中法文化之春
那些曾經(jīng)留法的“藝術(shù)天團(tuán)”
法國(guó)的藝術(shù)傳承悠久，可以追溯到古希臘和古羅馬時(shí)期。但是，真正的最高峰始于18世紀(jì)和19世紀(jì)。在這個(gè)時(shí)期，法國(guó)文化和智慧如同一顆五彩繽紛的珠子，在世界藝術(shù)史的發(fā)展中閃爍著獨(dú)特的光芒。
第17屆中法藝術(shù)之春
第17屆中法文化之春已于4月5日晚隆重啟動(dòng)！在中國(guó)國(guó)事訪問(wèn)期間，法國(guó)總統(tǒng)馬克龍也來(lái)到了現(xiàn)場(chǎng)，為本次活動(dòng)揭幕，藝術(shù)宣傳大使黃渤一句“C'est parti”（開(kāi)始了），引得全場(chǎng)歡呼不斷，把馬克龍都逗樂(lè)了。知名演員鞏俐與她的法國(guó)籍愛(ài)人讓-米歇爾·雅爾也坐在觀眾席，為這個(gè)中法文化交流的重要活動(dòng)站臺(tái)捧場(chǎng)。
第17屆中法文化之春已于4月5日晚隆重啟動(dòng)！在中國(guó)國(guó)事訪問(wèn)期間，法國(guó)總統(tǒng)馬克龍也來(lái)到了現(xiàn)場(chǎng)，為本次活動(dòng)揭幕，藝術(shù)宣傳大使黃渤一句“C'est parti”（開(kāi)始了），引得全場(chǎng)歡呼不斷，把馬克龍都逗樂(lè)了。知名演員鞏俐與她的法國(guó)籍愛(ài)人讓-米歇爾·雅爾也坐在觀眾席，為這個(gè)中法文化交流的重要活動(dòng)站臺(tái)捧場(chǎng)。
超過(guò)300名中法文化界人士和記者見(jiàn)證了這一歷史時(shí)刻。中法文化之春是法中文化年（2003-2005）的傳承，已經(jīng)成功地舉辦了20年。憑借其創(chuàng)新的藝術(shù)理念，中法文化之春已經(jīng)樹(shù)立起鮮明的品牌特色，彰顯了法國(guó)創(chuàng)作的多樣性，并在各領(lǐng)域推動(dòng)著法中兩國(guó)的合作。
2023年，第17屆中法文化之春依舊會(huì)堅(jiān)持文化對(duì)話，并為其注入新的活力。今年的主題板塊包括“當(dāng)代創(chuàng)作”、“身臨其境”、“經(jīng)典回顧”、“我們生活的城市”、“視野交匯”及“少兒觀眾”。這些主題充分體現(xiàn)了中法文化之春的多元化藝術(shù)選擇，將為未來(lái)的思考和靈感提供養(yǎng)分，有利于法中文藝界建立更為緊密的合作。
法國(guó)電影展映、夏至音樂(lè)日、圖像小說(shuō)節(jié)等文藝愛(ài)好者翹首以盼的年度盛事，將再次亮相中法文化之春。今年的活動(dòng)極具創(chuàng)意，將帶給公眾更多更具有異國(guó)色彩的藝術(shù)體驗(yàn)。從4月到7月，超過(guò)65個(gè)項(xiàng)目將在中國(guó)二十多座城市展開(kāi)！
法國(guó)——藝術(shù)家的烏托邦
法國(guó)一直以來(lái)都是藝術(shù)家的烏托邦，充滿無(wú)數(shù)吸引人的創(chuàng)作靈感。例如，文藝復(fù)興時(shí)期著名的畫(huà)家列奧納多·達(dá)·芬奇（Leonardo da Vinci）就曾在法國(guó)工作和創(chuàng)作。在19世紀(jì)，許多具有開(kāi)創(chuàng)性的印象派藝術(shù)家在巴黎的蒙馬特區(qū)創(chuàng)作出了許多震撼人心的藝術(shù)作品，其中莫奈、畢沙羅、大仲馬、雨果、莫泊桑等人的名字如同華麗的火花一樣閃耀在藝術(shù)史上。歷史之路、城堡、花園或者博物館、紀(jì)念館都能引領(lǐng)您尋覓這些標(biāo)志性人物的足跡。
名稱：夢(mèng) 西文名稱：A Dream 作者：巴勃羅·魯伊茲·畢加索 創(chuàng)作時(shí)間：1932 材質(zhì)：畫(huà)布大小：130.2cmx97cm作品類型：油畫(huà)藝術(shù)
此外，法國(guó)還是許多現(xiàn)代藝術(shù)繪畫(huà)、裝置藝術(shù)等形式的發(fā)源地。在20世紀(jì)初，法國(guó)藝術(shù)學(xué)院開(kāi)始引入先鋒派（Avant-garde）藝術(shù)的概念，這一潮流在法國(guó)迅速發(fā)展，并最終擴(kuò)展到了整個(gè)歐洲和世界范圍內(nèi)。許多著名的現(xiàn)代藝術(shù)家比如畢加索（Pablo Picasso）、馬蒂斯（Henri Matisse）等，都不約而同地來(lái)到法國(guó)表達(dá)自己的藝術(shù)才華。
名稱：睡蓮-6 西文名稱：Nymphéas-6 作者：克勞德·莫奈 創(chuàng)作時(shí)間：1905材質(zhì)：畫(huà)布大?。?8.3cmx99.5cm 作品類型：油畫(huà)藝術(shù) 收藏機(jī)構(gòu)：佳士得拍賣行
法國(guó)的藝術(shù)教育和培訓(xùn)體系也是全球聞名的，在這里的藝術(shù)學(xué)院和大學(xué)里，學(xué)生們可以接受最高水平的藝術(shù)訓(xùn)練。法國(guó)的藝術(shù)家們?cè)谒囆g(shù)領(lǐng)域的卓越成就證實(shí)，藝術(shù)教育和培訓(xùn)體系的重要性。
此外，法國(guó)的藝術(shù)領(lǐng)域不僅局限于繪畫(huà)和雕塑。音樂(lè)、戲劇、電影、文學(xué)、建筑和時(shí)尚等藝術(shù)領(lǐng)域也在法國(guó)備受矚目。巴黎歌劇院和昆圖斯國(guó)家歌劇院成為了藝術(shù)家們的舞臺(tái)，而伏爾泰、大仲馬、雨果等文學(xué)巨匠則被譽(yù)為法國(guó)文化的靈魂。
總之，法國(guó)的藝術(shù)無(wú)疑是一個(gè)耀眼的寶石，它的多元化和豐富性讓它成為世界上最偉大的藝術(shù)國(guó)家之一。在法國(guó)，藝術(shù)不僅僅是一種表達(dá)方式，更是一種生活方式，一種文化底蘊(yùn)，是無(wú)數(shù)藝術(shù)家的精神歸宿和創(chuàng)作家園。國(guó)藝術(shù)的大師級(jí)代表。同時(shí)，法國(guó)的時(shí)尚產(chǎn)業(yè)也備受全球關(guān)注，以巴黎為中心的時(shí)裝周吸引了全球頂尖設(shè)計(jì)師和時(shí)裝大師的參與。
法國(guó)的藝術(shù)界給世界帶來(lái)了許多非凡的作品和杰出的藝術(shù)家。無(wú)論是令人激動(dòng)的繪畫(huà)和雕塑作品，還是強(qiáng)大的音樂(lè)、電影和建筑作品，法國(guó)的藝術(shù)領(lǐng)域都備受矚目。通過(guò)法國(guó)豐厚的藝術(shù)遺產(chǎn)和悠久的藝術(shù)傳統(tǒng)，法國(guó)文化和文藝界繼續(xù)走在世界文化的前沿，為全球進(jìn)步和發(fā)展作出了貢獻(xiàn)。
從東方到巴黎
回國(guó)后，徐悲鴻、吳作人、呂斯百等中央大學(xué)藝術(shù)系師生1936年合影
20世紀(jì)初，藝術(shù)界在法國(guó)的巴黎經(jīng)歷了一場(chǎng)傳統(tǒng)觀念與現(xiàn)代思潮的碰撞，各種新興藝術(shù)流派如雨后春筍般涌現(xiàn)，莫奈、塞尚、雷諾阿、畢加索、馬蒂斯等藝術(shù)大師的作品在世界范圍內(nèi)聲名鵲起，巴黎成為全球文化藝術(shù)的中心，吸引了來(lái)自世界各地的藝術(shù)家。當(dāng)時(shí)，許多中國(guó)青年看中法國(guó)的先進(jìn)藝術(shù)教育和代表“現(xiàn)代性”的藝術(shù)思潮，紛紛前往巴黎深造，希望借此擺脫中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的束縛。
中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)留學(xué)史上，有一個(gè)引人注目的藝術(shù)留學(xué)生，從1919年到1949年，150位藝術(shù)專業(yè)留學(xué)生，帶著對(duì)藝術(shù)的摯愛(ài)和救國(guó)的熱情，到法國(guó)去學(xué)習(xí)藝術(shù)。其中有徐悲鴻、顏文樑、林風(fēng)眠、常玉、潘玉良、吳冠中、趙無(wú)極等等，這一批也是中國(guó)藝術(shù)界”最貴“的藝術(shù)家。繼李叔同之后，他們還是第一批畫(huà)裸體的中國(guó)人。徐悲鴻更是將裸體植入到國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的第一人。
上海美專的人體素描課
這些中國(guó)青年在法國(guó)接受的教育和藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷帶回中國(guó)，開(kāi)啟了一段充滿活力和創(chuàng)新的中國(guó)美術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)新時(shí)期，成為中國(guó)藝術(shù)發(fā)展歷史上的重要篇章。他們?cè)趯W(xué)習(xí)西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的同時(shí)，也將自己的獨(dú)特文化和藝術(shù)風(fēng)格融入其中，開(kāi)創(chuàng)了新的藝術(shù)潮流。這些后來(lái)被稱為“百年巨匠”的藝術(shù)家們，為中國(guó)美術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)新的新時(shí)代奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，開(kāi)創(chuàng)了一片全新的天地。
回國(guó)之后，“中國(guó)美術(shù)界四大校長(zhǎng)”，更是不遺余力地把西方美術(shù)的觀念、方法，帶回中國(guó)落實(shí)?，F(xiàn)在的中國(guó)幾大美院，都是沿用他們開(kāi)創(chuàng)的中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育體系。
那本次在第17屆中法文化之春中，讓小編帶領(lǐng)著大家一起去看看，我們?cè)?0世紀(jì)初，那些曾在法國(guó)留學(xué)，并且改變了中國(guó)藝術(shù)界的藝術(shù)家們，讓大家更好的了解中法藝術(shù)文化~
赴法學(xué)習(xí)的
藝術(shù)“天團(tuán)”
林風(fēng)眠
中國(guó)留學(xué)美術(shù)者的第一人.
林風(fēng)眠是中國(guó)美術(shù)教育和現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展歷史上的重要人物，也是中國(guó)美術(shù)學(xué)院的首任院長(zhǎng)。他出生在一個(gè)民間藝術(shù)世家，18歲便離開(kāi)家鄉(xiāng)前往上海，一年后又赴法國(guó)勤工儉學(xué)，先就讀于第戎美術(shù)學(xué)院，后轉(zhuǎn)到巴黎高等美術(shù)學(xué)校，并游學(xué)德國(guó)柏林。在留法期間，他和留學(xué)同伴們組織了霍普斯會(huì)，從事現(xiàn)代美術(shù)活動(dòng)。1924年，林風(fēng)眠在法國(guó)斯特拉斯堡的萊茵河宮展出42幅作品，被《東方雜志》稱為“中國(guó)留學(xué)美術(shù)者的第一人”。
名稱：讀書(shū)仕女圖 作者：林風(fēng)眠 創(chuàng)作時(shí)間：1978年 大?。?4.5cm×34.5cm 作品類型：中國(guó)繪畫(huà)
作品解讀：林風(fēng)眠《讀書(shū)仕女圖》，應(yīng)屬林風(fēng)眠赴港后重畫(huà)舊作，乃多年風(fēng)格的集大成之作。畫(huà)中綠衣仕女側(cè)坐于輕紗幔帳前，鵝蛋形秀麗的臉龐上有著纖細(xì)的眼睛、淡淡的彎眉和小小的嘴。她的姿態(tài)嫻雅文靜，眼瞼低垂微微頷首，十指纖纖掩卷沉思。背景中的織物，先上重彩，再以特制細(xì)筆加白粉，營(yíng)造出背光透明的紗質(zhì)感。此畫(huà)中仕女的綠衣以大面積平涂而成，在極為優(yōu)美的綠色之上，再以利落的線條勾勒衣紋，后施白粉于袖口和領(lǐng)口，既體現(xiàn)了衣裙的層次感，也勾勒出仕女輕靈的體態(tài)。在畫(huà)里，那種融合了唐代人物、敦煌壁畫(huà)、民窯瓷器、民間剪紙、皮影，乃至莫迪利阿尼、布朗庫(kù)西等中西藝術(shù)風(fēng)格的人物造型，表達(dá)出一種浪漫空靈的情調(diào)。仕女承載、包含了深閨春怨、輕柔婉約的一種意態(tài)，恰好說(shuō)明了林風(fēng)眠的中國(guó)文化個(gè)性和東方情懷。漢魏壁畫(huà)的古拙、動(dòng)勢(shì)和力量，單純形式中所蘊(yùn)藏的豐富內(nèi)涵，都使林風(fēng)眠深受感動(dòng)與啟迪，從而使他的作品表現(xiàn)出了生命的躍動(dòng)與寓豐富強(qiáng)勁于單純的特質(zhì)。富有中國(guó)文化特色的古裝仕女和雅室布局主題，卻又極富現(xiàn)化感，滲現(xiàn)了立體主義、表現(xiàn)主義、色彩抽象等藝術(shù)理論底蘊(yùn)，充份展示了林風(fēng)眠在調(diào)合中西藝術(shù)的成就。
林風(fēng)眠在繪畫(huà)方面同時(shí)運(yùn)用油畫(huà)和水墨，盡管材料不同，但卻有著共同之處，即注重線條的表現(xiàn)。在他的油畫(huà)中，線條的形態(tài)粗獷，有著類似于“野獸派”中表現(xiàn)主義者盧奧的風(fēng)格，但比后者更為直率和瀟灑。而在他的小幅水墨作品中，則展現(xiàn)出了更為明顯的線條表現(xiàn)力度和獨(dú)特審美價(jià)值。在東方藝術(shù)中，線條一直是主要表現(xiàn)方式，歷代文人畫(huà)家們將線條發(fā)展到了極致的表現(xiàn)力度和意象神韻。林風(fēng)眠則將這種東方藝術(shù)特點(diǎn)融入到了自己的創(chuàng)作中，并賦予了其獨(dú)特的審美價(jià)值。因此，他的作品中開(kāi)始出現(xiàn)越來(lái)越多的抽象因素。
名稱：執(zhí)扇仕女 西文名稱：Beauty 作者：林風(fēng)眠 材質(zhì)：紙本設(shè)色 大?。?7.5cm×66.5cm 作品類型：中國(guó)繪畫(huà) 藝術(shù)時(shí)期：近現(xiàn)代
作品解讀：林風(fēng)眠作為中國(guó)20世紀(jì)“融合中西”藝術(shù)家的代表，是對(duì)中國(guó)畫(huà)進(jìn)行現(xiàn)代化改造的重要人物。他創(chuàng)造了富有時(shí)代氣息和民族特色的、高度個(gè)性化的抒情畫(huà)風(fēng)，在其作品中我們常常讀到一種淡淡的東方古典美和西方抽象美。這幅《執(zhí)扇仕女》在其作品系列中堪稱上乘。畫(huà)作以其一貫的“方紙布陣”，構(gòu)圖飽滿充實(shí)，賦以西畫(huà)風(fēng)格的光感和鮮艷絢麗的色彩表現(xiàn)，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代感。畫(huà)作以古代細(xì)眉鳳眼的仕女入畫(huà)，鵝蛋形的臉龐、修長(zhǎng)的脖頸，略帶性感的嫵媚曲線加之淡淡的淺笑，沒(méi)有明顯的表情，卻散發(fā)出寧?kù)o含蓄的東方古典之美。畫(huà)面色彩以藍(lán)、白色調(diào)為主調(diào)，仕女的面部以平涂為主，身披藍(lán)色紗衣，衣線則用白粉勾出，衣紋在結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處的處理逸筆草草，表現(xiàn)出薄如蟬翼的紗質(zhì)柔美觸感，更顯體態(tài)的優(yōu)美。人物背景是一層白色窗紗花布，左邊放置一個(gè)長(zhǎng)頸白色花瓶，插著淡淡的黃菊，在墨色渲染的黑色背景映襯下，更加突出。營(yíng)造出一個(gè)唯美感傷、寂寥惆悵的詩(shī)意情調(diào)，彰顯了林風(fēng)眠的東方情懷，印證了其調(diào)和中西藝術(shù)的成功。此作無(wú)論在線條、色彩的運(yùn)用上都已達(dá)到爐火純青的境地，具有典型的“風(fēng)眠體”的韻味。
林風(fēng)眠是中國(guó)美術(shù)界的杰出人物，他將東方藝術(shù)風(fēng)格融入到西方現(xiàn)代藝術(shù)中，成為中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)和代表人物之一。他在藝術(shù)上的線條表現(xiàn)和抽象因素的運(yùn)用，對(duì)于中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新產(chǎn)生了巨大的影響和啟示。
名稱：向日葵 西文名稱：Sunflowers 作者：林風(fēng)眠 材質(zhì)：紙本設(shè)色 大?。?7cmx67cm 作品類型：中國(guó)繪畫(huà)
作品解讀：著名藝術(shù)史學(xué)家蘇立文 (Michael Sullivan) 贊揚(yáng)林風(fēng)眠為“真正的中國(guó)繪畫(huà)的先驅(qū)者”。靜物畫(huà)是林氏探索“調(diào)和中西”的重要?jiǎng)?chuàng)作之一，將西方傳統(tǒng)題材揉合中國(guó)彩墨而成的全新畫(huà)風(fēng)，這幅《向日葵》正呈現(xiàn)了林氏靜物畫(huà)的這種特點(diǎn)。畫(huà)家并采用其獨(dú)特的“方紙布陣”構(gòu)圖方式，巧妙地配置不同幾何形狀的物品，整體構(gòu)圖平穩(wěn)又能突出主體向日葵。色調(diào)深沉的背景也是畫(huà)家的一貫風(fēng)格，此處的“暗黑”成功襯托出向日葵的“亮黃”?；ㄆ亢痛昂熞园咨€條勾勒強(qiáng)調(diào)，表現(xiàn)出背光的透明效果，融會(huì)了馬諦斯 (Henri Matisse) 的技法。
徐悲鴻
中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基者之一.
徐悲鴻（1895-1953年）是中國(guó)現(xiàn)代畫(huà)家和美術(shù)教育家，被譽(yù)為中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基者之一。他曾赴法國(guó)留學(xué)學(xué)習(xí)西方繪畫(huà)，回國(guó)后長(zhǎng)期從事美術(shù)教育，并先后擔(dān)任國(guó)立中央大學(xué)藝術(shù)系、北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院和北平藝專的教授。1949年以后，他擔(dān)任中央美術(shù)學(xué)院的院長(zhǎng)。徐悲鴻主張發(fā)展“傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)”并進(jìn)行改良，倡導(dǎo)中國(guó)現(xiàn)代寫(xiě)實(shí)主義美術(shù)，對(duì)中國(guó)畫(huà)壇的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響力。
名稱：秋風(fēng)立馬圖 作者：徐悲鴻 創(chuàng)作時(shí)間：1945 材質(zhì)：紙本 大小：125cm×63cm 作品類型：中國(guó)繪畫(huà)
徐悲鴻出生于一個(gè)貧寒的家庭，但他一直對(duì)學(xué)習(xí)和繪畫(huà)有著強(qiáng)烈的興趣。20歲時(shí)，他通過(guò)友人的幫助考入法國(guó)天主教會(huì)主辦的震旦大學(xué)，為日后的赴法留學(xué)打下了一定的法語(yǔ)基礎(chǔ)。1919年，徐悲鴻赴法國(guó)留學(xué)，先在巴黎國(guó)立美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)油畫(huà)和素描，隨后游歷西歐各國(guó)，觀摩研究西方美術(shù)。他在法國(guó)接受的西方繪畫(huà)教育，對(duì)日后形成其獨(dú)特的油畫(huà)風(fēng)格產(chǎn)生了巨大的影響。
標(biāo)題: 老婦像 創(chuàng)作者: 徐悲鴻 創(chuàng)作日期: 1922 實(shí)際尺寸: h 41, w 33 cm 材質(zhì): 油彩 支撐材料: 板面油彩
徐悲鴻在法國(guó)留學(xué)期間受到了正規(guī)學(xué)院派教育的影響，同時(shí)也親歷了現(xiàn)代主義流派在法國(guó)的盛行，這使得他對(duì)歐洲古典寫(xiě)實(shí)主義更加推崇和重視。尤其是他的老師，也是一名寫(xiě)實(shí)畫(huà)家的達(dá)仰，更讓他深刻地理解和掌握了寫(xiě)實(shí)主義的精髓和技巧。徐悲鴻留學(xué)期間的油畫(huà)作品數(shù)量頗多，其中《老婦》被入選法國(guó)國(guó)家美術(shù)展。他的作品《持棍老人》、《簫聲》、《自畫(huà)像》等也在法國(guó)美術(shù)界得到了廣泛好評(píng)。這些作品都展現(xiàn)了徐悲鴻嫻熟掌握的寫(xiě)實(shí)技法和對(duì)人物形象的細(xì)膩把握。
名稱：小雙馬作者：徐悲鴻 材質(zhì)：紙本墨筆 作品類型：中國(guó)繪畫(huà) 藝術(shù)時(shí)期：近現(xiàn)代
回國(guó)后，徐悲鴻投身于美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育工作中，擔(dān)任過(guò)多個(gè)學(xué)校的教授和領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)。他思考和實(shí)踐的方向是把寫(xiě)實(shí)主義技巧和傳統(tǒng)中國(guó)文化相結(jié)合，打破傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的束縛和僵化，使其煥發(fā)出現(xiàn)代藝術(shù)的活力。他以自己對(duì)寫(xiě)實(shí)主義技法的理解和掌握，推動(dòng)了中國(guó)畫(huà)壇的現(xiàn)代化進(jìn)程，并促進(jìn)了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)的融合。徐悲鴻被譽(yù)為中國(guó)近代繪畫(huà)之父，他的藝術(shù)成就和精神風(fēng)范都是后人可以學(xué)習(xí)和借鑒的寶貴財(cái)富。
常玉
默默無(wú)聞的大師.
常玉，本名常有書(shū)，1900年10月14日生于四川順慶(南充市)的富商庭，1910年即與趙熙習(xí)畫(huà)，長(zhǎng)于書(shū)法的他，1917年入上海美術(shù)學(xué)校就讀，1919年常玉與徐悲鴻、林鳳眠以留法勤工儉學(xué)的方式前往巴黎,并于1919年赴日時(shí)在東京展出其書(shū)法作品，而獲當(dāng)?shù)仉s志刊載推薦。常玉自20歲 (1920年)赴法勤工儉學(xué)到巴黎，1921年與徐悲鴻、張道藩等留法學(xué)生組織"天狗會(huì)"。至67歲辭世，大致都住在巴黎。此后，他的作品經(jīng)常在沙龍及各大畫(huà)廊展出。1938年他曾短期回中國(guó)，接著轉(zhuǎn)往紐約，在該地生活了兩年。并于1948年在紐約現(xiàn)代美術(shù)館展出作品。該館同時(shí)印行"瓶花"的彩色明信片。1948年返回法國(guó)，直至1966年逝世于巴黎。臺(tái)北國(guó)立歷史博物館收藏常玉40幾幅油畫(huà)巨作，曾于1978起定期舉辦他的回顧展及學(xué)術(shù)研究，藉此宣揚(yáng)他有20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史的成就。
名稱：瓶菊 作者：常玉 創(chuàng)作時(shí)間：1940 材質(zhì)：畫(huà)布大?。?1cmx40cm 作品類型：油畫(huà)藝術(shù) 藝術(shù)時(shí)期：當(dāng)代
1925年作品入選法國(guó)秋季沙龍。1931年為法文版《陶潛詩(shī)集》作插圖。1932年被列入《1910-1930當(dāng)代藝術(shù)家生平辭典》第三卷。1933年在阿姆斯特丹舉辦畫(huà)展。1938年因兄喪返國(guó)，同年返回法國(guó)。1948年由法國(guó)赴美，居留美國(guó)紐約。1950年在紐約舉辦畫(huà)展，次年返回巴黎。1955年作品參加巴黎獨(dú)立沙龍。1964年應(yīng)臺(tái)灣教育部邀請(qǐng)，在臺(tái)舉辦個(gè)展。1965年在巴黎友人家中舉辦個(gè)展。1966年因煤氣中毒，去世于巴黎寓所。他是早期知名海外畫(huà)家之一，亦是近代中國(guó)畫(huà)壇的一個(gè)異數(shù)，因?yàn)樗瞄L(zhǎng)畫(huà)畫(huà)，卻是以頑童心理、游戲心情在作畫(huà)。他畫(huà)畫(huà)不講究書(shū)法、畫(huà)理，而是隨性所之、隨興所至，畫(huà)他的好惡、畫(huà)他的心情。繪畫(huà)對(duì)常玉而言是一種情感的自然發(fā)泄。常玉從最熟悉的中國(guó)藝術(shù)投入另一個(gè)嶄新的西洋藝術(shù)領(lǐng)域，以中國(guó)繪畫(huà)的基礎(chǔ)不斷地摸索追求，巴黎藝術(shù)派別林立，藝術(shù)家各領(lǐng)風(fēng)騷，終于成就常玉簡(jiǎn)練流暢的特殊繪畫(huà)風(fēng)格。
名稱：盆中牡丹 作者：常玉 創(chuàng)作時(shí)間：1950s 材質(zhì)：纖維板 大?。?1cmx65cm 作品類型：油畫(huà)藝術(shù) 收藏機(jī)構(gòu)： 賽努奇博物館 藝術(shù)時(shí)期：當(dāng)代
畫(huà)家常玉一生大起大落，在藝術(shù)上堅(jiān)持我行我素。1966年在巴黎因煤氣泄漏去世時(shí)仍默默無(wú)聞、不被賞識(shí)。而今，西方公認(rèn)他為世界級(jí)的繪畫(huà)大家。常玉1901年生于四川南充，少時(shí)家境殷實(shí)。1919年常玉以留法勤工儉學(xué)的方式前往巴黎，與徐悲鴻、林風(fēng)眠熟稔，常玉的藝術(shù)觀點(diǎn)卻與他們不同，他不進(jìn)美術(shù)學(xué)院進(jìn)修，常在咖啡館里一邊看《紅樓夢(mèng)》或拉著小提琴一邊畫(huà)畫(huà)。
潘玉良
中西合于一治.
潘玉良(1895-1977年)，中國(guó)著名女畫(huà)家、雕塑家。1921年考得官費(fèi)赴法留學(xué)，先后進(jìn)了里昂中法大學(xué)和國(guó)立美專，與徐悲鴻同學(xué)，1923年又進(jìn)入巴黎國(guó)立美術(shù)學(xué)院。潘玉良的作品陳列于羅馬美術(shù)展覽會(huì)，曾獲意大利政府美術(shù)獎(jiǎng)金。1929年，潘玉良?xì)w國(guó)后，曾任上海美專及上海藝大西洋畫(huà)系主任，后任中央大學(xué)藝術(shù)系教授。1937年旅居巴黎，曾任巴黎中國(guó)藝術(shù)會(huì)會(huì)長(zhǎng)。曾為張大千雕塑頭像，又作王濟(jì)遠(yuǎn)像等。潘女士為東方考入意大利羅馬皇家畫(huà)院之第一人。
名稱：花攤 作者：潘玉良 創(chuàng)作時(shí)間：1940年 材質(zhì)：布面油畫(huà) 大小：332cm×4cm 作品類型：油畫(huà)藝術(shù)收藏機(jī)構(gòu)： 中國(guó)美術(shù)館
作品解讀：花攤是巴黎街頭常見(jiàn)景物，也仿佛是畫(huà)家信手拈來(lái)的畫(huà)題。畫(huà)家以花棚內(nèi)為視點(diǎn)，以賣花女為背景，通過(guò)購(gòu)售鮮花的情境，表現(xiàn)了巴黎婦女的生活習(xí)俗，也體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)人生、對(duì)自然、對(duì)美的愛(ài)心。為此，她弱化了購(gòu)花人的色澤，卻以原色點(diǎn)染了雖在陰影中卻依然明亮的鮮花。一只黑白的小花狗在花攤前跑來(lái)跑去，更活躍了畫(huà)面氣氛。畫(huà)家用中國(guó)水墨畫(huà)線描技巧速寫(xiě)般地記錄了賣花女的姿態(tài)，在筆端里浸透著她對(duì)祖國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的一番情愫。
潘玉良幼年時(shí)就成了孤兒，14歲被舅舅賣給了妓院作歌妓，17歲時(shí)被蕪湖海關(guān)監(jiān)督潘贊化贖出，納為小妾，改名潘玉良，居住在上海乍浦路。熱愛(ài)藝術(shù)的她，于1918年以素描第一名、色彩高分的成績(jī)考進(jìn)上海圖畫(huà)美術(shù)院（后改為上海美術(shù)?？茖W(xué)校），師從朱屺瞻、王濟(jì)遠(yuǎn)學(xué)畫(huà)。1921年畢業(yè)后，又考取安徽省公費(fèi)津貼留法的資格，成為里昂中法大學(xué)的第一批學(xué)生，她到法國(guó)1個(gè)月后，就投考國(guó)立美術(shù)專門學(xué)校，兩年后成為巴黎國(guó)立美術(shù)專門學(xué)校油畫(huà)班的插班生，與徐悲鴻同學(xué)。
名稱：太妃椅上的人 作者：潘玉良 材質(zhì)：畫(huà)布 作品類型：油畫(huà)藝術(shù) 藝術(shù)時(shí)期：近現(xiàn)代
作品解讀：潘玉良是我國(guó)旅法最早最著名的女畫(huà)家，曾兩次遠(yuǎn)渡重洋，在巴黎從事藝術(shù)活動(dòng)達(dá)50多個(gè)春秋。她的油畫(huà)作品融合中西，色彩線條互相依存，用筆俊逸灑脫，氣韻生動(dòng)，賦色濃艷，雍容華貴，別有趣味。她一生之中留下2000多件藝術(shù)作品，也留下了許許多多，可歌可泣的傳奇故事。
1925年她以畢業(yè)第一名的成績(jī)獲取羅馬獎(jiǎng)學(xué)金，得以到意大利深造，進(jìn)入羅馬國(guó)立美術(shù)專門學(xué)校學(xué)習(xí)油畫(huà)和雕塑。1926年她的作品在羅馬國(guó)際藝術(shù)展覽會(huì)上榮獲金質(zhì)獎(jiǎng)，打破了該院歷史上沒(méi)有中國(guó)人獲獎(jiǎng)的記錄。潘玉良是民初女性接受新美術(shù)教育成為畫(huà)家的極少數(shù)例子。
熱愛(ài)藝術(shù)的她，于1918年以素描第一名、色彩高分的成績(jī)考進(jìn)上海圖畫(huà)美術(shù)院（后改為上海美術(shù)?？茖W(xué)校），師從朱屺瞻、王濟(jì)遠(yuǎn)。1925年她以畢業(yè)第一名的成績(jī)獲取羅馬獎(jiǎng)學(xué)金，得以到意大利深造，進(jìn)入羅馬國(guó)立美術(shù)專門學(xué)校學(xué)習(xí)油畫(huà)和雕塑。畢業(yè)于巴黎及羅馬美術(shù)專門學(xué)校，作品陳列于羅馬美術(shù)展覽會(huì)，曾獲意大利政府美術(shù)獎(jiǎng)金?？v觀潘玉良的藝術(shù)生涯，可以明顯看出她的繪畫(huà)藝術(shù)是在中西方文化不斷碰撞、融合中萌生發(fā)展的。這正切合了她"中西合于一治”及“同古人中求我，非一從古人而忘我之”的藝術(shù)主張。
劉海粟
現(xiàn)代杰出畫(huà)家、美術(shù)教育家.
劉海粟（1896-1994），名槃，字季芳，號(hào)海翁。漢族，江蘇常州人。現(xiàn)代杰出畫(huà)家、美術(shù)教育家，1912年與烏始光、張聿光等創(chuàng)辦上海圖畫(huà)美術(shù)院，后改為上海美術(shù)?？茖W(xué)校，任校長(zhǎng)。1949年后任南京藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。早年習(xí)油畫(huà)，蒼古沉雄。兼作國(guó)畫(huà)，線條有鋼筋鐵骨之力。后潛心于潑墨法，筆飛墨舞，氣魄過(guò)人。晚年運(yùn)用潑彩法，色彩絢麗，氣格雄渾。歷任南京藝術(shù)學(xué)院名譽(yù)院長(zhǎng)、教授，上海美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問(wèn)。英國(guó)劍橋國(guó)際傳略中心授予“杰出成就獎(jiǎng)”。意大利歐洲學(xué)院授予“歐洲棕櫚金獎(jiǎng)”。
名稱：萬(wàn)年長(zhǎng)春圖軸 作者：劉海粟 陸抑非 創(chuàng)作時(shí)間：1956年 材質(zhì)：紙本設(shè)色 作品類型：中國(guó)繪畫(huà) 收藏機(jī)構(gòu)： 上海博物館 藝術(shù)時(shí)期：近現(xiàn)代
名稱：翡冷翠 作者：劉海粟 創(chuàng)作時(shí)間：1930 材質(zhì)：畫(huà)布 大?。?5.9cm×54.8cm 作品類型：油畫(huà)藝術(shù)
顏文樑
美術(shù)教育家和風(fēng)景畫(huà)家.
顏文樑（1893-1988）生于江蘇蘇州，是本世紀(jì)著名的美術(shù)教育家和風(fēng)景畫(huà)家。字棟臣，小名二官。從小隨父習(xí)中國(guó)畫(huà)，1909年到上海商務(wù)印書(shū)館，在日本畫(huà)家和銅版畫(huà)技師指導(dǎo)下開(kāi)始西畫(huà)啟蒙教育。1919年與楊左匋等成立美術(shù)畫(huà)賽會(huì)。1922年與朱士杰、胡粹中創(chuàng)辦蘇州美專，任校長(zhǎng)。1928年，在徐悲鴻的鼓勵(lì)下，赴法國(guó)巴黎學(xué)習(xí)。此畫(huà)即作于赴法途中的海輪上。整幅畫(huà)的色調(diào)為沉著的青灰色，襯托出穿云破霧的日光在海面上的倒影，幾處深色的枯筆也看得出中國(guó)畫(huà)筆法的影響。抵法后，在國(guó)立巴黎美專皮埃爾·羅朗士畫(huà)室學(xué)畫(huà)。1929年所作色粉畫(huà)《廚房》參加法國(guó)春季沙龍，獲榮譽(yù)獎(jiǎng)。
名稱：普陀風(fēng)景 作者：顏文樑創(chuàng)作時(shí)間：1936年材質(zhì)：紙板油畫(huà)大?。?8.1cm×25cm作品類型：油畫(huà)藝術(shù)收藏機(jī)構(gòu)： 中國(guó)美術(shù)館
留學(xué)期間接受古典主義和印象主義的影響，作品在結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、手法寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上，又重視描繪外光和色彩的變化。
60年代的作品多注重表現(xiàn)大自然的微妙變化和靜謐之美。70年代后期，作品筆觸靈活、自然、灑脫，色彩明快。他的作品構(gòu)思精巧，刻畫(huà)真實(shí)、細(xì)致，色彩明快，善于以西方的表現(xiàn)手法融以民族的精神，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，對(duì)透視學(xué)、色彩學(xué)、解剖學(xué)的研究也卓有建樹(shù)，作品色彩更為豐富絢麗。
名稱：重泊楓橋作者：顏文樑創(chuàng)作時(shí)間：1980年材質(zhì)：布面油彩大?。?4cm×49cm作品類型：油畫(huà)藝術(shù)收藏機(jī)構(gòu)： 中國(guó)美術(shù)館藝術(shù)時(shí)期：近現(xiàn)代
顏文梁屬于中國(guó)第一代油畫(huà)家，被陳丹青成為中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的"老祖宗"和現(xiàn)代美術(shù)教育的開(kāi)幕人、奠基者。他繪畫(huà)風(fēng)格非常獨(dú)特，唯美、雅俗共賞，現(xiàn)在市場(chǎng)認(rèn)可度已經(jīng)很高。但他的作品幾乎沒(méi)有人為的炒作。市場(chǎng)認(rèn)可度純粹來(lái)自于畫(huà)面本身。
出版有《顏文梁畫(huà)集》、《油畫(huà)小輯》、《歐游小品》及水彩畫(huà)集《蘇杭風(fēng)景》等;著有《美術(shù)用透視學(xué)》、《色彩瑣談》等。
常書(shū)鴻
敦煌的守護(hù)神.
常書(shū)鴻 （1904-1994年），滿族，滿姓伊爾根覺(jué)羅，據(jù)稱常書(shū)鴻從幼年就開(kāi)始學(xué)畫(huà)。后在父親的要求下報(bào)考了浙江省立甲種工業(yè)學(xué)校(浙江大學(xué)工學(xué)部)的染織專業(yè)。在校期間參加了由豐子愷等組織的西湖畫(huà)會(huì)，1923年畢業(yè)并留校任美術(shù)教員。1927年攜妻子赴法國(guó)留學(xué)，先后在里昂和巴黎學(xué)習(xí)繪畫(huà)。在法國(guó)期間，常書(shū)鴻曾在巴黎舉辦個(gè)人畫(huà)展，獲得過(guò)法國(guó)美術(shù)沙龍三枚金獎(jiǎng)、兩枚銀獎(jiǎng)，并當(dāng)選為法國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。1936年畢業(yè)于法國(guó)巴黎高等美術(shù)?？茖W(xué)校。曾任敦煌藝術(shù)研究所所長(zhǎng)、敦煌文物研究所（后改稱敦煌研究院）所長(zhǎng)。因一生致力于敦煌藝術(shù)研究保護(hù)等工作，被人稱作“敦煌的守護(hù)神”。
名稱：蒙古包中作者：常書(shū)鴻創(chuàng)作時(shí)間：1947年材質(zhì)：布面油畫(huà)大小：113cm×84.5cm作品類型：油畫(huà)藝術(shù)收藏機(jī)構(gòu)： 中國(guó)美術(shù)館
1934年發(fā)起成立“中國(guó)藝術(shù)家學(xué)會(huì)”參加者有常書(shū)鴻、王臨乙、呂斯百、劉開(kāi)渠、陳之秀、王子云、余炳烈等20多人。在此期間所繪油畫(huà)《梳妝》、《病婦》、《裸女》靜物畫(huà)《葡萄》等作品，曾多次參加法國(guó)國(guó)家沙龍展?！镀咸选泛髞?lái)被時(shí)任法國(guó)教育部次長(zhǎng)親選，收歸法國(guó)國(guó)有，《沙娜畫(huà)像》被巴黎近代美術(shù)館收藏（現(xiàn)藏于蓬皮杜藝術(shù)文化中心）。《裸婦》在1934年里昂春季沙龍展中獲得美術(shù)家學(xué)會(huì)的金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)虏⒈皇詹?，現(xiàn)藏于里昂國(guó)立美術(shù)館。在法國(guó)國(guó)家沙龍展中先后獲金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)氯?、銀質(zhì)獎(jiǎng)?wù)露?、榮譽(yù)獎(jiǎng)一枚，并因此成為法國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、法國(guó)肖像畫(huà)家協(xié)會(huì)會(huì)員。1936年秋回國(guó)在北平國(guó)立藝專任西畫(huà)系主任兼教授，并于年底擔(dān)任全國(guó)美展評(píng)審委員。
方千民
方派.
方干民（1906年3月2日－1984年1月），生于大清帝國(guó)浙江省溫嶺市，油畫(huà)家，雕塑家，美術(shù)教育家，中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的開(kāi)拓者之一。他1925年留學(xué)于法國(guó)巴黎美術(shù)學(xué)院，成為第一批留法的中國(guó)畫(huà)家，1929年回國(guó)任教于上海新華藝專和國(guó)立西湖藝術(shù)學(xué)院（即現(xiàn)在的中國(guó)美術(shù)學(xué)院）。方干民曾經(jīng)擔(dān)任浙江美術(shù)學(xué)院教務(wù)長(zhǎng)、油畫(huà)系教授、中華藝術(shù)研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)，并創(chuàng)立了“長(zhǎng)風(fēng)西畫(huà)研究會(huì)”。方干民與林風(fēng)眠和吳大羽齊名，是當(dāng)年浙江美術(shù)學(xué)院西畫(huà)系著名的三位教授之一，一生作育英才，畫(huà)家朱德群、趙無(wú)極、吳冠中、羅工柳和王肇民等都是他的學(xué)生。方干民深受表現(xiàn)主義影響，是中國(guó)及亞洲現(xiàn)代美術(shù)史上少數(shù)對(duì)立體主義進(jìn)行探索的畫(huà)家，其獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格被稱為“方派”。
方干民 《山川意境》 布面油畫(huà) 48cm×70cm 1980年
方干民 《拱宸橋北河道風(fēng)光》 布面油畫(huà) 40cm×67cm 1983年
龐薰琹
決龐薰琹龐薰琹瀾.
龐薰琹，常熟人，龐鴻文之孫。1924年畢業(yè)于上海震旦大學(xué)，次年赴法國(guó)，先后在敘利恩學(xué)院、格朗·歇米歐爾學(xué)院研習(xí)繪畫(huà)。1930年回國(guó)，系統(tǒng)研究中國(guó)畫(huà)論、畫(huà)史，撰《薰琹隨筆》。1931年，與張弦、倪貽德組織“決瀾社”，舉行畫(huà)展，蜚聲藝林。迄解放前，歷任上海美專及北平、四川、廣東等藝專教職，兼中央、華西、中山等大學(xué)教授。其間，積極參加抗日救亡及愛(ài)國(guó)-。1948年，拒絕赴美國(guó)執(zhí)教之聘，由粵返滬，迎接解放。建國(guó)后，歷任中央美術(shù)學(xué)院華東分院教授、教務(wù)長(zhǎng)。是中央工藝美術(shù)學(xué)院創(chuàng)辦人，歷任教授、第一副院長(zhǎng)。1980年加入中國(guó)共產(chǎn)黨。歷來(lái)主張藝術(shù)必須立足于本民族的傳統(tǒng)，又必須不斷吸收、融化和創(chuàng)新。擅長(zhǎng)油畫(huà)、水彩畫(huà)及白描，均融入中國(guó)民族特色，其各個(gè)時(shí)期的題材和畫(huà)風(fēng)則常變化。代表作有《大地之子》、《路》、《貴州山民圖卷》及晚年的《瓶花》等。在工藝美術(shù)領(lǐng)域，強(qiáng)調(diào)“實(shí)用、經(jīng)濟(jì)、美觀”的發(fā)展方向，重視民族傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。著有《工藝美術(shù)設(shè)計(jì)》、《圖案問(wèn)題研究》、《中國(guó)歷代裝飾畫(huà)的研究》、《論工藝美術(shù)》等。
名稱：背簍作者：龐薰琹創(chuàng)作時(shí)間：1946年材質(zhì)：水彩畫(huà)大?。?0cm×30cm作品類型：水彩畫(huà)收藏機(jī)構(gòu)： 中國(guó)美術(shù)館
名稱：趕集作者：龐薰琹創(chuàng)作時(shí)間：1943年材質(zhì)：紙本設(shè)色大小：45.5cm×25cm作品類型：中國(guó)繪畫(huà)收藏機(jī)構(gòu)： 中國(guó)美術(shù)館
留法三劍客
吳冠中
現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)的代表性人物.
吳冠中江蘇宜興人，是首位獲選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院通訊院士的中國(guó)籍藝術(shù)家。吳冠中畢業(yè)于國(guó)立藝術(shù)?？茖W(xué)校，油畫(huà)師從方干民和吳冠宇，國(guó)畫(huà)師從潘天壽。吳冠中是二十世紀(jì)現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)的代表性人物于1999年入選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院通訊院士，是首位獲此殊榮的中國(guó)籍藝術(shù)家，這也是法蘭西學(xué)院成立近二百年來(lái)第一位亞洲人獲得這一職位。
名稱：墻上秋色 作者：吳冠中 材質(zhì)：設(shè)色紙本 作品類型：中國(guó)繪畫(huà) 藝術(shù)時(shí)期：當(dāng)代
雖然吳冠中的藝術(shù)成就享譽(yù)世界，但他非常自謙，正如其自傳書(shū)名《我負(fù)丹青》，覺(jué)得自己雖然搞了一輩子的丹青，卻并沒(méi)有畫(huà)好。年輕時(shí)的吳冠中不顧家人的反對(duì)，投身藝術(shù)，求學(xué)于國(guó)立藝術(shù)書(shū)?？茖W(xué)校。畢業(yè)后考取了教育部公費(fèi)留學(xué)赴法深造的機(jī)會(huì)。吳冠中進(jìn)入巴黎高級(jí)美術(shù)學(xué)院，師從蘇弗爾皮，他對(duì)于藝術(shù)的追求非?？駸?，平日除了上課，就是到盧浮宮、展覽館及大大小小的畫(huà)廊、書(shū)店參觀，晚上還到法語(yǔ)學(xué)校補(bǔ)習(xí)，或者畫(huà)人體速寫(xiě)。1950年，吳冠中回國(guó)任教于中央美術(shù)學(xué)院。終生致力于油畫(huà)民族化及中國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化之探索，獨(dú)創(chuàng)的“彩墨畫(huà)”獨(dú)樹(shù)一幟，與朱德群和趙無(wú)極被譽(yù)為“留法三劍客”。
名稱：山水花卉 冊(cè)頁(yè)之江南水鄉(xiāng) 作者：吳冠中 創(chuàng)作時(shí)間：1987 材質(zhì)：設(shè)色 紙本大小：31×42.2cm 作品類型：中國(guó)繪畫(huà)
趙無(wú)極
西方現(xiàn)代抒情抽象派的代表.
趙無(wú)極（1921年2月13日—2013年4月9日）華裔法國(guó)畫(huà)家。生于中國(guó)北京。童年在江蘇南通讀書(shū)，并學(xué)習(xí)繪畫(huà)。1935年入杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校，師從林風(fēng)眠。1948年赴法國(guó)留學(xué)，并定居法國(guó)。在繪畫(huà)創(chuàng)作上，以西方現(xiàn)代繪畫(huà)的形式和油畫(huà)的色彩技巧，參與中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的意蘊(yùn)，創(chuàng)造了色彩變幻、筆觸有力、富有韻律感和光感的新的繪畫(huà)空間，被稱為“西方現(xiàn)代抒情抽象派的代表”。法蘭西畫(huà)廊終身畫(huà)家、巴黎國(guó)立裝飾藝術(shù)高等學(xué)校教授，獲法國(guó)騎士勛章。曾在世界各地舉辦160余次個(gè)人畫(huà)展。2013年4月9日，趙無(wú)極因病醫(yī)治無(wú)效在瑞士沃州逝世，享年92歲。
名稱：兩個(gè)城市之間西文名稱：Entre Deux Villes作者：趙無(wú)極創(chuàng)作時(shí)間：1955材質(zhì)：畫(huà)紙大小：48.3cmx62.2cm作品類型：版畫(huà)藝術(shù)藝術(shù)時(shí)期：近現(xiàn)代
名稱：石版畫(huà)201西文名稱：Lithographie 201作者：趙無(wú)極創(chuàng)作時(shí)間：1969材質(zhì)：畫(huà)紙大?。?7cmx24.4cm作品類型：版畫(huà)藝術(shù)藝術(shù)時(shí)期：近現(xiàn)代
朱德群
華裔法國(guó)油畫(huà)家.
朱德群華裔法國(guó)油畫(huà)家，出生于蕭縣（今屬安徽宿州），是法蘭西藝術(shù)院中的第一位華裔院士。1935年考入國(guó)立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校，師從油畫(huà)家方干民和吳大羽。畢業(yè)后在中央大學(xué)任教，1949年年隨校遷往臺(tái)灣，1955年年赴法國(guó)后定居，1997年年當(dāng)選為法法蘭西藝術(shù)院院士。朱德群的繪畫(huà)風(fēng)格到法國(guó)后從寫(xiě)實(shí)轉(zhuǎn)為抽象，經(jīng)常用矩形色塊堆砌，如同山城夜景，明暗對(duì)比極其強(qiáng)烈，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
名稱：無(wú)題5西文名稱：SANS TITRE作者：朱德群創(chuàng)作時(shí)間：2002材質(zhì)：石板大小：70.5cm×95.5cm作品類型：版畫(huà)藝術(shù)藝術(shù)時(shí)期：當(dāng)代
1935年進(jìn)入杭州藝專，當(dāng)時(shí)之校長(zhǎng)林風(fēng)眠（1900-1991）為藝專網(wǎng)羅了極多曾留學(xué)過(guò)法國(guó)的人才，而林風(fēng)眠個(gè)人對(duì)法國(guó)現(xiàn)代畫(huà)的喜好，更影響了藝專的繪畫(huà)風(fēng)格。中國(guó)書(shū)畫(huà)的表達(dá)經(jīng)驗(yàn)很早就為朱德群的抽象創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)，使他在從具象過(guò)渡到抽象的短短數(shù)年間，很圓熟地超脫具象的束縛，在畫(huà)面構(gòu)造出一個(gè)抽象的廣闊空間，也使朱德群的抽象自然畫(huà)深含中國(guó)文化的恢宏氣度。
名稱：第一三四號(hào)西文名稱：No. 134作者：朱德群創(chuàng)作時(shí)間：1962材質(zhì)：紙本大?。?5.5cmx52.5cm作品類型：水彩畫(huà)
于80年代中，他所運(yùn)用的線條、點(diǎn)與粗筆都與中國(guó)的書(shū)法繪畫(huà)極為吻合，中國(guó)書(shū)法的俯仰、頓挫與縱橫均可見(jiàn)于這個(gè)時(shí)期的作品當(dāng)中。進(jìn)入90年代后，朱德群的作品更加接近中國(guó)的繪畫(huà)傳統(tǒng)，而其雙聯(lián)與三聯(lián)作的構(gòu)圖也是受中國(guó)傳統(tǒng)手卷軸的影響。而其作品之標(biāo)題如“大地蘇生”、“雪融瑞氣”或“冥想”均有中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)中注重宇宙的變化并探討人與自然的關(guān)聯(lián)。
名稱：第205號(hào)構(gòu)圖 作者：朱德群 創(chuàng)作時(shí)間：1964材質(zhì)：紙本大小：45cmx52cm作品類型：水彩畫(huà)藝術(shù)時(shí)期：當(dāng)代
吳冠中曾以“大弦嘈嘈似急雨，小弦切切似私語(yǔ)”形容朱德群作品中，因線條的律動(dòng)而形成的節(jié)奏感；點(diǎn)線的交錯(cuò)與竄動(dòng)并結(jié)合畫(huà)面上的光線明暗而形成如音符般時(shí)急時(shí)緩、高低起伏的旋律。整體而言朱德群的作品與自然現(xiàn)象，尤其是與光，有緊密的關(guān)聯(lián)，而這些都是經(jīng)由藝術(shù)家心靈省思后的印象。法國(guó)藝評(píng)家皮耶卡班那曾寫(xiě)道："真實(shí)的繪畫(huà)來(lái)自回憶。"
朱德群即是以深邃的方式，描述令他最眩目的前塵往事。足見(jiàn)朱德群對(duì)這個(gè)世界的眷戀，這世上的芳香，這些揮之不去的襲人氣習(xí)，那些世俗的紛擾，都是他所欲捕捉的對(duì)象。朱德群以畫(huà)筆描繪出自然界里的透明的空氣、清涼的水氣、游移的風(fēng)、急速的湍流與初降的瑞雪。在畫(huà)面上常出現(xiàn)淡玫瑰色的晨曦或是一片火紅的落日，而光線神秘的游移、躍動(dòng)于其中，這就是朱德群作品充滿蓬勃的生命力的來(lái)源。他以一種既夸張又抒情手法表現(xiàn)出強(qiáng)烈又雋永的印象，同時(shí)兼具夢(mèng)幻意味與戲劇性效果。
結(jié)語(yǔ)
此次展覽所展示的藝術(shù)作品，無(wú)論是傳統(tǒng)的還是現(xiàn)代的了都毫顯了中法兩國(guó)在藝術(shù)領(lǐng)域的深厚底蘊(yùn)和博大精深的文化內(nèi)涵，展覽向我們呈現(xiàn)了這兩種文化在藝術(shù)領(lǐng)域的碰撞和融合，充分體現(xiàn)了文化多樣化的魅力和豐富性在未來(lái)的日子里，我們希望繼續(xù)加強(qiáng)中法文化藝術(shù)交流，進(jìn)一步推動(dòng)兩國(guó)藝術(shù)文化的交流合作，讓藝術(shù)文化成為中法兩國(guó)關(guān)系的黏合劑，為人類文明進(jìn)步做貢獻(xiàn)。
[ 文/編 《弘雅書(shū)房》
編輯部：望舒 ]
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