她們出生在中國 遺世獨立
擁有高貴的血統(tǒng)
她們經(jīng)歷歲月的磨洗 遠(yuǎn)涉重洋
刻錄東方文明夢幻一般的歷史
她們是
大英博物館里的中國陶瓷
大英博物館
是世界三大博物館之一
也是全球最早
向公眾開放的博物館
讓我們一起揭開萬水千山的迷霧
按唐、宋、元、明、清的大致脈絡(luò)
集中展現(xiàn)她們的隔代容顏
大凡前往英國的中國人
都會把大英博物館當(dāng)做必訪之地
因為它的第33號藏室
是專門陳列中國文物的永久性展廳
所收藏的中國文物達(dá)2萬多件
尤其level2-95號
展廳里琳瑯滿目的陶瓷器皿
更是豐富多彩
幾乎涵蓋了
整個中國陶瓷發(fā)展的各個歷史時期
不少瓷器都是當(dāng)今存世的孤品
☆原始彩陶
尖底瓶是半坡出土的最具特點的陶器之一,是當(dāng)時比較先進(jìn)的一種汲水工具。它的巧妙之處在于運用了重心原理,具體方法是在雙耳上系上繩子,由于水的浮力,瓶子一接觸水面就自動傾斜,灌滿水后又因為重心移動而自然豎起。
用它盛水還有兩大特點,一是便于手提與肩背,二是口小,灌滿水后從河邊到居住區(qū)的路上水不容易漫出。這也許是重心原理在世界上最古老的應(yīng)用了。
☆漢朝
漢代的單色釉
漢代的陶釉是中國陶瓷發(fā)展史上劃時代的技藝。如今存世的極其稀有。
這組東漢六博俑,1933年由大英博物館之友捐贈入藏。其質(zhì)地為綠釉陶質(zhì),紅胎。兩個人物俑相對,分別跽坐于陶榻兩端,正在進(jìn)行六博對弈。兩俑皆頭戴武弁大冠,身著寬袖長袍。
☆隋朝
隋代白瓷。俗稱“隋白”。因現(xiàn)代白瓷的普及程度高,大眾弱化了白瓷的地位,我國是世界上最早擁有白釉瓷的國家,其中鐵的氧化物僅占1%,更加體現(xiàn)了我國陶瓷科學(xué)技術(shù)卓越成就。
☆唐朝
唐三彩,是流行于唐朝的陶器,以黃、褐、綠三色為主,后來發(fā)展為多種色彩,但仍稱為唐三彩。
唐代的偉大,可以從每一個方面,每一個細(xì)節(jié)體現(xiàn)出來?;蛟S當(dāng)時由于工藝的局限,作為瓷器的燒制,需要較高的溫度,一般的色彩原料,在高溫下都難以保存原來的色彩,所以,唐朝的瓷器色彩仍較單一。但作為陶器,燒制溫度較低,應(yīng)用的色彩就比較豐富。
細(xì)觀這尊佛像,造型完整,法像莊嚴(yán),跏跌而坐,雙眉微蹙,目光微露,顯示出無盡的慈悲心懷。
仿佛了悟了人間所有的是非疾苦,參悟了世間所有的深奧秘密,卻以度人度已之心,仍關(guān)注著蕓蕓眾生的苦難。
這尊彌勒佛也一樣,造型自然閑適,但神態(tài)卻顯示入世情懷,并不是現(xiàn)在??吹降哪欠N完全超越現(xiàn)世生活的淡漠表情。
唐三彩的這種佛像表現(xiàn),或許,更能體現(xiàn)佛對眾生的關(guān)注和關(guān)愛,更趨近佛理的本意。
這一組怪異的唐三彩造型,仿佛天尊、天神騎龍馭麟而來,神秘恐怖、氣勢張揚(yáng),百無禁忌,似乎在表現(xiàn)另外一個可主宰寰宇的體系和生態(tài)。
唐三彩,不僅僅是涂一層三彩釉,而是綜合了雕塑、彩繪等多種藝術(shù),是向木雕、石雕等學(xué)習(xí)的結(jié)果。
蓮池會上,觀音端坐。
☆宋朝
宋代瓷器,是通過簡素的造型和如玉的釉質(zhì)直指人的內(nèi)心,與自然之美產(chǎn)生共鳴。這樣表現(xiàn)出的美,更本質(zhì),更深入,也更長久。時至今日,依然被人們認(rèn)作中國文化中高雅生活的典范。
·汝窯
在中國陶瓷史上素有“汝窯為魁”之稱。汝窯器物燒造溫度相對較低,約為1200℃~1250℃,胎體較薄呈香灰色,青色釉層相對較厚。宋人將汝窯的特殊呈色解釋為釉料中含有瑪瑙末,而在清涼寺汝窯附近就有瑪瑙礦。
天青釉刻劃雙魚紋橢圓洗/青釉葵瓣式盞托/ 天青釉鑲銅口長頸瓶/天青釉三足奩式爐 (順序從左往右)
金滅北宋后,汝窯也隨之消亡。其開窯時間前后只有二十年,由于燒造時間短暫,傳世亦不多,在南宋時,汝窯瓷器已經(jīng)非常稀有。
流傳到今天的真品已不足百件,已知的僅67件半,其中臺北故宮21件,北京故宮17件,上海博物館8件,大英博物館7件,其它散藏于美、日等博物館和私人收藏約10件,還有在中國內(nèi)陸零散的兩件以及某博物館里的半件。
全世界收藏有汝窯瓷器的博物館不到10家。
·官窯
青釉鑲銅口長頸瓶
宋高宗統(tǒng)治時期 (1127~1162年),為恢復(fù)生產(chǎn)北宋帝王們鐘愛的汝窯器,建立了官窯。官窯胎體較薄,瓷土呈深灰色,施釉較厚且光滑,釉中氣泡密集,釉面大開片,片紋較寬處可見赭褐色胎體。
青釉八瓣式盤/青釉長頸瓶
官窯瓷器通常被描述為“紫口鐵足”,指其口沿釉薄處胎體呈深灰紫色,足底無釉露胎處呈鐵褐色。其平直的口沿及折腹造型顯然并非瓷器所固有,可能是南宋宮廷仿自金屬器皿。
·鈞窯
鈞窯雖然也屬于青瓷,但它不是以青色為主的瓷器。鈞窯的顏色還有玫瑰紫、天藍(lán)、月白等多種色彩。其典型特征就是“蚯蚓走泥紋”,它的形成是因鈞瓷的釉厚且黏稠,所以在冷卻的時候,有些介于開片和非開片之間的被釉填平的地方,會形成像雨過天晴以后,蚯蚓在濕地爬過的痕跡。
·哥窯
哥窯將“開片”的美發(fā)揮到了極致,產(chǎn)生了“金絲鐵線”這一哥窯的典型特征。由于開片大小不同,深淺層次不同,胎體露出的部位因氧化或受污染程度也不盡相同,致使開片紋路呈色不一。
“制自崇魚耳,色猶纈鱔紋”。(清 乾隆御題)
開片紋路呈鐵黑色,稱“鐵線”,開片紋路呈金黃色,稱“金絲”?!敖鸾z鐵線”使平靜的釉面產(chǎn)生韻律美。
·定窯
作為宋代五大名窯中唯一燒造白瓷的窯場,定窯之所以能顯赫天下,一方面是由于色調(diào)上屬于暖白色,細(xì)薄潤滑的釉面白中微閃黃,給人以濕潤恬靜的美感。另一方面則由于其善于運用印花、刻花、劃花等裝飾技法,將白瓷從素白裝飾推向了一個新階段。
白釉刻花牡丹紋梅瓶
此梅瓶肩部刻反“S”形紋飾,腹部刻牡丹紋,足部刻上仰重疊蓮瓣紋。早在唐代 (618~907年),曲陽縣已歸定州管轄,故稱為定窯。
白釉刻花盤
珍藏于大英博物館內(nèi)的每一件中國宋代瓷器——尤其是名垂千古的“五大名窯”,無一不體現(xiàn)了這些特質(zhì)。
☆元代
元代因歷史短暫,致使瓷器數(shù)量留世不多,博物館內(nèi)的元瓷更為稀少。號稱世界排名第一的大英博物館里,一共也只收藏了14只元青花瓷器。
元代瓷器秉承宋的自然和真實、樸素,又揉進(jìn)了一點點的功利,使陶瓷藝術(shù)的風(fēng)骨與市儈平衡得恰到好處,這正是中國大眾文化的精妙所在。
·元青花
大維德對瓶
這對瓶是公認(rèn)的“至正型”元青花斷代標(biāo)準(zhǔn)器,元青花的藍(lán)釉是飽滿濃厚的藍(lán)色,此瓶成對,器型復(fù)雜,形體又大,共九層紋飾(耳飾算一層),幾乎囊括元青花繪畫內(nèi)容的全部(就差人物未畫)。后來,凡是層次多,繪制內(nèi)容相仿佛的元青花,都被統(tǒng)稱為“至正型”,可見此瓶的影響力。
·釉里紅
釉里紅纏枝菊紋玉壺春瓶
釉里紅瓷創(chuàng)燒于元代,但數(shù)量極少,可謂鳳毛麟角。原因是銅離子對溫度極為敏感,在窯爐中火候不到,呈現(xiàn)黑紅色或灰紅色;火候銷過銅離子便揮發(fā),從釉層中逸出,呈現(xiàn)特有的飛紅現(xiàn)象或干脆退色,紋飾不連貫。
釉里紅纏枝菊紋玉壺春瓶
當(dāng)時燒柴窯很難控制窯溫,只有憑把樁師父的經(jīng)驗與取出火照對比,無法大規(guī)模生產(chǎn)。而且元人尚白,漢人尚紅,民族認(rèn)同感也有別,所以釉里紅產(chǎn)量一直很小。
·卵白釉
卵白釉是元代景德鎮(zhèn)窯新創(chuàng)燒的一種高溫釉,因釉色似鵝蛋,呈現(xiàn)白中微泛青的色調(diào)而得名。
元朝統(tǒng)治者青睞卵白釉瓷,應(yīng)該和“元人尚白”的民族習(xí)俗有關(guān)。卵白釉瓷的胎比青白瓷胎厚。卵白釉色偏白失透,沒有青白釉“明如鏡”的玻璃光。卵白釉瓷圈足小,足壁厚,削足規(guī)整。底足均為露胎,有的底心有乳丁突起,有明顯旋紋。因為采用鋪沙渣的墊餅仰燒法,所以底足除常有鐵質(zhì)斑點外,還常粘有窯渣。
☆明朝
我國明代瓷器的制造業(yè)空前繁盛,隨著朝廷在景德鎮(zhèn)設(shè)置御窯廠,聚集在這里的能工巧匠,兼收并蓄歷代各地名窯之所長,不斷創(chuàng)燒出新的品種。景德鎮(zhèn)以集大成的姿態(tài)一舉成為全國的制瓷中心。
綜觀有明一代的瓷器制作
大體可分為如下三個時期
·早期
也就是洪武、建文、永樂、洪熙、宣德五朝,其中以青花瓷最為出彩。
宣德年間的蓮花紋青花瓷,造型圓潤可愛, 又不失大氣
永樂年制的荔枝紋青花
永樂年制的花鳥紋青花梅瓶
這件梅瓶小口, 短頸, 豐肩, 瘦底, 圈足的瓶式, 以口小只能插梅枝而得名. 造型修長而優(yōu)雅。
永樂年制的青花尖嘴壺
明代青花瓷的燒制,在繼承了元代工藝技術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展創(chuàng)新,達(dá)到了空前的高度。由景德鎮(zhèn)御窯廠燒制的官窯青花,工藝精湛,皆是精品之作。
值得注意的是,自萬歷朝后期,景德鎮(zhèn)官窯青花生產(chǎn)進(jìn)入衰退階段,這意味著明代官窯生產(chǎn)的歷史性轉(zhuǎn)折,即結(jié)束了明代青花生產(chǎn)中官窯占主導(dǎo)地位的局面。從此民窯青花轉(zhuǎn)化一新的風(fēng)格深深影響國內(nèi)外市場和社會各階層生活。
·中期
主要指正統(tǒng)、景泰、天順、成化、弘治、正德六朝,其中以斗彩最為著名。研究顯示,相較于元代以銅紅料燒制的釉里紅,明代改為以鐵紅料燒制而成,其難度更大。這就是今人所指稱的斗彩。
成化年制斗彩花卉蟲草紋罐-英國大維德基金會藏
·晚期
集中在嘉靖、隆慶、萬歷、泰昌、天啟、崇禎六朝,其中五彩瓷的影響最大?,F(xiàn)在大英博物館里珍藏的我國明代瓷器中,也不乏這些極品文物的身影。
《南窯筆記》為五彩下的定義是,“五彩,則素瓷純用彩料畫填出者是也”。若依據(jù)這個定義,五彩則只是釉上五彩。
萬歷年制的五彩瓷
但是按照現(xiàn)代研究者的認(rèn)知,則明代五彩實際上包括兩類。一類是《南窯筆記》所謂的五彩,即單純的釉上五彩,另一類則是釉上彩色與釉下青花相結(jié)合的青花五彩。
☆清朝
清朝前期,景德鎮(zhèn)瓷器代表了國內(nèi)乃至世界制瓷的最高水平。隨著國內(nèi)外及宮廷對景德鎮(zhèn)瓷器的需求量的激增,使康、雍、乾三代的景德鎮(zhèn)瓷業(yè)進(jìn)入了制瓷歷史高峰。由于清人陶醉于造型、質(zhì)感、技術(shù)的研發(fā),對藝術(shù)的追求反而削弱,也羈絆了此后陶瓷藝術(shù)的發(fā)展。
康熙御制黃地琺瑯彩牡丹紋碗
雍正粉彩花鳥圖抱月瓶
康熙的青花、五彩、三彩、郎窯紅、豇豆紅、琺瑯彩等裝飾品種,風(fēng)格別開生面;雍正的粉彩、斗彩、青花和高低溫顏色釉等,粉潤柔和,樸素清逸;乾隆的制瓷工藝,精妙絕倫、鬼斧匠工,前無古人。
乾隆壽桃天球瓶
玲瓏瓷內(nèi)青花八仙開光碗
青花玲瓏瓷、象生瓷雕、仿古銅、竹木、漆器等特種工藝瓷,惟妙惟肖,巧奪天工。瓷業(yè)興、百業(yè)興,漫長的陶瓷發(fā)展直至今日,無論在工業(yè),生活,科技領(lǐng)域都舉足輕重,本篇僅僅是銀河中的幾點星塵罷了,而本文中的所有圖片中的實物均在大英博物館內(nèi)珍藏,不知道您此時是否會感慨,是否惋惜,是否不舍……
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