圣桑作為法國音樂史上著名的音樂家和音樂教育家，對法國音樂文化的發(fā)展作出了杰出的貢獻(xiàn)。《第二鋼琴協(xié)奏曲》是圣桑鋼琴協(xié)奏曲當(dāng)中流傳最為廣泛的作品?！兜诙撉賲f(xié)奏曲》不僅體現(xiàn)了圣桑在鋼琴音樂創(chuàng)作方面的創(chuàng)新精神，也呈現(xiàn)了作曲家清晰明朗、純樸自然的音樂創(chuàng)作風(fēng)格。本文從圣桑《第二鋼琴協(xié)奏曲》的音樂創(chuàng)作特點、音樂風(fēng)格等幾個方面，深入剖析了圣桑《第二鋼琴協(xié)奏曲》的音樂特征。
卡米爾?圣桑是19世紀(jì)末法國著名的音樂家、鋼琴家和演奏家，也是法國音樂的啟蒙者和浪漫主義音樂后期的杰出代表。尤其是他所創(chuàng)立的民族音樂協(xié)會，為法國音樂文化的發(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn)。圣桑出生于19世紀(jì)的法國巴黎，從小便擁有驚人的音樂天賦。在鋼琴協(xié)奏曲方面，圣桑共創(chuàng)作了五部鋼琴協(xié)奏曲，其中的《第二鋼琴協(xié)奏曲》是五部協(xié)奏曲中最為優(yōu)秀和著名的一部。對這部鋼琴協(xié)奏曲的研究和分析，能夠讓我們深入了解作曲家的音樂情懷和創(chuàng)作思想，進(jìn)而幫助我們更加全面地掌握這部鋼琴作品的音樂信息，為學(xué)習(xí)和演奏該曲打下堅實的基礎(chǔ)。
Behzod Abduraimov 演奏圣?！兜诙撉賲f(xié)奏曲》
1、圣桑的音樂創(chuàng)作特點
1.1、純凈性
浪漫主義樂派有著兩種風(fēng)格，一種風(fēng)格傾向于思想情感的表達(dá)，另一種風(fēng)格則傾向于對事物的描述。圣桑的音樂作品大多屬于后者。其音樂作品的旋律大致可分為抒情性和活潑性兩種。在鋼琴音樂發(fā)展的進(jìn)程中，莫扎特的快慢快三樂章套曲引領(lǐng)了近代協(xié)奏曲的標(biāo)準(zhǔn)模式。通常情況下，一個樂章為奏鳴曲式，由兩個呈示部構(gòu)成，同時還會出現(xiàn)一些炫技性的華彩樂段。貝多芬時期則是省去了第一呈示部，李斯特甚至打開了單樂意協(xié)奏曲的創(chuàng)作局面，鋼琴協(xié)奏曲的形式也越來越自由。而圣桑則比較注重鋼琴曲在形式上的完整性，其協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)形式往往都非常嚴(yán)謹(jǐn)完美，表現(xiàn)出一種音樂的純凈性。
1.2、交融性
圣桑的部分音樂作品并沒有按照古典協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)模式進(jìn)行安排，而進(jìn)行了創(chuàng)新性的突破。這種創(chuàng)新性的突破，使鋼琴樂器的優(yōu)勢得到了充分挖掘，也拓展了演奏者的發(fā)揮空間。但是在調(diào)性方面，圣桑習(xí)慣于結(jié)尾與開始部分的統(tǒng)一。這種在傳統(tǒng)奏鳴曲式中所采用的創(chuàng)新性曲式結(jié)構(gòu)，充分詮釋了圣桑對古典與浪漫的完美融合。圣桑在和聲運用方面也有著高超的水準(zhǔn)，他會利用半音化的和聲來營造一種不和諧的音響緊張感，還會利用一些不和諧的和弦來增加音樂的張力。此外，圣桑在對位技術(shù)方面也很厲害，他能夠非常逼真地模仿巴赫。在運用卡農(nóng)與對位手法時，他采用不同音色線條的處理來獲取理想的音色效果，使音樂線條的層次感得到有效提升。
Alexand-Malofeev演奏圣?！兜诙撉賲f(xié)奏曲》
2、《第二鋼琴協(xié)奏曲》的音樂特征
2.1、音樂風(fēng)格
《第二鋼琴協(xié)奏曲》是圣桑在1868年創(chuàng)作完成的。圣桑的整體音樂風(fēng)格繼承了法國傳統(tǒng)音樂的高雅、嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格，同時也不缺乏適時的創(chuàng)新。圣桑比較注重對作品內(nèi)在神韻與情感的追求，因此，我們能夠在這首鋼琴曲中看到較為規(guī)整的結(jié)構(gòu)和優(yōu)美的旋律線條。圣桑的《第二鋼琴協(xié)奏曲》有著十分美妙、清新與優(yōu)雅的音樂風(fēng)格。樂曲的音響明朗流暢，能夠讓欣賞者的精神緩緩放松，愉悅而輕松。圣桑在演奏技法方面也體現(xiàn)出清晰、統(tǒng)一的風(fēng)格特點，旋律端莊而優(yōu)美，如同少女的唱歌。《第二鋼琴協(xié)奏曲》的每個細(xì)節(jié)都非常感人，可以充分體現(xiàn)出作曲家對作品的精益求精。協(xié)奏曲沒有獨特的形式，也沒有慢速度的中間樂章，取而代之的是活潑生動的諧謔曲?！兜诙撉賲f(xié)奏曲》不僅有高難度的演奏技術(shù)，還有豐富的音樂表現(xiàn)力。這首協(xié)奏曲比較注重對演奏部分的烘托，使鋼琴與其他樂器合作時，能夠產(chǎn)生恢宏大氣的音響效果。而且整部作品的布局也能夠充分體現(xiàn)出圣桑對音樂形式、情感及層次感的注重。
2.2、音樂主題
《第二鋼琴協(xié)奏曲》的第一章主部主題材料建立在g小調(diào)的基礎(chǔ)上。旋律的主干音由g小調(diào)和弦分解形式構(gòu)成，音樂舒緩而優(yōu)美，莊嚴(yán)而典雅。與傳統(tǒng)的和聲有所不同，它不僅強(qiáng)調(diào)了和聲功能，還強(qiáng)調(diào)和聲的色彩性。為了表現(xiàn)出豐富多彩的音響效果，在這一章，作曲家還采用了四分音符、八分音符、十六分音符等。在節(jié)奏使用方面，第一樂章的主部主題伴奏部分采用了十六分休止符、六十四分音符以及三十二分音符相互結(jié)合的節(jié)奏型，這種節(jié)奏更能夠體現(xiàn)出音樂的旋律感和歌唱性，使樂曲效果更加流暢自然。
第二樂章主題調(diào)性為bE大調(diào)，和聲的作用是鞏固主題。旋律線條方面則表現(xiàn)為先上行后下行的方式，輕快而明亮。音階的跑動也能帶人給輕快的感覺。
第三部主部主題調(diào)式又恢復(fù)在g小調(diào)上，主部主題旋律的構(gòu)成主要為八分音符三連音，節(jié)奏的韻律感非常強(qiáng)，能夠帶給人積極向上、熱情灑脫的音樂感受。
2.3 曲式結(jié)構(gòu)
第一樂章主要由引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部及尾聲組成。其中再現(xiàn)部并沒有副部和結(jié)束部，而展開部的主部與副部也不存在較為強(qiáng)烈的對比。第一樂章是整部樂曲的前奏，雖然表面上看形式比較自由，但卻有著嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整的結(jié)構(gòu)。第一樂章的和聲主要以古典為主，織體較為豐富，整個樂章由快板變成了慢板。其中自由的華彩樂段成為這部協(xié)奏曲的特色之一。引子部分為鋼琴獨奏部分，前三個小節(jié)為復(fù)調(diào)形式，能夠清晰地分辨出三個聲部旋律的線條走向。雖然此段旋律比較自由，但結(jié)構(gòu)卻較嚴(yán)謹(jǐn)。之后的樂曲速度逐步加快，結(jié)束部分也較為有力。呈示部的音樂情緒張力較強(qiáng)，音樂性質(zhì)較為動蕩，速度也相對緩慢，能夠表現(xiàn)出既莊嚴(yán)又抒情的音樂形象。展開部的音樂情緒更加豐富，感染力也更強(qiáng)，接近于華彩性質(zhì)，音樂也達(dá)到了一個小高潮。再現(xiàn)部為鋼琴獨奏的華彩部分，主部主題得以再現(xiàn)。而尾聲則采用了引子材料，并稍加變化。
第二樂章保持在大調(diào)的基礎(chǔ)上，同時采用了圣桑所鐘情的塔蘭泰拉舞曲元素，音樂節(jié)奏明快、熱情，表現(xiàn)出了戲劇性的一面。呈示部由定音鼓帶入，由八分音符和八分止符構(gòu)成了錯落有致的音樂進(jìn)程。在這一樂章，作曲家采用了與傳統(tǒng)奏鳴曲相反的創(chuàng)作手法，在主部上進(jìn)行了適當(dāng)?shù)恼{(diào)性變化，而副部調(diào)性則一直處在屬調(diào)上。這種手法雖然表現(xiàn)出較大的調(diào)性變化，但穩(wěn)定性較高，主調(diào)的調(diào)性能夠得到有效確立。之后的展開部和再現(xiàn)部都能夠體現(xiàn)出輕松靈動的音樂特質(zhì)，讓人耳目一新。
第三樂章同樣采用了塔蘭泰拉舞蹈的節(jié)奏，旋律比較有活力，將法國民族音樂與浪漫主義音樂有機(jī)地結(jié)合了起來。呈示部的主題融合了前面兩個樂意的音樂元素，只在節(jié)奏上進(jìn)行了變化，曲式結(jié)構(gòu)為傳統(tǒng)的奏鳴曲結(jié)構(gòu)，只在連接部和結(jié)束部進(jìn)行調(diào)性變化。展開部為第三樂章的高潮，分解式的和弦、節(jié)奏型的變化以及復(fù)合節(jié)拍的律動等，都產(chǎn)生了強(qiáng)烈的音樂對比。再現(xiàn)部之后便進(jìn)入了長大的尾聲。這首協(xié)奏曲的尾聲長度較長，幾乎為全曲總長度的五分之一，屬于較為典型的浪漫主義創(chuàng)作手法。
3、結(jié)論
圣桑在創(chuàng)作音樂時，不僅會保證音樂的整體調(diào)性布局，還會適當(dāng)?shù)厝谌肜寺髁x的創(chuàng)作手法。圣?！兜诙撉賲f(xié)奏曲》的創(chuàng)作手法非常鮮明，其旋律性較強(qiáng)，非常注重對細(xì)節(jié)的描繪，能夠體現(xiàn)出一種樸實、自然的音樂美感。對《第二鋼琴協(xié)奏曲》的分析，能夠體充分說明圣桑對音樂的那種純凈化追求。
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