我，一個(gè)出生在齊魯大地的普普通通的北方漢子，粗獷、率真、不修邊幅、是一個(gè)粗線條的人。在齊魯大地深厚的文化底蘊(yùn)滋養(yǎng)和孕育下，一不留神走進(jìn)了這神秘蒼茫、博大幽遠(yuǎn)的中國(guó)山水畫藝術(shù)之門。拿起了看似輕盈，其實(shí)沉重的可以壓彎脊背的畫筆。一方水土養(yǎng)一方人，北方的山山水水，粗獷遼闊、渾厚蒼茫的自然氣質(zhì)，對(duì)于我來(lái)說是近乎于先天的行為，實(shí)則也是得天獨(dú)厚之選擇。
《清幽》 68x68cm 2011年
推開沉重的藝術(shù)之門，藝術(shù)的真諦究竟在哪里？望著眾多藝術(shù)道路上的前行著們，有功成名就，有平平庸庸者，更有甚者，磕絆的衣冠不整而中途退卻。我呢？依然沒有望而卻步，仍舊在這條道路上行走著，在這充滿神奇、思考、艱辛的藝術(shù)道路上摸索著進(jìn)行。
《山鄉(xiāng)情》 180X180cm 2013年
中國(guó)畫藝術(shù)離不開傳統(tǒng)的筆墨語(yǔ)言。師古人、博眾長(zhǎng)。在藝術(shù)創(chuàng)造過程中與古人對(duì)話，潛心的研究和探索傳統(tǒng)語(yǔ)言，在探求中打開思路，才能更好地秉承傳統(tǒng)，師古人而不拘泥與古人，用傳統(tǒng)技法堆砌現(xiàn)代藝術(shù)大廈，根基多深，大廈就有多高。對(duì)最初的芥子園到龔賢、范寬、清四王，石濤作品的大量臨摹，縱古論今，令人嘆為觀止。世人皆言，弘揚(yáng)民族文化，追求國(guó)畫的形式美。形式乃中國(guó)畫語(yǔ)言表達(dá)的重要手段，形式不斷的千變?nèi)f化，使中國(guó)畫表現(xiàn)語(yǔ)言的時(shí)代氣息越來(lái)越強(qiáng)烈。我們致力于傳承民族文化，追求形式之美，也不能忽略筆墨語(yǔ)言，畫豈能無(wú)筆墨，石濤語(yǔ)：“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”正是這個(gè)道理。畫無(wú)筆墨皆無(wú)根基，徒有章法形式，又有何益？歷史告訴我們守成與創(chuàng)新是中國(guó)畫的生命，正是千百年來(lái)流淌在國(guó)人血液中不變的民族文化精神，不斷的填充著深厚的文化底蘊(yùn)，使中華民族特有的博大、包容的民族之精神，不斷推動(dòng)中國(guó)畫藝術(shù)的發(fā)展，使中國(guó)畫藝術(shù)屹立在世界藝術(shù)之林。
《高原情懷》 90x180cm 2017年
中國(guó)畫的筆墨，形式是手段，傳神是精髓，墨、形、神從何而來(lái)？古今習(xí)畫者需日日修行，潛心磨練，用心感悟，方能夠駕馭筆墨，匠心獨(dú)運(yùn)。其畫作必能個(gè)性鮮明，獨(dú)樹一幟。俗話說前人栽樹后人乘涼，習(xí)畫者受益于前人，也將有傳承中國(guó)文化之責(zé)任。國(guó)學(xué)大師文懷沙說過，幾千年的中國(guó)傳統(tǒng)文化就是“精神的氧氣”，畢竟“樹的影子拉的再長(zhǎng)，也離不開樹根；我走得再遠(yuǎn)，也走不出媽媽的心?！崩^往開來(lái)，不斷創(chuàng)新，才能使中國(guó)畫藝術(shù)不斷向前發(fā)展。
《黃土魂》 90x180cm 2017年
——觀張慶海山水作品有感
文/張軼
中國(guó)的山水畫是中國(guó)文化里最為厚重的沉淀，再?zèng)]有哪一個(gè)畫科能夠像山水畫那樣給人以更多的情感。以山為德，以水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的錯(cuò)覺意識(shí)，一直是中國(guó)山水畫演繹的中軸線。中國(guó)山水畫的一個(gè)基本特征就是人與自然的交融，天人合一，親密無(wú)間。歷代的山水畫家都在探求尋找著這種自然山水與藝術(shù)家之間的關(guān)系。品讀過張慶海先生的畫作，讓人不禁感慨，“胸中有丘壑,無(wú)私天地寬”正是對(duì)先生山水畫作的絕佳評(píng)價(jià),先生的畫里,拙與靈、輕與重、虛與實(shí)、動(dòng)與靜有一種很完滿的統(tǒng)一。
《近水遠(yuǎn)山俱有情》 90X180cm 2013年
張慶海先生出生于山東濟(jì)南，自幼學(xué)習(xí)繪畫，至今已執(zhí)筆五十余載，2009年考入中國(guó)國(guó)家畫院龍瑞工作室高研班，2011年考入國(guó)家畫院龍瑞工作室精英班，跟隨名家龍瑞先生學(xué)習(xí)國(guó)畫山水?dāng)?shù)載，勤奮好學(xué)，深受龍瑞先生器重。先生擅長(zhǎng)大型山水畫，尤其是以三山五岳為題材的山水作品，其作品在吸收傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上勇于創(chuàng)新，融入自己的繪畫風(fēng)格，通過巧妙的色彩渲染以及深厚的筆墨功底，細(xì)致的描繪，將山水氣勢(shì)生動(dòng)描繪出來(lái)。所描繪的景物大氣磅礴，氣勢(shì)非凡，筆墨的運(yùn)用十分講究。既有粗獷之處，也不乏細(xì)膩之筆，立體生動(dòng)地表現(xiàn)出山河的無(wú)比壯美，還有山水之間的人文色彩，體現(xiàn)了畫家極高的藝術(shù)水準(zhǔn)，給人無(wú)比舒適的視覺體驗(yàn)。
《家住青山綠水間》 68X138cm 2013年
“外師造化，中的心源”，這是先輩們總結(jié)出來(lái)的被后輩們共知共認(rèn)的創(chuàng)作規(guī)律，張慶海先生也是一路秉承著“敢言天地是吾師”的理念，投入大量的時(shí)間和精力在游歷寫生上，直接與山水對(duì)話。先生鐘愛畫山，喜愛三山的險(xiǎn)峰絕壁，幾度攀山寫生。更愛畫五岳，留戀五岳的鐘靈毓秀，多次探訪留墨于五岳。執(zhí)著的身影印刻在三山五岳的那每一矗峰巒、每一片山石、每一汪水流、每一抹霞云。正是這筆耕不輟的經(jīng)年時(shí)光讓張慶海先生的山水畫，從那些頓挫流走、時(shí)粗時(shí)細(xì)、時(shí)重時(shí)輕的千變?nèi)f化的筆墨中，讓我們感受著大地的起伏、層疊的山巒和神秀的風(fēng)光。其畫作從近處看細(xì)節(jié)，能夠感受到山水的意境，所畫山石，結(jié)構(gòu)真實(shí)，無(wú)雕琢痕跡。從遠(yuǎn)處看能夠感受到山水的氣勢(shì)恢宏。筆墨蒼勁有力，構(gòu)圖精美，精彩紛呈，其墨色由深而淡，由濃而枯，虛實(shí)轉(zhuǎn)折，略無(wú)疑遲，濃淡枯潤(rùn)，活脫不死，一任自然。山勢(shì)有姿，山紋有理，險(xiǎn)夷迭出，陰陽(yáng)自分，完全得之自然。讓人感受到其中的大雅韻致，給人暢快淋漓的視覺效果。在他的作品中，山與水意境悠遠(yuǎn)，我們感受到獨(dú)特的山水韻味，將山水靈秀之姿演繹到新境界。
《青山不動(dòng)氣縱橫》 145x260cm 2012年
山水，最是重視立意構(gòu)局。小幅山水取勢(shì)精緊，大幅山水取勢(shì)宏峨；謀篇布格，往往能出人意想，不落巢窠。作畫一定要有境界。境界之產(chǎn)生，依賴于氣韻。氣韻之產(chǎn)生，依賴于立意構(gòu)局，依賴于筆墨功夫。筆墨功夫之高下，依賴于實(shí)踐修煉。實(shí)踐包含繼承與創(chuàng)造兩點(diǎn)。繼承是指學(xué)習(xí)別人的方法經(jīng)驗(yàn)。創(chuàng)造是指總結(jié)發(fā)展別人的方法經(jīng)驗(yàn)，破舊立新，自出機(jī)杼，開創(chuàng)自己的方法經(jīng)驗(yàn)。所以張慶海先生能不困于師，不囿于陳法，而是諸家為我所有、諸法為我所用，并能于上下古今，不斷熔冶鍛化，并能進(jìn)而取靈山水，道法自然，最終能于山水畫營(yíng)壘中樹立起自己的一幟。
作品賞析
《太行風(fēng)骨》 200x500cm 2018年
《扇面》 2019年
《扇面》 2019年
《山水》 138x68cm 2010年
《山映斜陽(yáng)影接天》 138x68cm 2010年
《原上人家》 180x90cm 2017年
《無(wú)題》 180x90cm 2018年
《情系黑白間》 180x90cm 2018年
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