陳飛翔，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，安徽省第十、十一、十二屆政協(xié)委員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，安徽省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，安徽省青年美術(shù)家協(xié)會(huì)主席，安徽省中國(guó)畫學(xué)會(huì)副主席，安徽省水彩畫學(xué)會(huì)副主席，安徽省美協(xié)水彩畫藝術(shù)委員會(huì)副主任兼秘書長(zhǎng)，安徽省書畫創(chuàng)作研究院常務(wù)副院長(zhǎng)，安徽省文聯(lián)國(guó)畫院副院長(zhǎng)，上海工程技術(shù)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院特聘教授，碩士研究生導(dǎo)師，安徽大學(xué)特聘教授，合肥市美術(shù)創(chuàng)作院院長(zhǎng)，安徽省宣傳文化領(lǐng)域拔尖人才。
《詩(shī)境》
移情、寄性、寫心
----品讀畫家陳飛翔的山水畫
西方理論家丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中，指出了地域性及其文化氛圍，對(duì)藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作的影響，丹納的這一論點(diǎn)，在藝術(shù)實(shí)踐中獲得了確鑒的證明，即，藝術(shù)家生活的特定環(huán)境與文化氛圍，在相當(dāng)程度上啟蒙了藝術(shù)家，影響著其藝術(shù)取向與審美追求，直至作品的形式、語(yǔ)言、風(fēng)格、面貌。
《云谷幽居》
藝術(shù)史已經(jīng)證明了這一點(diǎn)，并繼續(xù)證明著這一點(diǎn)。
從這個(gè)角度出發(fā)，我們發(fā)現(xiàn)青年畫家陳飛翔的山水畫表明的正是這一文化立場(chǎng)，他的作品在空靈、飄逸和氣韻生動(dòng)之中，處處漾溢著徽文化的氣息，那種悠遠(yuǎn)、幽深、郁勃、韻致都使畫家的作品體現(xiàn)出一種源于身心體驗(yàn)與感受而來(lái)的充實(shí)感和抒情感懷式的意象特點(diǎn)。
《云雨清風(fēng)》
在秀潤(rùn)、清麗之中，皖南山鄉(xiāng)及其山水情境，被畫家主觀化為一種心靈意緒的特點(diǎn)，一切都在特定的情感形式中，在內(nèi)心情緒和作用下，完成了從物象到意象的轉(zhuǎn)化，使作品不再是自然物性的“摹仿”與再現(xiàn)，而是一種在精神高度，文化層面的再創(chuàng)造、提煉與升華。事實(shí)上，對(duì)畫家而言，這必定是一個(gè)苦苦追尋的過(guò)程，也是一個(gè)不斷求索跋涉的羈旅，惟其如此，作品中才少了些浮華的表象，多了些蒼茫、深沉與厚重，才能實(shí)現(xiàn)以寫心、移情、寄性為主的藝術(shù)理想。
《林屋雨韻》
陳飛翔在這里體現(xiàn)出他的才情與睿智，以及他特有的抒情氣質(zhì)。
因?yàn)?，在他的筆下，故鄉(xiāng)的山水意象，筆墨符號(hào)，形式意味等等，都昭示著一種鄉(xiāng)土情感的永恒性和永恒的價(jià)值與意義，即，所謂的“鄉(xiāng)愁”；由此，可以斷言，陳飛翔的山水畫，營(yíng)造的是他的精神家園。
《清雨幽居》
“桃花源”式的山水畫意境及其傳達(dá)的審美理想，是商業(yè)時(shí)代，畫家的精神守望，因?yàn)椋虡I(yè)化的時(shí)代，缺少真正的激情和浪漫，人們的想像化或純真幻想天性在萎縮，對(duì)美好憧憬的回答往往是殘酷的競(jìng)爭(zhēng)。在不讓人存在想像和憧憬的氛圍中，陳飛翔可貴的做著自己的堅(jiān)守并樂(lè)此不疲，他用自己的藝術(shù)去表明，可貴的想像和抒情、天性和理想，是不能熄滅的，而藝術(shù)的偉大意義，正在于它能夠想像和的抒情。
中國(guó)畫《水墨查濟(jì)》
陳飛翔在深入領(lǐng)悟中國(guó)文化的博大精深中，錘煉著自己的藝術(shù)，他在堅(jiān)持本土文化精神中奠定了自己的藝術(shù)觀，在理解中國(guó)藝術(shù)“致廣大與盡精微”的寫意原則中，確立了自己的詩(shī)性起點(diǎn)，這使他的藝術(shù)之旅面臨著一片廣闊而新銳的前景。
追朔其創(chuàng)作源頭，不難發(fā)現(xiàn)陳飛翔在前人的藝術(shù)精神與遺產(chǎn)中，獲益非淺，首先，他滌蕩了心胸，得以以純?nèi)翁煺嬷娜肀ё匀唬黄浯?，他?fù)歸素樸天性，把生命融入自然，以其獲取不竭的詩(shī)性靈感；最后，在自然中獲得啟悟，把感受轉(zhuǎn)換并提升為形式、筆墨，使作品成為言志、抒情的結(jié)晶。
中國(guó)畫《天涯若比鄰》
顯然，陳飛翔在浩瀚的傳統(tǒng)中，獲得了充足的滋養(yǎng)，在“外師造化、中得心源”的普通性準(zhǔn)則中，他悉心吮吸了宋元繪畫的精華，提升了自己的視野和胸襟，而元代文人畫筆墨，尤使他領(lǐng)略了筆法墨韻的多樣性與豐富變化，并漸悟了筆墨作為語(yǔ)言，與創(chuàng)作主體生命品質(zhì)的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，這使他作品中的筆墨在蒼潤(rùn)中又見(jiàn)充實(shí)，洗卻了時(shí)尚中的浮泛和套路；明清之際，江南畫家以筆墨的成熟與個(gè)性風(fēng)格見(jiàn)長(zhǎng)，雖有復(fù)古之風(fēng)的干擾，卻使繪畫從外在轉(zhuǎn)向內(nèi)在，以寫心寄性抒情為主，筆墨亦愈加精練；這一切，使陳飛翔在藝術(shù)上找到了標(biāo)幟，其努力方向更加明確；當(dāng)然，更重要的是徽派繪畫傳統(tǒng)對(duì)他影響至深，無(wú)論題材大小，無(wú)論小品還是創(chuàng)作，他更加注重筆墨的質(zhì)量，構(gòu)圖的靈動(dòng)，境界的深遠(yuǎn)，在無(wú)形中，以蒼潤(rùn)、空靈的面貌，體現(xiàn)出新徽派繪畫的清新風(fēng)格。
《清淺又幾春》 136×68cm
應(yīng)該說(shuō)，近現(xiàn)代大家黃賓虹、賴少其等對(duì)他的影響更為直接，對(duì)他們的研究、學(xué)習(xí)，使陳飛翔領(lǐng)悟了中國(guó)畫的本質(zhì)和規(guī)律，使其創(chuàng)作更富有精神性、材質(zhì)美感的獨(dú)立性，以及“似與不似之間”的意象性；在此基礎(chǔ)上，陳飛翔確立自己作品的審美基調(diào)---以想像和抒情為前提，在以筆立骨、以墨取韻中造境；在干濕濃淡、開(kāi)闔聚散中見(jiàn)出結(jié)構(gòu)、張力與氣息；在虛實(shí)、疏密、含蓄、氤氳與幻化中，體現(xiàn)水墨藝術(shù)的渾厚華滋、淋漓酣暢與近乎抽象的視覺(jué)美感。
《秋山翠冉》 136×68cm
由此，可以見(jiàn)出陳飛翔在藝術(shù)創(chuàng)作中，他永遠(yuǎn)強(qiáng)調(diào)的是—主觀創(chuàng)造，他永遠(yuǎn)關(guān)注的是---自然詩(shī)意，這使他的作品既具傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，又具動(dòng)態(tài)創(chuàng)造精神，使作品在漾溢著感性生命的生命形式中，一掃古人的淒清慘淡而活力四溢，這是最重要的，也是陳飛翔藝術(shù)引人關(guān)注之處。
藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，在很大程度上，體現(xiàn)為“法無(wú)定法”，“熟后生”與“不似之似”，或“雖工亦拙”，如此，作品形式意味才能耐人咀嚼、耐人尋味，魅力無(wú)盡。
《霜寒飛鴻影》 136×68cm
陳飛翔的山水畫，沒(méi)有把自然---皖南山水放在現(xiàn)實(shí)中，而是把它安放在精神高度與文化層面中，也就是力圖安放在永恒的意義中；這使得，他在皖南山水中透出他對(duì)自然的眷戀，又從這里折射出對(duì)無(wú)窮造化的神往與憧憬；有此情懷，陳飛翔藝術(shù)中的想像和抒情便不會(huì)泯滅，他的藝術(shù)定會(huì)在腳踏實(shí)地中攀上新的境界。
文/徐恩存
《早春?jiǎn)柕馈?/span>
《江山漁隱》
《素月清風(fēng)》
《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》
《吳王遺蹤》
《幽寺閑步》
《雨后峰翠》
《皖山初雪》
《古巷系列一》 98x196cm
《古巷系列二》 98x196cm
《古巷系列三》 98x196cm
《古巷系列四》 98x196cm
《古巷系列五》 98x196cm
《古巷系列六》 98x196cm
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