1977年，一句“It doesn’t make sense”，竟然開啟了黎小田和張國榮數(shù)十年的緣分。
當時是1977年麗的電視舉行的亞洲歌唱比賽，黎小田是比賽的音樂總監(jiān)。試音時黎小田讓這個俊小子把一首長7分多鐘的英文歌AmericanPie改短參賽，這是張國榮當時給他的回答。
但最后張國榮還是聽從建議唱了3分鐘的版本，得了第二名。這就是這位港樂巨星音樂生涯的開始。
2003年，張國榮走了，風繼續(xù)吹。
2019年12月1日，那個在張國榮簡介里“影響最大的人”黎小田去世了，終年73歲。
大家說，這兩個人，會在天上團聚吧。
消息是黎小田秘書于社交網(wǎng)發(fā)聲明確認的，之前他的老搭檔薛家燕回復記者表示：“小田（黎小田）是身體不舒服，正在休養(yǎng)，我們也不便打擾他，讓他好好休息！”黎小田秘書還曾向傳媒否認黎小田病重的消息，說正在家休息，不用擔心。
但我們終究目送又一位港樂造王者的離去。
黎小田生于音樂世家，寫下多首家喻戶曉的經(jīng)典歌如《大地恩情》、《胭脂扣》、《人在旅途灑淚時》和《萬里長城永不倒》等，更一手捧紅張國榮、梅艷芳。
音樂傳奇之外，他和關菊英的愛恨情仇，同樣精彩。
說起黎小田，就想到香港電視歌曲七八十年代的那個黃金時代，當時TVB有顧嘉輝，麗的（亞視前身）則有黎小田，分庭抗禮，可謂一時瑜亮，共同豐富經(jīng)典港劇歌曲這個大寶庫。
加上電影界寫出《滄海一聲笑》的鬼才黃霑，這一代音樂人創(chuàng)造出的豪情，那種中國古典詩詞的遣詞和句法，字字句句里保留著的中國人的胸襟，此后都不再有。
當黃霑黎小田故去，顧嘉輝早已隱退，港樂黃金時代和那個港娛的巔峰歲月也只是徒留背影了。
所謂傳奇就是，當時好像是偶然，后來卻成就了經(jīng)典。
就好像張國榮和梅艷芳，兩個都是從黎小田擔任音樂總監(jiān)的音樂比賽脫穎而出，一個拿了第二，一個拿了第一，但兩場音樂比賽，卻分別是在麗的（亞視）和無線。
假設黎小田的人生故事不是這樣，1977年出現(xiàn)在麗的音樂比賽上的張國榮沒有按照黎小田的建議改歌，或者黎小田沒有在那一年去無線發(fā)掘梅艷芳，他們依然會嶄露頭角嗎？
不知道。所以故事才這么有趣。
黎小田音樂事業(yè)的第一站，其實是無線。但因為得不到重用，轉投麗的。
從1977年至1982年，這五年間，黎小田為麗的電視寫了數(shù)量龐大而且很多質量亦極佳的電視歌曲，大部份都是由著名詞人盧國沾填詞，好曲配好詞，創(chuàng)造出的金曲包括：《萬里長城永不倒》《大地恩情》《戲劇人生》《太極張三豐》《再向虎山行》《人在旅途灑淚時》《變色龍》、《天蠶變》、《大內群英》等等……
而最讓人熱血沸騰的，還是那首《萬里長城永不倒》。
有人說，顧嘉輝和黎小田，就好比是武俠世界的金庸與古龍，前者幾乎包攬了無線劇集的主題曲創(chuàng)作，后者則囊括了亞視的大半江山。
在粵語歌的流金歲月，他們幾乎聯(lián)手主宰了整整10年的樂壇秩序。
也是在亞視期間，他挖掘出了張國榮，但真正成就了張國榮，又是在他離開亞視以后。
當時的張國榮，初出樂壇，完全找不到音樂方向，上臺唱歌被人起哄。
一直到他遇到了自己音樂上的調音師——黎小田。
為什么張國榮把黎小田看得這么重要？
張國榮的第一張大紅專輯是黎小田為他制作的，那就是——《風繼續(xù)吹》。
當時黎小田帶隊在無線成立了華星音樂部門，也順理成章繼續(xù)做張國榮的唱片監(jiān)制，那時候日本歌最流行，張國榮經(jīng)紀人陳淑芬說，張國榮和她都喜歡山口百惠，《風繼續(xù)吹》便是改編自她的一首“LastSong for You”，作為他加入華星第一張唱片的主打歌。
張國榮當初出道時是“雞仔聲”，黎小田認為他唱法不當，指導他把自己本身的聲音壓低來唱，鼻腔音聽上去更性感，有點像“貓王，此后他的聲音開始變得渾厚、磁性、充滿魅力，大受歡迎。
張國榮另一首成名曲“Monica”也是日本歌，也是源于黎小田和陳淑芬有一年在日本觀看東京音樂節(jié)，留意到臺上有個歌手吉川晃司聲嘶力竭地唱“Thanks，Thanks，Thanks，Monica”，黎小田立刻靈光一閃，覺得這首歌太張國榮。
找對了音樂路線，又找對了歌，張國榮在歌壇很快躥紅了。
其實黎小田為張國榮寫的紅歌不多，張國榮在華星唱片呆的時間也不久，可正是他為彷徨找不到方向的張國榮找準了音樂定位，后來張國榮縱橫樂壇那種既能深情似水又能烈焰燃燒的風格，正來自黎小田的打造，只是后來張國榮靠天分和努力達到了更高境界。
雖然不再合作，但張國榮1989年告別歌壇演唱會，還是隨著黎小田的鋼琴伴奏，唱了《不怕寂寞》。他一直把黎小田當師傅。
告別張國榮之后，黎小田又把“亞洲歌唱比賽”復制到無線，搞了一個“新秀歌唱比賽”。
結果又發(fā)掘出一位未來的巨星，她就是當時還在酒廊唱歌的梅艷芳。
13歲的梅艷芳，就開始在梅媽成立的景霞歌舞團與其他人一起演出。
黎小田老是聽人說起有個新人唱歌很像徐小鳳?！耙话阒酪粋€歌手有酒廊的經(jīng)歷，我們都不太考慮。因為可能會化大濃妝，風塵味十足?！?/p>
但聽人提起次數(shù)多了，又忍不住心動。
有一次，黎小田去銅鑼灣舊總統(tǒng)戲院，正好路過梅艷芳工作的酒廊。
一片酒氣環(huán)繞中，梅艷芳在臺上唱歌，黎小田就靜靜聽她唱。
表演結束后，黎小田問梅艷芳有沒有興趣參加音樂比賽，梅艷芳說‘你不認得我了，我以前參加過你的節(jié)目的’。”
那是黎小田和薛家燕在亞視共同主持的一檔電視節(jié)目，就叫“家燕與小田”，梅艷芳和姐姐梅愛芳小時候來做過嘉賓。
當時的梅艷芳還非常猶豫，“她說我怕，我說不怕，她說跟姐姐一起來，我說好?！?/p>
走的時候黎小田對梅艷芳說，你要擺脫別人的影子，否則無法成為你自己。
1982年，TVB與華星唱片公司聯(lián)合舉辦第一屆新秀歌唱大賽正式開幕。
梅艷芳留著看來“老氣俗氣”的波浪長發(fā)，穿著華星給她準備的略微夸張的金色禮服登場了。唱了徐小鳳的《風的季節(jié)》。
后來黎小田回憶說，“梅艷芳不算選手中很漂亮的，但她唱得很好，動作很好，舞臺氣場很好，她拿著麥，手指是會動的，我們叫bodylanguage，身體語言，這個度是很難把握的，過一點就不行了。”
“那時候我們十幾個評委，黃霑、顧嘉輝、林燕妮等等，都是很厲害的人，都說她很好?！?/p>
黎小田當時就立下一個flag：“從新人來講，再來十年，都不會出一個像她這樣好的。”
那一場比賽，黃霑打了分，顧嘉輝以藝術無滿分為由，硬扣一分。
梅艷芳還是第一。
嚴格說成就梅艷芳的不是黎小田，而是劉培基，但黎小田從一開始就發(fā)現(xiàn)了梅艷芳深沉而沙啞嗓音背后的魔力，并且為她量身定制了舞臺風格華麗的音樂路線。
《霸王別姬》里說得好：人吶，得自個兒成全自個兒。
到底是不是黎小田成就了梅艷芳張國榮？這個問題永遠沒有答案了。
但黎小田絕對為兩位巨星的音樂人生打開了第一道門，后來的人生路，張國榮梅艷芳自個兒成全了自個兒。
黎小田一生真是傳奇。
年紀很小時已是電影童星，人們原本以為他會在影壇繼續(xù)自己的人生路。
但五十年代后期，他開始愛上聽英文歌，于是找機會從各個電臺聽。祖母為他買了一把吉他。他學得很快，能掌握一些和弦，并且在片場彈起來。他自己形容「馮寶寶她們全部暈曬！」
但父親知道這件事后，用腳狠狠地把結他踩爛！祖母再送，父親再踩爛！如是反復四、五回，甚至因為彈結他，父親還把小田關在家中不給飯吃。
然而越是父輩壓制，黎小田越是拼命成長起來。
到了1973年他參加TVB舉行的作曲邀請賽獲得季軍后，便開始在樂壇嶄露頭角了。
75年加入亞視與薛家燕主持綜藝節(jié)目《家燕與小田》，在那里遇到了少女時代的梅艷芳，也從此開啟了他在縱橫武俠江湖的作曲生涯。
到了26歲，他遇到了少女關菊英，對她展開了極為熱烈的追求。
黎小田是才子，寫的情信自然不弱。
才子的浪漫終于打動了14歲的關菊英，兩個人已這一相戀，就是整整十年。
但是香江多才子，卻總是多情的風流才子，在和關菊英交往的期間黎小田從沒有安分過，一邊和關菊英同居，一遍還和其他異性交往。
關菊英懷上了黎小田的孩子，又自作主張偷偷地打掉，愧疚中的黎小田才決定與他結婚。
可是婚后的黎小田依舊沒有改掉風流成性壞習慣，有一次關菊英因工作突然取消回家休息，剛好遇上黎小田和另一個女子。
兩年婚姻，就此草草收場。
關菊英一度心灰意懶選擇隱退，一直到2007憑借《溏心風暴》的奸角翻紅，那一年她已經(jīng)49歲了。
50歲那年，關菊英邂逅了比她小五歲的公仔面大王的侄女。
后來又成為香港娛樂圈少有公開出柜的女藝人。
生活往往是這樣，處處有無常。猜中了故事的開頭，卻猜不中故事的結局。
好在歌里歌外，他們都將人生唱得有聲有色。
愛恨難測，榮辱起伏，這是人生常態(tài)。
2018年2月，黎小田舉辦了金曲50年作品展，邀請了10多位實力派歌手演出，壓軸歌手是周華健，他演唱了黎小田的金曲《大地恩情》。
而黎小田縱橫樂壇的時代，早已經(jīng)遠去了。
他的音樂人生，是和香港武俠片和武俠配樂時代一起潮起潮落的。
在七八十年代，香港影視迅速崛起，尤其是武俠影視劇再度成為主流，縱橫亞洲市場，影視劇主題曲也一改粵劇的小調風格，氣勢磅礴的粵語武俠流行曲逐漸被人熟知。
在黎小田最突出的幾個代表作中：《萬里長城永不倒》主題曲“萬里長城永不倒千里黃河水滔滔”的態(tài)度，正是蘇東坡在《赤壁懷古》那樣的豪情滿懷；
《大地恩情》“夢里依稀滿地清脆但我鬢上已斑斑”的凄美和哀婉，宛然古代詞境的復現(xiàn)；
而《胭脂扣》中“誓言幻作煙云字費盡千般心思 情像火灼般熱怎燒一生一世”里面則浸透中國人生如夢的中國生死觀，還有戲夢紅塵的態(tài)度。
和寫出《滄海一聲笑》的黃霑一樣，這篇音樂人最深的底蘊，癡也好悲也罷，其實都源自中國傳統(tǒng)文化的根，寫出的自然也是中國人對人世的愛恨嗔癡、鴛鴦蝴蝶、江湖俠義與歷史煙云。
他們是將中國傳統(tǒng)文人心境，放入了滿滿的江湖之氣、俠義之氣，所以那個時代汪明荃、羅文、關正杰、葉麗儀、甄妮、葉倩文、鄭少秋、許冠杰、陳百強唱出武俠金曲，才能憑借一股中國風歷經(jīng)歲月而不倒。
這個時代的港樂類型豐富無比：中式小調民謠、精致的日式流行、歐美新浪潮、流行搖滾甚至R&B百花齊放，香港樂壇也達到巔峰。
可是分野也開始出現(xiàn)，進入90年代中期，黃霑很少再接到音樂寫作方面的邀請。他回到了文人的老本行——寫文章。而顧嘉輝、黎小田等同時代的音樂人，也基本在這個時間前后，失去了其呼風喚雨的魔力。
然后，羅文走了，張國榮走了，梅艷芳走了。絕代佳人漸漸離場，只余下一座空空的舞臺。
2015年，亞視舉辦《ATV歲月如歌大賞》頒獎典禮，在10首獲獎金曲中，黎小田和盧國沾合作的作品占了6首。可是此刻亞視不再、武俠江湖不再，那個黃沾給一首曲子寫上“滄海一聲笑”五個字傳真給徐克說““愛要不要，不要就另請高明”的笑傲江湖的時代，也過去了。
黎小田走之前，他珍愛的張國榮、梅艷芳都在歲月中遠去， 2000年之后，香港娛樂界整體疲軟，香港樂壇再也無法重現(xiàn)昔日的輝煌。
黎小田有時回憶和張國榮的往事說：“一發(fā)現(xiàn)有一個地方出了問題，就會播出來聽，他又會把整首歌重新再唱，其實他本可以只重復唱那一句，但他都堅持整首歌再唱一次，以保持順暢。因為補唱再接的地方，是會從呼吸聲聽得出來的”。
他還說當時做了20首歌，才選12首出唱片，所以我還存有張國榮的6、7首未出唱片的歌，都是有點瑕疵，但是絕不會推出了?！?/p>
黎小田在教張國榮唱歌的時候非常嚴厲，如果張國榮唱得不好，甚至會當著工作人員的面毫不留情的大聲斥罵。張國榮卻內心充滿感激，每當有演唱會的時候，總是會告訴臺下的歌迷，當初如果沒有黎小田近乎完美的苛刻要求，就不會有今天你們看到的張國榮了！
黎小田后來慨嘆現(xiàn)今的樂壇，已經(jīng)沒有真正的好歌，也沒有張國榮這樣的好歌手了。
黎小田離世，人們懷念的不止是他，而是整個香港樂壇。
所謂巨星，也不過是凡人。黎小田、張國榮、梅艷芳在世的時候，人生也和我們一樣。在紅塵里打滾的怨憎會、愛別離、求不得，一樣也沒有饒過他們，但他們是真的留下過好的東西。
如今抖音當?shù)赖木W(wǎng)紅一代，留下了什么呢？或許他們本也沒打算留下什么吧。
娛樂至死的年代，每個人都在音樂綜藝上說出自己的音樂夢想，但像當初《萬里長城永不倒》那樣引發(fā)萬人合唱口耳相傳的歌，卻越來越少了。
張國榮還在的時候，與黎小田是親密無間的朋友，他喜歡開黎小田的玩笑，直接喊他胖子，加菲貓。黎小田本人也“為老不尊”，老了性格還像個小孩，但他骨子里的深情，只有張國榮能看懂。大概深情的人，總是相互看破。
屬于他的港樂黃金年代都過去了，他這一生捧紅張國榮梅艷芳，前妻公開出柜，人生比港劇精彩，了無遺憾。
只是若他和張國榮梅艷芳真能在天上相會，不知怎么看如今的華語樂壇呢？
大師再見。
聯(lián)系客服
