萬馬奔騰聚點化---著名畫家包布和先生應(yīng)邀為中國點化教育創(chuàng)作有感
冬日杭城之夜，錢塘江畔，三五友人，圍爐而聚，觥籌交錯，把酒言歡，何其快哉！這樣我不自主地想起了毛澤東在《沁園春·雪》中發(fā)出暢嘆，“俱往矣，數(shù)風流人物，還看今朝。”
佛家有曰，前緣相生，因也；現(xiàn)相助成，緣也。清代詩人黃增在《集杭州俗語詩》中寫道，“有緣千里來相會，三笑徒然當一癡?！钡靡嬗谏蹏壬囊?，機緣所致讓我接觸并有幸認識了包布和老師，他的豪爽、機敏、謙和、博學給我留下深刻的印象，并且吸引我逐步走近這位蜚聲大江南北的大寫意畫家。
包布和（巴·布和巴雅爾），內(nèi)蒙古通遼扎魯特旗人，蒙古族藝術(shù)家。早年就讀于內(nèi)蒙古哲里木盟師范學校，后入內(nèi)蒙古師范學院美術(shù)系學習油畫?，F(xiàn)為中國書畫院中國畫導(dǎo)師，國家一級美術(shù)師。央視網(wǎng)區(qū)域博覽頻道書畫名家聯(lián)盟副主席，時代中國畫院副院長。
中國點化教育依托杭州特殊的區(qū)位優(yōu)勢、文化藝術(shù)高地優(yōu)勢以及眾多名師、專家的學術(shù)素養(yǎng)，正在努力打造一個全新的書畫專業(yè)學習平臺，并且獨創(chuàng)了“品牌授權(quán)、教學大綱、運營模式、產(chǎn)品定價以及技術(shù)平臺”之“五統(tǒng)一”模式，運行半年有余即走上正軌，逐步在省內(nèi)乃至全球開拓市場。董事長邵國森具備很高藝術(shù)素養(yǎng)與品味追求，擁有卓越的領(lǐng)導(dǎo)才干以及高屋建瓴的組織思路，加之自身在傳媒、市場、行業(yè)以及人脈等方面的巨大資源優(yōu)勢，必將帶領(lǐng)“點化人”逐步成就屬于自己的商業(yè)版圖。包布和老師此次應(yīng)邀為中國點化教育創(chuàng)作萬馬奔騰山作陣圖卷（如圖一所示），歷時三天，包括前期醞釀、布局、起勢、勾描、皴染以及后期整合、制作，真乃渾然天作，蔚為壯觀！著名書法家王建德欣然揮毫題款，可謂珠聯(lián)璧合，妙筆生花，美不勝收也。我們有理由相信，包布和與中國點化教育的實質(zhì)合作已經(jīng)在今天邁開了一小步，可謂“強強聯(lián)合”之佳話傳奇，具有非凡的示范效應(yīng)。點化教育籍此把寫意繪畫、油畫等納入課件教材體系，逐步完善自身學科儲備，并最終盡可能涵蓋已知書畫藝術(shù)門類。與此同時，包布和亦可以通過中國點化平臺展示、傳播其在江浙乃至全球市場的影響力，藝術(shù)之路必將越走越寬廣。
唐代繪畫理論家張彥遠《歷代名畫記》認為，中國繪畫的起源上行追溯到傳說時代，象形文字集書寫、繪畫為一體。最初的繪畫，畫在陶器、地面、和巖壁之上，后發(fā)展到墻壁、絹、和紙上。由是，在歷代畫家不斷探索、創(chuàng)新、努力下，逐漸形成了鮮明的民族風格和民族氣派，并建立起自己獨立的繪畫美學體系。而所謂中國傳統(tǒng)繪畫的大寫意，更傾向于以水墨畫法來表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情，是對宋元文人墨戲傳統(tǒng)的繼承與延續(xù)。正是這種主觀表現(xiàn)的藝術(shù)趣味，在中國畫領(lǐng)域中催生了重筆水墨，即今人所謂的水墨大寫意技法。此種畫風在技巧方面強調(diào)書法線條與“垛筆”之配合運用，以簡逸明快之運筆手法來表現(xiàn)所要表達的物象，特別注重線條的書法意味，以及水墨與宣紙互動后之自然變化莫測，一言以蔽之，講求趣味是其首要。談?wù)摾L畫尤其是大寫意，明代大藝術(shù)家徐渭絕對是繞不過去的標桿人物。其多才多藝，在詩文、戲劇、書畫等方面都獨樹一幟，與楊慎、解縉并稱“明代三才子”。其繪畫主觀感情色彩強烈，筆墨灑脫恣肆，把中國寫意畫推向了強烈抒發(fā)思想情感的最高境界，并由此通過在生宣紙上隨意控制筆墨以表現(xiàn)情感的寫意畫技巧提高到了前所未有之高度。徐渭是中國“潑墨大寫意畫派”創(chuàng)始人、“青藤畫派”之鼻祖，廣泛吸取前人精華之后而脫胎換骨，主張“不求形似求神似”，開創(chuàng)了中國大寫意畫派的先河，其畫風對清代的八大山人、石濤以及近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石等都產(chǎn)生了極其深遠影響。
縱觀包布和系列藝術(shù)作品，大多以草原風情為主要渲染對象，筆墨洗練簡潔，色彩明快又注重強調(diào)視覺感染力，畫面充盈著青春激情和郁勃的生命張力，呈現(xiàn)出一種不可名狀的痛快淋漓、恣意舒展之美。尤其是近期大寫意水墨作品，直接把青藤所倡導(dǎo)的“求神似”之精髓“截取”過來，并大膽“為我所用”，且把這種強化物態(tài)神韻的精神要旨發(fā)揮得更加淋漓盡致直至無以復(fù)加的地步。那么，據(jù)此我們就說包布和承續(xù)徐文長一脈似乎有些主觀絕對，但如謂其對青藤筆法、墨法“神交”已久，仰慕至極，則必不為過矣。
萬馬奔騰山作陣圖卷，充分地展示了駿馬馳騁于空蒙遼闊草原、無拘無束自由自在地翱翔于蒼穹藍天之下、盡情追逐青春夢想與恣意揮灑的壯美、活力與激情，人們常說的氣吞山河，氣勢如虹，大抵如此而已。包布和以其雄健蒼勁的筆力，游戲自如的造像技法，潑灑出變化豐富的墨色，無不讓人感受到“體百里之回”的藝術(shù)氛圍，進而激發(fā)了觀者“故國神游”、“縱馬飛揚”的精神感受。有方家云，“包布和的《蒙古風》系列作品，有意味的線條和靈氣煥發(fā)的馬之烈性輪廓，充滿著藝術(shù)家特有的深刻觀念與真摯情感。”誠然，藝術(shù)創(chuàng)作離不開筆墨技術(shù)與營造技巧，不過，面對同樣的水墨技術(shù)、同樣的寫意題材，要比較誰的作品更具藝術(shù)性，這是仁者見仁、智者見智之事。毋庸諱言，包布和突破了某些固有模式的束縛，繼而轉(zhuǎn)向純藝術(shù)的創(chuàng)作緯度，這的確是一次華麗的轉(zhuǎn)身，直接促成了其個人藝術(shù)表現(xiàn)圖式的“逆轉(zhuǎn)”，達成外在形式、筆墨語言以及訴求語境的新突破。他的大寫意馬沒有停留在繪畫技巧的堆砌與賣弄，“直取心意”而“從心所欲”，才是追求自然本真的藝術(shù)訴求境界。在當今大寫意畫壇，就寫意“馬”而言，包布和毫不客氣地占據(jù)了一席之地。
在我看來，萬馬奔騰圖卷盡管尺幅巨大，相關(guān)要素繁雜，創(chuàng)作周期偏短，其藝術(shù)水準并不低，甚至可以說在構(gòu)圖程式、筆墨營造、空間敘事、色彩皴染上面都具有了高妙之筆。首先感動我的是它的意境之美，內(nèi)涵著一種舍我其誰、誰與爭鋒的宏大氣魄，一種積極進取、奮進有為的超然品格。藝術(shù)的本質(zhì)是塑造美，詮釋美?！肚f子·知北游》有云，“天地有大美而不言?！倍獙ふ颐溃捅仨毜健疤斓亍敝g去觀察，去探尋。包布和深知這一點，并為我們提供了一個把繪畫藝術(shù)作品與現(xiàn)實生活對接的某種可能，在這片廣袤無垠的草原畫卷之上，可觀、可游、可縱馬共馳騁，一切純?nèi)巫匀?，不再為個人利害得失所累，這樣人的生活亦會像“天地”自然那樣有了 “大美”。正是在這樣的創(chuàng)作思想驅(qū)動之下，包布和對草原的宏闊、廣袤進行了不遺余力地渲染，對奔跑中的千軍萬馬展開美妙而且不厭其煩地刻畫。憑借高超的造型技巧，將“草原風情”的婉約與蒙古鐵騎的彪悍完美融合，演繹出雄渾高亢、悠遠綿長的青春舞曲。這樣的“異域語境”總是不自覺地被打上“蒙古風情”的烙印，以至于讓我們覺得包布和總是有意識地把這樣的筆墨經(jīng)營推向更具地域傳奇之時，方能“顯擺”出自身獨特的藝術(shù)特質(zhì)。
眾所周知，現(xiàn)代繪畫大師徐悲鴻以畫馬著稱，其所畫馬匹奔放、昂揚、蓬勃，具有視覺沖擊力、精神感召力以及時代精神。較之悲鴻馬，包布和畫馬（圖示二，點化成功）更加寫意，更具感性，更富激情，更有想象，更如“天馬行空”。閱讀他的馬，首先可以暢神，觀者可以與作品達到精神愉悅的共鳴，繼而引起心靈的滌蕩與“三觀”之自我超拔；再者，他的繪畫非常有思想，處處充滿著浪漫主義的色彩。品味包布和的大寫意“馬”，能感受到如此這般溫潤如玉的情懷，而這是包裹在他熱情似火的外表之下的，需要細細琢磨與感悟。包布和畫馬以淡墨為主，以濃墨、枯墨局部勾染，配以赭石、曙紅、硃磦等施彩渲染，或潑灑，或勾連，或皴擦，一任水、墨與顏料相參相克、隨意生發(fā)，健康、活力、年輕、朝氣之馬奮蹄而起，長長的馬鬃、有力的馬尾、強健的四肢、高昂的頭顱，“點化之馬”健碩而不笨重，輕盈兼具空靈之姿，暗合了中國點化教育決心在丁酉年開疆拓土、宏圖大展之際，馬到功成，一馬當先的領(lǐng)袖風范。
詩人艾青在《我愛這土地》感慨，“為什么我的眼中飽含淚水,因為我對這片土地愛得深沉?！卑己彤嬹R充溢著強烈的動感、無窮的力量與火一樣的生命張力，可以毫不夸張地說，他“用情專一”，如此，才會用手中的畫筆不停地描繪馬，贊美馬，更贊美這片生養(yǎng)并哺育他的魅力家鄉(xiāng)。他愛大草原，更愛這草原上的神靈----神奇駿馬。他的愛是那么深沉，那么濃烈，那么純粹！中國傳統(tǒng)認為，“書如心畫，畫如其人?！碑嫾业淖髌分煌谟谕甘境鲆环N人生哲學，他們分別對人、自然以及事物有著一種自覺態(tài)度，或者說他有著一種本真的哲學視域。觀其畫，再觀照其人，你會突然想問這樣的問題，為什么眼前這位樸實、精干的蒙古漢子能畫出如此美妙、動人、懾人心魄的圣潔靈物?我在猜測，他的心里或許抑或未必也住著一匹這樣的“馬”，一匹自由的、隨心所欲的、無拘無束的“天馬”。如此說來，包布和立即在我眼前更加高大帥氣，也平添了些許可愛之處。
藝術(shù)的本質(zhì)在于表現(xiàn)生命最深層的律動，是自由之美，是意象之美，大寫意技法就是借助于水墨的“意象”形式來表現(xiàn)、詮釋這難以名狀的心靈律動，是最能體現(xiàn)畫家自由追逐的理想王國。自明清以降，大寫意繪畫不斷煥發(fā)出新的生機，先后產(chǎn)生了徐渭、八大山人、石濤、石谿、吳昌碩、齊白石等寫意畫派大家，創(chuàng)造了眾多名垂青史的水墨佳構(gòu)。作為一個成名已久的藝術(shù)家而言，作品除了有獨特的藝術(shù)精神、文化涵養(yǎng)之外，必須“貼上”排他性的藝術(shù)語匯，這一點毋庸探討。在我看來，包布和寫意繪畫已經(jīng)具備自己完善的技法語言，并且能夠極好地通過抽象繪畫表達其與眾不同的藝術(shù)觀念、東方獨特的審美價值取向，而所有這一切的完善與支撐點又在哪里？或許就在于“人在他鄉(xiāng)”而時刻不忘草原故土的濃烈情懷所致。就是這別樣的情懷讓包布和與眾不同，無論他的畫作，還是他的為人。
包布和擅長水墨繪畫之外，油畫“草原風情”系列更是成名已久，并且把西方視覺審美因子巧妙引入中國傳統(tǒng)水墨技法之中，他的探索與實踐不是淺嘗輒止，而是大膽而為，精神實在可嘉。我想說的是，中國畫的創(chuàng)作必須立足中國傳統(tǒng)技法，將東方文化精神與強烈的時代感結(jié)合起來，并牢牢抓住民族性題材持續(xù)發(fā)力，一以貫之地投入熱情與專注，才能有所斬獲。西洋繪畫中的寫實意識固然重要，中國傳統(tǒng)繪畫仍然要回歸到傳統(tǒng)技法中，筆墨才是中國傳統(tǒng)文人畫家取勝之道，是走向世界的、有別于西方的并與之扛鼎的“獨家秘笈”。包布和才華橫溢，為人熱情，筆墨技法純熟，大寫意藝術(shù)別開生面，自出機杼，充溢在畫面中的縱橫之氣和豪放境界更是前所未有。包布和以及他的藝術(shù)所引發(fā)的“包布和現(xiàn)象”已經(jīng)在中國畫壇引起不小的震動，并將繼續(xù)發(fā)酵，越來越受到關(guān)注與熱捧。
我非常期待！
丁酉年初春 傅錫周于齊賢居寓所
包布和八駿圖系列作品欣賞：
包布和油畫部分作品欣賞：
謝謝欣賞！
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