國畫的分類
國畫有很多類型，對國畫特點的認識，很有必要從類型開始。按照不同的標準，國畫有不同的分類。
一、按國畫內(nèi)容分類
按照國畫內(nèi)容，可以將國畫分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫等。
1.人物畫
人物畫是國畫中重要的畫科之一，內(nèi)容以人物描繪為主。因側(cè)重點不同，人物畫又可以分為肖像畫、人物故事和風俗畫。
2.山水畫
山水畫也是中國畫的一個重要畫科。山水畫以描寫山川自然景色為主題，在藝術表現(xiàn)上注重位置經(jīng)營，在藝術效果上追求意境表現(xiàn)和作者情懷的表達。
3.花鳥畫
花鳥畫是國畫中又一重要的畫科，和山水畫、人物畫一起組成中國畫中最常見的三大畫科?；B畫以花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等為畫面主體。
4.界畫
界畫，也是中國畫畫科之一，是一種以宮室、樓臺、屋宇等為題材和主要描繪對象，并用界筆、直尺畫線的繪畫形式。
二、按繪畫顏色分類
按照繪畫顏色，國畫可以劃分為水墨畫、青綠和淺絳。
1.水墨畫
水墨畫是中國畫中用水墨調(diào)和的方法來表現(xiàn)繪畫內(nèi)容的畫種。水墨畫以筆法為主導，發(fā)揮墨法的功能，求得“如兼五彩”的藝術效果。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中寫道：“運墨而五色具”。上述的“五彩”或“五色”，指的就是墨色在水的調(diào)和下呈現(xiàn)出來的濃、淡、干、濕、黑（或說焦）的形態(tài)。正是這種墨分五彩、水墨淋漓的特色，使得水墨畫乃至中國畫具備了筆墨神韻、氣韻生動的藝術審美。毫無疑義，水墨畫在國畫史上地位是顯要的。
2.青綠
山水畫中，除了用墨，還以石青和石綠作為主色，這一畫種就叫青綠，又名青綠山水畫。青綠山水畫還可以分為大青綠和小青綠。
3.淺絳
指在水墨勾勒點染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。這個畫種的特點是以墨為主，明快淡雅，透明清澈，敷設的顏色主要是赭石，而且主要施在山石上，目的是突出主體，強調(diào)結(jié)構(gòu)。這個畫種，尤以元代畫家黃公望等大師最喜受、最擅長。
三、按國畫的技巧分類
按照繪畫的技巧分類，國畫可以分為潑墨、工筆、寫意、白描、沒骨。
1.潑墨
潑墨是中國畫的一種技法，筆勢豪放、墨如潑出，有酣暢淋漓的繪畫效果，被稱為潑墨畫。相傳，潑墨之畫首創(chuàng)于唐代畫家王洽，后發(fā)展而形成一個畫種?，F(xiàn)代畫家張大千在潑墨方面取得了巨大的成就，其作品最具代表性。
2.工筆
工筆是中國畫中屬于工整細致一類的畫法。與寫意放縱不羈的畫法相對應，以工筆畫法畫成的就是工筆畫。工筆畫以線造型，中鋒用筆，線條工整細膩而嚴謹；繪畫過程先勾線后設色，設色以固有色為主，以色彩濃淡變化來表現(xiàn)物品立體和空間感，色調(diào)變化而又統(tǒng)一，具有中國畫獨有的色彩審美意趣。
3.寫意
與工筆畫法相對，寫意是放縱不羈的一類畫法，用這種畫法畫成的畫就稱為寫意畫。寫意畫法用單純而概括的筆墨來表現(xiàn)繪畫對象，不求形似而求神似。寫意畫又可以分為小寫意和大寫意。宋代蘇軾、文同的墨竹等國畫作品就屬于寫意畫。
4.白描
白描畫法，源于古代的“白畫”。白描用墨線勾描物象，不著顏色，多用于人物畫和花卉畫。20世紀六七十年代的連環(huán)畫，大部分就是運用白描畫法畫成的。
5.沒骨
沒骨也是國畫技法名稱。沒骨畫法不用墨線勾勒，直接以墨汁或彩色繪畫物象，與白描相對稱。北宋徐崇嗣所畫花卉只用彩色畫成，后人稱這種畫法為“沒骨法”。另外，不勾墨線，用青、綠、朱、赭等色直接畫出丘壑樹石的山水畫，稱“沒骨山水”。
上述分類并不完全，只按幾個重要的標準進行分類，而且每一個分類標準中列舉的畫種也只是重要的常用的幾種，而不是全部。隨著學習的不斷深入，學習者要根據(jù)個人需要自行拓展學習面。
