明代青花瓷器人物的特點(diǎn) 人物紋是青花瓷器上的紋飾之一，早在元代晚期的青花瓷上，即有一些以戲曲故事或歷史典故為題材所作的紋飾。到了明代，人物紋在元代的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上屢有創(chuàng)新，仕女、仙人、高士及孩童是此一時(shí)期最常見的題材。這些人物紋樣既有不同的內(nèi)涵與意義，它們的形象也在不同的筆觸技法與鈷料呈色中展現(xiàn)出相異的風(fēng)格，是我們鑒賞青花瓷器的重點(diǎn)，以下選取宣德、成化、嘉靖、萬(wàn)歷及明代末年的人物紋飾，說明它們的特色。 一、宣德時(shí)期 宣德青花瓷上的人物紋飾以仕女題材最常見，仕女身旁陪伴婢女或小童，有的游園、有的賞畫、有的彼此對(duì)坐閑聊，周邊襯以亭臺(tái)樓閣及山石樹木，呈現(xiàn)清閑雅致的氛圍。 例如圖一為明代宣德時(shí)期的青花碗局部特寫，此器的口沿外敞，圓弧狀的器壁向下傾斜收窄，底下有圓形的圈足，碗的外壁通體描繪庭園仕女圖，人物部分如圖中所示，一位仕女坐在裝飾華美的車子里，由三位婢女隨侍，其中兩位婢女走在車子前方，為首者手執(zhí)燈籠引路，另外一位婢女以手捧琴走在車體右邊，回首望向車內(nèi)的仕女，似作回話之狀，人物外側(cè)圍以曲折的欄桿，欄桿之外有連綿的山脈作為遠(yuǎn)景，其余器表描繪庭院內(nèi)部的涼亭與樹木，呈現(xiàn)庭園夜游的景致。 由于此時(shí)以進(jìn)口的蘇麻離青作為顏料，顏色深濃如藍(lán)寶石，并有自然凝聚的黑疵斑點(diǎn)，而小筆勾畫法的筆觸流暢生動(dòng)，讓此一時(shí)期的人物紋飾呈現(xiàn)精致的美感。 類似的題材可見于臺(tái)北故宮博物院所收藏的明宣德青花仕女夜游邀月碗與北京故宮博物院所收藏的明宣德青花園景仕女圖梅瓶、青花園景仕女圖盤、青花庭園仕女圖碗、青花仕女賞畫圖高足碗上。 二、成化時(shí)期 成化青花瓷上的人物紋飾種類開始增多，除了有模仿宣德時(shí)期的庭園仕女圖外，還有高士下棋、賞月，得道者升天成仙，孩童戲耍，以及鐘愛蓮花、菊花、梅花等文人雅士所組成的四愛圖等等。 例如圖二為明代成化時(shí)期的青花圓盒局部特寫，此器分為盒蓋與盒體二部分，器表順著盒面的曲直變化分布人物紋、花卉紋及忍冬紋等多層紋飾，其中位于蓋面中心的圖樣是一位得道者乘鶴升天的升仙圖，環(huán)狀的蓋面與盒體腹壁則分別繪畫了四組人物紋，其中一組如圖所示，有一位頭戴冠帽、身穿寬袖長(zhǎng)袍的儒者，在隨侍小童的陪伴下，坐在樹木蓊郁的庭院一隅里，他手執(zhí)蓮花觀賞，神態(tài)灑落，所繪者正是北宋理學(xué)大師周敦頤，為“四愛圖”的題材之一。 由于此時(shí)以平等青為顏料，用勾邊平涂法繪畫紋飾，顏色邊深內(nèi)淺、濃淡有致，淡雅的呈色頗能表現(xiàn)文人高士清雅的意境。 類似的紋飾風(fēng)格亦可見于北京故宮博物院所收藏的明成化青花高士圖蓋罐，與江西省景德鎮(zhèn)珠山官窯遺址所出土的明成化青花高士杯上。 三、嘉靖時(shí)期 嘉靖青花瓷上的人物紋飾，有文人、高士、仙人、俳優(yōu)及孩童等等，所用的題材大多延續(xù)傳統(tǒng)的青花瓷器，但是因?yàn)殁捔吓c繪畫技法的差異，讓此一時(shí)期的人物紋飾在傳統(tǒng)題材中呈現(xiàn)新的風(fēng)格。 例如圖三為明代嘉靖時(shí)期的青花大罐局部特寫，此器呈直口圓唇、短頸豐肩、圓腹上提之狀，外表紋飾分為上中下三層，上下兩層分別以錦地開光、折枝花果紋及蓮瓣紋為飾，渾圓寬闊的中層腹壁通體描繪一幅嬰戲圖，十幾個(gè)孩子們?cè)谕ピ褐懈髯跃奂嫠?，孩子們的頭部比例較大，是此一時(shí)期的特色。所有紋飾皆以回青加石子青的配方繪畫而成，顏色深濃而厚重，長(zhǎng)筆平涂的填色方法讓畫面顯現(xiàn)平實(shí)的風(fēng)格。 相同的紋飾題材亦可見于臺(tái)北故宮博物院所收藏的明嘉靖青花嬰戲圖罐及北京故宮博物院收藏的明嘉靖青花嬰戲圖盤上。 四、萬(wàn)歷時(shí)期 萬(wàn)歷青花瓷上的人物紋飾延續(xù)前朝的題材，以仙人、高士、孩童、仕女最常見，然而因?yàn)榇藭r(shí)改用浙江省出產(chǎn)的鈷料繪畫紋飾，呈色與前期明顯不同。 例如圖四為明代萬(wàn)歷時(shí)期的五彩小盤局部特寫，此器的口沿外敞，腹壁圓弧向下收窄，底下有圓形的圈足，瓷盤內(nèi)底如圖中所示，畫了張?zhí)鞄煶謩匚宥镜墓适聢D。其中，張?zhí)鞄煹念^部、手腳、持劍、蟾蜍、樹木、石頭及云朵等處用浙江料繪畫，經(jīng)過高溫?zé)浦蟪尸F(xiàn)藍(lán)中帶灰的顏色，其余圖案則以紅、綠、黃等低溫彩料繪畫。雖然全器的色彩豐富，但是因?yàn)榧y飾皆以長(zhǎng)筆平涂法填色，畫面平實(shí)，缺乏立體化的感覺。 此種平實(shí)的畫風(fēng)普遍見于萬(wàn)歷時(shí)期的青花人物紋上，如北京故宮博物院收藏的明萬(wàn)歷青花四愛圖梅瓶、青花人物圖圓盒及青花嬰戲圖圓盒等器物，即在不同的人物題材中呈現(xiàn)相同的風(fēng)格。 五、明末時(shí)期 到了明代末年，開始盛行用側(cè)筆涂抹的方法繪畫，以表現(xiàn)山石和帳幕的立體感，由于人物紋飾的部分衣著也采用此種方法填色，因此產(chǎn)生與前期不同的風(fēng)格。 例如圖五為明代崇禎時(shí)期的青花人物筒形瓶，此器的瓶口外敞、短頸窄肩、腹部高長(zhǎng)，下腹部略為收窄，瓶腹通體繪畫人物、山石及草木所組成的故事圖，其中一組人物如圖中所示，整體紋飾的輪廓以細(xì)線勾勒而成，衣著、冠帽及足履分別用深藍(lán)色、淺藍(lán)色、海波紋及“米”狀花紋區(qū)隔，寬長(zhǎng)的袖管與衣裳皺褶處除了用細(xì)線勾勒紋理之外，并用側(cè)筆涂抹法填以淡彩，用濃淡有致的色階變化呈現(xiàn)衣褶的立體感。 類似的側(cè)筆涂抹法亦可見于北京故宮博物院所收藏的明崇禎青花三國(guó)故事圖缸上。 明代青花瓷的人物紋飾題材豐富，并在鈷料呈色和筆觸技法的改變下呈現(xiàn)不同的風(fēng)格，是我們鑒賞明代青花瓷的重點(diǎn)佐證。

明代青花瓷器人物的特點(diǎn)
人物紋是青花瓷器上的紋飾之一，早在元代晚期的青花瓷上，即有一些以戲曲故事或歷史典故為題材所作的紋飾。到了明代，人物紋在元代的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上屢有創(chuàng)新，仕女、仙人、高士及孩童是此一時(shí)期最常見的題材。這些人物紋樣既有不同的內(nèi)涵與意義，它們的形象也在不同的筆觸技法與鈷料呈色中展現(xiàn)出相異的風(fēng)格，是我們鑒賞青花瓷器的重點(diǎn)，以下選取宣德、成化、嘉靖、萬(wàn)歷及明代末年的人物紋飾，說明它們的特色。
一、宣德時(shí)期
宣德青花瓷上的人物紋飾以仕女題材最常見，仕女身旁陪伴婢女或小童，有的游園、有的賞畫、有的彼此對(duì)坐閑聊，周邊襯以亭臺(tái)樓閣及山石樹木，呈現(xiàn)清閑雅致的氛圍。
例如圖一為明代宣德時(shí)期的青花碗局部特寫，此器的口沿外敞，圓弧狀的器壁向下傾斜收窄，底下有圓形的圈足，碗的外壁通體描繪庭園仕女圖，人物部分如圖中所示，一位仕女坐在裝飾華美的車子里，由三位婢女隨侍，其中兩位婢女走在車子前方，為首者手執(zhí)燈籠引路，另外一位婢女以手捧琴走在車體右邊，回首望向車內(nèi)的仕女，似作回話之狀，人物外側(cè)圍以曲折的欄桿，欄桿之外有連綿的山脈作為遠(yuǎn)景，其余器表描繪庭院內(nèi)部的涼亭與樹木，呈現(xiàn)庭園夜游的景致。
由于此時(shí)以進(jìn)口的蘇麻離青作為顏料，顏色深濃如藍(lán)寶石，并有自然凝聚的黑疵斑點(diǎn)，而小筆勾畫法的筆觸流暢生動(dòng)，讓此一時(shí)期的人物紋飾呈現(xiàn)精致的美感。
類似的題材可見于臺(tái)北故宮博物院所收藏的明宣德青花仕女夜游邀月碗與北京故宮博物院所收藏的明宣德青花園景仕女圖梅瓶、青花園景仕女圖盤、青花庭園仕女圖碗、青花仕女賞畫圖高足碗上。
二、成化時(shí)期
成化青花瓷上的人物紋飾種類開始增多，除了有模仿宣德時(shí)期的庭園仕女圖外，還有高士下棋、賞月，得道者升天成仙，孩童戲耍，以及鐘愛蓮花、菊花、梅花等文人雅士所組成的四愛圖等等。
例如圖二為明代成化時(shí)期的青花圓盒局部特寫，此器分為盒蓋與盒體二部分，器表順著盒面的曲直變化分布人物紋、花卉紋及忍冬紋等多層紋飾，其中位于蓋面中心的圖樣是一位得道者乘鶴升天的升仙圖，環(huán)狀的蓋面與盒體腹壁則分別繪畫了四組人物紋，其中一組如圖所示，有一位頭戴冠帽、身穿寬袖長(zhǎng)袍的儒者，在隨侍小童的陪伴下，坐在樹木蓊郁的庭院一隅里，他手執(zhí)蓮花觀賞，神態(tài)灑落，所繪者正是北宋理學(xué)大師周敦頤，為“四愛圖”的題材之一。
由于此時(shí)以平等青為顏料，用勾邊平涂法繪畫紋飾，顏色邊深內(nèi)淺、濃淡有致，淡雅的呈色頗能表現(xiàn)文人高士清雅的意境。
類似的紋飾風(fēng)格亦可見于北京故宮博物院所收藏的明成化青花高士圖蓋罐，與江西省景德鎮(zhèn)珠山官窯遺址所出土的明成化青花高士杯上。
三、嘉靖時(shí)期
嘉靖青花瓷上的人物紋飾，有文人、高士、仙人、俳優(yōu)及孩童等等，所用的題材大多延續(xù)傳統(tǒng)的青花瓷器，但是因?yàn)殁捔吓c繪畫技法的差異，讓此一時(shí)期的人物紋飾在傳統(tǒng)題材中呈現(xiàn)新的風(fēng)格。
例如圖三為明代嘉靖時(shí)期的青花大罐局部特寫，此器呈直口圓唇、短頸豐肩、圓腹上提之狀，外表紋飾分為上中下三層，上下兩層分別以錦地開光、折枝花果紋及蓮瓣紋為飾，渾圓寬闊的中層腹壁通體描繪一幅嬰戲圖，十幾個(gè)孩子們?cè)谕ピ褐懈髯跃奂嫠?，孩子們的頭部比例較大，是此一時(shí)期的特色。所有紋飾皆以回青加石子青的配方繪畫而成，顏色深濃而厚重，長(zhǎng)筆平涂的填色方法讓畫面顯現(xiàn)平實(shí)的風(fēng)格。
相同的紋飾題材亦可見于臺(tái)北故宮博物院所收藏的明嘉靖青花嬰戲圖罐及北京故宮博物院收藏的明嘉靖青花嬰戲圖盤上。
四、萬(wàn)歷時(shí)期
萬(wàn)歷青花瓷上的人物紋飾延續(xù)前朝的題材，以仙人、高士、孩童、仕女最常見，然而因?yàn)榇藭r(shí)改用浙江省出產(chǎn)的鈷料繪畫紋飾，呈色與前期明顯不同。
例如圖四為明代萬(wàn)歷時(shí)期的五彩小盤局部特寫，此器的口沿外敞，腹壁圓弧向下收窄，底下有圓形的圈足，瓷盤內(nèi)底如圖中所示，畫了張?zhí)鞄煶謩匚宥镜墓适聢D。其中，張?zhí)鞄煹念^部、手腳、持劍、蟾蜍、樹木、石頭及云朵等處用浙江料繪畫，經(jīng)過高溫?zé)浦蟪尸F(xiàn)藍(lán)中帶灰的顏色，其余圖案則以紅、綠、黃等低溫彩料繪畫。雖然全器的色彩豐富，但是因?yàn)榧y飾皆以長(zhǎng)筆平涂法填色，畫面平實(shí)，缺乏立體化的感覺。
此種平實(shí)的畫風(fēng)普遍見于萬(wàn)歷時(shí)期的青花人物紋上，如北京故宮博物院收藏的明萬(wàn)歷青花四愛圖梅瓶、青花人物圖圓盒及青花嬰戲圖圓盒等器物，即在不同的人物題材中呈現(xiàn)相同的風(fēng)格。
五、明末時(shí)期
到了明代末年，開始盛行用側(cè)筆涂抹的方法繪畫，以表現(xiàn)山石和帳幕的立體感，由于人物紋飾的部分衣著也采用此種方法填色，因此產(chǎn)生與前期不同的風(fēng)格。
例如圖五為明代崇禎時(shí)期的青花人物筒形瓶，此器的瓶口外敞、短頸窄肩、腹部高長(zhǎng)，下腹部略為收窄，瓶腹通體繪畫人物、山石及草木所組成的故事圖，其中一組人物如圖中所示，整體紋飾的輪廓以細(xì)線勾勒而成，衣著、冠帽及足履分別用深藍(lán)色、淺藍(lán)色、海波紋及“米”狀花紋區(qū)隔，寬長(zhǎng)的袖管與衣裳皺褶處除了用細(xì)線勾勒紋理之外，并用側(cè)筆涂抹法填以淡彩，用濃淡有致的色階變化呈現(xiàn)衣褶的立體感。
類似的側(cè)筆涂抹法亦可見于北京故宮博物院所收藏的明崇禎青花三國(guó)故事圖缸上。
明代青花瓷的人物紋飾題材豐富，并在鈷料呈色和筆觸技法的改變下呈現(xiàn)不同的風(fēng)格，是我們鑒賞明代青花瓷的重點(diǎn)佐證。