盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫共通之美
盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫，都是基于相同藝術(shù)理論而發(fā)展的藝術(shù)門類。雖然一者為多維立體藝術(shù)，一者為二維平面藝術(shù)，但在理論架構(gòu)和審美情趣方面，卻有著共通之處。本文從三個(gè)方面對(duì)盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫進(jìn)行了共通之美的論述。
盆景技藝
一理論在盆景藝術(shù)和中國(guó)山水畫中廣泛應(yīng)用。構(gòu)圖在山水畫創(chuàng)作中，又稱為章法、布局，它是決定一張山水畫的成功或失敗的先決條件。就如盆景藝術(shù)的初期架構(gòu)，骨架不合理，植物與配飾多么精致講究，也不會(huì)成為上品。其次，構(gòu)圖必須與立意相結(jié)合，也就是構(gòu)圖要與內(nèi)容相符合。在中國(guó)山水畫中的構(gòu)圖，很重視規(guī)律性和辯證法，山水畫構(gòu)圖要運(yùn)用對(duì)立統(tǒng)一規(guī)律，體現(xiàn)在形式上
有賓主、呼應(yīng)、遠(yuǎn)近、虛實(shí)、疏密、聚散、開(kāi)合、藏露、大小等關(guān)系。
1.1 虛實(shí)與疏密《畫塵》中提到“稠密不虛則情韻特減，倘以驚云落靄，束巒籠樹(shù)，便有活機(jī)?！币馑季褪谴碓诋嬜髦腥绻麤](méi)有虛實(shí)變化就不能稱之為合格的作品。而如果虛實(shí)處理得當(dāng)，作品就有了靈性和情趣。清代書畫家笪重光在《畫筌》中曾云“空本難圖，實(shí)景清而空景現(xiàn) ；神無(wú)可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬贅疣 ；虛實(shí)相生，無(wú)畫處皆成妙境?！敝v述的就是虛實(shí)的營(yíng)造。盆景藝術(shù)的制作也是如此，虛實(shí)得當(dāng)才能以虛寓有，以無(wú)勝有，這是我國(guó)傳
統(tǒng)的表達(dá)手法。盆景藝術(shù)家張瑞堂先生的盆景作品《豐收在望》就是現(xiàn)代盆景藝術(shù)中虛實(shí)景致處理的典范。實(shí)景的體現(xiàn)是盆中植有一株檉柳，柳蔭下坐著一位老農(nóng)，近旁放著一把鋤頭，老農(nóng)手端粗瓷茶碗，面帶笑容，注視前方。觀者看到實(shí)，腦海里就有了虛景的體現(xiàn)，即將豐收的莊稼。虛景并沒(méi)有體現(xiàn)在盆景中，卻給人恰到好處的想象空間，虛實(shí)兼?zhèn)洌饩畴h永。中國(guó)畫講究“疏可走馬，密不通風(fēng)”，“密集”要注意凝聚，“疏散”要注意秩序，要處理好疏與密的辯證關(guān)系。
虛實(shí)是對(duì)主體意境有影響，而疏密則是對(duì)盆景定形枝干布置極為重要的方面，一般樁景應(yīng)上密下疏，枝在桿上的分布也應(yīng)有疏有密，才能體現(xiàn)對(duì)比的形式美感。
1.2 主次與藏露繪畫藝術(shù)中，主次主要在于形式組合的主次之分，破立之勢(shì)。使觀者視覺(jué)集中于主景，做到突出主景，配景為弱。在盆景藝術(shù)上也如此，畫論云“根在下者為主樹(shù)，樹(shù)主，近樹(shù)也，主樹(shù)欹，客樹(shù)直，則客樹(shù)不得反欹矣?！彼未嫾夜踉凇读秩嬛隆分姓J(rèn)為“山欲高盡出之不高，煙霞鎖其腰則高矣，小欲遠(yuǎn)盡出則不遠(yuǎn)，掩映斷其脈則遠(yuǎn)”。意思就是是要畫出的山很高，山腰部分有一片云遮擋，山看起來(lái)就高了，表現(xiàn)河流讓河流忽隱忽現(xiàn)會(huì)顯得更為源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在盆景藝術(shù)中，藏可蓄起勢(shì)頭，強(qiáng)化懸念，產(chǎn)生高遠(yuǎn)的空間感。如果沒(méi)有藏則缺乏氣韻，所以藏露有機(jī)結(jié)合能深化表達(dá)主題，出現(xiàn)“猶抱琵琶半遮面”的盆景藝術(shù)是栽培技術(shù)和造型藝術(shù)的綜合產(chǎn)物，融合自然美與藝術(shù)美為一體。盆景藝術(shù)又被人們贊譽(yù)為無(wú)聲的詩(shī)、立體的畫、活的藝術(shù)、有生命的雕塑品。中國(guó)盆景藝術(shù)，隨著我國(guó)園林藝術(shù)和書法畫文化的長(zhǎng)期發(fā)展形成了它特有的風(fēng)格和氣質(zhì)。自古以來(lái)，盆景藝術(shù)就講究畫意。新石器時(shí)代的萬(wàn)年青盆栽，漢代的缶景，唐代的樹(shù)石盆景，都可為明證。宋朝的書畫有了更大的發(fā)展，《十八學(xué)士圖》的松樹(shù)盆景就是體現(xiàn)。所以，由盆栽藝術(shù)加工而成的盆景與山水畫互為影響。詠嘆山石的詩(shī)篇及《宣和石譜》、《漁陽(yáng)石譜》、《夢(mèng)梁錄》等專著的相繼問(wèn)世，促進(jìn)了盆景藝術(shù)的繁榮發(fā)展。元、明、清時(shí)期，《繪宗十二忌》、《素園石譜》、《長(zhǎng)物志》等專著的相繼出現(xiàn)，成就了盆景藝術(shù)的發(fā)展。盆景藝術(shù)不僅造型美觀，還很有意境，具有詩(shī)情畫意之美，所以我國(guó)的盆景與中國(guó)畫關(guān)系甚為密切，盆景的造型基本原理同中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的美學(xué)原理基本是一致的。
1 盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖之美盆景藝術(shù)是多維的立體藝術(shù)，中國(guó)傳統(tǒng)山水畫是二維的平面藝術(shù)，但兩者都是在有限空間中營(yíng)造無(wú)限的“畫意美”。盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫是有親緣關(guān)系的，因?yàn)樗鼈兊臉?gòu)圖和技藝都是建立在中國(guó)畫傳統(tǒng)畫論的理論基礎(chǔ)之上。如山水盆景制作，一般依據(jù)“三遠(yuǎn)法”，出處就是宋代畫家郭煕的山水畫論《林泉高致》。書中有云 ：“山有三遠(yuǎn) ：自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn) ；自山前窺之山后謂之深遠(yuǎn) ；自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)……高遠(yuǎn)之勢(shì)兀突，深遠(yuǎn)之意重疊，平遠(yuǎn)之意沖融而縹縹渺渺?！?/p>
所謂“三遠(yuǎn)法”就是將仰視、俯視、平視所產(chǎn)生不同的透視效果應(yīng)用在盆景創(chuàng)作中，這盆景技藝藝術(shù)效果，呈現(xiàn)引人入勝的藝術(shù)美感。
1.3 曲直與動(dòng)靜畫論有云“枝無(wú)寸直”“一波三折”。曲直變化也是形式美法則中的對(duì)比之美。山石與水流的曲直對(duì)比之美，植物本身主次的曲直對(duì)比之美，都是山水畫中呈現(xiàn)的美學(xué)映像。曲直也是盆景藝術(shù)造型中最基本的變化形式。曲線之美使枝干舒展而流暢又有動(dòng)態(tài)，有峰回路轉(zhuǎn)的藝術(shù)效果。舊時(shí)盆景有“以曲為美，直則無(wú)姿”之談，事實(shí)上曲直在一定條件下是互為前題相互依存的，曲直并存，剛?cè)岵?jì)才能更好的呈現(xiàn)藝術(shù)美感。如圖 1，為揚(yáng)派風(fēng)格盆景運(yùn)用榔榆做景，植于古陶盆中。該樹(shù)樁蒼勁古樸，虬枝蜿蜒曲折，呈現(xiàn)出如云片環(huán)繞的自然景致，曲直對(duì)比，非常有情調(diào)。中國(guó)畫與盆景都是靜態(tài)藝術(shù)，兩種藝術(shù)形式也都非常善于在靜態(tài)造型中如何呈現(xiàn)動(dòng)勢(shì)之美。如圖 2，《踏歌圖》是宋朝畫家馬遠(yuǎn)的傳世名作，畫家表現(xiàn)了雨后天晴的京城郊外景色，體現(xiàn)靜態(tài)之美，同時(shí)又在畫的下部繪制了農(nóng)民在田埂上踏歌而行的歡樂(lè)情景，體現(xiàn)動(dòng)態(tài)之韻。畫論中“山坡中可以置屋舍。水中可置小艇?！币彩窃鰪?qiáng)生機(jī)的意思，有了生機(jī)自然就有了動(dòng)勢(shì)。所以在盆景藝術(shù)中，動(dòng)靜這對(duì)矛盾體除了在造勢(shì)上可以有所體現(xiàn)，植物的選配，小品的疊置都可以增強(qiáng)動(dòng)靜對(duì)比，呈現(xiàn)生機(jī)勃勃之美?！ ?/span>
2 .1 盆景藝術(shù)的派別與中國(guó)畫的地域派別的傳承之美文化流派的行程與民族、時(shí)代、地域都有一定的關(guān)系。中國(guó)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在歷史長(zhǎng)河中形成的藝術(shù)流派如繁星。盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫也各自有派別之分，以盆景藝術(shù)為例，有嶺南派、海派、揚(yáng)派、川派、蘇派等幾大派別。下面將以嶺南派盆景和蘇派盆景為例，論證盆景藝術(shù)與中國(guó)畫地域派別的傳承之美。
2.1 嶺南派盆景與嶺南畫派以“花城”廣州為中心的廣東盆景，因地處五嶺之南稱為嶺南派。這里氣候溫暖濕潤(rùn)，有得天獨(dú)厚的自然環(huán)境，為盆景藝術(shù)發(fā)展提供了極為有利的條件。雖然嶺南盆景藝術(shù)起步較晚，但卻享有很高的聲譽(yù)。嶺南畫派是指廣東籍畫家組成的一個(gè)地域畫派。創(chuàng)始人為高劍父、高奇峰、陳樹(shù)人，并稱“二高一陳”。它是在西方藝術(shù)思潮的沖擊下，近代中國(guó)藝術(shù)革新運(yùn)動(dòng)中形成的。特點(diǎn)是注重寫生，很善于融匯中西繪畫之長(zhǎng)，對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫進(jìn)行了改造，又保持了傳統(tǒng)中國(guó)畫的筆墨特色，創(chuàng)制出有時(shí)代精神和地域特色、筆墨勁爽豪縱、色彩鮮艷明亮的現(xiàn)代繪畫新篇章。嶺南派盆景形成過(guò)程中，也深受嶺南畫派的影響，王山谷、王時(shí)敏的樹(shù)法及宋元花鳥(niǎo)畫的技法也對(duì)嶺南派盆景藝術(shù)有深遠(yuǎn)影響。嶺南派盆景創(chuàng)造了以“截干蓄枝”為主的獨(dú)特的折枝法構(gòu)圖，形成了特有的地域風(fēng)韻。創(chuàng)作題材突出枝干整形的技巧，形成了明顯地方特色的樹(shù)木盆景。又利用華南地區(qū)所產(chǎn)的天然觀賞石材，依據(jù)“咫尺千里”、“小中見(jiàn)大”的畫理創(chuàng)作出再現(xiàn)嶺南自然風(fēng)貌為特色的山水盆景。嶺南派盆景造型古雅，構(gòu)圖不俗，成為我國(guó)盆景藝術(shù)流派中的后起之秀。
2.2 蘇派盆景與吳門畫派“吳門畫派”簡(jiǎn)稱“吳派”，一般認(rèn)為始于沈周，成于文徵明，與同時(shí)期的唐寅和仇英，并稱為“吳門四家”或“明四家”。明代中期以后“吳派”地位得到空前提高，尤其是在文人士大夫當(dāng)中備受推崇。吳門派在山水畫上成就突出，在人物畫和花卉畫方面也各有建樹(shù)，除仇英外，另外三人尤其注重詩(shī)、書、畫的有機(jī)結(jié)合，對(duì)后來(lái)的書畫發(fā)
展有了深遠(yuǎn)影響。
古城蘇州，氣候濕潤(rùn)，適宜于植物的繁殖與生長(zhǎng)，為樹(shù)樁盆景的發(fā)展提供了極佳的地域環(huán)境和自然條件。受吳門畫派的審美情趣影響，蘇派盆景有很強(qiáng)的畫意之美。蘇派盆景以樹(shù)木盆景為主，古雅質(zhì)樸，氣韻生動(dòng)，蘇派盆景注重自然，型隨樁變，擺脫了過(guò)去成型期長(zhǎng)、手續(xù)繁瑣的束縛。同時(shí)還注重景、盆和幾架的配合，特別在廳堂陳列布置上，講究景、盆、架要與廳堂結(jié)構(gòu)協(xié)調(diào)，顯示“景”、“境”交融而得體。
3 盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫都追求意境之美盆景藝術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)山水畫有著一脈相承的血緣關(guān)系，都秉承著“師法自然”的造型理念，在有限空間內(nèi)營(yíng)造無(wú)限感，體現(xiàn)自然美更注重意境美。山水畫重意境，即是在作品中蘊(yùn)涵某種意味的藝術(shù)境界，啟迪觀者的聯(lián)想，從真善美的角度，潛移默化的對(duì)其情操，情懷起到感化作用。筆者認(rèn)為盆景藝術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)山水畫對(duì)意境之美的營(yíng)造都有執(zhí)著的追求。
宋朝是書法發(fā)展的全盛時(shí)期，畫院常以詩(shī)為題，進(jìn)行命題作畫，如傳說(shuō)“野渡無(wú)人舟自橫”，“踏花歸來(lái)馬蹄香”等創(chuàng)作軼事。中國(guó)畫不但重意境，還強(qiáng)調(diào)“畫有盡而意無(wú)窮”。古代文人重視意境，要畫中有詩(shī)，畫中有情。唐代畫家張璪提出“外師造化，中得心源”就是對(duì)意境營(yíng)造的一種方法，意思是說(shuō)藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)源于對(duì)大自然的師法，但是自然的美并不能夠自動(dòng)地成為藝術(shù)的美，對(duì)于這一轉(zhuǎn)化過(guò)程，藝術(shù)家內(nèi)心的情思和構(gòu)設(shè)是必要的。所以，基于意境之美，山水畫創(chuàng)作在審美意識(shí)上體現(xiàn)了客觀事物的再現(xiàn)，也體現(xiàn)了主觀情感的氣氛營(yíng)造。如圖 3，明代著名文人沈周所繪的《廬山高》，用廬山的崇高來(lái)比喻師者的師德和學(xué)識(shí)，還借五老峰來(lái)為老師王蒙賀壽。崇山峻嶺，層巒起伏，景色壯麗，近處有一人迎飛瀑遠(yuǎn)眺，景深豐富悠遠(yuǎn)，畫風(fēng)堅(jiān)實(shí)渾厚，筆墨很有氣勢(shì)，體現(xiàn)了渾樸雄健的氣很有意境之美。
盆景藝術(shù)是將自然之美用山水樹(shù)石表現(xiàn)出來(lái)，觀者見(jiàn)景生情，有身臨其境之感，從而體會(huì)其內(nèi)在情感和意境之美。盆景藝術(shù)是從中國(guó)傳統(tǒng)文化的土壤上發(fā)展起來(lái)的藝術(shù)綜合體，它也同樣追求詩(shī)情畫意。所以盆景藝術(shù)的詩(shī)情就是有意境之情 ；盆景藝術(shù)的畫意就是有意境之意。為賀派風(fēng)動(dòng)式盆景，如同山水畫一般構(gòu)圖，樹(shù)形奇巧，猶如風(fēng)吹搖擺之態(tài)，下面砂石布景，意境悠遠(yuǎn)。盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫一樣都是以景的方式呈現(xiàn)，因此，宋代文人范晞文曾說(shuō)“景無(wú)情不發(fā)，情無(wú)景不生”。所以，盆景藝術(shù)一樣是借物抒情，體現(xiàn)著景外之景，象外之象，呈現(xiàn)出著特有的意境之美。
4 結(jié)語(yǔ)盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫，都是基于相同藝術(shù)理論而發(fā)展的藝術(shù)門類，所以它們是同宗同源的。雖然一者為立體藝術(shù)，一者為平面藝術(shù)，但其共性大于個(gè)性。即便在歷史的發(fā)展中衍生出各自的派別，卻依舊血脈相通，有著相同的美學(xué)架構(gòu)理論和審美情趣。所以盆景藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫是有著相輔相成、不可分割的共通之美的。
作者簡(jiǎn)介
王倩/1982年生/女/河北保定人/碩士/河北農(nóng)業(yè)大學(xué)園林與旅游學(xué)院講師/研究方向?yàn)槌鞘信c景觀規(guī)劃設(shè)計(jì)
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