先說結(jié)論：

單純從“意境”的角度，中國畫的確更勝一籌，這是東西方文化所決定。

這是個(gè)好問題，也是個(gè)大問題，不是幾千字能說完，我試著用三個(gè)例子來進(jìn)行初步解釋。

第一個(gè)例子：飛天

藝術(shù)很大一部分承載的是人類的夢想，比如飛天。你會(huì)發(fā)現(xiàn)東方藝術(shù)中，無論是龍或神，包括各種動(dòng)物和人，想飛就飛，一念而已。只需駕一朵祥云，完全不需要實(shí)體功能上的“翅膀”來承載。

反觀西方藝術(shù)中，權(quán)力的游戲中龍要有翅膀，魔戒中飛馬要有翅膀，連飛毯都要忽閃忽閃的模擬翅膀才能飛起來。

這就是最直接的東西方文化差異，西方人很難理解沒有了翅膀，怎么就飛了？

騰云駕霧更有意境，還是忽閃忽閃的翅膀更有意境？

第二個(gè)例子：建筑

我們到歐洲旅行，會(huì)發(fā)現(xiàn)它們的城市動(dòng)輒千年，羅馬，梵蒂岡，巴黎，古堡也好，教堂也好，雕塑也好，都好端端的矗立在那兒，就等著人們?nèi)タ?，去瞻仰。很大一個(gè)原因是因?yàn)樗麄儚拈_始選擇了“石頭”作為建筑的主體。西方人崇尚征服，相信人是萬物的最高等級(jí)。西方文化對(duì)待永恒的態(tài)度是“不變”，是“不朽”，歌頌神和人。

不朽的載體當(dāng)然是石頭，所以我們看歐洲和之后的美國，整個(gè)西方都在用石頭建造自己的方尖碑，穹頂教堂，堡壘，都要穩(wěn)定不變。

反觀中國，我們很少有唐宋以前的建筑留存，梁思成與林徽因在上世紀(jì)30年代對(duì)中國古建筑的第一次大規(guī)?？疾熘校瑢ふ业阶钤绲闹袊ㄖ舸媸俏迮_(tái)山的南禪寺大殿建于公元780年?，F(xiàn)在全國唐代建筑也僅有4處。如此少的存留，很大原因是中國人選擇了用木頭來承載自己的建筑。

根本上，對(duì)于東方文化代表的中國人來講，永恒意味著“更迭”，生生不息，萬物輪回，薪火相傳。這種綿延不絕的文化載體必然是木頭，建造，腐爛，滋養(yǎng)，生長，再建造。

我們中國人認(rèn)為萬物有靈，建筑也是一樣，有自己的生命周期。

萬物有靈和永恒不朽，到底哪個(gè)更有意境？

第三個(gè)例子：風(fēng)景與山水

西方繪畫自始至終在無限逼近“現(xiàn)實(shí)世界”，從古希臘雕刻擲鐵餅者的米隆，雅典衛(wèi)城，強(qiáng)調(diào)黃金比例和人是萬物的尺度。到文藝復(fù)興的米開朗基羅和達(dá)芬奇的透視法，再到魯本斯、倫勃朗的奢侈光影，委拉斯凱茲和維米爾的細(xì)節(jié)，再到莫奈對(duì)光的捕捉。整個(gè)西方世界的藝術(shù)主流和人類科學(xué)的進(jìn)程無縫匹配，一直在試圖再現(xiàn)萬物，使其不朽。

東方繪畫的水墨丹青，不論是工筆還是寫意，起步就是形式感與構(gòu)圖。中國畫家和文人并不是在畫一幅畫，是在經(jīng)營一段心境。中國畫看中的是“外師造化，中得心源”，要“意存筆先，畫盡意在”。無論怎么畫，都是意在先，一幅好畫要融化物我，以形寫神，形神兼?zhèn)?，氣韻生?dòng)。核心正是神，是意境。

比如極具中國審美的留白，方寸之地亦顯天地之寬，此處無物勝有物，就是意境的完美演繹。