他做的糖，宛如夢境。蔡依林都是他的粉絲。
不久前，世界翻糖蛋糕屆最高獎項“國際翻糖蛋糕大賽”在英國圓滿落幕。
然而2017注定成為讓評委們扼腕的一年。
一件所有評委都覺得“美到不可思議”的作品，因為規(guī)則上的細節(jié)不符，差點被判出局。
“評委們挨個走過來和我說親自幫我去切了，但是切不開。”周毅后來回憶說，“他們比我還不甘心。有幾個去切了好幾次，但是不行?！?/span>
比賽規(guī)定所有食材都要“可食”，所以周毅在表現湖水的時候，用了堅硬的“拉糖”。
但后來評委們告訴他，他們理解的翻糖蛋糕首先是一個蛋糕，所以需要柔軟，可以簡單地切開。
這個小小的理解上的偏差，讓這件叫《醉臥忘憂境》的作品，成為了評委們心中的遺憾。
“本來評委們會在不符合規(guī)定的作品旁邊放一張小紙條，上面寫它出局的原因。但我這張紙條遲遲沒有放上去。最后他們一致決定，這件作品不能成為遺珠。所以破例臨時換了個參賽組別?！敝芤闾岬疆敃r的神轉折，至今都覺得不可思議。
《醉臥忘憂鏡》最終因為組別問題得了銅獎。但這個銅獎，不代表作品水準，代表了評委們對藝術的不忍辜負。
讀到這里，可能很多人覺得我要寫一個遺憾的故事。
事實恰恰相反，當晚，80后男青年周毅一共獲得3金2銅。《醉臥忘憂境》因為外部因素錯失的全場最高大獎,他憑借另一款作品《武則天》依舊斬獲！
有史以來第一次，世界翻糖蛋糕屆最高獎項頒給了中國人！
當東方遇上西方
雖然現在被粉絲們稱作糖王，連蔡依林也專門發(fā)微博表示贊嘆，但周毅最早學的，卻并不是翻糖。
他畢業(yè)于四川烹飪高等?？茖W院中餐工藝專業(yè)，師從工藝美術大師王龍學習面塑。早年就獲得了“天府著名藝術家”稱號。
一次西點比賽，讓周毅見識到了國外的拉糖技術。
向來對食材很感興趣的他，瞬間如同發(fā)現了新的世界。
為了磨練手藝，他專門飛到法國，拜入世界拉糖大師 SK 門下求學。
那段時間，周毅如饑似渴地吸收著各種來自西方的甜品知識，也慢慢接觸到了更多類別的糖塑工藝——翻糖，就是其中之一。
從再傳統不過的面塑，到舶來的翻糖。我問周毅，在轉型過程中遇到過困難嗎？
“困難不是來自于轉型?！彼肓讼胝f，“如果要問面塑和翻糖的區(qū)別，無非是食材的特質。這個適應一下就能掌握。真正最大的困難，是藝術本身。”
在周毅眼里，任何一種藝術都沒有直通車。
“大家都知道達芬奇畫雞蛋的故事。這是一個規(guī)則。只有你畫了幾千幾萬的雞蛋，你才知道雞蛋的每一個細節(jié)。雞蛋已經在你心里了。面塑也好，翻糖也好，也是這樣。只有長時間的琢磨細節(jié)、累積作品才會越來越好。”大量的練習之后，他的開始在業(yè)界嶄露頭角。
然而正處于上升期的他卻沒有滿足于此時的成就。
他開始思考：中國老祖宗傳下來的面塑、糖人等工藝精美絕倫，但已越來越少看到。怎么才能讓傳統的老手藝活和當下年輕人喜歡的事物結合起來，煥發(fā)新的生機呢？
經過漫長地摸索后，周毅在其翻糖作品中加入了中國工藝手法。
例如此次獲獎作品《武則天》里的宮燈，就是用吹糖人的方法吹出來的。效果之好，令國際評委都嘖嘖稱奇。
當細節(jié)控遇上細節(jié)控
既然說到了宮燈，我覺得有必要細致地來給大家介紹一下《武則天》。
第一次看周毅的作品，所有人都會驚嘆于其豐富的細節(jié)。
“我本來以為評委主要看作品的大概外形，但是我錯了。他們會很仔細360度看你的作品。他們會和你說，你這個地毯上有6道縫隙，如果填起來會更好?！绷牡郊毠?jié)問題，周毅忽然和我說了一個比賽上的小插曲。
然而，他最不怕的，大概就是扣細節(jié)。
“我覺得做一個翻糖匠人很不容易?！彼@樣對我們說，“你必須會整容、整形、化妝、美發(fā)；會服裝設計、珠寶設計、鞋子設計、家具設計、園林設計。你要懂透視、懂光影，這每一項都要花大量時間去吃透?！?/span>
聽完我就吃驚了。有多少人會為了一個糖人去學習那么多“旁門雜學”？
然而正是這些雜學堆砌出來的細節(jié)，賦予了周毅的翻糖作品別人所沒有的靈魂。
單一來看或許沒那么震撼，我找到了去年蔡依琳全網瘋傳的那個《武則天》，當時覺得已經厲害到不行。
可是和周毅的《武則天》一比，差距立刻顯現。
周毅制作的少女武則天無論表情、妝容、服裝樣樣精致。連衣服的花紋、褶皺，頭上步搖的傾斜角度都栩栩如生。
背景更是強大。背后的屏風、臀下的圈椅、身邊的古玩架、腳邊的畫卷和香爐，包括我們之前提到的宮燈、腳下的地毯，每一件都像真實存在。
這樣精致的細節(jié)背后，意味著大量的專業(yè)知識、功課和工作量，但周毅啃的一絲不茍。
說到另一件《醉臥忘憂鏡》時，細節(jié)已不足以形容。
“我希望傳遞一種微醺的、沒有憂愁的境界?！敝芤阏f。
為了更好的體現主題，周毅用拉糖做了一汪清澈的池水。
“你看這水有沒有很深邃的感覺，我們是一層層鋪糖。”他指著一小塊由糖構成的水面解釋道，“每鋪一層就要加一層水紋，里面還要加金魚、蓮花，才有現在的效果。而且你仔細看，仙女的衣服有一部分是浸在水里的，為了實現這個效果，我們做了很多嘗試。”
因為作“水”的糖必須熱的往里倒，糖人的衣服一遇熱又會融化。所以周毅和他的助手只能將室溫調到非常低，一層層很薄的澆糖水，等前一輪凝固了，畫水紋，再澆。
循環(huán)往復，做了好幾小時才達到現在的厚度。
“早知道就少澆幾層了，那冠軍就是她了?！闭f到這里的時候，周毅小小的自嘲了一下。
當藝術遇上商業(yè)
“得到世界最高獎項，你覺得你的人生會不會有什么變化。”我問周毅。
他想都不想就給了我3個字：并不會。
“我上學的時候就自己出來創(chuàng)業(yè)，擺攤賣過首飾，也去民俗集市賣過年貨，跌倒過也爬起過，見過的風浪太多了?！彼f，“后來學了面塑和翻糖。一開始，其實也只是養(yǎng)活自己的一個手段罷了。如果我說一開始就癡迷，實在太假。但就是這么一點點的愛好，加上它本身能養(yǎng)活我，我就開始慢慢越來越鉆，想著能不能更好。到最后，就不放過自己了?！?/span>
周毅的直接讓我一愣。我認識無數藝術家、手藝人，自從日本“工匠精神”風靡之后，所有人都恨不得匠人們全部在家閉門不出，3年才完成一個做品，只賣100塊。
好像這樣才符合堅持、克儉、無欲無求的“匠人準則”。
于是真正的匠人們，也開始試圖讓自己接近這種“普世審美”。
2016年8月，周毅的工作室被授予成都傳統文化保護品牌。他一邊為自己的手藝被認可而感到興奮不已，一邊對“保護”2字有自己的見解。
“我很欽佩中國的非物質文化遺產傳人。但我不想做他們?！彼缡钦f，“之所以那么好的手藝會變成遺產，就是現在年輕人大部分都不了解、不接受它。它就需要更多政策來保護。但那么好的東西為什么要別人來保護？它為什么不能自己保護自己？它曾經那么強大，那么美！它為什么不回到年輕人中間去？”
“回到年輕人中間去，那需要強大的商業(yè)運作，改變和宣傳。”我說。
“我覺得商業(yè)和藝術一點也不矛盾?！敝芤闼斓卣f，“靠手藝自己賺錢，來保持藝術狀態(tài)，我認為是最好的?！?/span>
商業(yè)和藝術到底矛不矛盾？怎樣才能把握藝術和商業(yè)的平衡？這大概是藝術家、手工藝人永遠面臨的問題。
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