國畫家：肖玉田［清風(fēng)出岫的心靈抒發(fā)］
國畫小品脫胎于為主題性中國畫創(chuàng)作練筆練墨的習(xí)作，現(xiàn)已發(fā)展成相對獨(dú)立的繪畫樣式，是中國畫家進(jìn)行筆墨技法探索最適合的形式。畫小品畫，畫家往往以無拘無束、隨意、放松的心態(tài)進(jìn)行即興式的信筆揮灑。即使是工筆畫小品，也都精取大舍，筆簡意工，仍是畫家靈感即發(fā)式的反映，是清風(fēng)出岫、明月入懷般自然而然的心靈的抒發(fā)。
國畫小品有條幅、橫披、斗方、冊頁、扇面等多種格式，幅面有豎、有橫、有圓、有方、有扁，尺寸都不大，其小者甚至小不盈尺，其大者也不過四尺三開、四尺對開左右。小品畫篇幅雖小，但其上乘者卻往往小中見大，納須彌于芥子，容千里以咫尺。有如古典詩詞中的絕句、小令，沁人肺腑。令人回味。
人物畫小品是國畫小品中重要的一脈。
畫人物小品，應(yīng)把握五個(gè)要素：一為選題，二為構(gòu)思，三為布局，四為造型，五為技巧。選題亦稱選材。國畫人物小品的題材既可取自直接，亦可取自間接，既可以從日常生活中擷取素材，也可以從歷史掌故、神話傳奇、詩情詞意中選擇傳統(tǒng)題材。工商兵學(xué)、農(nóng)牧漁樵、壯男少女、老嫗稚童、賢哲英杰、鴻儒詩雄、隱逸高士、圣僧大德、名媛淑女、神鬼仙真等今古各色人物及其一切揚(yáng)正向善的活動(dòng)如學(xué)習(xí)勞動(dòng)、歌舞嬉游、躍馬橫刀、吟風(fēng)弄月、弈棋撫琴、靜修悟道以及民族風(fēng)情、市井習(xí)俗、村野逸事等均可成為中國畫人物小品的主題。
畫家的構(gòu)思總是被某一生動(dòng)的形象或事物所感染，激發(fā)了創(chuàng)作沖動(dòng)而開始的。小品畫也不例外。與主題性創(chuàng)作不同的是：小品畫的構(gòu)思側(cè)重挖掘題材的味中之味，韻外之韻，挖掘趣味性、抒情性。畫家緣物寄情，情、景、思相互生發(fā)，營造詩一般美的意境。
布局即構(gòu)圖。小品畫的構(gòu)圖相對簡單，無需刻意雕鑿，畫家下筆前，先有一個(gè)大致的設(shè)想，便可放筆畫去，邊畫邊經(jīng)營位置，可以說小品畫的構(gòu)圖是與作品的最后完成同步的。人物畫小品的構(gòu)圖通常采用以人物為核心的處理辦法。人物可立、可坐、可臥、可行，通過對人物外形和不同體姿的塑造與安排，布置好整個(gè)畫面的空間分劃。一般要避免將人物置于畫面正中，以免因過于四平八穩(wěn)而顯得呆板。也應(yīng)避免將人物畫得過大，防止因人物頂天立地而產(chǎn)生窘迫局促的感覺，當(dāng)然也可以別出心裁，打破舊式的均衡與穩(wěn)定，但視覺上一定要讓人感到舒服。人物畫小品的襯景盡可能簡略些，以在畫上所占面積不超過人物所占面積為度。
人物畫小品是以人物形象為審美主體的。能否塑造感人的人物形象是人物畫小品成功與否的關(guān)鍵，一個(gè)造型能力很差的人是無法完成一張耐看的人物畫小品的。毫無疑問，小品人物畫家應(yīng)給予造型以相當(dāng)?shù)年P(guān)注。中國人物畫的造型是一種經(jīng)過提煉，概括而理想化的處于“似與不似”之間的形態(tài)。是以意象表現(xiàn)為特征的。小品人物可以以寫實(shí)的手法畫就，也可以以夸張變形的手法完成。一位優(yōu)秀的小品人物畫家是應(yīng)該既能寫實(shí)又能變形，既能“似”，又能“不似”的。而這個(gè)“不似”是畫家"高于生活"的主動(dòng)的加工，是為了使“似”更有魅力。畫家通過對外形表象的把握，進(jìn)而捕捉其內(nèi)在的精神氣質(zhì)，運(yùn)用合適的表現(xiàn)手段使外在的“形”與內(nèi)在的“神”合二而一。
畫家的作畫意圖和畫面的藝術(shù)效果是靠技巧顯現(xiàn)的。
人物畫小品有工筆、小寫意、大寫意等多種表現(xiàn)手法。
工筆人物畫小品的藝術(shù)效果要通過三礬九染多道程序才能最終體現(xiàn)。盡管工筆畫需要畫家長期伏案，艱辛制作，但這種辛苦不能在畫面上顯露出來，畫面效果應(yīng)靈透、灑脫，讓賞畫人感到輕松、愉快、意愜神怡。畫工筆人物畫小品，畫家在關(guān)注如何勾線著顏色，如何使用特技制造特殊效果之外，更要關(guān)注如何把握畫面的大效果，如何控制好火候，防止畫得太過、太露。
寫意人物畫小品的情趣主要借助筆墨生發(fā)出來。筆主氣、墨主韻，用筆與用墨是不可分割的一個(gè)整體的兩個(gè)方面，筆中有墨，墨中見筆，筆與墨互為表里，互相襯托。用筆方式及行筆速度、力度的變化及筆中含水的多少帶來墨色無窮的變幻。流暢與滯拙、光潔與枯澀、渾厚與華滋、濃重與清淡，表現(xiàn)出無盡的筆情與墨趣。
在意筆人物畫小品中，用色處于從屬地位?，F(xiàn)代青年畫家有進(jìn)行意筆重彩或以色代墨的嘗試的，但總的看來仍是水墨為主的畫法占上風(fēng)。用色服從于用墨，畫家按主觀感受和畫面需要去概括、處理畫面的顏色，以一當(dāng)十，以少勝多，求得單純、明凈、清新、脫俗的效果。
總之，人物畫小品無論工、寫，對主題和題材的要求均比較寬松，對技法的運(yùn)用也比較自由，注重情感的宣泄，注重筆情墨韻的錘煉和形式美感的追求。講究“趣”與“味”，于簡約中寓豐富，單純中求變化，輕松、飄逸、洗練、空靈。與經(jīng)過殫精竭智、慘淡經(jīng)營、精工細(xì)作的主題性中國畫大創(chuàng)作比較起來，更具抒情性和觀賞性。
許多中國人物畫家，熱衷于畫小品畫，反復(fù)研習(xí)，隨意揮灑，多有不俗之作。但也有人沉溺其中，游戲筆墨，陷入浮、飄、油、滑的淵藪，那是小品畫家中最沒出息的一族，毋庸詳評。
竊以為小品人物畫只可作為一個(gè)研究的課題，不可作為學(xué)習(xí)的目的。一個(gè)成熟的人物畫家，應(yīng)該既能畫輕松隨意、精巧雅致的即興式的小品，又能畫反映時(shí)代精神、力能扛鼎的主題性大作。若能將在小品畫實(shí)踐中積累的成功經(jīng)驗(yàn)和練就的嫻熟技巧運(yùn)用到主題性創(chuàng)作中去，使宏篇巨制式的主題性創(chuàng)作也達(dá)到筆精墨妙、輕松自如的境界，小品畫則功莫大焉。
肖玉田 ，男，1945年出生，遼寧省錦州市人。工筆畫大師潘潔茲先生入室弟子，全國人大代表，國家一級美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國工筆畫學(xué)會理事，，中國文聯(lián)全國書畫院創(chuàng)作交流協(xié)會（籌）副秘書長，日本現(xiàn)代美術(shù)協(xié)會評議員，河北省美協(xié)常務(wù)理事，承德市美術(shù)家協(xié)會主席，承德畫院院長，承德市政協(xié)副主席。享受國務(wù)院政府特殊津貼。
作品曾入選第七屆、第八屆、第九屆全國美展和一、二、三屆全國工筆畫大展，首屆全國畫院雙年展等重要展覽。并先后選送美國、日本、新加坡、印度、德國、前蘇聯(lián)等國展出，獲四次國際獎(jiǎng)、兩次國家獎(jiǎng)、十余次省級獎(jiǎng)。設(shè)計(jì)發(fā)行了三套特種郵票，其中一套為中德兩國聯(lián)合發(fā)行。
出版有《肖玉田古詩詞畫意》、《話說紅樓》、《中國工筆畫人物技法》、《當(dāng)代中國畫名家小品畫譜》、《當(dāng)代名家工筆人物精品．肖玉田》等專集專著。
