本文關鍵詞：丟勒，德國畫家、喜歡畫自相畫、有自己專屬logo，《祈禱的手》
阿爾布雷特·丟勒（1471年-1528年），他出生于德國的紐倫堡，是一位非常偉大的全能型畫家。少年的時候，他曾跟隨著父親學藝，對繪畫表現(xiàn)出了特殊的才能，13歲的時候就能畫出自己非常逼真的肖像。1485年，丟勒進入了紐倫堡的一所公立小學，在作坊里初次獲得了繪畫訓練，在學習繪畫的過程中對人物結構和繪畫法表現(xiàn)出了極大的興趣。他向自己的父親提議，允許他做一個畫家，他的父親非常開明，從了兒子的愿望，將他送到了紐倫堡附近的畫家沃格穆特處當了三年的學徒。23歲成家立業(yè)之后，丟勒在離家不遠的地方正式成立了自己的畫室，他的妻子也很賢能，和丈夫一起沿途售賣板畫。他的作品中有一部非常了不起的杰作，就是《啟示錄》的木刻組畫?！秵⑹句洝烦霭嬗?498年，是西方藝術史上第一本由一位大藝術家繪制的印刷版書籍，因此他也是第一位掌握印刷術新工藝的偉大畫家?！秵⑹句洝返念}材起源于羅馬帝國尼祿王朝舊基督教的神秘的幻想，他為此制作了一組15幅不朽之作，表現(xiàn)了人類在15世紀末由于世界末日的到來而感到無可奈何的恐怖和失望的情緒。（黑死?。?/span>丟勒作為德國最偉大的畫家，他的藝術探索對德國的影響是深遠的，曾有人這樣評論他：“丟勒是德意志的代表民族畫家，他同時又是把意大利文藝復興思想帶進德意志，并開創(chuàng)了德意志民族藝術新紀元的藝術奠基人。”就連恩格斯也曾高度評價過他，將他和達芬奇相提并論，他也被稱為“德國的達芬奇”。我之前說過，文藝復興在當時的整個歐洲都陸續(xù)迸發(fā)出來，南方以佛羅倫薩為中心的佛羅倫薩畫派的特點是非常精準，北方尼德蘭畫派則是非常精細，而丟勒結合了南方的精美和北方的精細，因此他被稱為全能性的一個畫家，他的畫中有很多精致的細節(jié)，哪怕是一粒紐扣，他也畫得極為仔細。作為文藝復興時期的人，丟勒相信藝術家必須要深入觀察自然和竭力發(fā)現(xiàn)宇宙的秘密，以揭示和表現(xiàn)美，但另一方面他又堅信，他又堅持其半中世紀的信念，認為藝術家連同其藝術應是上帝的工具。1517年馬丁·路德掀起宗教改革之后，丟勒就非常支持當時的宗教改革運動，同情農民戰(zhàn)爭，曾經還主動為宗教改革運動的領袖馬丁·路德的宣傳冊子繪制版畫插圖。在他的代表作《基督與圣賢們》中，每個人物手的姿勢都不一樣，但卻完全符合人類的骨骼肌肉原理，精準到位。他和達芬奇一樣，不僅是畫家，還是雕刻家、煉金術士、數學家、機械師、藝術理論家、哲學家、神秘專家、解剖學家、建筑學家，他曾經還創(chuàng)作了《筑城學理論》，涉獵非常廣泛。丟勒還是一位美術理論家，著作除了《繪畫概論》外，還有《人體解剖學原理》。另外，丟勒還有一副著名的畫作《祈禱的手》，據說這幅畫的背后還有一個故事。話說在15世紀德國的一個小村莊里面，住了一個有18個孩子的家庭，父親非常辛苦，每天工作18個小時來養(yǎng)活家庭。這些孩子當中，有兩個人都有一個共同的夢想，都想成為畫家，發(fā)展自己在藝術方面的天分。但是，他們也知道自己家庭的經濟狀況，父親根本無法在經濟上供他們兩個一起到紐倫堡藝術學院讀書。于是，這兩兄弟就一起商榷，想出了一個辦法，以丟銅板來決定，勝者到藝術學院讀書，另一個人則到父親的礦場工作賺錢，來維持另一個人的經濟需求，四年之后，那個學成歸來的人再出去畫畫賺錢，在礦場工作的那一個再回到藝術學院去讀書。丟銅板的最終結果是弟弟丟勒勝出，去了紐倫堡藝術學院，哥哥則去了危險的礦廠工作。丟勒在藝術學院表現(xiàn)非常突出，到了畢業(yè)的時候就已經賺了很多錢。就在丟勒學成歸來的時候，家人為他準備了盛宴。丟勒非常感謝自己的哥哥，說：“哥哥，現(xiàn)在輪到你了，我會全力支持你到紐倫堡藝術學院去讀書，實現(xiàn)你的夢想?！?/strong>然而，此時此刻，哥哥卻低下了頭，留下了眼淚，一邊搖頭一邊說：“不…不…”哥哥擦干了臉上的淚水，微微抬起了頭，說：“弟弟，我上不了藝術學院了，一切都太遲了，你看看我的這雙手，四年來在礦場工作，幾乎是毀了我的手，關節(jié)動彈不得?，F(xiàn)在就連讓我為你舉杯慶賀也不太可能了，更何況是揮動畫筆或雕刻刀呢?！?/strong>說到這的時候，全家都熱淚盈眶，弟弟丟勒為了表達對哥哥的敬意，花了很多功夫把哥哥粗糙的雙手刻了下來。這就是《祈禱之手》背后的故事，非常引人入勝，一直流傳到了今天。講一件有意思的事情，丟勒被稱為自畫像之父，是因為他非常喜歡自畫像，也經常為別人畫肖像。而且他極其自戀，他對自己的容貌和才華極度自信。在丟勒之前，幾乎是沒有畫家會把自己堂而皇之地畫進神圣主題的宗教繪畫中，因為在當時來講，宗教還是具有一定的高度與意義。文藝復興時期，雖然大寫的人站起來了，但也并不是說完全摒棄了宗教與上帝，人的地位的提升，有一個漸進的過程，因此我們會看到當時的很多畫都是以宗教為題材的畫作，甚至就連達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾等人的著作都是以宗教為主。▲ 13歲自畫像
但丟勒卻非常大膽，他幾乎每次都會把自己的形象畫進宗教主題的作品中，甚至就站在耶穌、圣母瑪利亞的身邊，在畫中體現(xiàn)自己的藝術地位。另外，丟勒還是第一個設計了自己專屬logo的畫家，在他的每幅畫上都能看到他名字縮寫“AD”兩個字母組成的圖案。最讓人驚掉下巴的是，在他29歲的時候，丟勒畫了一幅自畫像，直接將自己畫成了耶穌，讓我們一起來看看這位“上帝丟勒”吧。若是仔細觀察一下畫作，畫作中的上帝就仿佛在說：“凡人們，我是丟勒，我在藝術界是上帝般的地位與存在，哈哈哈！顫抖吧！”▲ 老阿爾布雷希特·丟勒的畫像
▲ 三網來朝
▲ 天啟四騎士
▲ 銅版畫《亞當與夏娃》
▲ 威尼斯婦女（維也納藝術史博物館）
▲ 犀牛
▲ 藝術家正在用機械裝置繪制一個魯特琴（《圓規(guī)與直尺測量法》插圖）
▲ 【文藝復興】作品集（點擊圖片鏈接可查看）
