁健粗放,墨氣淋漓。整幅作品富有節(jié)奏感,近處的山石和小舟的濃重筆墨和遠(yuǎn)處的一抹淡化之景相互映襯,形成了遠(yuǎn)近之勢的鮮明對比。
《廬州泛艇圖》明 蔣嵩絹本設(shè)色 縱189.6厘米橫104厘米天津市藝術(shù)博物館藏
蔣嵩號三松,金陵(今南京)人。工于山水、人物,上宗吳偉,用焦筆枯墨最入時人之眼,尺幅之中,寸山勺水,悉臻化境。然而行筆粗莽,漫無規(guī)矩,是浙派末流。被吳派視為狂態(tài)邪學(xué)??v觀蔣嵩的繪畫實(shí)屬寫意山水?!稄]州泛艇圖》一畫還是取浙派俗成之法,山勢突兀卻并非雄奇氣魄,樹枝翻卷盤曲極盡夸張之勢,表現(xiàn)的雖然還是文人雅士的放舟清溪的儒雅清高,然而以文人畫派自居的吳門畫派及其他所謂畫壇正統(tǒng)卻并不買他們的賬,稱之為“張牙舞爪”而不屑一顧。
《雨景山水圖》 明 孫克弘紙本設(shè)色縱171厘米橫72厘米廣東省博物館藏
此幅著色山水畫表現(xiàn)的是雨后春山的景象。前景有小橋流水,農(nóng)舍、草亭隱現(xiàn)于林蔭之中。湖水寬闊遼遠(yuǎn),占據(jù)了中景;遠(yuǎn)山挺秀,山間云蒸霧漫,也有樓閣、村舍隱現(xiàn)。畫家自題云:“僧房十日掩柴關(guān),閑看浮云自往還,無限天機(jī)心會得,起來磨墨寫房山?!蹦昕畋纾?606)。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上,這一作品構(gòu)圖布局,雖有平遠(yuǎn)之勢,但遠(yuǎn)景又具高遠(yuǎn)的格局,僅由于遠(yuǎn)山四周的云蒸霞蔚而使整個畫面呈平遠(yuǎn)之勢。在用筆上,圓潤瀟灑,墨色濕潤而渾厚,設(shè)色清麗而淡雅,恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了春天雨后景色。畫家在技法運(yùn)用上,熟練地運(yùn)用了雨景山水的畫法。
《江上樓閣圖》部分明 宋旭紙本墨筆縱24.67厘米橫180厘米沈陽博物館藏
此圖畫峰巒奇險,丘壑幽深,江流開闊,舟艇競發(fā)。將江山渺遠(yuǎn)之景表現(xiàn)得惟妙惟肖。畫中所表現(xiàn)的險峻平夷極富變化,筆法深湛精妙。畫的中部畫家自題:“嘉靖丙寅秋暮,石門宋旭寫于云間之圓通精舍?!?/p>
《城南高隱圖》 明 宋旭 紙本墨筆 縱76.5厘米橫32.8厘米北京故宮博物院藏
本幅隸書自題“城南高隱”,并題詩:“儈牛伊昔居墻東,何如南郭張家儂。泳歌恨不驚人句,行草妙比臨池工。衡門柳色和煙碧,小院荷花映日紅。浮云世事異朝夕,爾獨(dú)高臥全真風(fēng)。萬歷戊子之夏,偶遇仰泉兄,齋頭相與高論,移日感而有贈。檇李友弟宋旭初甫志?!眻D中描寫城郭內(nèi)外初夏景色。此圖以粗簡的筆墨,精練的繪畫語言,較生動地表現(xiàn)了近于風(fēng)俗畫題材的山水景物,表達(dá)了古代文人崇尚野逸、歸隱的思想情態(tài)。畫中以粗筆濕墨寫樹木村落,以干筆焦墨點(diǎn)葉,筆意蒼率老到。
《秋景山水圖》 明 丁云鵬絹本設(shè)色 縱63.5厘米橫27厘米廣東省博物館藏
丁云鵬(1547—1628尚在),字南羽,號圣華居士,今安徽休寧人。白描師李公麟,似發(fā)之間,而眉睫意態(tài)具畢。設(shè)色學(xué)錢選,以精工見長。也工山水,風(fēng)格略近文徵明和仇英。丁云鵬的畫法,早期細(xì)秀,晚年粗略,此幅已由工致趨向簡勁,應(yīng)是其中年所作。畫中石法、樹法渾厚拙重,別有一種韻味。整幅作品變化多樣而基調(diào)統(tǒng)一,敷色輕淡冷峻,有一股活色生香的境氣撲人眉宇,進(jìn)一步加強(qiáng)了畫面閑和嚴(yán)靜幽雅的氣氛。
《山陰道上圖》明 吳彬 紙本設(shè)色 縱31.8厘米橫862.2厘米上海博物館藏
這幅作品描繪的是層巒疊嶂,千峰萬壑,崗嶺逶迤,綿亙不絕;村舍古剎,亭臺樓榭,掩映其間;山溪流遠(yuǎn),河谷漫漫;溪谷間飛瀑如練,叢樹繁密,依聚溪邊澗畔;輕云薄霧,彌漫升騰,氣勢浩闊。實(shí)有“山陰道上,應(yīng)接不暇”之感。在巖石間題以長篇跋語,有似山崖石刻,意也頗奇。這幅作品是為米萬鐘而作,米萬鐘是米芾的后裔,明代后期著名畫家。
《云巒秋色圖》明 吳彬紙本淺設(shè)色縱126.5厘米橫28.3厘米北京故宮博物院藏
吳彬,明末畫家,生卒不詳,字文中,號枝庵發(fā)僧、枝隱庵主,蒲田(今屬福建)人,流寓金陵,山水亦佳,工麗整秀,頗得神宗稱賞。畫面上部為一挺秀獨(dú)立的主峰高高聳起,其下有側(cè)峰支嶺,層層疊起,碎石淺灘,出沒山前。山間遍生叢樹,細(xì)瀑清泉從山上跌宕而下,在山下匯為平靜的河流。畫中筆法溫厚而松秀,山石樹木造型整肅,秩序井然,程式嚴(yán)密,但稍有板滯之弊。其設(shè)色溫雅清淡,更使畫面境界奇秀,溫和而雅致。
《雪岳讀書圖》明 蕭云從 紙本水墨 縱124厘米橫47.7厘米北京故宮博物院藏
蕭云從(1596—1673)明末清初的畫家。字尺木,號默思、無悶道人、于湖漁人等。明朝滅亡后始稱鐘山老人,寓意仰望鐘山陵闋(明陵)。他自幼習(xí)詩文書畫,明崇禎年間曾參加反對宦官魏忠賢的復(fù)社。入清后,他拒絕作官,遍游名山大川,或閉門讀書,寄情詩文書畫。畫面的山石用筆勾畫,無皴染,以突出雪景,富有版畫的韻味。
《石磴攤書圖》明 蕭云從 紙本水墨 縱132厘米橫66厘米榮寶齋藏
蕭云從畫山水行筆方折枯瘦,結(jié)構(gòu)繁復(fù)而不乏疏秀,氣格高森蒼潤,人稱他為姑熟派。此圖上自題七絕一首,詩云:“攤書石磴意逍遙,松下時聽燕語嬌;山間不知昨夜雨,瀑飛如練出丹霄?!笨钍穑骸耙延铣跸模呤奈淘茝?。”這幅畫以全景式構(gòu)圖寫高山峻嶺,山中茅舍八棟,松樹數(shù)株,飛瀑匯潭,石橋凌跨,二高士盤坐于石磴之上,高談闊論;稍遠(yuǎn)處,一童子揮扇煮茗,以應(yīng)高士陸羽之嗜。
《梁園積雪圖》明沈士充紙本設(shè)色縱188.5厘米橫69.4厘米北京故宮博物院藏
沈士充,字子居,華亭(今上海市松江)人。他出自宋旭、趙左的門下,工畫山水,丘壑青蔥,皴染淹潤。當(dāng)時,因董其昌名重畫壇,其贗品充斥天下,如果是沈士充、趙左所仿,都屬于上乘之作。陳繼儒曾經(jīng)以信札致沈:“子居老兄:送去白紙一幅,潤筆三星,煩畫山水大堂,明日即要,不必落款,要董思老出名也。”公開作偽,見諸文字,甚屬罕有。
《寒塘漁艇圖》明 沈士充紙本淺設(shè)色縱132厘米橫50.8厘米北京故宮博物院藏
此圖描繪一山中林下,寒塘漁艇的圖景。畫面下部是水邊碎石疊積,交錯而起伏的斜坡。山峰左陡右緩,峰上林木叢生,左側(cè)深澗中,一山溪在亂石間跌蕩奔涌而下,流向下方寒塘之中。孤峰后側(cè)遠(yuǎn)景,是隱約呈現(xiàn)的黛青色秀峰。此畫布景既合常規(guī),又別出匠心,筆法渾潤,樹石形體蒼勁厚重,而其中又不乏松秀清逸之氣,其用墨濃淡干枯,變化豐富,不拘定式,敷色溫和,更使畫中意境深秀而空靈,寧靜而不空寂。畫面左上方有畫家篆書自題“寒塘漁艇”四字。
《秋林讀書圖》明沈士充
沈士充的山水以清勁細(xì)靜見長,這幅畫中的幾株枯木用筆簡括,人物衣紋用筆簡約勁挺,流暢無礙。堤岸山巒以濃淡不同的線條勾形,再施以淡墨暈染,勾勒筆力尖勁,顯示了畫家的功力,暈染墨色輕淡濕潤,石壁用斧披皴法,山坡上少林木點(diǎn)苔。水面用大片的空白表現(xiàn)。畫面的氣氛非常清淡枯寂,顯示了畫家清靜超逸的心懷。
《高逸圖》明 董其昌 紙本水墨縱89.5厘米橫51.6厘米
董其昌(1555—1636),字玄宰,一作元宰,號思白,一作字思白,號玄宰,華亭(今上海松江)人,萬歷進(jìn)士。官至禮部尚書,加太子太保。又曰南董北米。畫山水初學(xué)黃公望,中年宗董源、巨然,復(fù)集宋元諸家之長,行以己意。秀潤蒼郁,超然出塵。此圖繪平坡雜樹,遠(yuǎn)處山巒層疊,茂然森秀。在表現(xiàn)手法上,用筆秀逸,皴寫適度,蒼然蕭古。自題:“煙嵐屈曲□交加,新作茆堂窄也佳,手種松杉皆老大,經(jīng)年不踏縣門街。高逸圖贈蔣道樞丈。丁卯三月。董其昌。道樞載松醪一斛,與余同泛荊溪,舟中寫此紀(jì)興。玄宰又題。”
《關(guān)山雪霽圖》明 董其昌高麗箋本水墨縱13厘米橫142.1厘米北京故宮博物院藏
此畫用墨筆畫平遠(yuǎn)山景。山巒起伏層疊,林壑幽深,連綿無際。全幅布局嚴(yán)緊而氣勢雄健,蒼蒼莽莽,一氣呵成。用筆蒼勁老辣,墨氣渾厚,兼有生拙秀潤的特點(diǎn)。畫中自題云:“關(guān)仝關(guān)山雪霽圖在余家,一紀(jì)余未嘗展觀。今日案頭偶有此小側(cè)理,以圖中諸景改為小卷,永日無俗子面目,遂成之。乙亥夏五,玄宰?!闭缇砗箢櫞笊臧现^“文敏墨妙,自成一家,適意匠心,不全摹古”者。
《林和靖詩意圖》明董其昌絹本設(shè)色縱154.4厘米橫64.2厘米北京故宮博物院藏
《林和靖詩意圖》用筆老健和極強(qiáng)的形式感,都顯現(xiàn)了畫家的藝術(shù)特點(diǎn):師承古代各家,以書入畫,柔中有骨力,轉(zhuǎn)折靈便,墨色干潤濃淡,層次分明,蘊(yùn)蓄豐厚,拙中帶秀,清雋雅逸,以平淡天真取勝。此圖是董其昌根據(jù)北宋詩人林和靖的詩意而創(chuàng)作的。林詩為:“山水未深魚鳥少,此生還擬重移居。只應(yīng)三竺溪流上,獨(dú)木為橋小結(jié)廬。”此圖又名《三竺溪流圖》。作品構(gòu)圖以深遠(yuǎn)兼平遠(yuǎn)法,畫面設(shè)色以淺絳青綠為主調(diào),溫潤淡冶,表現(xiàn)出畫家在設(shè)色山水畫中所追求的平淡天真之意。
《嵐容川色圖》明 董其昌紙本墨筆縱13.9厘米橫53.2厘米 北京故宮博物院藏
董其昌與莫是龍、陳繼儒倡南北宗說,把“院體”山水畫與“文人畫”分為南北兩派,隨著宗派觀念的深入,形成一種形式主義,陳陳相因,給清代三百年畫壇造成了極大的影響。此圖是董其昌山水繪畫的代表作品之一。畫幅上畫家自題。此畫兼具黃公望和倪瓚二家畫法,雖然在畫家的自題詩中稱追想沈啟南畫意,實(shí)際出自董其昌自己的胸臆。表現(xiàn)筆墨為長,尤見筆墨特色,筆墨秀逸,墨淡而不掩用筆之跡。其畫山石凹凸向背分明,峭麗中含淡逸之意。
《秋興八景圖》明董其昌紙本淺設(shè)色每頁各縱53.8厘米橫37.7厘米上海博物館藏
這套冊頁,共八開,每開都有作者行楷題記及署款。乃作于庚申八九月間的北航舟次,歷時二十余天,途中經(jīng)過江蘇省松江、蘇州、鎮(zhèn)江一帶。
體現(xiàn)了畫家的藝術(shù)風(fēng)格:平淡、酣暢、古雅、秀潤。其用筆回腕藏鋒,所作線條兼沉穩(wěn)、生拙、柔秀之美;其用墨,神采飛動,有股天真瀟灑之氣撲面而來,在很大程度上得力于濃、淡、干、濕以至黑、白這“六彩”的妙用。其色彩的運(yùn)用上,雅淡而生動;在結(jié)構(gòu)布勢上往往寓奇于正,善于以平淡取勝。
《對徑仿古圖》 明 董其昌紙本墨筆縱140.6厘米橫51.6厘米臺北故宮博物館藏
董氏山水學(xué)董源、巨然、黃公望、倪瓚,不重視寫實(shí),而追求筆墨意趣,古雅秀潤是其主要特點(diǎn)。此圖古意森然而秀潤,正體現(xiàn)了畫家的藝術(shù)特點(diǎn),用筆柔中帶剛,中鋒直皴。董其昌的山水畫,大體有兩種面貌,一種是水墨或兼用淺絳法,此畫便屬于這一種。另一種則是青綠設(shè)色,有時出以沒骨,比較少見。在這幅作品中,既有董源、巨然、米芾、趙孟睢⒒乒⒛咴屏幟酥晾釤頻囊歐纈嘣希鐘興約旱畝嘶省
《巖居圖》明董其昌
此圖真謂奇峰圖,一突兀的山峰直立圖中,其勢高聳入云。懸崖峭壁,不見山路,惟有層層白云擁于山腰間。白云下面連綿山峰,丘壑叢林。近處群樹成行,勁枝繁葉,樹叢中隱現(xiàn)草舍。山峰用淡筆勾勒出輪廓,作橫筆米點(diǎn)皴,留出大片參差空白,以示白云。山石用潤筆,連皴帶擦,畫面突出山峰,渲染江南秀潤風(fēng)光,體現(xiàn)了董其昌秀朗明潤的筆墨技巧和蔥郁蒼茫的山水畫風(fēng)格。
《設(shè)色山水圖》明董其昌
董其昌富收藏,精鑒賞,書畫藝術(shù)及繪畫理論對清代影響極大。山水畫學(xué)董源、巨然、黃公望、倪瓚,不重寫實(shí),而追求筆墨趣味。古雅秀潤是其主要特色,但柔媚有余而魄力不足。此《設(shè)色山水圖》描繪山間的蒼翠景色。高山奇峰,樹木蔥蘢,山石圓渾秀潤,遠(yuǎn)山坡石上雜樹成行,層林迭翠,近處參天古樹,枝長茂葉,遠(yuǎn)處山上有攔腰白云,飄忽似山中嵐氣。丘壑高聳,體貌崇峻,一派秀麗景象。
《書錦堂圖》明董其昌絹本設(shè)色縱41厘米橫196厘米
此畫是董其昌山水畫中比較寫實(shí)的一幅,畫面設(shè)色古雅沉秀,山勢綿延起伏,山石樹木華滋秀麗,層次井然,虛實(shí)相映成趣,是董氏的經(jīng)典之作。本幅有畫家的自題詩,畫上鈐有“石渠寶芨”、“三希堂精鑒璽”、“御書房鑒藏寶”、“乾隆鑒賞”、“乾隆御覽之寶”、“嘉慶御覽之寶”、“宣統(tǒng)鑒賞”等皇帝的收藏玉璽。
《云山幽趣圖》明陳繼儒 絹本水墨縱110.4厘米橫54.6厘米遼寧省博物館藏
陳繼儒(1558—1639),字仲醇,號眉公。華亭(上海松江)人。工詩文、書法。陳繼儒在當(dāng)時和董其昌齊名,是一位積極提倡文人畫的著名畫家。能作山水,也以梅竹著稱于世。在中國的文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作中,詩、書、畫的巧妙結(jié)合構(gòu)成了特有的東方藝術(shù)特色,陳繼儒的的這一《云山幽趣圖》,詩,書、畫相結(jié)合,文人墨氣十足,我們從中可以品味出東方藝術(shù)所特有的氣質(zhì)。畫有詩顯,使山水畫題材傳達(dá)出遠(yuǎn)為深闊的思想容量。
《仿巨然小景圖》明趙左紙本墨筆縱67.1厘米橫35厘米吉林省博物館藏
這幅作品描繪的是傍山村野的景致。近處坡岸林木,蒼潤蔥郁,遠(yuǎn)接高峰疊岫;山谷間有草屋坪地,有人物活動其間。左岸板橋臨溪,畫景雖少而意境開闊。以闊筆作皴,墨韻濃潤厚重。畫家自識:“戊午夏日,仿巨然小景,華亭趙左”。這幅作品山石、樹木畫法雖可窺見巨然的影子,但有著畫家自己的風(fēng)格,較之巨然,畫家用筆愈顯舒放,皴染結(jié)合,滋潤厚重。整幅作品風(fēng)格清雅,境界具有一種脫塵的寧靜的超拔,充滿閑適、自在、遠(yuǎn)離人間煙火的意趣。
《山居閑眺圖》明趙左紙本設(shè)色縱161厘米橫67.8厘米上海博物館藏
此畫用米氏云山略參黃子久畫法,濕潤渾厚,是趙左繪畫作品中的杰作。此圖卷,墨畫山水連綿,千里江山之景象。山間云蒸霧漫,村落處處,山中樓閣隱現(xiàn),林木蔥郁。山的畫法,用米氏云山法,圓厚凝重而潤澤,得米氏筆意。樹石畫法也有元朝黃公望的影響,用筆干凈利落,皴染結(jié)合。整幅作品,畫家用筆肯定,技巧熟練,無輕浮之感,用墨富于變化而不雜亂,渲染之中略帶皴擦,畫面濕潤,墨氣淋漓,筆勢瀟灑而秀潤,墨色透明而凝重。
《碧溪垂釣圖》明米萬鐘紙本墨筆縱124厘米橫46.3厘米香港虛白齋藏
米萬鐘(1570—1628),字仲詔,號友石、湛園,陜西人,居北京。萬歷二十三年進(jìn)士,授江寧令,官江西按察使、太仆寺少卿。米芾的后裔。善書能畫,蓄奇石甚富,并好畫石,有祖風(fēng)。山水細(xì)潤精工,布局深遠(yuǎn)。兼擅潑墨,曾仿米氏巨幅,騎士浩瀚,煙云彌漫。此畫用筆挺勁,墨色濃淡相間,分遠(yuǎn)近層次,花草用“勾花點(diǎn)葉法”,以淡墨點(diǎn)葉,濃墨勾筋,墨色溫潤而富于變化。湖石皴染結(jié)合,用墨,厚重并敷以淡彩,質(zhì)感強(qiáng)烈。
《寒江獨(dú)釣圖》明袁尚統(tǒng)紙本設(shè)色縱131厘米橫61厘米山東省博物館藏
這幅畫取唐人詩意——“孤舟蓑笠翁,獨(dú)釣寒江雪”。畫清冷靜寂的湖面上,停一小舟,一位蓑笠翁正獨(dú)自垂釣,對岸山勢險峻,天空陰沉,將雪山反襯得更為鮮明。近處挺勁的青松被積雪覆蓋,迎風(fēng)傲立,枯樹低枝,頗具生機(jī)。在藝術(shù)表現(xiàn)上,這幅畫取平遠(yuǎn)布局,構(gòu)圖有宋人筆意。畫面上的色調(diào)單純,點(diǎn)以赭石、花青,與墨色相間。一派寒氣,使作品凝重而又生氣,充滿了靜寂、蕭寒的氣氛。
《枯林孤棹圖》明袁尚統(tǒng)絹本設(shè)色縱187.5厘米橫60.5厘米江蘇常熟博物館藏
袁尚統(tǒng)(1570—約1661后),明代畫家。字叔明,吳(今江蘇蘇州)人。善長繪畫,山水渾厚,人物野放,頗得宋人筆意,多畫民間風(fēng)俗,作品有濃厚的生活氣息。在藝術(shù)表現(xiàn)上,這幅畫取平遠(yuǎn)布局,構(gòu)圖有宋人筆意。樹干以淡墨寫出,樹枝用干筆,松針用濃墨寫出,筆觸清晰,再以淡花青渲染。頗有幾分清新之韻。
《曉關(guān)舟擠圖》 明 袁尚統(tǒng) 軸紙本設(shè)色縱115.6厘米橫60.1厘米北京故宮博物院藏
此圖以晚明時期江南繁華城市之一蘇州市井生活為題材,描繪蘇水西門群舟爭渡相擁擠的情景。此圖描繪剛剛破曉的蘇州西北隅及虎丘周圍的景物,為氤氳晨霧所籠罩,人們駕駛著滿載人員與各種貨物的大小船只十五六艘,一擠向不大寬敞的西門,由于一般較大的船在水門阻寒通道,其余船只首尾相接左右碰撞,擁堵不堪,船上梢公搖櫓撐籬,籬桿交錯縱橫,使曉關(guān)舟擠這一主題更加突出。此圖在筆墨技巧運(yùn)用和各種形象的描繪上都相當(dāng)熟練。
《青綠山水圖》 明 張宏絹本設(shè)色縱130.3厘米橫63.1厘米上海博物館藏
張宏(1577—?)字君度,號鶴澗。吳(今江蘇蘇州)人。清康熙七年,鄒喆曾為他的《山水圖》記年,悉知他活到了清初。張宏師法沈周,又重視寫生,作品筆力峭拔,墨色濕潤,層巒疊嶂,丘壑深邃。他的畫以石面連皴帶染為特色。畫面的上層是村落后面起伏連綿的高山,峰群綿延無盡,云煙繚繞,駐目其間,觀者仿佛置身千巖萬壑之間,不知其有幾許遙遠(yuǎn)。此畫構(gòu)圖深遠(yuǎn)壯闊,筆法蒼勁古拙,墨法蒼潤,格調(diào)蒼勁秀雅,布局含蓄謹(jǐn)嚴(yán)。
《高松遠(yuǎn)澗圖》明邵彌紙本設(shè)色縱144.3厘米橫60.4厘米上海博物館藏
邵彌(約1592—1642)明代畫家。字僧彌,號瓜疇、芬陀居士。長州(今江蘇吳縣人)。性迂癖,不諧俗。其山水畫取眾家之長為己所用,筆墨簡括,取景蕭疏,具有“清瘦枯逸,閑情冷致”的風(fēng)格,畫如其人。畫面上高松、坡石壓角,雜樹虬曲叢生,為巨松的襯托。左岸危巖突兀,其狀險絕,遠(yuǎn)處煙嵐遠(yuǎn)岫。這幅畫運(yùn)筆以皴帶染,線條運(yùn)動多姿,水墨淋漓,有出塵之致。
《貽鶴寄書圖》明邵彌紙本設(shè)色縱87.3厘米橫51厘米北京故宮博物院藏
此圖是邵彌畫贈蒼書的,蒼書即褚篆(1592—1688),字蒼書,蘇州人,明末清初著名文人。邵彌偶吟“卻怪居山猶自淺,有人貽鶴寄書來”之句,褚氏嘆有同心,屬邵彌繪成此圖。1637年6月,褚篆往法水寺清陰堂拜訪邵彌,邵彌即吟上述詩句并為褚畫《貽鶴寄書圖》記錄他們的友誼,遂成一段藝壇佳話。圖中畫江水浩渺,坡岸蒼松挺秀。對岸遠(yuǎn)山如螺,清幽澹遠(yuǎn)。構(gòu)圖簡潔,筆法蒼秀,皴染明凈,人物雖小而意態(tài)生動。
《仿倪瓚山水圖》 明 楊文驄紙本墨筆縱40.8厘米橫29.8厘米無錫市博物館藏
楊文驄(1597—1646)明代畫家,字龍友。貴陽人,流寓金陵(今南京)。楊文驄博學(xué)好古,擅畫山水。董其昌評其畫曰:“龍友生于貴族,獨(dú)破天荒,所作《臺蕩》等圖,有宋人之骨力而去其結(jié),有元人之風(fēng)雅而去其佻。余訝以為出入巨然、惠崇之間,觀止矣”。畫史上稱他的畫有一種士氣,人莫能到。此畫構(gòu)圖富有特色。畫面的左側(cè)是一帶連綿的山坡和斷涯,右側(cè)是大片浩淼的水域。這幅畫上畫家運(yùn)枯筆焦墨,筆墨雖枯而腴潤,頗似黃公望的畫法。
《仙人村塢圖》明楊文驄紙本墨筆縱131.8厘米橫51.2厘米北京故宮博物院藏
此圖畫一江岸陡壁的山水景致,遠(yuǎn)岸崗巒隱約,畫面左側(cè)是近岸邊陡峭而高大的山峰,其峰上山路縈回,林木蔥郁,山腰一淺凹處,村塢隱現(xiàn)。此畫構(gòu)景獨(dú)特,其山峰并非布置于畫面中部,左為高遠(yuǎn)之景,右為平遠(yuǎn)之景,但畫家通過江水縈曲之勢、江邊孤亭人物及款識等使左右山水連貫統(tǒng)一。畫中筆法疏細(xì)文秀,山石以披麻皴,多以干筆,著墨濃淡相宜,雖構(gòu)景有奇崛之勢,而境界仍溫和平淡,畫風(fēng)略似黃公望。畫面右上有畫家自題:“仙人樹塢錦為屏,雞犬云中戶自扃。煙火紅塵俱不著,長齋繡佛禮黃庭。”
《一梧軒屋圖》 明 卞文瑜紙本設(shè)色縱100厘米橫44.5厘米北京故宮博物院藏
此畫描繪的是一屋軒及其周圍的景色。畫中有一座草堂,前有梧桐一株,高高矗立。梧桐樹葉勾染精細(xì),枝葉穿插自然得體。勃勃而有生機(jī)。草堂之中,一人正在撫琴,一人站在一側(cè)聆聽。屋外一只仙鶴似乎在聞聲起舞。院落之中鮮花盛開;草堂四周,湖石環(huán)繞,皴法細(xì)密,蒼勁潤澤;左邊木橋流水,水上荷萍點(diǎn)點(diǎn),散落有致。整幅作品在花木的表現(xiàn)技法上多用雙勾法,敷色清淡。此圖自識:“丁丑端陽摹王叔明一梧軒圖,卞文瑜?!?/p>
《仿宋元山水圖》明卞文瑜紙本設(shè)色縱23.7厘米橫29.3厘米上海博物館藏
卞文瑜,生卒不詳,明末清初畫家。本姓徐,后改卞,字潤甫,號浮白。江蘇蘇州人人。他擅長山水畫,布局結(jié)構(gòu)頗富巧思,對樹石的刻劃富有筆意。他曾從董其昌研求筆墨,因此他的畫風(fēng)與董其昌很接近,但落墨太松,失之于弱。所作繪畫小景居多,大幅少見?!斗滤卧剿畧D》是一幅摹宋元風(fēng)格而作的山水畫,追求淡漠率意的宋元韻致。
《山樓繡佛圖》明 卞文瑜紙本設(shè)色北京故宮博物院藏
此圖描繪江南湖莊景色。在重檐的山樓中,陳設(shè)精潔雅致,一婦人正臨窗刺繡。樓后竹林茂密瑩碧,高聳透瘦的湖石與喬松、芭蕉矗立一側(cè)。遠(yuǎn)山如黛,輕嵐浮動。畫家以松疏的筆觸在有限的尺幅間表現(xiàn)了如此繁復(fù)的構(gòu)圖與內(nèi)容,而在細(xì)微處亦一絲不茍,其筆法嚴(yán)謹(jǐn)秀雅。墨色于濃淡的變化與映帶上更講求合諧統(tǒng)一,匠心獨(dú)具,顯示出畫家深厚的傳統(tǒng)功力。
《雙樹樓閣圖》明項(xiàng)元汴紙本墨筆縱6.6厘米橫33.6厘米上海博物館藏
項(xiàng)元汴(1525—1590),明代收藏家、畫家。字子京,號墨林,嘉興(今屬浙江)人。家境富裕,廣搜法書名畫,甲于江南;因而熏習(xí)既久,書畫自通。此圖描繪的是平遠(yuǎn)的湖山景色,碧波間磯石壘壘,蘆狄迎風(fēng),雙樹高聳,左邊溪間流泉,遠(yuǎn)山逶迤,水天空闊,意境寧靜。整幅作品層次深遠(yuǎn),筆墨華滋,具有空靈浩曠的格局,令人有“瞬息千里,坐而致之”的感覺。這幅是畫家為其方外友雙樹樓閣主所作,至明萬歷十二年重加題記,記錄了此畫的流傳經(jīng)過。
《桐陰寄傲圖》明項(xiàng)德新紙本水墨縱57.2厘米橫27.1厘米北京故宮博物院藏
項(xiàng)德新(約1563—?),字復(fù)初,項(xiàng)元汴的三兒子,工山水,得荊關(guān)法,尤其擅長寫生。此圖描繪的是夏山風(fēng)景。畫面上是一潭清水,有巖石、斜坡、枯木、修竹,環(huán)繞在其四周,得幽雅清靜之致。這幅作品筆墨簡逸,皴染結(jié)合,格調(diào)秀潤。山石樹木粗放之中不乏細(xì)膩之筆,水處多為空白,更顯虛靈之氣,野趣昂然。畫中自題詩也耐人尋味:“重蔭覆林麓,寒聲下碧墟,繡衣高蓋者,于此意何如?!?/p>
《吳中十景圖》明李流芳金箋本墨筆縱27.7厘米橫34.1厘米上海博物館藏
《吳中十景圖冊》是李流芳描繪蘇州一帶景致的系列作品。此處選的是十景之一《虎丘》?;⑶鹩置S可?,是蘇州著名的游覽勝地,景色宜人。古來詩人曾以“塔從林外出,山向寺中藏”、“紅日隱檐底,青山藏寺中”的詩句狀貌贊美這里的景色。李流芳的這幅小景,以平遠(yuǎn)構(gòu)圖,景物布置相互掩映,含蓄熨貼,畫面上充滿了清秀閑逸的韻致。畫家的風(fēng)格如吳偉業(yè)所云:“長蘅學(xué)梅道人,墨沈淋漓,如山雨欲來,蒼翠欲滴。”
《梧桐秋月圖》明宋玨紙本設(shè)色縱82.4厘米橫30.7厘米上海博物館藏
宋玨(1576—1632),明代書畫家、篆刻家。字比玉,號荔枝仙。福建莆田人。流寓金陵(今江蘇南京)。工書畫。他寫山水樹石行筆雄秀,兼有米芾、米友仁、吳鎮(zhèn)、黃公望之風(fēng)。這幅畫寫?zhàn)┰庐?dāng)空之夜,梧桐高聳,樹影婆娑,梧桐掩映處有書齋樓閣,正在晤談。整幅作品構(gòu)圖簡率,章法簡潔,用筆雖簡而意態(tài)豐盈,意境清雅,富于詩意。畫面上色彩清淡,表現(xiàn)了清幽的意境。畫家自題五言詩一首,其詩為:“書樓高百尺,巋峙出梧桐。倚欄話秋月,忽聽云外鐘”。
《山樓對雨圖》明宋玨紙本設(shè)色縱82.57厘米橫 27.4厘米故宮博物藏
此畫描畫細(xì)密,山勢敦厚,筆觸勁健俊朗,構(gòu)圖奇峭多姿。畫上鉤有“三希堂精鑒墨”、“石渠寶芨”等皇帝的祖?zhèn)饔≌?,“石渠寶芨”著錄?/p>
《書畫合璧圖》明張瑞圖紙本墨筆每幅縱34.7厘米橫29.2厘米北京故宮博物院藏
張瑞圖(1570—1644),字長公,號二水,福建晉江人。張瑞圖也善畫,以山水見長,他的山水效法元代的黃公望?!稌嫼翔祱D》用筆頗有靈氣,畫面上山石、樹木、樓閣、村舍皆刻劃嚴(yán)謹(jǐn),畫境富于古意。該書畫冊為紙本,共11頁,書及款7頁,墨筆畫4頁。其畫皆山水,用筆秀逸,各有意境,頗得生機(jī)。每頁均有題句,其中兩頁錄《歸去來辭》句,其書分別為行書《樂志論》及“果亭山人瑞圖”款;行書“歸去來辭”。
《日濯清泉圖》明惲向紙本墨筆縱152厘米橫53厘米
惲向曾為周亮公畫山水,自題云:“逸品之畫,筆似近而遠(yuǎn)愈甚,似無而有愈甚;其嫩處如金,秀處如鐵,所以可貴,未易為俗人道也?!碑嬌献灶}:“坐茂樹以永日,濯清泉以自潔,摹燕文貴筆,惲向?!痹谶@幅畫中畫家借詩文的意境抒發(fā)了自己高潔不俗,寄情林泉,怡然自樂的心情。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上,惲向的這幅作品筆墨蒼潤,用懸腕中鋒,以草書的骨力入畫,圓勁雄健。如評者所云有“嫩處如金,秀處如鐵”之致。
《秋林平遠(yuǎn)圖》明惲向紙本墨筆縱61.5厘米橫61.5厘米上海博物館藏
倪瓚主張作品要表現(xiàn)畫家的“胸中逸氣”,抒發(fā)畫家的主觀意興,反對刻意求工,求似。元代起畫中的所謂“逸格”被列為藝術(shù)的最高境界。明代江南的畫家甚至以有無倪畫來判斷畫家品味的雅俗和清濁。惲向晚年傾心于倪瓚,黃公望。他的這幅畫純用干筆勾皴,線條秀健,以枯筆皴擦而又潤濕的感覺,意境幽淡空疏,深得倪云林筆意。
《幽澗鳴泉圖》明惲向紙本墨筆縱214厘米橫90.5厘米
惲向(1586—1655),是明代畫家。原名本初,字道生,號香山。武進(jìn)(今屬江蘇)人。擅長山水,早年學(xué)董源、巨然,以懸肘中鋒作畫,骨力圓勁,濃墨潤濕,縱橫淋漓,自成一派。晚年斂筆于倪瓚、黃公望的風(fēng)格,惜墨如金,揮灑自如,妙合自然。由于他常往來于齊魯之間,并登臨泰山,故筆下山水得自然雄渾之氣。他曾為周亮公畫山水,自題云:“逸品之畫,筆似近而遠(yuǎn)愈甚,似無而有愈甚;其嫩處如金,秀處如鐵,所以可貴,未易為俗人道也。”
《松風(fēng)斜照圖》 明關(guān)思絹本設(shè)色縱158.7厘米橫50.5厘米南京博物館藏
關(guān)思,生卒年代不詳,字九思,更字仲通,號虛白。烏程(今浙江湖州)人。他所畫山水,蒼秀奇崛,是 “吳派”名家之一,早年的山水構(gòu)圖繁密,到晚年時的作品簡筆粗疏。此畫描繪的是夏日溪山陽光斜照,遠(yuǎn)處高山聳峙,山間泉水淙淙;近處林木蔥蘢,掩映著草堂數(shù)間,中部湖水水平如鏡。在表現(xiàn)手法上,山石用披麻皴,畫松以雙勾,其畫風(fēng)近似吳門畫派,而又自己的變化。右上角自題七絕一首:“清齊虛蔽小欄桿,六月松風(fēng)灑面寒,步到西邊橋外看,一山斜照瀑長湍?!?/p>
《仿張僧繇山水圖》明 藍(lán)瑛 絹本設(shè)色縱177厘米橫91厘米無錫市博物館
藍(lán)瑛(1585—1644尚在),字田叔,晚號石頭陀,又號東郭老農(nóng),所居榜額曰:“城曲茂堂”,錢塘人。一生以賣畫為生。藍(lán)瑛擅畫山水,他的繪畫氣力深厚,風(fēng)格多樣。在明末山水畫中獨(dú)具一格。張僧繇是六朝時的大畫家,初唐時他的影響很大,明代“沒骨畫法”的復(fù)活,始于董其昌。董其昌沒有見過張僧繇的真跡,是憑推想作仿張僧繇的沒骨山水畫的。藍(lán)瑛師法董其昌,他們雖然是憑推想力追沒骨古法的,所作繪畫自成風(fēng)范,頗為別致。
《白云紅樹圖》明 藍(lán)瑛 絹本設(shè)色 沒骨青綠
此畫畫面前景以平遠(yuǎn)構(gòu)圖,畫山間水畔的村落,水邊斜生著蒼勁的老樹,村落后倚高山,山間白云繚繞。畫中山石不加勾勒,直接用石青、石綠,多種顏料渲染,山腳用赭石相接,用汁青和花青染出石面的向背關(guān)系。樹木的輪廓略加勾勒,在敷色渲染之外略加皴擦。樹木的枝葉工整細(xì)致,有宋畫的風(fēng)致。白云以花青和白粉暈染而成。藍(lán)瑛的沒骨重彩,色彩明麗,色彩對比明快,具有一種裝飾美感。
《江皋話古圖》明藍(lán)瑛紙本設(shè)色縱169.4厘米橫50厘米北京故宮博物院藏
藍(lán)瑛的山水面貌有兩類:一種是水墨淺絳,一種是青綠設(shè)色,濃麗奪目。張僧繇沒有真跡傳世,對他的沒骨畫法,董其昌是以意求之。藍(lán)瑛受到董其昌的啟發(fā),憑借推想創(chuàng)造出自成風(fēng)范的沒骨山水畫。董其昌的“沒骨法”核心是不加勾皴用“純色暈染”;藍(lán)瑛則主要繼承了宋人的青綠山水畫法并較多地運(yùn)用皴法,因此藍(lán)瑛在多幅作品中自稱是仿張僧繇之筆的沒骨的畫法,實(shí)際上是藍(lán)瑛的創(chuàng)造。此畫筆墨蒼秀,設(shè)色淡雅,畫風(fēng)清疏,是藍(lán)瑛晚年的代表作。
《鄭州景物圖》明文從簡紙本墨筆縱98.2厘米橫38.2厘米北京故宮博物院藏
文從簡(1574—1648)明代畫家,字彥可,號枕煙老人。長洲(今江蘇吳縣)人。文徵明的曾孫。山水畫得文徵明之家法,也學(xué)王蒙、倪瓚,愛用枯筆皴斫,稍有變化?!多嵵菥拔飯D》的構(gòu)圖極為疏簡,坡岸僅以干筆勾勒,幾無皴染,整個畫面由于有大片空白而顯得十分空闊,但雖空闊而不空洞,空白處觀者憑借想象似乎可見云氣茫茫,水天一片,元?dú)饬芾?,氣韻豐盈。這幅畫的筆墨極為精簡,筆墨師法元人,又得文氏家傳,具家法而有變化,是一幅筆簡意豐的佳構(gòu)。
《懷古圖》明楊補(bǔ)紙本墨筆縱26.7厘米橫33厘米上海博物館藏
楊補(bǔ)(1598—1657)明代畫家。字無補(bǔ),號古農(nóng),祖籍臨江(今江西清江),生于吳,后為長洲(今江蘇吳縣)布衣。這幅畫構(gòu)圖豐滿,正中一座山巒迫塞畫面,給人以棄絕棄絕塵俗之感。楊補(bǔ)山水學(xué)黃公望,但這幅畫上兼有吳鎮(zhèn)風(fēng)格影響。畫上勾皴點(diǎn)染并用,落墨大膽沉著,濃墨醒目,墨色層次豐富,構(gòu)成了畫面的空間感。山石坡地以長披麻皴寫出,筆力勁爽,表現(xiàn)出了山巖的獨(dú)特結(jié)構(gòu)。
古木遙山圖明倪元璐水墨綾本立軸1640年作126*50cm
倪元璐(1593—1644),字玉汝,號鴻寶,浙江上虞人。倪元璐喜歡用水墨生暈之法,蒼潤古雅,繞有風(fēng)致。此圖冊共八開,這里選的是其中的兩開。第一開描繪的是一老翁停舟垂釣,但見江水浩淼,筆簡意遠(yuǎn),耐人尋味。第二開表現(xiàn)的山村欲雨的景色。雖為米家山水,但筆墨技法受到董其昌的影響,以濃淡不同的墨點(diǎn)和墨色,渲染坡坨層林,留白處宛如浸漫于嶺間的云靄。用簡略的線條勾出村屋數(shù)幢,筆墨具備。
《山水圖》明 項(xiàng)圣謨紙本水墨縱56.5厘米橫31.3厘米遼寧省博物館藏
項(xiàng)圣謨(1597—1658),明末清初畫家,字孔彰,號易庵、胥山樵,別號松濤散仙、存存居士。秀水(今浙江嘉興)人。他的祖父是項(xiàng)元汴,是明末著名的書畫收藏家和畫家。伯父項(xiàng)德新也善畫。此圖畫松石林泉,仿沈石田筆意,畫面近處,孤松高聳,枝干遒勁盤曲,筆致勁秀,用墨雄渾。遠(yuǎn)處山石疏簡空靈,用墨蒼勁。整幅作品氣韻天成,風(fēng)格清雋。畫的左上角有五言詩一首:“林下兩高士,清談銷日長,不知塵外客,逐逐自多忙。仿石田先生筆,項(xiàng)圣謨?!?/p>
《放鶴洲圖》明項(xiàng)圣漠絹本設(shè)色北京故宮博物館藏
此畫是一幅紀(jì)實(shí)之作,畫中湖田頃頃,碧波蕩漾云靄飄沙,村舍漁船掩映在此山石樹影中,層次井然,意境清幽,構(gòu)圖繁復(fù)中富有變化,筆墨則細(xì)密外蘊(yùn)涵嫵媚,是一幅士氣與作家兼具的山水結(jié)構(gòu)。
《剪越江秋圖》明項(xiàng)圣謨絹本設(shè)色縱34.5厘米橫688厘米北京故宮博物院藏
《剪越江秋圖》是一幅紀(jì)游之作。明崇禎七年春,項(xiàng)圣謨與友人相約游黃山未遂,當(dāng)年八月與表弟游歷富春江,一面盡享山川美景,一面寫生創(chuàng)作,得以完成此畫。畫卷按其旅行足跡而畫,起于杭州附近的江干,沿富春江逆流而上,經(jīng)富陽、桐廬到建德,然后入新安江,到淳安縣,轉(zhuǎn)入武強(qiáng)溪,達(dá)遂安,共約五百華里。雨霽天晴、暮色沉暗、山雨蒙蒙、風(fēng)急浪高、江波滾滾的氣象和名勝古跡、險要山水等,在畫家的筆下盡得以寫照,而且富于變化,多方位地表現(xiàn)了富春江沿岸的旖旎風(fēng)光。
《大樹風(fēng)號圖》 明項(xiàng)圣謨紙本設(shè)色縱111.4厘米橫50.3厘米北京故宮博物院藏
此畫的主題是大樹和老人,背景為一抹蒼??彰傻倪h(yuǎn)山,山巒逶迤跌宕,荊棘雜草叢生。畫家用濃重的筆墨刻畫大樹,畫中大樹參天而立,主干粗壯挺直,有剛強(qiáng)不屈之勢,枝條繁密橫生,蟠曲虬勁,雖樹葉盡脫,卻顯得氣勢非凡。樹下老者拄杖而立,面容清俊,遙望遠(yuǎn)山和余暉,徘徊沉吟,似有滿腔心事。傳達(dá)出一種沉穆、凝重、悲憤、孤寂和蒼涼的氣氛。全畫構(gòu)圖別致,在視覺上故意營造一種既蒼勁又獨(dú)立不移的穩(wěn)定感。本幅有畫家自題:風(fēng)號大樹中天立,日薄西山四海孤。短策且隨時旦莫,不堪回首望菰蒲。
《山水蘭竹圖冊》明 項(xiàng)圣謨 紙本墨筆12開每開縱25.2厘米 橫24.6厘米
由于家富收藏,有機(jī)會遍學(xué)宋元古人,項(xiàng)圣謨的山水畫融會了宋人用筆的周密與嚴(yán)謹(jǐn),又有元人的格調(diào)韻致,筆法秀逸,布局大開大合,富于變化。他喜畫松樹,有“項(xiàng)松之名滿東南”的美譽(yù)。董其昌認(rèn)為他的畫有時“士氣”和“作家氣”。這里所選為第六開墨筆山水,鈐印“項(xiàng)圣謨印”、“大酉山人”。
《王維詩意圖》明項(xiàng)圣謨紙本墨筆每開縱28.1厘米橫29.4厘米
此冊為項(xiàng)圣謨、吳必榮等諸家合繪王維詩意圖,共十六開,內(nèi)項(xiàng)圣謨所繪為兩開。第一開,本幅自題:“獨(dú)坐幽篁里,彈琴復(fù)長嘯。崇禎二年二月晦日,項(xiàng)圣謨補(bǔ)圖。明知不入世眼,自得其致已耳,何必向畫中人察其聲色?!扁j?。骸绊?xiàng)圣謨印”、“孔彰父”。本幅有鑒藏印記“張絎私印”,裱邊有鷦題記并藏印二方。
《仿黃公望山水圖》明項(xiàng)圣謨紙本墨筆縱43.7厘米橫31厘米
此畫為仿古山水畫,有黃公望遺風(fēng)。本幅上自題:“曾見癡翁半張紙,不多數(shù)筆山與水。自然蒼潤有云煙,聊復(fù)從翁畫如此。此為會嘉兄臨黃子久半張紙,是畫即藏李氏秘笈中。崇禎壬申二月晦日題于鶴夢軒,項(xiàng)圣謨?!扁j印“項(xiàng)圣謨詩畫”、“拙勝”等。
《雨滿山齋圖》 明項(xiàng)圣謨紙本墨筆縱121.1厘米橫32.4厘米
畫中山雨籠罩的場景描繪得恰到好處。本幅左上自題:“雨滿山齋九月秋,翠煙常傍硯池流。朝朝睡起研些墨,寫幅林泉寄短謳。乙亥秋,項(xiàng)圣謨作?!扁j引首章:“蘭馨堂”,有鈐有“林泉肆志”,“別號易庵”。乙亥為明崇禎八年,時項(xiàng)氏三十九歲。
《雜畫冊》明 陳洪綬 絹本設(shè)色共八開每開縱30.2厘米橫25.1厘米北京故宮博物院藏
這一圖冊作山水、人物、花卉,畫法工整,趣味古拙。其八開分別是:1.山圖2.黃河巨津3.湖山深遠(yuǎn)山水4.遠(yuǎn)浦歸帆5.石泉云樹6.羅漢7.夔龍補(bǔ)袞圖8.玉堂柱石。此選二幅作品,一幅是設(shè)色泉石云樹。畫面上云樹如帶,意境迷離,用筆工整,設(shè)色典雅,富有裝飾感。另一作品,設(shè)色溪水山澗石橋,二人坐橋上對語。意境清新自然,古意森森。山石皴染結(jié)合,樹木用橫筆層層點(diǎn)出,墨色濕潤。
《閉戶著書圖》明沈顥紙本設(shè)色縱96.2厘米橫40.8厘米北京故宮博物院藏
沈顥(公元1586—1661),明代畫家。一作灝,字朗倩,號石天,江蘇蘇州人。性格豪放,博雅多聞。沈顥書法真、行、篆、隸無所不能。更精繪畫,深研畫理?!八贫凰疲凰贫啤笔撬膭?chuàng)見。他臨習(xí)諸家,位置嚴(yán)整,小景淡遠(yuǎn)清曠,畫風(fēng)近于沈周。晚年筆意挺秀,點(diǎn)染清妍。寫畫山水,筆墨秀雅,立壑奇突。名重一時.
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