鋒芒智庫(kù)丨大靜

講究。這兩個(gè)字代表了觀眾對(duì)《長(zhǎng)安十二時(shí)辰》的普遍觀感。

這種觀感，形成于每一個(gè)細(xì)枝末節(jié)的鋪陳中，貫穿在緊湊劇烈的劇情推進(jìn)里，大到如開篇就一鏡到底的大唐盛景，小到將士們鎧甲上的一片甲子葉，即便只是鏡頭一掃而過(guò)的地方，也都被制作精細(xì)、符合唐朝文化調(diào)性的布景填滿。www.jnqcyg.com

“唐朝只有道士的簪子是豎著插，很少有劇組會(huì)注意到這點(diǎn)”，“服化道非常細(xì)致，大量使用長(zhǎng)鏡頭，有電影質(zhì)感”，“一面是上元佳節(jié)的繁華氣氛，一面是危機(jī)叢生的陰謀詭譎”，“馬伯庸筆下的長(zhǎng)安就從書里走出來(lái)了”……豆瓣上的最熱短評(píng)側(cè)面佐證了觀眾對(duì)《長(zhǎng)安十二時(shí)辰》視覺呈現(xiàn)的認(rèn)可。

無(wú)獨(dú)有偶，同天上線的《陳情令》也在視覺上下了番苦功夫。據(jù)了解，該劇搭建面積達(dá)到十余萬(wàn)平方米，場(chǎng)景數(shù)達(dá)到300多個(gè)，這其中還不包括自然外景。此外，劇中純戲用道具達(dá)到200多件，相關(guān)設(shè)計(jì)圖紙達(dá)到2000張。在劇情被原著黨詬病的情況下，視覺上營(yíng)造的古風(fēng)韻境同樣為其扳回一城。

不難發(fā)現(xiàn)，好的視覺體驗(yàn)是兩部熱播劇聚攏觀眾、提升口碑的重要原因。隨著觀眾審美能力提升，內(nèi)容消費(fèi)需求也在不斷升級(jí)，尤其如今市場(chǎng)上“競(jìng)品”遍地，普通的“講故事”已經(jīng)很難吸引、留存觀眾，影視劇的視覺文化因此得到空前倚重和運(yùn)用，并逐漸發(fā)展為爆款助力。

“視覺文化”分野：電影造“盛宴”、劇集偏寫實(shí)

影視作品的視覺文化，可以簡(jiǎn)單理解為作品借服化道達(dá)成的視覺體驗(yàn)，與導(dǎo)演、攝影、燈光、特效、動(dòng)作、服化等各項(xiàng)分工緊密相關(guān)。

在內(nèi)陸影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展中，電影和劇集間曾形成針對(duì)視覺文化的分野：以導(dǎo)演意志為驅(qū)動(dòng)的電影，將視覺打造成了具有導(dǎo)演審美的“風(fēng)格”，彰顯著作品的高級(jí)感；而以大眾口味為驅(qū)動(dòng)的劇集，視覺呈現(xiàn)更偏向于寫實(shí)、紀(jì)實(shí)，承擔(dān)著近似于“物料”的功能。

換句話說(shuō)，所謂的“視覺盛宴”，曾主要出現(xiàn)在電影作品中。

以張藝謀執(zhí)導(dǎo)的電影為例，從早期的《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》，到商業(yè)片范疇的《英雄》《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》《金陵十三釵》《影》，張藝謀對(duì)光、影、色彩和場(chǎng)景的嫻熟運(yùn)用，使得“視覺沖擊”成為他的標(biāo)簽和作品的烙印。

如去年9月上映的《影》，區(qū)別于《英雄》中大塊的、華麗且濃烈的配色，以罕見的黑白水墨畫風(fēng)加上琴、箏、圍棋、屏風(fēng)、煙雨、八卦圖等視覺元素的運(yùn)用，對(duì)應(yīng)電影的陰陽(yáng)主旨、權(quán)謀殺局。

除張藝謀外，李安、王家衛(wèi)、吳宇森、徐克、侯孝賢、陳凱歌等導(dǎo)演均是擅長(zhǎng)在作品中大玩視覺文化的代表人物，張叔平、曹久平、葉錦添、奚仲文等美術(shù)指導(dǎo)也借電影作品聲名鵲起。這些大導(dǎo)和大師以古代的、或后現(xiàn)代的視覺風(fēng)格，合力勾勒出了極致的東方美學(xué)。

而就在“電影美學(xué)”成為電影一大“賣點(diǎn)”的同時(shí)，劇集對(duì)視覺的打造則粗糲原始得多。無(wú)論是《甄嬛傳》《步步驚心》《花千骨》等古裝劇，還是《歡樂(lè)頌》《白鹿原》《離婚律師》《何以笙簫默》《老九門》等近現(xiàn)代劇，都很難說(shuō)在視覺上有什么造詣，即便是改編自金庸作品的內(nèi)陸版《倚天屠龍記》《神雕俠侶》《射雕英雄傳》等，也談不上“電影質(zhì)感”。

筆者認(rèn)為，劇集視覺文化長(zhǎng)期弱于電影視覺文化的主要原因有三點(diǎn)：首先，由于劇集整體時(shí)長(zhǎng)遠(yuǎn)超過(guò)電影，故事框架更為復(fù)雜，涉及的人物、道具、場(chǎng)景更多，極難實(shí)現(xiàn)精細(xì)化的制作；其次，兩者間制作成本存在巨大差異，預(yù)算低的劇集無(wú)法負(fù)荷“視覺盛宴”所需的高昂成本；更關(guān)鍵的是，劇集和電影間播出介質(zhì)不同，以往，劇集播放的載體是電視，電影則專供院線銀幕，想在電視上下視覺功夫，無(wú)異于“殺雞用牛刀”。

制作費(fèi)加碼、流媒體入局，劇集開始呈現(xiàn)“電影質(zhì)感”

2015年是一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這一年上線了兩部作品，其一是山影出品、正午陽(yáng)光制作的《瑯琊榜》，其二是掀起了全民討論熱度的網(wǎng)劇鼻祖《太子妃升職記》，兩者將國(guó)劇視覺文化拉入了新階段。

《瑯琊榜》給觀眾帶來(lái)了耳目一新的淡雅古風(fēng)，美術(shù)指導(dǎo)邵昌勇將這種美學(xué)風(fēng)格定義為“實(shí)而不華，注重寫實(shí)”，劇中場(chǎng)景及衣冠服飾設(shè)計(jì)以魏晉南北朝風(fēng)俗為參照，整體較為清淡，而隱藏在克制的視覺語(yǔ)言下的，是權(quán)謀、復(fù)仇的故事肌理。其中筆者最難忘的一個(gè)畫面，是江左境內(nèi)“梅長(zhǎng)蘇”出現(xiàn)時(shí)的水墨湖景，霧氣若隱若現(xiàn)，君子泛舟而行，正是這個(gè)畫面，讓“瑯琊榜首，江左梅郎”的形象深入人心。

通過(guò)對(duì)細(xì)節(jié)的把握和考究，正午陽(yáng)光一躍成為“國(guó)劇良心”的代名詞，并斬獲可觀的商業(yè)回報(bào)——有消息稱《瑯琊榜》僅網(wǎng)絡(luò)版權(quán)銷售就達(dá)8000萬(wàn)元，而據(jù)《第一財(cái)經(jīng)日?qǐng)?bào)》報(bào)道，“《瑯琊榜》在電視臺(tái)、互聯(lián)網(wǎng)以及海外的版權(quán)收益總和，已讓出品方收回了1.1億元的投資成本，未來(lái)的版權(quán)銷售還將在游戲等方面持續(xù)發(fā)酵”。

《太子妃升職記》則是低成本、全新人陣容，卻憑服化道審美實(shí)現(xiàn)口碑逆襲的典范，海巖之子侶皓吉吉、張?zhí)鞇?、盛一倫、于朦朧等均憑該劇一戰(zhàn)成名。

“一大一小”兩部劇向行業(yè)展示了一條新的爆款思路。與此同時(shí)，熱錢涌入，影視公司資金基礎(chǔ)空前夯實(shí)，影視作品預(yù)算飛漲；優(yōu)愛騰等視頻平臺(tái)繼續(xù)內(nèi)容投入無(wú)上限的“燒錢大戰(zhàn)”，側(cè)面使得出品方的營(yíng)收渠道增加、議價(jià)權(quán)提升；觀眾則愈發(fā)“見多識(shí)廣”，優(yōu)質(zhì)作品必須經(jīng)得起放大鏡式的檢視……種種變化反映到制作層面，則是制作費(fèi)開始向視覺傾斜。

《天盛長(zhǎng)歌》的極致唐風(fēng)，《延禧攻略》的“延禧莫蘭迪色”，《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》中的深宅大院，《大江大河》營(yíng)造的年代感，到《長(zhǎng)安十二時(shí)辰》的壯麗街景、市井煙火……呈現(xiàn)“電影質(zhì)感”的作品不斷涌現(xiàn)，國(guó)劇視覺文化高度被一次次刷新。

而除對(duì)劇集本身的品質(zhì)、口碑有著增量效果外，視覺文化還發(fā)揮出長(zhǎng)尾效應(yīng)，《天盛長(zhǎng)歌》作為古裝文化產(chǎn)品“出?！钡顷慛etflix，《長(zhǎng)安十二時(shí)辰》甚至帶動(dòng)了西安的旅游熱度。

國(guó)劇視覺文化逐步成型，我們需要警惕什么？

國(guó)劇視覺文化逐步成型，但需要警惕的是，首先，所謂“視覺盛宴”，并不是簡(jiǎn)單粗暴的開美顏、上濾鏡。

在《磨皮、調(diào)色、美顏、濾鏡，劇集畫面失真成常態(tài)，“限糊令”還遠(yuǎn)嗎？》一文中，【鋒芒智庫(kù)】曾討論了新版《新白娘子傳奇》《我只喜歡你》等作品濫用濾鏡的現(xiàn)象，認(rèn)為其“既是對(duì)觀眾審美更迭的真實(shí)寫照，也是對(duì)影視作品肆意跟風(fēng)、缺乏創(chuàng)意、同質(zhì)化、失去審美標(biāo)準(zhǔn)下的危險(xiǎn)警告”。在觀眾的切實(shí)訴求下，視覺升級(jí)切忌走捷徑、走偏門。

同時(shí)，“電影質(zhì)感”補(bǔ)的了面子，補(bǔ)不了里子——錢到位了視覺不至于太差，但講故事就不是人人都會(huì)了。

《長(zhǎng)安十二時(shí)辰》及《陳情令》盡管畫面精美，但開播以來(lái)，圍繞兩者劇情、剪輯、人物設(shè)定等方面的爭(zhēng)議卻從未消停過(guò)。迪士尼真人電影《花木蘭》近日曝光預(yù)告片，雖然場(chǎng)面恢弘，但網(wǎng)友仍不滿預(yù)告片中東方主義元素的胡亂堆砌。即便是張藝謀這個(gè)級(jí)別的導(dǎo)演，也有不少觀眾評(píng)價(jià)其作品中那些美輪美奐的場(chǎng)景是“視覺強(qiáng)奸”、是“迎合海外市場(chǎng)的商業(yè)伎倆”、弱化了故事內(nèi)核，認(rèn)為其藝術(shù)造詣反倒在“拍大片，大場(chǎng)面”的慣性中停滯不前。

在視覺上花的心思能成為內(nèi)容營(yíng)銷上的一大傳播亮點(diǎn)，直接且迅速地傳遞給觀眾，往往也能被觀眾認(rèn)可，形成討論度和熱度，但內(nèi)陸影視產(chǎn)業(yè)已經(jīng)邁入內(nèi)容為王的時(shí)代，優(yōu)質(zhì)內(nèi)容才是最終的落腳點(diǎn)，“講一個(gè)好故事”依舊重于“講一個(gè)漂亮故事”，因此，在視覺升級(jí)的行業(yè)趨勢(shì)下，從業(yè)者必須警惕形式大于內(nèi)容，提防“視覺搶戲”。

近兩年來(lái)，互動(dòng)劇、豎屏劇、短劇、微劇等新內(nèi)容業(yè)態(tài)涌現(xiàn)，隨著技術(shù)不斷發(fā)展迭代，未來(lái)，一部好劇的標(biāo)準(zhǔn)，或?qū)⒁按蛲ㄎ甯辛X”——視覺升級(jí)，僅是一個(gè)開始。