郭熙(約1023 - 約1085年),字淳夫,河陽(yáng)溫縣(今河南孟縣)人,世稱“郭河陽(yáng)”。 郭熙的傳世作品有《早春圖》[見附圖]、《關(guān)山春雪圖》、《溪上秋霽圖》、《樹色平遠(yuǎn)圖》、《窠石平遠(yuǎn)圖》、《秋山行旅圖》、《幽谷圖》、《山村圖》、《古木遙山圖》等十余幅。

《早春圖》 是郭熙最具代表性的作品,且最能夠代表北宋山水畫特點(diǎn)的巨作。此畫是絹本,立軸,縱158.30厘米,橫108.10厘米,淺設(shè)色,畫幅左方款識(shí):“早春 壬子年郭熙畫” 在款上鈐有“郭熙圖書”朱文大長(zhǎng)方印。該圖現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。

據(jù)畫面款署,此畫作于宋神宗熙寧五年(1072年),正值郭熙藝術(shù)上的巔峰時(shí)期。此畫是大幅全景山水,作品細(xì)致表現(xiàn)了冬去春來,大地復(fù)蘇,乍暖還寒,霧靄蒸騰的山野景象。作者用水墨將春意蘊(yùn)藏于巖壑林泉中,傳達(dá)出春回大地的信息,從而反映出北宋時(shí)期欣欣向榮的景象。

此畫就構(gòu)圖而論,作者基本沿用當(dāng)時(shí)流行的上下留天地,中間大山堂堂的格局?!笆中汀闭路ǎ暗鸟绞c古松,中景的巨喦及樹叢,遠(yuǎn)景的主峰云嵐都置于一條中軸線上;兩側(cè)中間有曲澗棧道,亭臺(tái)樓閣。從總體上構(gòu)成上高,中平,下深的“三遠(yuǎn)法”氣勢(shì)。畫面中心部位采用山巒層層堆疊向高空發(fā)展,用“高遠(yuǎn)法”展現(xiàn)山的高聳巍峨;畫面中部采用“深遠(yuǎn)法”描繪山前至山后重疊的景象; 左邊采用“平遠(yuǎn)法”由中景的大石,視野突然開濶地向遠(yuǎn)處望到一片空曠的山谷及虛無(wú)飄渺的遠(yuǎn)山。畫面中幾処安排人物出現(xiàn),使讀者的視線隨著人物的活動(dòng)而轉(zhuǎn)移,起到移步換景的效果,從而塑造整幅山水畫“可行”、“可望”、“可游”、 “可居” 的觀感。

就其用筆而論,郭熙所描寫的山石形狀怪異,似煙云涌卷,故稱 “鬼面石”, “卷云皺”,其用此法刻畫山石險(xiǎn)峻。作者善用“蟹爪枝”表現(xiàn)樹枝, 似蟹爪下垂或上仰,線條柔中有剛,挺拔有力,很好地表現(xiàn)出畫中早春的樹枝不畏嚴(yán)寒的姿態(tài)。縂的來說,其用筆靈動(dòng),厚重而不呆板。郭熙學(xué)李成,但用筆與李成稍有不同。郭熙用筆莊健雄厚,有圓筆中鋒的含蓄性,不似李成畫筆的尖利。

就其著色而論,整幅畫以水墨為主,在畫幅中間山坳處的屋宇設(shè)淺色。 作者以淡潤(rùn)的墨色,一層層地描寫山巒, 墨色渾厚而滋潤(rùn)。 畫中煙云霧氣的渲染處理得非常奧妙,描繪出早春時(shí)節(jié)的山巒沉浸在淡淡霧靄中的特色,也突出畫中主高峰在云霧中巍峨聳立的氣勢(shì)。

郭熙原是北宋時(shí)期職業(yè)畫家,于宋神宗熙寧元年(1068年)進(jìn)入翰林圖書院為藝學(xué),很快升至待詔。據(jù)《宣和畫譜》記載,郭熙“稍稍取李成之法,布置愈造妙處,然后多所自得” [1]。郭熙不但繼承、發(fā)揚(yáng)了李成的畫風(fēng),善寫山水寒林,格調(diào)清新,且他在當(dāng)時(shí)北方畫家中,兼收了南方畫家之長(zhǎng),在當(dāng)時(shí)畫壇少有。

由于宋代經(jīng)濟(jì)和文化科學(xué)的進(jìn)步,寫實(shí)風(fēng)格的山水、花鳥畫逐漸取代了唐朝的宗教人物畫,且北宋時(shí)期流行在室內(nèi)墻上、屏風(fēng)上張貼畫在畫紙、絹上的繪畫。宋神宗期閑(1068年-1085年),來自民間的傾向于自然野逸,具筆墨韻味的郭熙派山水畫得到宮廷的承認(rèn)。因宋神宗非常喜愛李成的畫風(fēng),郭熙從而受到宋神宗的寵愛,為宮殿官署畫了許多山水屏風(fēng)和壁畫。然而到了哲宗時(shí)期,郭熙的畫受到冷落,宮廷內(nèi)很多郭熙的畫被撤了下來而流失,但在畫院外的士大夫仍然喜歡他的畫。

郭熙著《山水畫論》,即郭熙的兒子郭思按其父意編撰成的《林泉高致集》。如果我們仔細(xì)觀察分析《早春圖》,我們不難看到郭熙在其畫論中寫到對(duì)山水畫的諸多價(jià)值觀、審美觀可以說在此巨作中得到充分的體現(xiàn),例舉如下:

  • 郭熙要求山水畫要有“可行”、“可望”、“可游”、 “可居”之景, 并說“畫凡至此,皆入妙品”。
  • 郭熙主張學(xué)山水畫要“飽游臥看”。體驗(yàn)真山水,遠(yuǎn)望之,以取其勢(shì);近觀之,以取其質(zhì)。
  • 山水,先理會(huì)大山,主峰先定了,然后以次近者,遠(yuǎn)者,小者,大者。
  • 描寫山水畫要注意四季不同的特點(diǎn)而提出“四如”說:春山淡冶而如笑,夏山蒼翠如滴,秋山明鏡而如妝,冬山慘淡而如睡。《早春圖》描寫的正是“春山淡冶而如笑”的寫照。
  • 郭熙總結(jié)了山有“三遠(yuǎn)”,自山下而向上看到山巔, 謂高遠(yuǎn);自山前而看到山后,謂深遠(yuǎn);自近處的山平視望到遠(yuǎn)處的山,謂平遠(yuǎn)。
  • 提到山水畫的表現(xiàn)方法,“山欲高,盡出之則不高,煙霧鎖其腰則高矣。水欲遠(yuǎn),盡出之則不遠(yuǎn),掩映斷其脈則遠(yuǎn)矣。

綜上所述,郭熙的《早春圖》以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu),生動(dòng)的形象,精湛的筆墨和優(yōu)美的意境成為了郭熙傳世繪畫中的不朽之作,充分體現(xiàn)了“李郭”派山水的主要特點(diǎn)。郭熙的畫風(fēng)在宋神宗時(shí)期得到宮廷的欣賞,當(dāng)時(shí)畫院畫家無(wú)不師效其畫,令其享有“獨(dú)步一時(shí)”的美譽(yù)。郭熙不僅是北宋時(shí)期一名著名的山水畫家,更是一名山水畫理論家,其所著的《林泉高致集》談及對(duì)山水畫創(chuàng)作的要求,是對(duì)北宋以前山水畫走向成熟的總結(jié),對(duì)當(dāng)今的繪畫創(chuàng)作也有著重要的參考價(jià)值。

早春圖

[附圖] [2] 宋 郭熙 《早春圖》軸 絹本 淺設(shè)色 縱158.30厘米,橫108.10厘米

注釋:

[1] 摘錄自岳仁譯注《宣和畫譜》,湖南美術(shù)出版社,2004年4月,第243頁(yè)。

[2] [附圖]轉(zhuǎn)載自“世界藝術(shù)品網(wǎng)”http://www.artokok.com/upfilephotos/2007-2/artokok.com_20072261430468100.jpg

參考書目::

[1] 鄭為著,《中國(guó)繪畫史》,北京出版社及北京古籍出版社,2005年5月。

[2] 劉建平主編,《中國(guó)美術(shù)全集》貳,宋代繪畫,天津人民美術(shù)出版社, 1997年。

[3] 中國(guó)美術(shù)全集編輯委員會(huì)編,《中國(guó)美術(shù)五千年》,第1卷(每套共8卷),繪畫編(上),人民美術(shù)出版社,上海人民美術(shù)出版社等聯(lián)合出版,1991年9月。

[4] 周林生主編,《中國(guó)名畫賞析》,宋元繪畫,河北教育出版社,2004年1月。

[5] 薛永年主編,《中國(guó)繪畫欣賞》,臺(tái)灣五南圖書出版社,2002年8月。

[6] 陳傳席著,《中國(guó)山水畫史》修訂本,天津人民美術(shù)出版社,2008年4月。

[7] 何延喆撰文,《歷代山水畫名作解析》,宋 郭熙《早春圖》,天津人民美術(shù)出版社,2002年9月。

[8] 邱振亮著,《中國(guó)美術(shù)史》,人民美術(shù)出版社,2007年8月。