九色国产,午夜在线视频,新黄色网址,九九色综合,天天做夜夜做久久做狠狠,天天躁夜夜躁狠狠躁2021a,久久不卡一区二区三区

1．“根藝”名稱的由來

每一門藝術(shù)都具有它自己的特點。根的藝術(shù)由于使用了不同于其他造型藝術(shù)的材料、工具和技法，產(chǎn)生了為其他造型藝術(shù)所不能替代的藝術(shù)特色。很少有人想到，大自然能在泥土里創(chuàng)造出美來。那些不引人注目的、被拋棄或準備燒掉的各種喬、灌木及竹、藤等廢根，和地面上的景物一樣，同樣具有自然的形態(tài)，蘊藏著生活的內(nèi)在活力。它一旦被藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)，以“似是而非”、“似像非像”的藝術(shù)形象，賦予它新的生命，就會使其變廢為寶，化腐朽為神奇，成為人們通常說的樹根或竹根藝術(shù)品，這種藝術(shù)品就叫作“根的藝術(shù)”。

為什么稱其為“根的藝術(shù)”呢？古時候人們對采用竹、木根創(chuàng)作的藝術(shù)品，叫作“樹根雕”、“竹根雕”，現(xiàn)在還有人稱之為“樹根造型”或“根雕的藝術(shù)”……作為一門藝術(shù)，應該為它正名，這樣才能更有利于它的存在和發(fā)展。樹根本身就有它自己的天然美存在，用“樹根雕”、“竹根雕”或“樹根造型”命名，只能說明人工創(chuàng)作部分，沒有說出根的天然之美。這種藝術(shù)品的原材料既不僅僅限于樹根，還有其他根材，又不完全是人工雕刻出的藝術(shù)品，還有根造型、根書法、根貼畫、木紋畫、樹癭作品以及根裝飾品和實用品等等，叫“樹根造型”，“樹根藝術(shù)”或“根雕藝術(shù)”既不確切，也不全面，它是發(fā)現(xiàn)自然美而又顯示創(chuàng)造性加工的造型藝術(shù)，可以說是三分人工，七分天成。所以，稱作“根的藝術(shù)”，簡稱“根藝”較為科學、準確。這一命名，先后得到了王森然、張啟仁、常任俠、陳叔亮、常書鴻、劉開渠、王朝聞、吳作人、張仃、華君武等美術(shù)界專家們的認可，并陸續(xù)在國外報刊上發(fā)表。在1985年經(jīng)中國科協(xié)審批，成立了中國根藝研究會；又在1994年劃屬中國文聯(lián)，成立了中國根藝美術(shù)學會。

2．根藝是一種天趣

古人利用根的天然形態(tài)，采取一種特殊的表現(xiàn)手法創(chuàng)造出來的根藝作品惟妙惟肖、生動自然。陜西興平縣霍去病墓前的大型石雕作品，所采取的依據(jù)石料的天然形態(tài)構(gòu)思進行創(chuàng)作的方法，是公元前二世紀我國藝術(shù)家們在雕刻藝術(shù)的創(chuàng)新，也為我國造型藝術(shù)的創(chuàng)作開辟了一條新路。于是由此展開，在我國各個時代、各個地區(qū)出現(xiàn)了運用這種手法創(chuàng)造出精美的工藝美術(shù)品。如運用玉石的天然形態(tài)和變化多端的色澤雕刻成的人物和鳥蟲。宋代的“巧色玉”、清代的“大禹治水圖”以及山西晉祠中現(xiàn)在陳列的完全是自然形成的“天然石山水圖”和“天然石游魚圖”等，都是采取這種手法創(chuàng)作出來的。這說明了在我國古代美術(shù)領(lǐng)域里，根的藝術(shù)的出現(xiàn)不是孤立的，是和天然石刻新的表現(xiàn)手法相輔相成的。只不過所選用的自然界里的材料不同，一種是石頭，一種根材。這種藝術(shù)創(chuàng)作完全是人工所致，而是“天人合一”、“與天同創(chuàng)”的藝術(shù)，具有一種天然的情趣，可以說是天趣。這種天人合一的天趣藝術(shù)創(chuàng)作，一直延續(xù)到現(xiàn)代。如現(xiàn)代出現(xiàn)的河卵石藝術(shù)、漆畫藝術(shù)等都有自然成趣的一面，但又有它們各自的特點。根的藝術(shù)的特點，就是要充分體觀出根的自然美。

3．根藝美術(shù)與雕刻藝術(shù)的區(qū)別

每一位根藝家，盡管藝術(shù)上的修養(yǎng)和所接受的影響不同，技藝上的擅長和表現(xiàn)手法各異，但都要自覺地服從“根的藝術(shù)”所采用的原材料的制約，在尊重樹根或竹根自然形態(tài)美的前提下，去發(fā)揮藝術(shù)家的想象力和獨創(chuàng)性。但是在實踐中，有的作者卻往往費力不討好地完全摹仿木雕作品的技法，自覺不自覺地把根當作一般的木雕材料來使用，過多地在人工雕刻上下功夫，而不是著眼于充分利用根的天然雕飾之美，其結(jié)果使得根的自然形態(tài)受到破壞，把根的藝術(shù)變成了“木雕藝術(shù)”。這說明對“根的藝術(shù)”特點還認識不足，對其創(chuàng)作歸律也掌握不夠，因而使“根的藝術(shù)”作品喪失了應有的特色。 

“根的藝術(shù)”雖然和“木雕藝術(shù)”有關(guān)，都是在木質(zhì)材料上用刀造型，但是它們的創(chuàng)作原則卻截然不同。木雕是采用木頭做原料，經(jīng)過藝術(shù)家精雕細刻，完全改變了木材原來的形態(tài)，按藝術(shù)家預先的構(gòu)思，一刀一刀地雕刻出各種形象，它和泥塑、石雕藝術(shù)相仿，一般都不受原材料形態(tài)的制約。如一塊龍眼木，即可雕出古代英雄穆桂英和花木蘭的形象，也可雕出漁翁和老壽星的形象，還可雕出獅、虎、象等各種動物的形象……一塊大理石、象牙和白玉，同樣也可以雕出這些形象。不管這些材料形態(tài)色彩如何，在它的表面上是看不到這些形象的，所以能雕成各種人物和動物的形象，關(guān)鍵在于藝術(shù)家的構(gòu)思、創(chuàng)作和精雕細刻的技巧，完全是人工所致。故稱為雕刻藝術(shù)。而“根的藝術(shù)”卻不然，它是三分人工，七分天成。既是說，在創(chuàng)作根藝作品時，將這塊根材看作是十分，只能作三分修飾——雕琢及造型，七分主要是利用根的天然形態(tài)來表現(xiàn)藝術(shù)形象，既大部分利用天然成分，少部分進行人工處理和創(chuàng)作這只是區(qū)別于木雕創(chuàng)作的一種的致比例，這就是古人常說的“三雕七磨”的創(chuàng)作原則。也就是說，在根藝創(chuàng)作中，要受根材限制，主要靠根的自然形態(tài)，靠藝術(shù)家去識別和發(fā)展它的美，而不是光靠雕刻去塑造形象。

4．根藝是一門獨立的藝術(shù)

根藝作者應著眼于天然去雕飾，發(fā)現(xiàn)根的自然美，發(fā)現(xiàn)根上自然生成的又有表現(xiàn)力的形象。大自然中的根形形色色，像怪石一樣四處可尋覓。

如被蟲子蛀過的根所形成的美的圖案，從石縫中生長出的根，長期被河水沖撞的根和木，或是樹癭等。奇形怪狀、千姿百態(tài)的根材，都呈現(xiàn)出一種獨特的形象，這些根的各種形態(tài)中都瘟藏著一種內(nèi)在的藝術(shù)魅力。

一旦藝術(shù)家在一個七枝八杈的根上悟出了形象，發(fā)現(xiàn)了它的美，就能著手進行創(chuàng)作。這種創(chuàng)作，不光靠雕刻技法來塑造形象，而是靠善于利用根的枝、須、窟窿、節(jié)疤、紋理和色澤等各種自然形態(tài)，借以表達所要表現(xiàn)的主題思想以及各種人物或動物的藝術(shù)形象。這種形象一旦被作者創(chuàng)作出來，便是世界上獨一無二的藝術(shù)品，絕無重樣。

在創(chuàng)作過程中，既要充分利用根的自然形態(tài)，又要在作者明確的創(chuàng)作思想指導下，依勢造型，因材施藝，巧借天然，進行取舍、雕琢和工藝磨制等加工處理。這種根的自然形態(tài)美和人工造型美的“奇”、“巧”結(jié)合的過程，充分表現(xiàn)了“根的藝術(shù)”的創(chuàng)作規(guī)律，那種盲目摹仿其他造型藝術(shù)的表現(xiàn)手法的做法只能使“根的藝術(shù)”特點喪失殆盡。 
                       
“根的藝術(shù)”作品在藝術(shù)處理時，因受其原材料自然形態(tài)的限制，故而不能在主觀上去苛求與現(xiàn)實生活中實物吻合的各種形象。一般說來，根藝作品大都表現(xiàn)出“似與不似之間”，甚至常常有一些抽象的意味。如一位作者創(chuàng)作的“吼象”作品，只是一塊節(jié)疤臃腫的廢根，剪去多余的枝杈，經(jīng)過精心的造型；上邊利用了根自然形成奇態(tài)，把兩個伸出的短枝略加施工，作為大象的兩個牙齒；又扶起一個彎曲的枝條，仿佛是大象甩起的鼻子；中間一個天然空洞，好像大象吼叫的大口；頭上的兩個小窟窿，很像兩個眼睛。除此之外，只能靠人們的想象去尋找大象的四肢和尾巴。整個作品象征性很強，給人一種似是而非的感覺美。

有人說，這個根很像一個人，那個根很像一個動物，似乎不用加工就可以成為一件藝術(shù)品。其實并非如此。根藝作品雖然一再強調(diào)尊重和依靠自然根的原始形態(tài)，但也不是根的自然形象的重復和再現(xiàn)。任何形象的根材要成為一件根藝作品，都需要經(jīng)過作者的取舍和加工，哪怕一刀一鋸所成，也離不開人的審美意趣，離不開人的藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)創(chuàng)作。根藝創(chuàng)作源于自然，高于自然，還于自然。因此，它是通過人的創(chuàng)作，賦予自然形態(tài)新的生命，從而表現(xiàn)美和表達人們的思想感情。

有人把“根的藝術(shù)”說成是什么“抽象派”。這種說法也是不合適的。雖然根藝作品往往呈現(xiàn)了“似與不似”之間，甚至有的比較夸張和抽象，但它決不等于抽象藝術(shù)，因為它的每件作品都有一定的形象和內(nèi)容。有的似如立體寫實的雕塑和浮雕作品，有的如一副真、草、隸、篆的書法作品，還有的如中國寫意水墨畫一樣，著重強調(diào)的是作品的神似形式和內(nèi)含的意。