最近，第27屆上海白玉蘭獎(jiǎng)公布了入圍名單，引發(fā)了巨大的爭議。
張桐在《覺醒年代》里成功飾演了李大釗，卻沒有入圍最佳男主角的提名，很多人直言：“白玉蘭獎(jiǎng)這是發(fā)大水了?！?/span>
不過，看完入圍名單我們就能明白其中的端倪了。
《覺醒年代》這部劇是近年來難得的主旋律精品劇，講述了1915年到1921年的6年里，陳獨(dú)秀和李大釗為救國上下求索，最終建立中國共產(chǎn)黨的故事。
整部劇不僅品質(zhì)精良，演員也是全員演技在線，豆瓣評分也從開畫時(shí)的8.4分一口氣飆到了9.3分。
不過全員演技在線也造成了一定的“內(nèi)卷”。
比如陳獨(dú)秀和李大釗誰才是這部劇的男一號呢？
陳獨(dú)秀的戲份更重，可劇尾的字幕里卻把李大釗放在了第一位，很多劇迷也是爭論不休，為此編劇龍平平還專門出來解釋，這部劇是雙男主劇，排名不分先后。
不過考慮到于和偉在《巡回檢察組》里也有精彩的表現(xiàn)，最后于和偉入圍了視帝名單，張桐遺憾出局。
同樣的“內(nèi)卷”還發(fā)生在配角中。
《覺醒年代》里，馬少驊飾演的蔡元培，曹磊飾演的魯迅，朱剛?cè)請蝻椦莸暮m，張晚意飾演的陳延年都給觀眾留下了深刻的印象，可是最佳男配的提名只有一個(gè)。
最終馬少驊提名最佳男配，其他演員只能遺憾陪跑。
簡單分析就能看出，并不是白玉蘭獎(jiǎng)發(fā)大水了，而是《覺醒年代》太過優(yōu)秀，給觀眾的和評委帶來了幸福的煩惱。
不過，這些沒入圍的好演員不必太過沮喪，因?yàn)檫@兩年精品好劇如雨后春筍般涌現(xiàn)，屬于好演員的春天到來了。
在《覺醒年代》快結(jié)束時(shí)，彈幕里有觀眾就說，希望這樣的好劇能夠一直拍下去，最好從1921年拍到2021年，續(xù)集的名字就叫做《革命年代》和《復(fù)興年代》。
這個(gè)提議獲得了許多人的點(diǎn)贊，只是萬萬沒想到，觀眾的心愿很快就得到了滿足。
前幾日，電視劇《光榮與夢想》開播，這部劇某種程度上可以看作是《覺醒年代》的續(xù)集，張桐在本劇里繼續(xù)飾演李大釗。
從首播之日起，這部劇的收視率已經(jīng)連續(xù)6天破2，期間更是連續(xù)3天收視率位居第一。
本劇以1919年五四運(yùn)動(dòng)為開端到1954年抗美援朝勝利為終點(diǎn)，講述了我黨波瀾壯闊的發(fā)展歷程。
《覺醒年代》是由張永新執(zhí)導(dǎo)的，他之前的代表作是《軍師聯(lián)盟》；
《光榮與夢想》是劉江執(zhí)導(dǎo)的，他之前的代表作是《黎明之前》和《咱們結(jié)婚吧》。
兩位導(dǎo)演的風(fēng)格不同，但在創(chuàng)作這兩部劇時(shí)卻好像達(dá)成了某種默契，使得兩部劇之間存在著三大繼承關(guān)系。
第一是故事上的繼承。
《覺醒年代》是以五四運(yùn)動(dòng)為全劇的高潮，以中共建黨為故事的結(jié)尾，蕩氣回腸，感人肺腑。
《光榮與夢想》開篇用旁白的形式講述了五四運(yùn)動(dòng)的意義，接著就用大量生動(dòng)的細(xì)節(jié)完成還原了中共建黨的全過程，看完《覺醒年代》的朋友可以無縫切換到這部新劇之中。
第二是演員上的繼承。
《覺醒年代》后，張桐在本劇中繼續(xù)出演李大釗，侯京健在本劇中繼續(xù)出演青年毛澤東，有了這些熟面孔，觀眾也能快速切換到新劇之中。
最后是畫面上的繼承。
兩部劇從取景到運(yùn)鏡到畫面的色彩處理都呈現(xiàn)出了電影般的質(zhì)感，張永新和劉江聯(lián)手拔高了主旋律電視劇的創(chuàng)作天花板。
不過，兩部劇也有著明顯的區(qū)別，一個(gè)是“小而精”，一個(gè)是“大而全”。
《覺醒年代》的“小而精”，是可以寫進(jìn)國產(chǎn)劇教科書的。
《覺醒年代》用43集講述了6年的歷史，主要角色就幾十人，主要以文戲?yàn)橹?，講述的也是新文化運(yùn)動(dòng)啟發(fā)民智的故事。
這使得《覺醒年代》拍攝的方式是“小而精”，全劇好像在芝麻上繡花一樣拍得很精致。
不同的場景之間用版畫的形式進(jìn)行銜接；
比如毛澤東出場、魯迅寫下《狂人日記》、陳獨(dú)秀和胡適分道揚(yáng)鑣時(shí)都用了一種藝術(shù)化的處理方式；
再比如全劇用大量的動(dòng)物來進(jìn)行隱喻：用螞蟻爬行來反映左傾思潮，用青蛙來暗諷保守派是井底之蛙，用牛來暗示毛澤東是執(zhí)牛耳者，用駱駝來表示古老的中國負(fù)重前行等等。
但《光榮與夢想》卻是另一種講述方式。
比如劇中僅毛澤東的扮演者就有三位，這種“史詩級配置”在以往劇作中是難以想象的。
《光榮與夢想》用40集講述了35年的歷史，包含了紅軍長征、抗日戰(zhàn)爭、國共內(nèi)戰(zhàn)和抗美援朝等大事件，有大量的戰(zhàn)爭戲，劇中出現(xiàn)的真實(shí)歷史人物達(dá)到了400多人，參加的演員多達(dá)200多人，拍攝的場景多達(dá)700多個(gè)，其中黃埔軍校的戲只有12場，可是劇組卻專門搭景還原當(dāng)時(shí)的場景。
這使得《光榮與夢想》的拍攝方式是“大而全”，它以點(diǎn)帶面講述故事。
比如剛開始重點(diǎn)講述中共一大成立的細(xì)節(jié)，然后下一個(gè)場景就跳轉(zhuǎn)到2年后國民黨一大召開，接著就是1年后黃埔軍校的成立。
幾個(gè)事件之間是作留白處理的，這樣的拍攝方式少了《覺醒年代》那種黏性，但格局和視野更加宏大。
在演員方面，兩部劇都是老戲骨壓陣，都保證了下限，但也是有巨大的區(qū)別的。
《覺醒年代》因?yàn)槿宋锉容^少，在演員選擇上就以演技為唯一標(biāo)準(zhǔn)，這使得全劇里戲骨云集，陳獨(dú)秀、李大釗、胡適、魯迅等歷史人物都被老戲骨們塑造得形象而立體。
但《光榮與夢想》涉及到的演員有200多人，全部選擇戲骨出演是不現(xiàn)實(shí)的，它在演員的選擇標(biāo)準(zhǔn)上更加多元化，演員表演看點(diǎn)是要超過《覺醒年代》的，但在演技的輸出調(diào)性上就會(huì)產(chǎn)生一定的偏差。
比如張桐和侯京健都在兩部劇中出演了李大釗和毛澤東，但在《覺醒年代》里張桐是主演，侯京健是配角，而到了《光榮與夢想》里，張桐成了配角，侯京健成了主角，兩人的表演方式自然也有了變化，觀眾能否接受這種反差是個(gè)問題。
再比如馬少驊在《覺醒年代》飾演的是蔡元培，在《光榮與夢想》里飾演的是孫中山，這位老戲骨飾演兩個(gè)角色時(shí)是有明顯的差別的，欣賞這種差別對于觀眾也是一種莫大的享受，對演員卻是一大考驗(yàn)。
還有《光榮與夢想》中，侯京健、佟瑞欣、唐國強(qiáng)分別飾演毛澤東的青年、中年和老年時(shí)期，黃曉明、劉勁分別飾演周恩來的青年和中年時(shí)期，幾個(gè)演員之間如何做到無縫銜接也頗有難度。
此外，《覺醒年代》里于和偉成功飾演了陳獨(dú)秀，而《光榮與夢想》中達(dá)康書記吳剛出演陳獨(dú)秀，吳剛的造型更接近陳獨(dú)秀，而于和偉的表演更有個(gè)人風(fēng)格，兩位戲骨的隔空PK十分有看點(diǎn)。
《光榮與夢想》也有爭議的點(diǎn)，比如王勁松首次飾演蔣介石、李晨飾演張國燾，黃曉明飾演青年周恩來都遭到了觀眾的質(zhì)疑。
對了，導(dǎo)演還邀請了張一山、謝孟偉、曹駿、關(guān)曉彤、高圓圓都有爭議的演員飾演歷史人物，也是一招險(xiǎn)棋。
演員選擇的多元性決定了它的看點(diǎn)更多，爭議更大，整體性更差，拍攝難度也更大。
但不管怎么說，《覺醒年代》和《光榮與夢想》都是幾個(gè)老戲骨撐起來的劇，于和偉、張桐、馬少驊、唐國強(qiáng)、劉勁等老戲骨才是兩部劇成功的關(guān)鍵。
兩部劇的創(chuàng)作理念不同，拍攝方式不同，演員的表演風(fēng)格也不同，但恰好從兩個(gè)側(cè)面證明了《覺醒時(shí)代》式的“老戲骨定律”已經(jīng)成為電視劇創(chuàng)作的鐵律，好演員的春天已經(jīng)到來了。
最后，皮哥給大家一個(gè)建議：想要系統(tǒng)全面了解中國近代史，可以先看《走向共和》，再看《覺醒年代》，最后看《光榮與夢想》，這三部劇承前啟后，組合在一起就是一部完整的中國近代史。
好的歷史劇并等于真實(shí)的歷史，但是卻是引導(dǎo)觀眾去了解真實(shí)歷史的一座橋梁，從這個(gè)意義上看，《覺醒年代》做到了，《光榮與夢想》也做到了。
最后《光榮與夢想》是否能像《覺醒年代》一樣大火，我就拭目以待吧……
文/皮皮電影編輯部：一粒雞
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