雪，其形如花，其色素潔，給人帶來(lái)美麗、純潔、清爽、靜謐之體驗(yàn)。大地飛雪，銀裝素裹，玉宇蒼茫，身處無(wú)垠的世界，總讓人心馳神往、浮想聯(lián)翩。現(xiàn)在這個(gè)充滿枯噪、喧鬧和污濁的世俗，沾染了人們本來(lái)的純凈。惟有大雪紛飛的世界,滌蕩身上的虛榮與浮華，用沁人心肺的清爽和安靜，溫潤(rùn)性靈,安頓浮躁，幫助我們找回精神家園，這就是吳大愷畫(huà)家筆下的雪景。
“雪”，這一題材被歷代畫(huà)家所表現(xiàn)，也為廣大群眾所喜愛(ài)。中國(guó)雪景自東晉時(shí)期出現(xiàn)到唐宋時(shí)期的興盛，再到明清時(shí)期的繼承發(fā)展，從早期傾向于寫(xiě)實(shí)的淡彩雪景畫(huà)到注重表現(xiàn)意境的水墨雪景畫(huà),無(wú)論在繪畫(huà)技法還是在畫(huà)面的表現(xiàn)風(fēng)格上都有了極大的豐富和發(fā)展,有著國(guó)畫(huà)自身獨(dú)特的文化韻味和藝術(shù)魅力，甚至形成了雪景畫(huà)派這一獨(dú)特流派。雪景畫(huà)的創(chuàng)作，一開(kāi)始是用簡(jiǎn)易的線條凸顯了雪的晶瑩剔透，表現(xiàn)畫(huà)家當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作心境以及其所向往的人格精神世界。傳至宋后期、金元時(shí)期，隨著外族入侵、民族矛盾加劇，以雪景畫(huà)家黃公望為代表的文人雅士歸隱山林，這一時(shí)期畫(huà)作顯得清麗脫俗，高逸與超脫，借雪寓意心灰意冷，表達(dá)孤傲與抗?fàn)?。單從表現(xiàn)技法上講,雪景畫(huà)發(fā)展到五代時(shí)期,已經(jīng)具備了留白法、烘染法、敷粉法、彈粉法等各種基本技法。此后，雪景畫(huà)創(chuàng)新都圍繞不同內(nèi)容和不同意境展開(kāi)，技法上沒(méi)有新的突破,直至近代才有于志學(xué)等開(kāi)開(kāi)始采用化學(xué)材料——礬，開(kāi)展了一系列新的探索和嘗試，取得了積極的成就。
北宋韓拙在《山水純?nèi)分袑?duì)不同時(shí)節(jié)的雪作了分類(lèi):“雪者有風(fēng)雪,有江雪,有夜雪,有春雪,有暮雪,有欲雪,有雪霽?！焙笃谒囆g(shù)家們的雪景藝術(shù)也演化為雪景山水、雪景花鳥(niǎo)和雪景人物等幾大類(lèi)別。吳大愷的雪景畫(huà)主要采取留白法進(jìn)行，就是在通過(guò)對(duì)畫(huà)面中除雪以外的其他部分用墨勾勒和渲染后，自然而然地留下空白，即利用畫(huà)紙(或畫(huà)布)本身固有的顏色來(lái)表現(xiàn)雪的樣態(tài)是對(duì)畫(huà)面中雪的部分刻意加以描繪或著色的一種技法，也形象地稱(chēng)為“借地為雪”法。這種方法雖然對(duì)雪的刻畫(huà)不施粉黛，但卻是運(yùn)用了最自然的方式表現(xiàn)了雪清新細(xì)膩、柔軟蓬松的質(zhì)感。吳大愷就是就是運(yùn)用的留白法，畫(huà)面中用墨線勾勒出景物的大致輪廓，繼而用墨色渲染水面、山石等景物的層次，屋頂、山石、小橋、小舟和雪原等處，則均以留白來(lái)突出雪景部分。整幅作品以水墨渲染為主，天地萬(wàn)物被提煉為黑白二色，留白處展現(xiàn)出純潔、悠遠(yuǎn)的白雪景象。
在吳大愷的畫(huà)中，有雪后漁村雪江、雪溪、雪山、舟等景象；有雪后的山景，深邃的崖壁,比較濃密的山林，空曠的郊外孤雁，陰霾的天空；有雪后的叢林，厚重的積雪，挺拔的松柏，冰凍的溪流；有雪后的村莊，大雪籠罩下的農(nóng)家小院里，有村舍、炊煙、籬笆、魚(yú)塘、炊煙、小橋、小路，主線突出而脈絡(luò)清晰，內(nèi)容豐盈而簡(jiǎn)繁有序，風(fēng)景多變而層次分明，張張堪稱(chēng)精品，讓人贊不絕口、愛(ài)不釋手。
在構(gòu)圖上主要是布置密林,以大觀小的全景式構(gòu)圖,通過(guò)遠(yuǎn)近的層次變化使畫(huà)面更加和諧統(tǒng)一、融為一體。近景大片留白,以彰顯大氣的荒寒，中景以低矮的房舍以傳達(dá)積雪的厚重，遠(yuǎn)景以高山隱約縱深的溝壑來(lái)傳遞大雪的積壓。河流的曲線，山脈的脊線，房屋的截面，樹(shù)木的輪廓，前后層次清晰，點(diǎn)線面與疏密虛實(shí)的安排均妥帖得當(dāng)，全面、完整地描繪天地間、山河間、房屋與樹(shù)木間的關(guān)系。自山下而仰山顛之高遠(yuǎn)、自山前而窺山后之深遠(yuǎn)、自近山而望遠(yuǎn)山之平遠(yuǎn)上，高遠(yuǎn)之清濁，深遠(yuǎn)之重晦，平遠(yuǎn)明暗處理的恰到好處、不留瑕疵，叫人嘖嘖稱(chēng)嘆。在他雪景畫(huà)中對(duì)遠(yuǎn)山層次的描繪中處處彰顯其獨(dú)特之處，將遠(yuǎn)近山巒放置于同一平面之上，使得山巒更加雄渾厚重，這種物我同一的畫(huà)法，將無(wú)限的宇宙歸于自我本心境界的一種體現(xiàn)。
寒，雪景畫(huà)歷來(lái)推崇寒冷之境，寒是中國(guó)畫(huà)的典型氣氛。寒不僅被視為雪景畫(huà)、更是中國(guó)畫(huà)的顯著特征，其表達(dá)的重要境界，也是文人畫(huà)審美情趣的重要體現(xiàn)。雪景畫(huà)常用寒冷來(lái)表現(xiàn)孤獨(dú)的心態(tài)，借雪景的冰冷之美來(lái)表現(xiàn)畫(huà)家內(nèi)心對(duì)于孤獨(dú)的詮釋?zhuān)ㄟ^(guò)雪景畫(huà)的荒寒意境將這種感悟表達(dá)、宣泄出來(lái)。吳大愷筆下的雪景，拋開(kāi)了塵世的浮華與喧鬧，將冷逸、孤寒、荒率一一納入畫(huà)中，皚皚白雪加之荒疏古木、深山農(nóng)舍、大山小屋，打開(kāi)的是一卷卷冰冷酷寒的畫(huà)卷，展示的寒山、雪樹(shù)、冰雪交融河流的唯美詩(shī)意。畫(huà)家試圖將人們的思緒從熱鬧中逃遁，將人們習(xí)慣了的狂熱、盲從的心態(tài)從社會(huì)中剝離。在雪景畫(huà)家的精神港灣里，孤寂的內(nèi)心豈能容下塵世的喧囂與污穢，與其沉迷于世俗的庸俗，倒不如借這空山雪澗、孤鳥(niǎo)寒枝，追尋一個(gè)使人不再那么容易受一時(shí)得失所激動(dòng)、被眼前物流所束縛的心，從外在的物欲中解脫出來(lái)，盡心享受寒冷帶來(lái)的悠然與逍遙。
靜，是一種獨(dú)特心境的反應(yīng)，是畫(huà)家靜觀默照的結(jié)果。大雪過(guò)后，萬(wàn)籟俱寂，千山鳥(niǎo)飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅，雪景是表達(dá)“靜”的最佳載體。詩(shī)要孤，畫(huà)要靜。中國(guó)繪畫(huà)追求的是一種平和安寧的意境，表達(dá)的是一種無(wú)欲無(wú)求的境界，功名利祿的世俗、熙熙攘攘的喧鬧、追名逐利的浮華，都在吳大愷筆下的雪景中悄然遁形。在他所描繪的靜寂的世界里，我們似乎感覺(jué)到時(shí)間的腳步放慢下來(lái)，冰雪帶給動(dòng)物們的冬眠和蟄伏，如這慢慢冬日，年年歲歲、歲歲年年，思之所至，一日如兩月，恍如隔世、頃刻如萬(wàn)年。靜，帶給人們的，是時(shí)間也無(wú)法束縛的永恒,是千年不過(guò)此刻的灑脫。吳大愷一定是深深地悟到，孔子講的“仁者靜”，孟子要求的“以靜之極而善養(yǎng)浩然之氣”，道家強(qiáng)調(diào)的“心齋”與“坐忘”，以及禪宗倡導(dǎo)的“靜悟”與“坐禪”，都應(yīng)該在他筆下有所體現(xiàn)，雪景山水應(yīng)該在靜的狀態(tài)和心境中去感悟佛性本心和蕓蕓眾生。只有靜如止水，方能常與智者語(yǔ)，領(lǐng)悟藝術(shù)之真諦。凝視雪景帶來(lái)的靜謐，吳大愷常常把我們的思緒帶向深邃的心靈深處，帶來(lái)的是性靈的舒適流暢與怡然自樂(lè)。
凈，干凈的世界寓意著心靈的寂凈、生活的純凈，中國(guó)畫(huà)中常常流露出息息不斷的純凈之美。一塵不染的花朵，蒼翠欲滴的枝葉，碧空如洗的云彩，清澈見(jiàn)底的溪流，純潔無(wú)瑕的少女，無(wú)不是畫(huà)家筆下對(duì)“凈”的表現(xiàn)。范增筆下的孩童，劉大為畫(huà)中的女人，吳冠中描繪的建筑，史國(guó)良揮毫的維族少女，尼瑪澤仁展現(xiàn)的藏族老人，無(wú)不是大家對(duì)“凈”的領(lǐng)悟。大雪過(guò)境，千樹(shù)萬(wàn)樹(shù)“梨花”盛開(kāi)，再污濁昏暗的洪流，再紛繁復(fù)雜的社會(huì)，再色彩斑斕的世界，都能變得銀裝素裹、雪白一片、純凈無(wú)比。在吳大愷眼里，“俗”是煙火脂粉的艷俗，是被聲名利祿所縛的世俗，是拘泥刻板的庸俗，而“清”則是素雅恬靜的氣節(jié)，是鶴立雞群的品格。在清高孤傲的畫(huà)家心中，世間常是濁浪排空、瘴煙四起的社會(huì)百態(tài)，是充滿了太多污穢的大染坊，乾坤大地沒(méi)有一塊干凈的地方，于是他們寄情山水，希翼從繪畫(huà)中尋找一片靈魂的凈土，用繪畫(huà)的方式安頓自己的靈魂。從天而降的雪，是一種天然的美，是一種不經(jīng)人工雕飾的自然天成的美，這正符合道家哲學(xué)所提倡的樸素?zé)o為的思想。道德經(jīng)說(shuō)：五色使人目盲，味使人之口爽，音使人之耳聾，無(wú)色才是絢爛之極；佛家常說(shuō)：菩提本無(wú)樹(shù)，明鏡亦非臺(tái)，本來(lái)無(wú)一物，何處惹塵埃。吳大愷在雪景中體現(xiàn)的平淡，正是那種絢爛之極后歸于的平淡，正是禪宗慧能向往的極樂(lè)凈土，只有神往雪景，才能回歸本真純凈,才能保持淡泊的人生。
清，清的意象可以總結(jié)為是一種寧?kù)o、純潔、明朗的境界。放眼中國(guó)畫(huà)面，亭立之“荷”無(wú)不以“出淤泥而不染”之清獲得敬佩，騰躍之“魚(yú)”無(wú)不以“脫離渾濁”之清贏得喜愛(ài)，勁拔之“竹”無(wú)不以“抗?fàn)師岢袄滹L(fēng)”之清博得敬仰，巍然之“梅”無(wú)不以“傲雪橫眉”之清留下佳話，這種在畫(huà)中表現(xiàn)出的清凈之氣，表達(dá)的是畫(huà)家與這污濁的世界相抗、對(duì)潔凈的精神世界向往的心境。吳大愷作為全真教傳人，“學(xué)”“道”雙修，追求道家清明澄澈的真誠(chéng)自然之境，不斷排除俗慮雜欲，以明鏡之心觀照大千世界。其筆下的雪景以“清”起筆、以“清”落墨，主張清心寡欲，追求無(wú)暇無(wú)染的永恒清凈，筆在表達(dá)雪景，志在抒發(fā)人生。細(xì)數(shù)國(guó)內(nèi)畫(huà)壇名宿，真正藝術(shù)之路，何不是放下私欲和誘惑，結(jié)“孤”為友，攜“靜”做伴，守得住清凈，耐得住清貧，吃得住清苦，躬身至真至純至美之境，畢生在藝術(shù)之路求索，方有大成。愿吾弟大愷，能沿此一路挺身前行，奔達(dá)中國(guó)雪景畫(huà)之顛。
回首古代雪景畫(huà)，我們不難發(fā)現(xiàn)他們往往表現(xiàn)出畫(huà)家略顯壓抑的內(nèi)心，通過(guò)雪景畫(huà)將這種內(nèi)心情感排解出來(lái)，表現(xiàn)出一種與世俗世界抗?fàn)幍乃枷?。然，吳大愷的雪景卻在表達(dá)雪景應(yīng)有之意時(shí)，處處充滿出對(duì)生活的熱愛(ài)。在他的畫(huà)中，人因雪而充滿生機(jī)，雪因人而閃爍靈性。吳大愷畫(huà)家的雪景畫(huà)意境是能夠表現(xiàn)生命的尊重和對(duì)美好生活的向往，表現(xiàn)的是畫(huà)家內(nèi)心積極樂(lè)觀的社會(huì)態(tài)度和對(duì)和諧美好生活的憧憬。吳大愷將將心中的美寄情于雪景，在他的畫(huà)中，表現(xiàn)的是對(duì)萬(wàn)物蓬勃生命力的贊頌，對(duì)大好河山的贊揚(yáng)，對(duì)追求和美居家生活的贊美。他的這種積極的人生境界，在其畫(huà)中得到了很好體現(xiàn)。
雪是冷的,在雪中畫(huà)家樂(lè)于將花鳥(niǎo)描繪成為傲立的精靈，將含苞待放的枝椏裝扮成雪后重生的希望。雪的世界讓人裹足不前，他筆下的鄉(xiāng)野農(nóng)夫、稚氣孩童都能在雪中如履平地、興致盎然。挺拔的樹(shù)干、不屈的山脊、歡暢的小溪，無(wú)不從萬(wàn)物不畏嚴(yán)寒的韻律中展現(xiàn)出生命的頑強(qiáng)不屈。這是對(duì)大自然的贊美,也是借以對(duì)積極的生命精神的贊頌與向往。在他的雪景畫(huà)中，一定有期盼雪夜歸人而刻意敞開(kāi)的門(mén)扉，一定有迎接親情團(tuán)聚而裊裊升起的炊煙，一定有祝愿風(fēng)調(diào)雨順而高高挑起的燈籠，一定有表達(dá)辭舊迎新、歡度佳節(jié)而新貼的春聯(lián)。他把按耐不住的熱烈、輕易揮灑的春聯(lián)、難掩喜悅的聚會(huì)、不懼嚴(yán)寒的春芽，一一與與雪景所要表達(dá)的“寒”、“靜”、“凈”、“清”有機(jī)融合、和諧統(tǒng)一,使畫(huà)面整體給人以勃勃生機(jī)，迸發(fā)著無(wú)限的生命眷戀。心中沒(méi)有美，如何表現(xiàn)美？心中沒(méi)有愛(ài)，如何表現(xiàn)愛(ài)？吳大愷捕捉到了愛(ài)的真諦、藝術(shù)的真諦。
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